写真イロストレーション：ハゲタカ; HBO、Netflix、公式のRory Scovel/YouTubeによる写真
彼女の2020年のHBOコメディスペシャルでママ、私はそれを作りました、イヴォンヌ・オルジは、ワシントンDCの大規模で感謝の気持ちの聴衆の前で舞台に立って、彼女の人生について冗談を言っています。彼女は自信を持ってカリスマ的なパフォーマーであり、ステージで作成したキャラクターに出入りできるように、彼らと一緒に、彼らに反対し、笑い、彼らを照らし、同じ物語の過程で。ナイジェリア系アメリカ人であるオルジは、ラゴス市場でのハグリングについて冗談を言うとき、彼女は一度に3人のキャラクターです。買い物客は最低価格、侮辱された売り手、イヴォンヌ・オジはナレーターのすべてを笑います。
その後、シーンがカットされ、今ではカメラがオルジを追いかけています。 "見る？"このシーンは言っているようです。 「彼女が言ったように！」この種の映像は、Orjiのスタンドアップパフォーマンスのシーンの間に織り込まれた特別な特別なところに戻ります。これは彼女の両親との話の頭のインタビューです。親の期待について彼女の資料をからかいます。これは、ナイジェリア人が道順を与えることができない方法についてのリフの直後に、彼女が道順を求めるシーンです。
ライブパフォーマンスの記録として、コメディスペシャルは、バンドのコンサートドキュメンタリーとそれほど違いはありません。舞台裏のフレーミングデバイスは何十年もの間、おなじみのギャンビットでした。コメディアンがステージのドアを通ってやってくるのを見ると、ショーが始まる前に、その楽しい小さなシーケンスがあります。しかし、orji'sママ、私はそれを作りました特別な新しい波の1つである特別な波の1つであるDocucomedyと呼ばれます。これは、ここ数年で形になりました。ゲイリー・ガルマンがいました偉大なdepresh、ジェニー・スレート舞台恐怖症、クレイグファーガソンの6部構成シリーズ、ホーボーファビュラス、すべて2019年から。ホイットマートーマス黄金のもの2020年。そして、今年、Chris Gethard andからの新しいスペシャルロリー・スコベル。これらのそれぞれで、ドキュメンタリーシーンには、撮影されたコメディパフォーマンスのシーンがスプライスされています。ドキュメンタリー要素は、独自に立つようには設計されていません。それらは、コメディアンの素材を断ち切って飾るボーナスシーンの繰り返しのようなものです。
これらのDocucomedyスペシャルの台頭は、そして私はそれにあまりにも素晴らしい点を置くつもりはありませんが、ある時点で私はそれを言わなければなりません - 悪いことです。彼らは、コメディアンを真実の人や本物の性格として見たいという願望に基づいて、パフォーマーの本物の自己から良いコメディが生まれるというアイデアに栄えます。彼らは個人的なアクセスの期待と価値を強調します。彼らは、テレビやストリーミングプラットフォームで起こっている威信の美学を同じプッシュでコメディスペシャルを位置付け、ドキュメンタリーがより高い芸術であると仮定してサーフィンをしています。たぶん最もイライラすることは、ドキュメンタリーの映像がコメディを特別な面白くすることはめったにないということです。あなたは今コメディアンをよく知っているかもしれませんが、それはあなたがもっと笑ったという意味ではありません。
スタンドアップコメディは、個人とパフォーマンスの不安で誤った崩壊に熟しています。ステージ自体を除いて、しばしば可能な限りカジュアルになるように服を着ていることが多いため、媒介体験としてスタンドアップを示す明白な手がかりはほとんどありません。せいぜい、コメディアンがあなたに彼らの世界観に完全にアクセスできるように感じることができます。その面白い逸話は実際には真実ではないかもしれませんが、彼らがどれだけうまく語るか、それが群衆とどれほど完全に共鳴するかのために真実の感覚を保持します。コメディがセットアップとパンチラインの構造のハイキーフォーマルな裸の性質から、そしてゆるい個人的な逸話のリアリズムに向かってシフトしたため、パフォーマンスと自己の間のベニアは消えてしまうほど薄くなりました。 「私の友人が先日私に言った」という冗談のセットアップのスタイルがまだ偽造の一形態であることを気にしないでください。イベントや思考や前提を物語に形作ることは常に翻訳であり、常に現実をゆがめて芸術にする優先順位のシステムの賦課です。
これを複雑にしているのは、舞台裏の個人的な瞬間がオンラインで独自のパフォーマンスになったという事実です。聴衆がソーシャルプラットフォームでのコメディアンの「本当の」生活、より誠実で告白的なジョーク、それらの個人的な物語を反映したジョークにも続くことができるようになりました。そして、Docucomedyでは、映画製作者は領収書を見せたいと思っています。スレートで舞台恐怖症、彼女の祖母についての素材は、同じ祖母の映像を切り開き、舞台上の印象を実際の人々と直接比較するように強制します。トーマスの幼少期と母親についての非常に個人的な時間で、ドキュメンタリーの要素は、トーマスが家族と一緒にぶらぶらして母親について覚えていることを尋ねることを示しています。これは、観客にトーマスが主題に持っているのと同じ親密さの一部を与える試みですが、それは生産を不均衡にします。
2021年からのゲサードとスコベルのスペシャルでさえ、20年ほど前のツアー特有のドキュメンタリーの伝統にもっとあります。ゲサードが会場の雰囲気を説明したり、幼い息子と一緒にぶらぶらしたり、家に帰る途中でショーの試合後の分析をしているのを見ると、映画製作者は仕事をしている人が実際には通常のことであることを証明することを切望しているようです。間抜けな人。操作中の前提は、聴衆がステージ上のコメディアンが好きなら、確かに彼らがより多くのコメディアン、より多くの信頼性、より親密さを得れば、そのコメディアンをさらに好きになるだろうということです。それでも、ドキュメンタリーの映像でオンステージの真正性に穴を開けることは、同じ幻想を再現するだけで、ホテルの部屋や路上で撮影され、編集されて自然主義的に見える別の構築された現実のために、1つの構築された現実を舞台に交換します。
それはさておき、ドキュメンタリーの要素と編成されたショーは、まさにそれを助けることはできません。でママ、私はそれを作りました、ナイジェリアのドキュメンタリー資料の一部は、アメリカの聴衆をなじみのないナイジェリアの文化に紹介するのに役立ちます。しかし、その衝動は確かに理解できますが、それの必要性は残念です。 Orji onstageはとても浮力で、とても磁気です。 1時間の生きた素材のスキルと喜びの多くは、コメディアンがそれをどのように構築し、厄介な移行をどのように交渉するか、ランプシェードまたはハイライト、または食事を作る方法を見ることです。 Docucomedyでは、都合の良い間隔で突っ込んだドキュメンタリーシーンは、すべての縫い目を一緒に染み込むための鈍い方法になります。材料のセクション間で呼吸する時間が少なく、言われたことに反応する時間が短くなります。これらのドキュメンタリーの挿入は、Orjiの偉大さの完全な範囲を見る機会を私たちに奪います。コメディの1時間は登るのが山です。それは偉業です。コメディアンは部屋の注意を払わなければならず、最も信じられないほどのパフォーマーの何人かは、沈黙を埋めるために必死にスクランブルすることなく、部屋全体をしばらくの間じっとさせる能力を通して、彼らのスキルと自信を示しています。グレートコメディは、独自の内部圧力とリリースを維持しています。ドキュメンタリー挿入はその流れを破壊します。それらはあまりにも簡単なリリーフバルブです。
この種のハイブリッドフォームを機能させる方法があります。映画撮影と方向性は、パフォーマンスを「見て、それはとてもリアルだ」というモードに陥ることなく、特別な、愛され、美しく、心配していると感じます。私のお気に入りの最近の例は、Lil Rel Howeryの2019スペシャルです。クレンショーに住んでいます、ロサンゼルスの高校の体育館にハウリーを置き、聴衆に囲まれた彼を撮影し、反応が経験の固有の部分であり、この設定はスペシャルの視覚的な質感の決定的な要素です。あなたも見ることができますボーナムのボーナムそしてジェロッド・カーマイケルズプロジェクト、またはニッキーグレイザーのようにより伝統的で美しく作られた特別なものバンギン、カメラが観客に移動し、聴衆の頭の後ろを笑いながら揺れ動くと見せてくれます。または、コメディスペシャルの一部としてドキュメンタリーコンテンツが必要な場合は、Gary Gulmanの2019 Specialであるように、プロジェクトに同様に考慮され、不可欠である必要があります。偉大なdepresh。
偉大なdepresh、これは、Gulmanのうつ病に関する個人的な経験に関するものであり、意図的であるかどうかにかかわらず、特別なプロジェクトとして配置する方法でドキュメンタリー映像を使用しています。それはまだステージでガルマンを見る経験を中断します。しかし、違いは、ドキュメンタリーの要素がガルマンのポイントを強化するために存在しないことです。偉大なdepresh人の「真実」は常に公演のバージョンであり、ドキュメンタリーの映像は、ガルマンが自分自身について見ているものの必要な例であり、他の人はそうではないという考えで演じています。スペシャルは、コメディアンの映像で耐えられない低い点で開かれますが、どういうわけか、彼はステージ上のスツールに座って、素材に取り組んでいます。ドキュメンタリーは、ガルマンがステージ上の同じ力で明確にできないものを示しています。祖母の印象と祖母の映像よりもはるかに文字通りのものです。彼は、聴衆が彼の陽気で自信のある舞台の存在と、それが彼の脳内で実際に感じるものとの間のギャップを理解して、彼らが経験できる方法で内部と外部の分裂を制定することを望んでいます。
ドキュメンタリー資料がテレビやストリーミングプラットフォームで活況を呈しているため、特定のスタイルが重要な同義語になっています。不安定なカメラと壁に飛ぶ観察映像、オーディオの重複、および生産のメカニズムを明らかにする人々がインタビューに落ち着くことを含むシーン：これは私たちが知っている方法ですプロジェクトは、安価ではなく「深刻」であると想定されています。これらのスペシャルの作成者がコメディを同じカテゴリーにスロットするのを見るのはイライラします。これは、めったに固有の芸術性に対する表面的な魅力です。今のところ、Docucomedyは主に芸術形式としてコメディスペシャルの一歩後退のように感じていますが、より多くのコメディアンが、意図的に、あるいはさらに良いことに、遊び心のある形を使用することを主張することを希望します。ステージ上で誰かが言ったことが完全に虚偽であることを示唆するドキュメンタリー映像の破壊的な喜びを想像してください。
と関わっている人2021年の偉大なジョン・ムラニーの会話すでにパラソーシャルのアイデアに精通しています。観客は、有名人やキャラクターとの関係を築く方法は、実際に自分の消費を超えて彼らとやり取りすることができません。パラソーシャル関係には何の問題もありません。しかし、スペシャルがより「本当の」バージョンにアクセスできるようにするための映像が詰まっている場合、私たちがコメディアンと持っているパラソーシャル関係は、「真に」であることを理解していることを意味します。パフォーマンスよりも。それは芸術を作る優先事項をひねります。真実を明らかにする芸術的な嘘ではなく、コメディは「リアル」なものに到達するためにあなたが待つものになります。
Kathryn vanarendonkの聴いてくださいVulture'sのエピソードでJesse David FoxとDocucomedy Specialsについて話し合う良いものポッドキャスト：
