2000年代の準備になるとX-メン、現在の7月のシリーズに伸びた最初のものであるブライアンシンガーは、40年のコミックブックの歴史で自分自身をownれさせたことを避けました。ビンジウォッチングのすべての76エピソードX-Men：アニメシリーズ。それは論理的な動きでした。1992年の秋に初演されたショーは、シンガーの映画フランチャイズが続けてしまったすべてのことをしました。シリーズ。スタン・リーの犯罪戦闘ミュータントと14年間取り組んだ後、X-メン映画のフランチャイズは、昔ながらのソース素材から直接持ち上げることで最終的に同じアプローチを採用しています。クリス・クレアモントとジョン・バーンの「将来の過去の日」。この先週末の大ヒット映画版は、終末論的なビジョンと大量死の物語ですX-Men：アニメシリーズなんとかその中で引き離すことができました最初のシーズン。
「X-メンは既存の財産であり、以前にそれらのリスクを負っていました」と、ジュリア・ルワルドは言います。X-メン：アニメシリーズ「将来の過去の日（パート1）。」 「それにより、アニメーションシリーズはそれらの物語を伝えることができました。X-メン世界。 X-メンができる方法でこれらの物語を語った新しいプロパティが作成されたかどうかはわかりません。繰り返しますが、聴衆と話すことはありませんでした。 「彼らはこれを理解しない」ことはありませんでした、それを要約しませんでした。子供たちは、今で報われている多くの重要なアイデアにさらされました。」
X-Men：アニメシリーズより高価で広大なものと一緒に、土曜日の午前中プログラミングのフォックスの子供たちの第三波の一部としてデビューしましたバットマン：アニメシリーズ。今日バットマン作成者Comic-Conの有名人です、情熱的ですX-メンチームは多作でありながら比較的匿名です。 1989年のパイロットの後X-MenのPryde 漫画を超えた人生での財産のチャンスをほぼ殺しました（エグゼクティブはオーストラリアのウルヴァリンとかわいいドラゴンの相棒が好きではありませんでした）、フォックスキッズ副会長のマーガレット・ロエシュとエグゼクティブ・シドニー・イワンターは交渉しました。化身。彼らはエリック・ルワルドを雇い、そのクレジットを含めましたチップ＆デールの救助レンジャー、Talespin、そして漫画Beetlejuice、エグゼクティブストーリープロデューサーとして - アニメーションの世界に相当するショーランナー。まもなくマーベルの編集者であるボブ・ハラスと協力して、ルワルドは、ストーリーボードのアーティスト/プロデューサーのウィル・メグニオとラリー・ヒューストン、妻のジュリアを含むベテランアニメーション作家のような注意深いオタクでスタッフを埋めました。
Loeschから作家まで誰もが知っていましたX-Men：アニメシリーズ、よく似ていますバットマン、さまざまなトーンにもかかわらず、キャラクターを真剣に受け止める必要がありました（エリックルワルドによると、イワンターはしばしば参照しますバットマン「クールなジャズ」としてX-メン「ハードロック」として）。開発の初期に、スタンリーはショーの運営に関心を表明しましたが、60年代に紹介した元の10代の雰囲気に近いものを想像しました。 Loesch、Iwanter、Lewaldではうまくいきませんでした。アニメーションシリーズ70年代の漫画の強度を目指す必要がありました。リーはリーがシリーズから長い間なくなった時代であり、作家のレン・ワインが最初にウルヴァリンを紹介しました。そこで、ルワルドと彼のチームは、本の暗いテーマから選ばれた最初のシーズンを作りました。カラフルなアニメーションと幅広いダイナミクスは、若い視聴者のための基盤を作り出します。 MeugniotとHoustonは、コミックブックの詳細でそれを固定しました。
「「これは本当にフロップする可能性がある」というゴロゴロがありました」とエリック・ルワルドは言います。 「これらのスクリプトは少し暗いようです。」 「まあ、私はこれが災害になるのではないかと心配しています。」最初のスクリーニングまで深刻な不安がありました。しかし、その日以降、不安はありません。」
「将来の過去の日（パート1）」と「（パート2）」は、バランスをとる行為を微小宇宙的に垣間見ることができますX-Men：アニメシリーズ'走行中に引き離すことができました。シーズン1の計画段階で、マーベルの入力は、どのキャラクターがCore X-Menグループに巻き込まれるかを導きました。 X教授、ウルヴァリン、サイクロプス、ジャン・グレイの教授、そしてシリーズのスポットライトポジションを活用することを望んでいた今では、今では無意味なキャラクターがありました。漫画本の大部分を占めていたにもかかわらず、プロデューサーはキティ・プライドを捨てて、新鮮なティーンエイジャーの役割のために新鮮なジュビリーを支持しました。マーベルはまた、1990年に紹介されただけのGambitを望んでいました（賭けても安全チャニング・テイタムはファンでしたのX-Men：アニメシリーズ）。最終的にアンサンブルステープルに成長したキャラクターは、最初は疎外されていました。エリック・ルワルドは、シーズン1に彼のお気に入りの1つを登場させるようにプッシュしたと言います。
「[マーベル]は獣に投票しませんでした。ビーストは、シリーズを開始するメインチームの一部ではありませんでした。私と作家たちは彼をとても好きだったので、私たちは彼を入れて、彼が逮捕されたので、彼は脇に出ました。私たちが書くほど、私たちはもっと獣に戻りたいと思っていました。最初の13歳の後、合意がありました。」シーズン1の終わりまでに、ビーストは文字通りの刑務所と比fig的な刑務所から解放されました。
の可能性のバランスをとる必要性X-メンジュリア・ルワルドが「未来の過去の日」を「（パート2）」の共同作家であるロバート・スカイアとマーティン・アイゼンバーグに適応させる準備をしたとき、物語の優先順位を持つ広大な宇宙が再び現れました。シンガーの大画面バージョンのように、ルワルドはクレアモントとバーンのフレームワークを利用可能なキャラクターに接ぎました。 「Days of Future Past（Part 1）」は2055年に拾い上げ、変異体狩りのセンチネルロボットが強制収容所の電力を供給している（またはエリックルワルドが「シリーズの最も激しい実現」と呼んでいるもの）。X-Men：将来の過去の日同様に異常であり、そのアニメーション化されたカウンターパートをミラーリングして、突然変異体が行進しているシーンが刻まれています。
しかし、シンガーのバージョンがフランチャイズのスターであるヒュー・ジャックマンのウルヴァリンのフロントとセンターを時間旅行の旅に置く場所では、X-Men：アニメシリーズ別のルートに行きました。 2055年のウルヴァリンはまだ周りにいて蹴っていますが、彼は今の恐ろしい出来事を取り消すために時間をさかのぼって跳躍します。ネットワークノートに関する限り、司教をトワッファーの主要な男に含めることは、すべて正しい種類のポジティブでした。ジュリア・ルワルドは、フォックスの子供たちが強い色のキャラクターを紹介するようにプッシュしたと言います。 「彼らは、ショーを邪魔にならずに包括的にすることを非常に意識していました。司教はそれでした。」
アニメーションショーのプロットは、伝統的なドラマとは異なる方法で機能します。個々のエピソードは、共有された「作家の部屋」環境で開発されるのではなく、個々の作家に耕作されます。しかし、エリック・ルワルドは言いますX-Men：アニメシリーズ彼がアークを妊娠し、個々の作家のアイデアを跳ね返し、それらをマーベルに戻し、シリアル化されたショーをつなぐことができる珍しい仕事でした。感じた漫画のように。センチネルはシーズン1の焦点になりました。これにより、ルワルドはX-メンに十字線を置くことができたからです。パイロットエピソードでは、形状を変えるミュータントモーフがそびえ立つロボットの1つによって殺されます。聴衆がサイクロプス、ストーム、ジャン・グレイの墓石を見ると、死は影響を与えます。
ロボットの破壊的な力も簡単になりましたX-Men：アニメシリーズブロードキャスト検閲をサイドステップする。 「センチネル、行動の面で、どのような行動をとるかを神に感謝します」とジュリア・ルワルドは言います。 「アクションが大きくなる場合、センチネルが破れて投げかけられているセンチネルが含まれます。ショーで生きているものでそれをすることができませんでした。」ネットワーク化されたものがショーの統治に引っ張られたことがありました。執筆プロセスがLA Riotsで肩をこすることに気付いたとき、Foxは、Animation Processに9か月かかったにもかかわらず）を含むスクリプトを縮小するように要求しました。エリック・ルワルドは、「土曜日の朝のルールは非常に制限的であるため、多くのことを危険にさらし、本当にお互いを虐殺したいと思っていた人々を作るために...それは本当のバランスをとる行為でした。」
「Days of Future Past（Part 2）」には、シンガーの小さなスコープバージョンがその機能が続くためにできない方法で、すべてと全員をミックスに投げる贅沢があります。ファーストクラス。頂点に達したエピソードでは、X-メンの政治的敵のケリー上院議員が、ギャンビットとしてポーズをとっていることが明らかになったMystique（すべて漫画に忠実）による暗殺の標的であることが明らかになりました。これは、ワシントンDCを横切るかなりの投げ込みにつながります。これは、MyStiqueの新しく採用されたミュータント（Blob、Pyro、Toadを含む）の新たに採用された兄弟愛のX-Menが真っ向から頭に向かっています。ケリーがシンガーの適応の非因子であることを除けば、フランチャイズの最初の2回の分割払いで使い果たされたキャラクターである漫画と映画の間には明確な性別の格差があります。ジュビリーは燃え上がり、嵐はパイロの火の玉で風の突風を撃ち、ローグとジャン・グレイは力を組み合わせて、少女を落ちる大聖堂から救います。
エリック・ルワルドは、彼のお尻を蹴る女性に誇りを持っていますX-Men：アニメシリーズそして、彼がショーで持っていた女性の作家の数。 「ショーをやっているとき、私たちはいつもここでがらくたを出します。これは男の子向けです。女の子のキャラクターはいない」と彼は言う。 「マーガレットはおそらく主な理由でした。それは彼女のショーでした。ストームとローグのおもちゃも売れませんでした。 [通常]彼らはエピソードで嵐がどれほど良いかに関係なく、おもちゃは男性のキャラクターの半分を売るでしょう。しかし、それはマーベルのためによく売っているおもちゃがなかった時代でした。おもちゃの会社からのプレッシャーはありませんでした。」
「将来の過去の日々」は、1997年に終了する前にショーが放映された多くの凝縮された適応の最初のものです。それは「フェニックスサガ」を行いました。X-Men：最後のスタンド。シリーズの終わりはファジーです。エリック・ルワルドは、65エピソードでの走りを締めくくるシリーズの5パーターを書いたことを思い出します。フォックス、マーベル、日本の輸入業者サバンなど、多くの企業が関与しています。しかし、ショーの遺産は残りました。最初のものを開発する時が来たときX-メン映画の脚本、20世紀のフォックスはエリック・ルワルドを持ち込み、ウィル・ミュグニオットをコンサルタントとして。しただけではありませんX-メンネットワークが土曜日の朝の漫画を見る方法を変えて、大規模な視聴者があらゆる媒体で漫画本の冒険に飢えていることを証明しました。 「多くX-メン映画は映画の世界で自分の場所を切り開いています」とルワルドは言います。 「映画製作者は、キャスティングとストーリーテリングの一般的な態度で、通常私たちの「深刻な」リードに従うことを選択したと信じています。カメラにウィンキングはなく、コミックブックのオーディエンスに「書き留める」こともありません。」
