デンバーの現代美術館での「近視」展でマーク・マザーボー。写真：Cyrus McCrimmon/Denver Post
Mark Mothersbaughが最もよく知られていることを言うのは難しいです - それは彼のニューウェーブバンドDevoですか？あるいは、音楽を数十の映画やテレビ番組に獲得するかもしれません（彼はニコロデオンのテーマを作曲しましたrugrats;すべてのウェスアンダーソンのオイブル。そして彼は取り組んでいますPee-Weeのプレイハウス）？しかし、あなたが気付いていないかもしれないのは、これらの音楽のエクスプロイトがすべてマザーボーの初期の美術学校の態度から生まれたということです。彼はケント州立大学でジェリー・カセールとデヴォを結成し、そこでは、悪名高い国家警備隊の銃撃の頃に、アート部門のプリントショップで仕事をしていました。 Mothersbaughの最初の大規模なソロミュージアムショー「Myopia」は、この秋にオープンしました現代美術館デンバー、およびのリリースで付随するカタログ、彼は展覧会のいくつかの作品の背後にある物語について見たことと、ハートランドの孤立した変人からロサンゼルスの丘でcon辱された彼の現在の生活への彼の旅について話しました。
大学でのスクリーンプリントがどのように彼を芸術に導いたかについて：
私は1968年にケント州で始めましたが、自分が何をしているのかわかりませんでした。私はベトナムにビジネスがないことを知っていたので、部分的な奨学金が提供されたので、試してみると思いました。最初の年に私は版画に恋をしました。スクリーンプリントは、私が最も愛したものであることが判明しました。 '69に戻って、平均的な人へのコンピューターの可用性について考えると、それはかなり最小限でした。私にとって、スクリーンプリンティングは最高のテクノロジービジュアルアートフォームでした。お金がなければ、私は忍耐強く、他の子供たちを見て、フラットやパーティーに戻るのを待っているのを見ることができました。その遮るもののない状況で、私は夕食時から午前5時または午前6時まで仕事をすることができ、デカールを作り始めました。 ROTCの人々がポスターやYippiesを使用して、「昼食時に私たちの犬を犬に見に来てください」を招待したYippiesで行ったように、私はキャンパスの周りにアートを投稿することに興味がありました。しかし、私はキャンパスの周りに自分のあいまいな画像と詩を自分で置いていました。私はこれを、デカールでプラスチックモデルを作ったという以前のオタクの生活からこれを得ていました。
芸術のために公に投稿しているアーティストがいないことを知っていました。グラフィティのことを聞いたことがありませんでした。 「キルロイがここにいた」のを見ました。それが私が知っていた唯一の落書きでした。なぜ私がそれをしていたのか確信が持てませんでした。ある種の声明を出しているように感じました。私はまだ19歳ではありませんでした。
デカールのために、いつか大学院生が私のところに来て、「あなたは宇宙飛行士を置いている男だったのは、キャンパスの周りにジャガイモを持っていますか？私の名前はジェリー・カサールです。ジャガイモへのあなたの興味が何だったのだろうと思いました。」私たちはビジュアルアートについてコラボレーションを開始し、撮影の後、音楽のコラボレーションを始めました。
Devoの初期の時代：
Devoをまとめる初期の頃、オハイオ州のどこでも演奏したい場合は、カバーソング（ボックストップ、バッドカンパニー）がラジオにあったすべてのものを演奏する必要があることがわかりました。クラブに出てきて、オリジナルの音楽を演奏したいと言ったとき、誰もそのためにはいませんでした。クラブで雇われるためにいたずらになり始めなければなりませんでした。私たちは敵意のための稲妻でした。私たちは、セットを終えるためにこれまで以上にプレイをやめるために多くの時間を払った。
私たちは文化的な荒れ地であるアクロンにいましたが、私たちは手に入れましたクローダディ！そしてローリングストーン。私たちはヘイト、村、アンディ・ウォーホルについて知っていました。今日、それはまったく驚くことではありませんが、70年代には与えられたものではありませんでした。
ワーナーブラザーズは、バンドの等身大のカットアウトを印刷するつもりだと言ったことを覚えています。彼らはそれが5,000ドルかかると言った。 「満足」のために映画を作るためのお金があるかどうか尋ねました。彼らは言った、「なぜ私たちはそれをしたいのですか？」これは1977年でした。MTVが80年代にヒットし、レコード会社がそれが市場の方法であることに気付くまでではありませんでした。しかし、もしあなたがアートビデオを作っていたなら、彼らはそれについて知りたくありませんでした。
オハイオ州アクロンの音楽シーン：
小さなシーンがありました。 Pere UbuやDevoがAkronでプレーしていたクラブを見るためにPirate's Coveに来た35人の人々がいると言うのは過度にはありませんでした。 15人が私たちに会いに来るでしょう。デビッド・トーマスがクロッカス・ベヒーモスだったとき、私はペレ・ウブを覚えています。それは彼らを見るのに最適な時期でした - 彼らがした最高の資料は、その時代から「非整理協定」のようなものでした。その時点で、私たちは残りの人生でアクロンの住民になることができると言っていましたが、私たちは私たちがやっていることを本当に信じていたので、私たちはそれに酸性テストを与え、マックスのカンザスで雇われようとすると思いました市とCBGB。 1977年にこれらのクラブの両方をプレイしました。
リバプール、ポートランド、シアトルの本当に正直な答えが必要な場合は、そのような場所は記録的なマーケティングの操作です。世界中に創造的な人々がいます。あなたが行くあらゆる都市で、あなたは素晴らしい音楽や素晴らしい芸術をしている人々を見つけるでしょう。当時は、接続するのが難しかったです。
アクロンが世界のゴム製の首都であること：
70年代まで、アクロンはまだ世界のゴム製の首都と呼ばれていました。車の初めから、フォードがデトロイトを引き継いで、アクロンはゴムの首都になることを志願しました。 Firestone、Goodyear、Goodrich - 誰もが工場を持っていました。彼らはデトロイトに出荷されます。アクロンのゴムのように鳴り響きましたが、それは産業の匂いでした。アクロンの誰もがゴム工場で働いていたか、彼らのビジネスが工場の影響を受けました。私はその比phorを使用しました。それは一種の自己非難でしたが、私はそれが好きでした。画像は、既存の画像からのものです。 70年代半ばには、世界中のプリントショップに技術的な変化がありました。彼らはレッタープレスから印刷を相殺し、多くのお金と労力を節約しました。これらすべての印刷店が変更を加えたら、印刷店に行き、鋼鉄、鉛、亜鉛、木材で作られたタイプの箱と箱を見つけることができます。印刷。以前は画像のためにスクラウンしていました。木版画とプレートを車で積み込みます。このタイヤの画像は、木材から手でカットされていました。
アクロンで何かが変わったことに気づいたのは、70年代後半までではありませんでした。その時、ベトナムに行って志願していた私の年齢の子供たちは戦って戻ってきました。数年後、すべての工場が閉鎖されました。それは私の世代でした - 彼らはベトナムのために去り、彼らの父親と祖父が働いていた同じ工場で働くことを完全に期待していました。これらの工場は東南アジアまたはブラジルに移転しており、1時間12ドルではなく、月に12ドルで労働者を雇うことができました。
オハイオのエキゾチシズムについて：
アクロンは、多くの点で、Devoで楽しむことができるモチーフになりました。 「満足」シングルがヨーロッパでヨーロッパで硬直したときに最初に出てきたとき、それはイギリス、フランス、ユーゴスラビアのトップ10チャートに入りましたが、実際の記録契約はありませんでした。ドイツのデビッド・ボウイとブライアン・イーノとの録音から戻る途中、私たちはイギリスに立ち寄り、リバプール、マンチェスター、ロンドンを演じました。そこにいる人々には、「Ack-Ron」は何かのように聞こえましたトワイライトゾーン。ジェリーと私は、「ああ、それは工場の町、曇り、灰色、それが大いに雨が降っている - それはリバプールによく似ている」と言うでしょう。それが出発しましたメロディーメーカーそしてnme：オハイオ州アクロンは次のリバプールですか？それはロンドンの多くのA＆Rの男たちがアクロンに来て茂みの周りを打ち負かすために来ました。一部の人々は注目に値します。 Chryssie Hyndeはそれから契約を結びました。
彼の芸術がウェスアンダーソン映画のための彼の作曲をどのように助けたかについて：
私は90年代後半にこれらの対称的な人々を始めました。当時、フォトブースのようなものはありませんでした。鏡を使い始めました。それから私はPhotoshopに興味を持ち、これをシームレスに行うことができることがわかりました。あなたが知っている人を連れて、顔を半分にスライスし、それをひっくり返すことができるのは私にとって驚くべきことでした - それらの人々のほぼ100％は、若く、ナイーブで、美しく見え、反対側はより暗く、邪悪で、もっと片側を持っていますあなたは邪悪なミュータントと呼ぶでしょう。私はちょうど続けました。
私はスコアをやっていたと思います人生の水生私がこれらをしている間。私はスタジオで音楽を書いていますが、その夜、美しいミュータントに変わる写真について考えていました。皮肉なことに、私たちが取り組んでいた間人生の水生、映画には、ビル・マレーが彼のボートについて話しているシーンがありました。それは彼が幸せだという映画の1つの時です - 彼は失敗したクストーです。彼がボートの周りでツアーに参加するとき、彼は幸せです。ウェスは尋ねました王室のテネンバウムジーン・ハックマンとアンジェリカ・ヒューストンがセントラルパークを歩いているとき？」それは、ジーン・ハックマンが好感が持てて幸せな瞬間です。この時点で、彼はアンジェリカが離婚が必要だと言っている散歩をしています。突然の王室は皆、彼が疎遠になった妻に甘くなると判断しました。多分私たちはそれを一緒にすることができました！彼女は言っていますが、それは甘いですが、私はそれをはるかに超えており、ダニーグローバーとチャンスがありたいです。その後、それはより多くの問題、より多くの二重性、より多くの欺ceに戻ります。ウェスはそのようなものを望んでいました人生の水生。私はいくつかのスケッチを書きましたが、彼は彼らが彼のためにそれをしていないと言いました。それから私は家に帰り、美しいミュータントに取り組み、少しから取ると思ったロイヤルテネンバウム「叫び声と廃棄」と呼ばれます。私はそれを鏡に留め、後方に演奏しました。翌日に持ってきました。メロディックラインは、変化した楽器で逆に演奏されました。ウェスはそれを聞いた。私は彼に音楽を手に入れたところから話をしていませんでした。音楽の中で美しいミュータントを作ることができることがわかりました。
ロリポリスで：
私はそれらを描き始めました - 私は何年前に何年前にさえ知りません。私は毎日描きます。それは私が7歳のときに始まりましたが、70年代にそれらをイメージバンクに収集し始めました。私はアニメーションとローブローアートが好きです。私は自分でキャラクターのキャストを作り始めました。ロリ・ポリスは、私のマスクされたキャラクターであるブージの少年のもう一つの現れでした。ショーでは、何が起こっているのか誰も知らないのは一度もあります。多くの場合、Boojiの少年は4次元から送信を受けます。ショーに休憩があります、ブージ・ボーイは話します。それは面白くて、邪魔で、無意味です。
私はこれらのロリポリスをグラスファイバーから作っていましたが、グアダラハラに行って陶器から製造する機会がありました。彼らは庭にある芝生のノームや、宇宙の良いエネルギーを引き付けるための良い不安定な魅力のようになるので、私はこれをやりたかったのです。私はそれらの約80を作りました。それから私は博物館のショーのためにグアダラハラに行きましたが、私はこれらの人を描かなければなりませんでした。私は写真の上に絵を描いていました。
ロサンゼルスでの生活について：
あなたが想像できるように、ハリウッドは複雑な場所です。それは魅力的であり、同時に反発的です。私たちの妄想的なビジョンが私たちに警告してくれたすべてのもの、ハリウッドはそれまで生きてきました。ハリウッドではなければ、私は100ピースのオーケストラと仕事をする機会を得たり、ウェス・アンダーソンに会う機会を得たことはなかったでしょう。 「whip it」と言わなければならないのと同じくらい私たちのお気に入りの曲ではなく、窓がありました。それがなければ、人々は私たちのバンドを見て、「いいえ、私はそれの一部を望んでいません。 」
私はちょっとヒルビリーです。できるだけ早く、私はお金を取りました選択の自由アルバムと丘の上の家に頭金を置いてください。あなたは街を聞くことができませんでした。あなたは海を見ることができました。ハリウッドから逃れることができたように感じました。私はその真ん中で働かなければならなかったので、それは私に心理的な慰めを与えました。しかし、私がビジネスにいなければ、ハリウッドに住むことを選ぶかどうかはわかりません。
