73歳の日本のアニメーションタイタン・ハヤオ島は言います風が上昇します彼の最後の映画であり、それが本当なら - 私たちはそれがそうではないことを祈ることができますが、彼は発疹宣言をするタイプではないようです - 彼は高値に出かけています。映画は恐れていません、私は恐れています、子供たちに道を訴えますヒーリングまたは元気または私の隣人トトロします。それはモンスター、ゴースト、そしてマーメイドフリーです。それは大人を中心にして、穏やかにペースを合わせています - おそらく15分が長すぎると思いますが、あなたはそれらを許すことができます長寿仕事がこの絶妙なとき。それはロマンチックで悲劇的で、容赦なくです奇妙な、空飛ぶ機械の作成を夢見ている若い日本人の肖像と、彼の研究に資金を提供する帝国帝国。彼の国はそれらの機械を取り、敵の雨の死と破壊にそれらを送りますが、それは若いデザイナーがあまりにも多くの考えを与えるものではありません。それは飛行の夢の一部ではありません。
若い男の名前はジロであり、彼はジロ・ホリコシという名前のエンジニアと航空のデザイナーであるタツー・ホリの複合です。風が上昇します。幼い頃から、ジロは英語の航空雑誌の絵に穴を開け、カプロニと呼ばれるイタリアの先見の明のある彼の空想においてコミューンに穴を開けます。いわゆる現実と文字通り翼をとる夢との間には区別のささやきしかありません。ディズニーがリリースした英語版では、ジョセフ・ゴードン・レビット・ボイス・ジロ。そして、彼のビジョンの中で、彼はピンクと金の群れの雲の下の飛行機の翼に立っており、オビ=ワンのカプロニ（スタンリー・トゥッチが声）しています。
彼が設計する機械は、機械的に強化された鳥のように見えます。自然で設計されたオブジェクトの間にはほとんど境界線がありません。ジロのチーフブループリントは、サバの骨の曲線に触発されています。彼は生き物から彼の手がかりを取ります。宮崎は以前に私たちに生きている機械を与えてくれました。私の隣人トトロ、しかし、ここでは有機と無機の混合物です。 Jiroは、エンドスケレトンをスライドルールと数学的方程式で設計しますが、錬金術のようなものもあります。すべてがスピリットに投資されています：レバー、フラップ、そしてもちろん風。
タイトルは詩人のポール・ヴァレリーからのものです。「風は上昇しています。私たちは生きようとしなければなりません。」それは仏教徒ですコープは黙った- フローに合わせて行きます。その風は、エミリー・ブラントによって声をかけられた壊れやすい少女ナホコのパラソルを、ジロの手に運びます。彼は彼女に恋をします。彼らの愛は理想化されていますが、なんて理想的です。彼女は明らかに結核で死にかけていますが、彼女は風の中に前進し続けます。
映画の中心的な矛盾は、ジロの夢の純粋さと、彼の飛行機が置かれる致命的な使用の間にあります。宮崎は悪を軽視していますか？一部の批評家はイエスと言います。ボストン批評家協会の賞の会議を止めて、映画に投票した人は誰でも残虐行為の白塗りを受け入れていたと言いました。私はそれをそのように見ません。宮崎の皮肉は、たとえば、ブレヒトの革新ほど広くありませんガリレオ、科学への食欲とその結果に対する敬意の欠如が、ブレヒトの定式化に容赦なく大量破壊の武器につながる男の悲劇。しかし、宮崎がそのオンザノースであると想像するのは難しいです。ひどい意味はそこにありますが、過小評価されています。
それは、彼の偉大さの鍵であり、彼が真の知覚可能なパフで真の感覚をシュールに変える方法である、それはアンダープレイ - 平易さ、トーンの均一性 - です。彼の手では、単純化されたアニメの顔でさえ、彼らの必需品に格付けされたよりも当たり障りのないように見えます。彼は、人間の精神を、風そのもののようにつかの間でありながら永遠のように見せます。
*この記事は、2014年2月24日号に掲載されていますニューヨークマガジン。
