セス・ローゲンの星スタジオマット・レミックとして、夢が全体に踏みにじる愚か者スタジオ。写真：Apple TV+
ショービズ風刺スタジオ解剖学的偉業を引き出し、頭をそれ自身のお尻に押し込み、それが本物で心からの何かに似た反対側に出てきます。これは設計によるものです。ハリウッドの不気味さを送るテレビ番組が正確に不足しているわけではありません。他の2つ にバリー昨年のArmando Iannucciがプロデュースしましたフランチャイズ、しかし、Apple TV+の新しい30分のコメディを区別するのは、茶番と結婚するという選択です。結果として生じる混合には本当の正直さがあります。はい、ハリウッドは非常に多くの点でrid笑に値する愚かで破壊的なビジネスですが、それでも私たちの深い、永続的な愛を刺激し続ける何かがあります。
この矛盾を擬人化するのは、Seth RogenのMatt Remickです。MattRemickは、シリーズの最初にSweaty Film Executiveが突然名誉あるContinental Studiosの長に昇格しました。レミックは自分自身を恋人としてファッションします映画館芸術と商業は素晴らしい仕事を生み出すために共存できるという信念に力を入れています。私たちは彼が映画ビジネスについて完全にロマンチックにすることを聞いています。グッドフェラス、私たちは彼が商業収益が真の創造的な変動に資金を提供できるという考えを擁護するのを見ています。つまり、もちろん、レミックは夢が全体に踏みにじる愚か者であるということですスタジオ。
「あなたは本当に芸術的な映画製作に夢中になっていると聞いたことがあります」と、ブライアン・クランストンが演じるコンチネンタルの口ひげを生やしたCEOは言います。 「このスタジオをできるだけ多くのお金を稼ぐことに夢中になるのではなく。」だから、レミックは、彼が主要なモダン映画スタジオを管理するというin辱をナビゲートするので、シーズンを専門的かつ実存的な悲惨に苦しめます。クールエイドライバルへの映画フランチャイズバービーまたは、下痢のゾンビをフィーチャーした新しいスパイクジョンゼ映画の芸術的完全性を擁護します。また、レミックは必死に認識を切望する不安な悲しい袋でもあるため、彼の個人的な不備は彼が特にうまくいくことを妨げます。紛争を嫌うと、彼はより困難な仕事を渡すために労働します - マーティン・スコセッシを裏打ちするか、アンソニー・マッキーに彼の映画の終わりが悪いと言って - 彼のカディッシュの二番目のコマンドであるサル・サパシュタイン（Ike Barinholtz）を含む彼の南軍に。クイン（チェイス・スイ・ワンダース）、若いクリエイティブ・エグゼクティブ。マヤ（不可解なキャサリンハーン）、マーケティングチーフである若者のクールを必死にコスプレする。パティ（キャサリン・オハラ）、彼が奪ったメンター。レミックがスタジオのリソースを芸術を擁護するという彼の夢を実現するかどうかは決して疑問ではありません。
スタジオから来た側近そしてシリコンバレーインサイダーの風刺学校。つまり、少し知りすぎることに屈することができることを意味します。シリーズはカメオで大小を問わず爆発します。スコセッシとマッキーを除いて、オリビアワイルド、ロンハワード、シャーリーズセロンなど、すべてが公共のペルソナと一緒に遊ぶ方法で自分自身としてキャストされます。 NetflixのCEOであるTed Sarandosもポップアップし、Hollywood Insiderと同様に、ストリーミングエネミーの領土で魅力的な登場をしていますマット・ベロニ、その存在が強調されていますスタジオ奇妙で孤立したクラブとしてのティンセルタウンの感覚を伝えることに対する熟練。
しかし、あなたがそれのすべてのショービズの不快感から背を向けるかもしれないように、スタジオ2つのことに夢中になります。 1つ目は、技術的な大胆さの純粋な感覚です。これは心のコメディであるため、各エピソードは乗組員が協力するために異なる問題をもたらします。しかし、場合によっては、このショーは、第2回の記事のように、眩しい映画製作のうぬぼれでシナリオを爆発させます。これは、彼女のチームが野心的なワンテイクシーンを引き離す予定であり、それ自体がエピソードの長さのonerであることが判明した夕方にセットのサラポーリー映画への訪問を特徴としています。レミックがNeo-Noirのセットで映画の行方不明のリールを扱う4番目のエピソードは、それ自体がこのジャンルへの愛情のある敬意です。確かに、これらのギャンビットは紙の上で半分ほどかわいく聞こえますが、スタジオそのような喜びでそれらを引き離しますあなたは魅了されずにはいられません。また、ショーの他の勝利の品質：それ自身の愚かさの熱狂的な抱擁です。スタジオ皮肉な賢さで導かれません。確かに、その宇宙の愚かさを抱いている広い主人公との幅広いコメディであり、コメディのセットアップに深く穴を掘って、抽出するための新しい笑いを見つけることができます。
混oticとしたエスカレーションのテンポはずっと繰り返されますスタジオその特別なユーモアがダブルダウンにかかっています。これは、レミックとレベッカホールが演じるレビックが医療チャリティガラに出席する腫瘍医が演じるシーズン中期のエピソードで例証されています。ここでは、コメディの緊張が、より明白に貴重な医学の仕事とのレミックの仕事の脆弱性を対比することから生じます。ハリウッドのロマンチックな（そして深く不安定な）であるレミックは、仲間のガラの参加者が彼を容認するとき、自分自身を助けることができません。そのため、彼は何度も何度も、エンターテインメントビジネスの社会的価値を主張することを約束します。理論的には真実ですが、癌研究に直面して笑えることもあります。レミックは彼の悲惨な自己重要性にしがみつくと、循環効果があります。彼の主張は、最初は大いに面白く、それからcringeを誘発し、その後、彼が擁護し、エスカレートし続け、暗示し、迷惑になり続けます - 最終的に再び面白くなります。それは古いものを連想させます」クリステンスケールは馬です」ビットでは、繰り返しがループユーモアの主要なエンジンになり、ある時点で脳は展示されているコミットメントに服従し始めます。
スタジオのコメディのデフォルトは、ストレス、災害、恥ずかしさによって引き起こされる心臓発作の条件をシミュレートすることです。これは、キャラクターとカメラの両方を永久に動かし続ける監督の目で増強します。 Rogenは、複数の義務をジャグリングする印象的な仕事をしています。主演、制作、執筆に加えて、彼は頻繁に協力者のEvan Goldbergとすべてのエピソードを共同監督しています。 （彼らは、ピーター・ヒューク、アレックス・グレゴリー、フリーダ・ペレスとクリエイターのクレジットを共有しています。）特に、彼らはリミックが崇拝する60年代半ばから80年代前半までの新しいハリウッド映画の視覚的なスタイルの刺激的な視覚的スタイルを好みます。この時代がゴールデンエイジスタジオシステムの衰退とどのように一致したかを考えると、この審美的な選択においてテーマのアイデアを識別することができます。これには、今日のハリウッドシステムの枯れがより良いものの予測であるという暗黙の祈りがあります。
この物識的な感性は、いつでも覗き込んでいますスタジオパイロットの端にあるように、ロサンゼルスの美しさに浸るためにビートを取り、レミックとパティが丘の豪華なマンスの庭にたむろします。街の最近の山火事の虐殺を考えると、そのイメージは今日少し忘れられていますが、その出現した気持ちは幽霊のムードの浸透に追加されますスタジオ。シリーズは、ドルツが住む茶番劇としての地位を保持している限り、その主題の最高の年がその背後にある可能性が高いことを悲しみを伝えています。 「私はこのクソ業界には30年遅すぎるようです」と若い幹部のクインは、シリーズの早い段階でベモアン人です。ゴールデングローブ賞のコンチネンタルクルーをフィーチャーしたシーズン後半の1つのエピソードには、レミックがレッドカーペットのインフルエンサーに直面する簡単なギャグがあり、「この町にファックが起こっているのか？」これらの感情はジョークとして提供されますが、それでも真の心痛の色合いを持っています。説明するのはささいなことですスタジオハリウッドへのラブレターとして。それはこの自己認識のショーにはあまりにも決まり文句になるでしょう。むしろ、衰退している業界の温かい抱擁で、何がスタジオ実際、帝国の終わりからのはがきです。
