Terrence MalickのようなAuteur-Theory Poster Childrenとしての資格のある監督はほとんどいません。不思議に最近オープンしました。 1998年の非公式の20年の退職から出現して以来薄い赤い線、マリックは、ルーキーから有名な退役軍人まで、ますます多くの志望者に影響を与えた、ますます斜めのエーテルのスタイルを2倍にしました。と不思議に（ハゲタカのデビッド・エーデルシュタインは不足していると感じた）、監督自身は、自己パロディに近づいているものに委ねられました。
マリックのスタイルは特にかつてありませんでした 静的なことは、彼の6巻のキャリアの過程で絶えず進化しています。それでも、マリキアの特徴は残ります。多くの場合、ビジュアルと対立する複数のキャラクターからの反射的なナレーション。 熱狂的な魔法の時間の風景ショット。木、空、昆虫、水のイメージまで、適切なアクションからカタウェイ。ワグネリアンの輸入品のオーケストラとオルガンの音楽。そして、自然の威厳と人間の欠点とのコントラスト。これらの要素は、彼の最初の2つの映画、1973年のマークを区別していましたバッドランズそして1978年天国の日。そしてから始めます薄い赤い線、彼らは、神と彼の環境との人間の関係に関するより大きなマルチキャラクターの物語と明白な（そしてより明白に明確な）質問に縛られました。薄い赤い線、新世界、 そして生命の木壮大なテーマの興味を持つ壮大な詩的な美学と結婚したので、マリックのローミング、スピニングカメラは、祈りや異端審問で絶えず上方に向きを変え、喜びと悲惨さのつかの間のイメージを捉えているように、人類との感情的および精神的なつながり、全能、そしてより大きな宇宙。
そして、彼の監督の署名があふれているため、マリックのチックは他の映画製作者によるピッキングのために準備されています。背の高い草や小麦の揺れ畑を優雅にブラッシングする手のトレードマークのショットを撮る - リドリー・スコットは最も有名な視覚を充当しました剣闘士、しかし、それは近年非常に一般的になっているため、映画のように使い捨てさえもアメリア（ヒラリー・スワンクの女性の飛行士の伝記映画）は、ロマンチックな至福、憧れ、悲劇についての株式感情を提供する手段としてそれを借りるのにふさわしいと考えています。 それから、デビッド・ゴードン・グリーンがいます。パイナップルエクスプレス、彼のキャリアはマリックに負っています。グリーンの最初の2つの映画、ジョージ・ワシントンそしてすべての本当の女の子、多くの点で、マリックの模倣が多く、交互に美しく恐ろしい大人の世界を処理し、ナビゲートしようとする広い目をした若者によって語られた、および/または駆動された物語であふれています。どちらも、従来の劇的な劇的で感情的なストーリーテリングモードを採用しており、田舎の環境（廃品置き場、森、小川、列車のトラック）を包み込み、なだめるような黄色、豪華な茶色、大きな青い青で採用しています。
その緑は当初、この盗作的なトリックをやってのけることができました。詩的な調査と物語の陰謀の間でマリックが慎重にバランスをとることを考えると、やや驚くべきことです。しかし、証明されているように逆流、彼の3番目の映画であるgreenは、マリックを模倣することが、監督の仕事を初歩的なビルディングブロックに減らすという脅威をもたらすことを発見しました。ショーン・ペン（両方で共演した薄い赤い線そして生命の木）2007年に彼の監督の仕事で青白いなりすましを行いました野生に、Pseudo-Malickランドスケープ映画撮影と、それに伴うナレーションブラバーを完全に鈍くてリードする方法で装備します。 アンドリュー・ドミニクのco病者ロバート・フォードによるジェシー・ジェームズの暗殺マリック主義（西の自然に照らされた景色とその実存的に傷ついたキャラクターに対する瞑想的で悲しげなナレーション）を拡大した視覚的な表現主義を備えたガッシーズは、美しいカバーソングのように映画を演奏する塗りつぶしです。しかし、少なくともジェシー・ジェームズそれ自体の明確な感覚があります。昨年南部の野生の獣、一方で、の自然のように、そして魔法のような継子として出てきますジョージ・ワシントン、動きを知っているが神秘的なものを持っていない誰かが作った第三者のリサイクル 魂。ジョン・ヒルコート - その熟練した監督である命題また、自然の美しさ、暴力、宗教的な混乱を混ぜ合わせます - ヘルメッドこのレビス広告、多くの人にとって、マリックは単なるトリックとデバイスのコレクションになっていたことは明らかでした。さまざまな部分の単純な合計でした。最初のザック・スナイダーに尋ねてくださいマン・オブ・スティールティーザートレーラー、その前兆的なナレーション、音楽の高騰、太陽に覆われた蝶と洗濯物のショットがそよ風で揺れ、2才のマリックが似ているかもしれないスーパーヒーローの大ヒット作がぎこちなく呼び起こします。
Carlos Reygadasの2007年サイレントライトこのファクシミリの傾向の顕著な例外であり、勇敢な裂け目よりも多くの親族の精神になります。後のマリックのそれと同様です生命の木、Reygadasの映画は、宇宙を個人と同一視し、愛、死、宗教の問題と深く取り組んでいる静かで物思いにふける物語のために、牧歌的な生活の瞑想的なペースと見事なビジュアルを採用しています。まだ 最近の努力がマリックの謎と素晴らしさに本当に近い何かを達成したなら、それはシェーン・カルースのものです上流の色、少なくともそれに関する限り、直接的な対話や行動よりも音とイメージを通して感情的なリズムが伝えられる叙情的な（完全ではないにしても）視覚的な（完全ではないにしても）視覚的なストーリーテリングを採用しています。 CarruthとMalickはさまざまな気質の場所から動作しますが、Carruthの映画は、Malickの精神的危機と周囲との人間の関係に関する非常に情熱的な探求からはるかに排除されている大脳の寒さを醸し出しています。 彼らは欲望を共有します 典型的な劇的な手段に頼ることなく、彼らの物語の心に揺さぶる哲学的コアにつながる。それにもかかわらず、上流の色、奇妙なねじれやターンに関係なく、マリックの最新のものよりもはるかに頑丈な困惑する物語の基盤を維持します。定義されたより前衛的なスタイルをさらに拡張します生命の木、不思議に監督の好きなものの大要です（あなたはできるこちらの詳細をご覧ください）：風に吹かれた畑の中でトワイライトでくるくる美しい女性、太陽に手を伸ばす手と腕のショット、象徴的な性質が象徴的な性質と一致するタイタニックの男性と女性の肩の肩や低い垂直の景色彼らが静かに横断する環境。
マリックは、アメリカの2ショット、ショットカウンターショットの対話シーン、またはきちんとした3幕の物語構造への関心を失って以来ずっとそれを失いました。しかし、不思議に、彼はストーリーテリングのふりをしています。たとえば、この映画は肉と血のキャラクターを作成することに非常に無関心であるため、ベンアフレックの名目上の主人公を112分間のランタイム全体で実質的にミュートに保ちます。単にその最も純粋な美学/象徴的な基本。マリックは、彼のより高い概念をユニークな人々や独特の人々の物語にテザリングし、それらを反映するのではなく、すべてをその抽象的なコアに根本的に奪い、視聴者投資を阻害します。それは、特定の、非常に限られた意味で、作るかもしれません不思議に最もテレンスマリック - すべてのテレンスマリックの努力。しかし、それはまた、彼の記号表現の似顔絵の蒸留に近いものをレンダリングします - 悲しいかな、それらを模倣しようとした多くの映画や映画製作者とは異なります。
