1対1：ジョン＆ヨーコ。写真：マグノリアの写真提供
1つ目は、1972年8月の1日間にわたってジョンレノンとヨーコオノが演奏した2つのマディソンスクエアガーデンショーに与えられた集合名は、レノンがソロアーティストとしてのポストビートルズのキャリアで唯一のフルコンサートを構成しました。彼と小野は1年間ニューヨークに住んでいて、反戦抗議や他のさまざまな活動家の原因にますます関与していました（ニクソン政権がレノンを追放しようとして数年を費やすように）。コンサートは、彼らの新しく養子縁組の都市への一種の贈り物として機能し、非常に悪用されたダブルアルバムの直後に到着しましたニューヨーク市である時、その6月に出てきた。コンサート自体のライブアルバムは、1986年に死後にリリースされ、パフォーマンスのフルレングスビデオがあります。
これらのショーの映像は、ケビンマクドナルドの新しいドキュメンタリーの背骨を形成します。1対1：ジョン＆ヨーコ、最初は標準的な問題コンサート映画のように見えるかもしれませんが、まったく違うものであることが判明しました。ニュースレポート、コマーシャル、テレビ番組、同時期のインタビュー、最近発掘された電話での会話を迅速に垣間見ると、マクドナルドは、共同ディレクター兼編集者のサムライスエドワードとともに、これら2人のアーティストが文化的および政治的な時代をナビゲートしようとしたときに見て経験したものを通して旋風の旅を与えてくれます。 bevyがありましたビートルズ関連の映画 長年にわたって（そして、私たちはそれを得ようとしていますもっと束）、 しかし1対1ビートルズと産業式の複合施設を通り抜けて、レノンの怒り、混乱、情熱、恐怖の真っin中に私たちを上陸させます。彼から部分的に焦点を奪うことで、彼は再び彼を見つけます。
それはそれを言うわけではありません1対1非常に良いコンサートドキュメントでもありません。より広い演劇の展開に先立ってIMAXリリースが与えられており、写真とリマスターされた音楽は大画面で経験する価値があります。しかし、彼らの並置を通して、映画製作者は歌を再活性化しました。その歌は長年にわたって決まり文句のように感じ始めていました。レノンがテレビを見るのが大好きであることを早期に言及しているのを聞いてください。テレビは、彼が子供の頃に暖炉がしたのと同じ目的を彼に奉仕していると言います。 （結局、彼は英国から引っ越したばかりで、3つのチャンネルしかありませんでした。特にニューヨークでは、おそらくニューヨークでは気を散らす無限のカーニバルのために作られました。）マクドナルドとライスエドワードはこのアイデアを走り、聴衆自体がチャンネルを切り替えて、1972年の人生のテクスチャーを急速に吸収しているかのように映画を吸収します。レノンがベトナムからの兵士だけでなく、装備（「機械を家に持ち帰り、それから本当にどこかに行く」）を持ち帰ることについてのスピーチをするとき、彼らはからカラフルなスニペットにカットします価格は正しいです新しい洗濯機と乾燥機を宣伝します。レノンとオノの周りに続く妄想と盗聴と不吉な人物についての電話の会話に続いて、最初のウォーターゲートの侵入に関するニュース報道が続きます。
これらのつながりをマッサージすることにより、マクドナルドとライスエドは、混乱が底流を指し示している世界を私たちに与えてくれます。爆撃機であろうと洗濯機であろうと、マシンは、他の方法ではなく、私たちを所有し始めています。最終的にニクソンを倒すパラノイアは、すでに社会の隅々に浸透しています。また、悪名高い「ディラノロジスト」のAJウェーバーマン、ディランの大衆の成功に裏切られ、歌手をストーカーし始めた抗議に反対し、彼が使用した製品を見つけ始めた抗議に反対します（すべての証拠、ウェーバーマンのマインドで、ディランは彼の革命的な理想を守っていたと思われました。この奇妙な関係でさえ、時代の混乱と妄想を反映しており、その未確認の消費主義と、企業社会が今ではそれ自体の心を持っているという感覚と、セレブリティが全体で果たす不安な役割を持っています。
レノンとオノの関係の微妙な絵は、映像の嵐によって現れます。ヨーコは、ビートルズの晩年と別れの間に彼女が受けたチャウビニズムの扱いについて電話で語っています。彼女は、アシスタント、同僚、ジャーナリストとの取引において、ベテランのアーティストである2人の救世主として出発します。ヨーコのインスタレーションのいくつかで演奏するボーイッシュなジョンの映像は、学校で広く目のある子供が、彼のクールで芸術的な経験豊富な新しいガールフレンドとの新しい世界を発見し、実験の新しい世界を発見するように感じます。彼女は確かに彼を先導していますが、彼は一緒に導かれたいと思っています。彼は地球上で最も有名な人々の一人であり、ヨーコ自身が彼を呼んでいるように、「記念碑」であるが、彼はとても必死で、失われ、やることを心配し、それ以上のことを意味しているようです。
ヨーコの硬化した焦点の下にも悲しみがあります。彼女は娘の京子との接触を失った。レノンとオノが米国に引っ越した理由の一部は、少女に近づくことだった。オノの嘆き、1対1のコンサートで「京子を心配しないでください」という鳴き声は、映画のハイライトの1つであり、その後のフェミニスト会議での「私のホテルの窓から見渡す」という彼女のパフォーマンスと同様に、彼女とジョンのピクセル化された白黒のビデオ映像で演奏されました。
子供を奪われることに対するヨーコの悲しみは、1対1のコンサート自体についての追加のコンテキストが得られるときに、映画の最後のセクションの腸のパンチにも餌を与えます。イベントに精通している人はすでにこれを知っていますが、レノンとオノが見た後にコンサートが生まれましたウィローブルック：最後の大きな不名誉、若いジェラルドリベラ（彼が本当のジャーナリストだったときに戻って）によるテレビの公開。スタテン島の人員不足のウィローブルック病院での怪物の状況については、精神障害のある子供たちが完全な汚物と苦しみで生きることを余儀なくされました。これらの子供たちにとっては、1対1が利点でした。この映画の遅れたこの啓示は、コンサート全体を再構築しています。それは、レノンがこの時代の間に、時には舵のない活動主義 - ここでの刑務所の出来事、そこでの反戦抗議 - が、巨大な現実の結果を伴うこの具体的な行動に焦点を合わせ、結晶化したことを示しています。彼の世界の小さな隅を癒すのを助けることで、彼はおそらく以前よりも多くを達成しました。結果として、1対1：ジョン＆ヨーコ非常に感動的な歴史的な肖像画ではなく、新たに関連するカタルシスの肖像画になります。
