の口頭の歴史バットマン：アニメシリーズ

この記事は元々2017年に開催されました。ケビン・コンロイ、アニメーションのバットマンの声、2022年11月11日。

1990年代が明けながら、テレビの観客はダークナイトの暗いバージョンに慣れていませんでした。アメリカは1960年代のシリーズに一時的に夢中になりましたバットマン、故アダム・ウェストと一連のオーバーザトップのキャラクター俳優を主演していますが、それは最も軽薄でキャンプでした。奇妙なことに、テレビウォッチャーに帽子をかぶった十字軍の感情的および視覚的な体重を示すのに子供の漫画が必要でした。 1992年の放課後ショーとしてフォックスキッズのデビュー、ワーナーブラザーズプロデュースバットマン：アニメシリーズ名目上のキャラクターの主流のプロファイルを永遠に変更しました。それは110のエピソードで構成されていました（後者の25は次のように請求されました新しいバットマンアドベンチャー）、演劇的にリリースされた映画と呼ばれる映画に紡がれましたバットマン：幻想の仮面、そして今では、これまでに語られたスーパーヒーローの物語の最大のコレクションの1つと見なされています。ここで、それがデビューしてから25年後、そのクリエイターとスターの言葉でショーの歴史があります。

1。覆われた十字軍の再発明

ショーは1990年に開発を開始しました。主にスティーブンスピルバーグがプロデュースしたフォックスキッズ漫画に取り組んでいたスタッフと一緒に小さなトゥーンアドベンチャー。

ブルースティム（キャラクターデザイナー、ディレクター、ショーの共同作成者）：それはまぐれでした。私は監督やプロデューサーになるという野心を持っていませんでした。私はちょうどの最初のシーズンに取り組みました小さなトゥーンアドベンチャーワーナーブラザーズアニメーションの社長であるジャンマッカーディが大きな会議を組み立てたとき。彼女は彼らが見ているプロパティのいくつかに言及し、その1つはバットマンでした。最初のティム・バートンの映画が出てきて、それは大ヒットでした。そして、私がそれを聞いた瞬間、それは、捕虜！ それが私がやりたいことです。だから私は会議の後に机に戻りました、すべてを置いてください小さなトゥーン横に詰め込み、バットマンを描き始めました。数時間以内に、私はこのバットマンのビジョンを紙の上に置いていました。それは新しいテイクでした。私が小さな子供の頃から、バットマンはいつも私のお気に入りのものの1つでしたが、私は完全に私を喜ばせたバットマンのバージョンを思い付くことができませんでした。それ以前に描いたすべてのバットマンは、常に他の誰かのバットマンに基づいていました。具体的な、ブルースティムスタイルのバットマンを頭の中に持っていたのはこれが初めてでした。それは彼がただそこに描かれるのを待っていたようなものでした。それで、ジャンがそれらの会議の1つを持っていたとき、私は彼女に絵を持ってきて、「私はこれがそれに合うのにクールな方法かもしれないと思っていた」と言いました。そして彼女は言った、「それは…それは完璧だ！」

Eric Radomski（バックグラウンドペインターアンドショー共同作成者）：私は2年間描いていました小さなトゥーンズ物事が開発のために開かれたときの乗組員。バットマンは、たまたま彼らが興味を持っていたタイトルの1つであり、私たちが何ができるかを見るために蹴っていたので、私はちょうどリングに帽子を投げました。私はいくつかのバックグラウンドスタイリングを行い、アニメーションに解釈できると感じた方法に適していると思ったもののためのさまざまなテイクを行いました。たまたま、私がそこに投げ出した4つのサンプルの1つでした。

bt：ジャンは私とバットマンのためにバックグラウンドスタイリングを行ったエリック・ラドムスキーに話しかけました。彼はジャンにも見せた雰囲気の背景をいくつかしました。彼女はエリックと私を、わずか数分の長さの小さなパイロット映画のように、短いバットマン映画を作ることを担当しました。ほとんどが沈黙し、対話も何もありません。彼はバックグラウンドの画家であり、私はストーリーボードの男だったので、その前に私たちは本当に集まっていませんでした。しかし、このバットマンプロジェクトに参加したら、本当にそれを思いつきました。だから、それはその時点で本当に良い結婚でした。エリックと私は座って、この小さな映画を一緒にブレインストーミングしました。

は：[パイロット映画の]会話は、ティムバートン映画について私たちが気に入ったものと、アニメーションのためにユニークなものにするために必要だと感じたものと、実際にやってくることについてのものでした。これがカメラの下でどのように機能するかを知りませんでした、キャラクターの黒は暗すぎますか？これはどのように見えますか？私たちは、シリーズとしては何であるかとは対照的に、実際の技術的生産の勇気をより把握していました。

bt：最初のバットマン映画のダニーエルフマンスコアのいくつかでそれを獲得し、それにいくつかのサウンドエフェクトをしました。

は：私たちは彼らがショーを私たちに引き渡して、私たちにそれを作らせてくれるとは想像もしませんでした。私たちは、少なくとも、それがどのように見えるかに何らかの影響を与えると、私たちはそれについてのアートディレクターかもしれないと考えました。しかし、私たちのどちらも、彼らが私たちに城に鍵を渡すだけだと考えていたとは思いません。しかし、その最初の1分半の作品は、ジャンが私たちに鍵を引き渡して、「あなたたちはこれを作り方を知っているので、65を作って作る」と言う必要があるという自信になりました。私たちは両方ともun然としました。「どうやってこれをやるの？」

bt：私たちのどちらも以前にシリーズを作成したことがなかったので、それは彼女の大きなギャンブルでした。生産の数ヶ月の初期には、文字通り、エリックと私は、私たちが現れてオフィスでロックが変わっているのを見つけるかどうかを知りませんでした。つまり、これはテレビのために以前に行われたことはありませんでした。私たちがやりたかったのは、たとえばのように示すよりもかなり大人でしたGIジョーまたはトランスまたはhe-man。これらのショーは、幼い子供たちのために意図的に設計されていました。あなたが13歳の場合、それはほとんどのショーのカットオフポイントでしたhe-manまたはGIジョー。しかし、私たちは子供や大人にもアピールするショーをやりたかったのです。基本的に、私たちは自分たちのためにショーを作っていました。

かつて気楽なスーパーヒーローショーに取り組んでいたアニメーションのベテランであるアランバーネットを含むチームが結成されましたスーパーフレンズ;そして、の作家であるポール・ディニ小さなトゥーンズ。

アラン・バーネット（作家とプロデューサー）：ジャンがバットマンアニメーションシリーズをするために来るように私に頼んでいたとき、私は子供のプログラムのために書くのがイライラしていたので、私は完全にアニメーションから抜け出そうとしていました。私にはS＆P [標準と実践]が多すぎました。私を売ったのは、ブルース・ティムとエリック・ラドムスキーがショーのために行った予告編でした。私は彼女に言った、「聞いてください、あなたがバットマンをするつもりなら、あなたは銃と拳闘をする必要があります。」そして、それは彼女が私に予告編を見せてくれたときです。私は銃や拳闘を許可されるとは本当に信じていませんでした。しかし、彼女は私には自由があると主張したので、私はやって来ました。そして彼女は正しかった！

ポールディニ（作家）：ブルースはキャラクターのデザインを持ってやって来て、彼は「あなたは私たちと一緒にバットマンに取り組みたいですか？」と言いました。彼らはショーの開発とビジョンであちこちで間違ったターンをしていました、そして、他の何人かの作家が入ってきました、そして、バットマンは土曜日の午前中に少しあまりにもあまりにもいました。ブルースがショーのために持っていたビジョンではありませんでした。なぜなら、彼はその時点でテレビにあったものとは異なり、それを暗く映画のようにしたかったからです。それで、アランがどこに行っているのかを見たとき、私はその感性に向かってもっと書き始め、多くのヒッチコックと映画ノワール、そして小さなミニ映画のように演奏する方法を見ました。

ディニ、ティム、そして作家のミッチ・ブライアンは、大規模な「」を書くために協力しました。聖書を見せます」物語と視覚的アプローチのガイドラインをレイアウトした。「1つと1つだけが、ゴッサムが腐敗と絶望の海でdrれないようにすることを妨げています」と紹介を読んでください。「それは彼が影にいるのと同じくらい謎に包まれているという厳しいです。コウモリのように、彼はゴッサムの悪を食べるために夜から出ます。一部の人にとって、彼は単なる伝説です。他の人にとって、彼は献身的で駆動されたアベンジャーです。そして、犯罪者にとって、彼は彼らの最悪の悪夢です。彼は…バットマンです。」

PD：私は[ショー聖書の私の部分]を書いた。バットマン：ダークナイトが戻ってきますライターアーティスト]フランクミラー？ [から借りている場合はどうなりますかバットマン：殺害の冗談作家]アラン・ムーア？」「路地で銃声を聞いて、あなたの上に影が落ちるのはどんな感じですか？」と尋ねたかったのです。そして、それはいくつかの制限の周りの方法です。なぜなら、[ネットワーク]は「暴力が見られないことを確認してください」と言うことができるからです。そして、それは、「私が聞いたのは路地での銃声で、誰かが倒れただけでした。」そして、幹部は、「まあ、私たちは本当にそれに反対することはできませんが、少年、あなたの心に絵を描くイメージ！」そして、それは、「ええ、まさに！それが私たちがすべきことです。私たちはそのような画像とその力に対処することになっています。」

ab：これらの3つのルールがありました：エイリアンはいません。幽霊はありません。そして、Humanitas Awardsはありません - あなたが知っている、親社会的ストーリーはありません。私たちはちょうど楽しい時間を過ごし、観客に楽しいスリルを与えました。いくつかの本当のバットマンのスリル。

は：私たちは皆、古いニューヨークと伝統的な建築のいくつかに引き寄せられました。それはすべて非常にアールデコです。ティム・バートンの映画はもっとゴシック様式でしたが、私たちはそれがもう少しスタイリッシュで少し上品になりたかったので、私たちはただのホラーとゴシックから身を乗り出し、ニューヨークの40年代のデコエレガンスにもっと身を乗り出しました。それはこの時代を超越した雰囲気を生み出しました。そこでは、40年代の環境で非常に本物のように感じましたが、私たちが言っていたのは現代的なストーリーラインでした。モブターと40代の車両とディリガーを見ることができましたが、バットマンはその期間をはるかに超えた技術を持っていました。それで、それは私たちが「ダークデコ」と呼んでいたものに進化しました。

bt：エリックと私は両方とも、[作曲家]ダニー・エルフマンが最初のバットマン映画でやったことの大ファンでした。これは本当にクールなレトロでしたが、キャンプではなく、一種の音がありました。私たちは、予算上、ダニーを手に入れることができないことを知っていました。しかし、フラッシュショーは当時放送されていたので、その最初のシーズンのエピソードの束を見て、ダニー・エルフマンの音楽のように聞こえたことに気付きました。私はそれを見ていたときにメモをしました：誰が音楽をしましたか？シャーリーウォーカーでした。シャーリー・ウォーカーについていくつかの研究をしました。彼女は実際にダニーと一緒に最初のバットマン映画で働いていたことが、その多くを調整したことを発見しました。私たちはシャーリーに連絡しました、そして、彼女は喜んで来てショーをしました。当時、ショーのすべてのエピソードを獲得することはほとんど前代未聞でした。幸いなことに、私たちはそれを上司のジャンに言及し、彼女は言った、「ああ、そうだ！エピソードごとにオリジナルスコアを完全に作成する必要があります！」それは大きなプラスでした。

アンドレア・ロマーノ（音声ディレクター）：背景は非常に異なって作成されました。それらは黒い紙で行われ、非常に暗いスタイルを与えました。そんなに暗いものはありませんでした。

は：アニメーションについては、メアリー・ブレアがいくつかのディズニーショートフィルムを試してみる以外に、誰もがそうしていたことを思い出しません。私たちがやっていたことは、文字通り、印象派のスタイルで夜を解釈しようとしていました。私たちがそれを間違えたなら、それは60年代と70年代に人気のある黒いヴェルベットの絵画のように見えるでしょう。

bt：私は以前にテレビのアクションアドベンチャーショーの束に取り組んでいましたが、それらのすべてが過剰に設計されたと思いました。彼らは詳細な量で人々を感動させようとしていました。の上GIジョー、特に、キャラクターにベルトを描くだけでは十分ではありませんでした。ベルトには縫い目とボタン、スナップ、ポケットがありました。すべての靴ひもを靴に描く正当な理由はありません。シンプルな形にするだけです。それがエリックとシリーズ全体の私の基本的なアイデアであり、すべてを簡素化しました。キャラクターと車両、小道具、車、すべてが、すべてをその重要な成分に煮詰めてください。私たちは両方とも、1940年代のフライシャースタジオの漫画の大ファンでした。それはそれと映画や映画の映画とのようなものの組み合わせでした市民ケイン。私たちは、パイロットを見て、それに感銘を受けた人々でさえ、さまざまな人々から多くのプッシュバックを得ました。彼らは、「ああ、あなたはショーをより詳細に見せるつもりであり、それは漫画本のように見えるでしょう？」そして、私たちは、「いいえ、このように見えるでしょう。これは機能します。そして、私たちはこれがうまくいくことを知っています。」

2。声を聞く

キャストが始まりました。

ar：バットマン自身のためだけに、私は500の声を聞きました。その後、コールバックを行い、120をオーディションしました。ブルースと私はそれを約4〜5人の俳優に絞り込みましたが、誰もガガではありませんでした。私たちは、「この男できたそれをしてください。この男できたそれをしてください。ええ、これはそうですわかった。」

bt：私たちは非常に必死だったので、ドアを通り抜ける人は誰でも、別の部分であったとしても、「ああ、ちなみに、バットマンもプレイすることに興味があるでしょうか？バットマンが見つからないからです。」

ar：それで、私はルームメイトに尋ねました - 彼はキャスティングディレクターでした - 私は言った、「あなたが知っている俳優はいますか？」そして、彼は言った、「あなたは知っている、多くの舞台体験と多くのテレビと多くの石鹸オペラの経験を持っているこの素晴らしい俳優がいます、そして彼の名前はケビン・コンロイです。」

ケビン・コンロイ（バットマン/ブルース・ウェイン）： Julliardから出た後、私は早い段階で、多くの演劇俳優が彼らの収入を補うために声を出したことを学びましたが、私はアニメーションをしたことがありませんでした。 [私のエージェント]はいつか私に電話をかけて言った。彼らはそれを超えて見たいと思っています。彼らは演劇俳優や映画俳優を見ています。これは非常に劇的なものになるからです。行きたいですか？」私は言った、「確かに、楽しいように聞こえます。」だから、驚くべきことに、バットマンは私が今まで経験した最初のアニメーションオーディションでした。

bt：突然、私たちの誰もが入る前に聞いたことがなかったこの男。部屋のすべての女性は、「ああ、彼は夢のようです」のようでした。そして、私たちは彼に私たちが探していたことを彼に話しました：「マイケル・キートンのようなものですが、そうではありません。私たちは間違いなく、彼のブルース・ウェインの声と彼のバットマンの声との明確な違いを演じたいと思っています。」

KC：キャラクターについての先入観もありませんでした。ブルース・ティムは、「バットマンについて何を知っているの？」と言いました。そして、私は言った、「まあ、私は60年代のアダム・ウェストショーを知っています。」彼は言った、「ああ、いや、いや、それは私たちがしていることではない！それを忘れて！」彼は私にダークナイトの遺産と、このキャラクターがどれほど暗いかを説明しなければなりませんでした。私は、「あなたは典型的なヒーローを説明しています。私がよく知っているステージの役割の観点からそれを置いていました。私は想像力を失い、ちょうど[バットマンの声]私の声の中で最も暗い、最も痛い場所[通常の音声に戻ります]そしてそれはちょうど出てきました。ブースでとても興奮しているのを見ました。

bt：私たちは彼にブルース・ウェインの対話とバットマンの対話の両方を読ませました、そして、すぐにゲートの外に、私たちからの余分な方向なしで、彼はそれを釘付けにしました。

ar：ケビンは彼の口を開けてブルースを開けました、そして私はそのようなユーレカの瞬間を持っていました、そこで私たちはお互いを見て、「ああ、私の主よ。声がそこにあるだけでなく、彼はこのキャラクターとバットマンとブルース・ウェインの区別をとても理解しています！」そして、私たちはそこに非常に明確な区別があることを望んでいましたが、それが微妙になることを望んでいました。私たちはそれが本当に明白になりたくありませんでした。

KC：私にとって、キャラクターとバットマンのサウンドを演奏するための鍵は、バットマンのペルソナが変装ではないということです。変装はブルース・ウェインです。

bt：ブースの誰もがお互いを見て、「これが男だと思います。」

KC：彼らが私に送ったスクリプトを読んだとき（後で）、それは[サポートキャラクター]ハーベイ・ブロックははるかに興味深いキャラクターであり、ゴードン委員も私に見えました。それで私は入って、「キャラクターの役割をオーディションできますか？」と言いました。そして、アンドレアは言った、「あなたはバットマンを手に入れたら、あなたはすべてのエピソードにいることを理解していますか？あなたを雇うことから私たちに話そうとするのをやめなさい！」

bt：ジョーカーのオーディションに参加したすべての人が、基本的に[アダム・ウェスト・エラ・ジョーカーの俳優]セザール・ロメロでした。彼らはキャラクターを真剣に扱っていませんでした。私たちがテストしたすべての俳優は、これらすべてが本当に愚かで奇妙な声を行っていました。どれもそれに対して深刻な脅威を持っていませんでした。ティム・カリーが実際にやって来て、私たちが望んでいたものに本当に近いものを私たちに与えてくれました。面白くて奇妙でしたが、間違いなく脅威もありました。そこでティムを雇いました。彼は私たちのために約3つのエピソードをしました。そして、3番目のトラックをやった後、アラン・バーネットが私のところに来ました。私たちは組み立てられたトラックを聴き、「ティムを置き換える必要があると思います」と言いました。

ar：彼はティムのパフォーマンスに頭を包むことができませんでした。そして、それの真実は、私はティムをリキャストしたことはなかったでしょう。

bt：私たちはすでに彼と一緒にたくさんのエピソードを録音していたので、私はそれをやりたくありませんでした、そして、私たちは彼らをポストで再構成しなければならないことを知っていました。しかし、彼が私を説得するのにそれほど時間はかかりませんでした。ティムが悪いことをしているわけではなく、私たちが望んでいたものではありませんでした。

ar：マーク・ハミルのエージェントから電話がありました。これは絶対に驚くべきことでしたが、「マークは巨大な漫画本のファンであり、主要なバットマンのファンであり、バットマンシリーズの一員になりたいと思います。」

マーク・ハミル（ジョーカー）：私は積極的にこのショーに参加したかったのです。なぜなら、彼らが重要なポジションにまとめている人々について読んでいたからです。私は漫画本の観点からファン・プレスを追いました。私は読んでいたと思うコミックバイヤーガイド彼らの目標は、バットマンのエピソードを40年代のマックスフライシャースーパーマン漫画に類似していることでした。それが彼らの品質のベンチマークでした。私は思った、ああ、私のまあ、彼らは本当にこれを正しくするつもりです。バットマンの漫画の以前の反復のように、それは学年の子供たちを対象としていません。

ar：だから私は彼のためにとても素敵なゲストの役割を見つけました。

bt：マークがやって来て、フリーズ氏の妻が死ぬ妻の責任者である企業の大物を演じました。

MH：私は入って、私のオタクの旗を飛ばしました。私はこれらすべての質問をすべて尋ねていました。ヒューゴ・ストレンジ博士をやるつもりですか？」

ar：彼はとても感謝していて、セッションの終わりに私を脇に引き寄せて言った。「私はこれをやってとても楽しかったし、私を連れて行ってくれてありがとう。ちょうど入ってゲストスターをして姿を消したくありません。」そして、偶然にも、ここにジョーカーを作り直す必要があります。

MH：「彼らはあなたに来て、ジョーカーのオーディションをしてほしい」と言って電話を受けました。そして、私は言った、「ああ、まあ、それは私の好みには少し著名すぎる。 Cesar Romeroで行われただけでなく、Jack Nicholsonによって行われました。これまでに行われていないテーブルに何をもたらすことができますか？」私は言った、「私はむしろ、2フェイスやクレイフェイス、あるいは終わっていない人をプレイしたい」と言った。私が入った理由は、彼らがジョーカーとして私をキャストできないことを絶対に確信していたからです。この悪役のアイコンを演奏しますか？コミックブックのファンは有名です。彼らは非常に意見があり、彼らがどのように感じているかをあなたに知らせることについて恥ずかしがり屋ではありません。彼らが耐えられないのはPRの災害だと思った。私がすべての部分を獲得しているとは思わなかったので、それは私に大きな自信を与えました。

PD：彼のオーディションを聞いたことを覚えています。彼が笑いをしたとき、私は言いました。それだけです。」笑いは残酷でした、それは面白かったです、それにひどい悲しみの底流がありました。破壊された魂からの笑いでした。

MH：私はモーツァルトをやったアマデウス最初の全国ツアーで、彼らは私をブロードウェイに移しました、そして、（ジョーカーのために）私のオーディションに関連するものの1つは、モーツァルトがこの種の恐ろしい笑いを持っていたことです。私はその笑いで遊んだ。私は少しドワイトフライをします、私は少しシドニーグリーンストリートをやります。私はそれらすべての古いワーナーブラザーズの映画が大好きなので、私はただ人々を滑らせていました。時々、「マチネのジェリー・ルイスも少しだった」というようなメモを得ることがありました。それを巻き戻します。」振り返ってみると、パートを手に入れた後、アンドレア・ロマーノに「どうやって手に入れたの？プロセスは何でしたか？どうやってあなたが私を望んでいたことを知ったのですか？」そして彼女は言った、「笑う」。私はピジョンホールを特定の笑いにしたくありませんでした。ジョーカーと一緒に言った、これは、非常に大きなパレットを持つアーティストのようなものです。たくさんの笑いが欲しいです。私に固執したことの1つは、フランクゴルシンがリドラー（ゴルシンが1960年代シリーズで演奏した）について話していたとき、私は彼について読んでいて、「多くの場合、リドラーが笑うわけではありません。彼は笑うで。」私が言った、ああ、それは面白いです。このサイコの精神に小さな窓を開ける場所を見つけることができれば、私はそれを使用するつもりです。

ar：私がジョーカーの交換声になるために雇った俳優は、ティム・カリーのパフォーマンスによって確立された口のフラップに一致する必要があります。そして、それはジョーカーのように激しいキャラクターを紹介している間、それを思い付くのは本当に難しいです - あなたは他の誰かのタイミングに固執しています。そして、マークはクレイジーでした。

bt：それはまるで、ハレルヤ！ルーク・スカイウォーカーが私たちの完璧なジョーカーになることを誰が知っていましたか？

KC：ルーク・スカイウォーカーは素敵で若い一流の男であり、ほとんどの人は映画の中で最も興味深いキャラクターです。まあ、マーク・ハミルはそれから遠くなることはできませんでした。この狂人はレコーディングスタジオに来て、彼は完全に風変わりで、1時間に100万マイル行きました。彼は時速百万マイルを話します。彼の想像力は、トピックからトピックへのジャンプを止めることはありません。彼は非常に知的に生きている人であり、あなたがトピックでマークを取得した場合、あなたは彼を1時間黙らせることはできません。

3。現代の神話を伝える

1992年9月6日に放映された最初のエピソード「On Leather Wings」（実際には、最初に作成されたにもかかわらず、それは実際には放映される2番目のエピソードでした。それはバットマンの起源についての博覧会を特徴とし、彼が半分のハーフマンの生き物を狩ることについて糸に跳ね上がりました。

bt：ゲートからすぐに、バットマンのローグギャラリーのより深いベンチを探索したかったのです。彼は漫画の象徴的なキャラクターだったので、マンバットは私たちにとって完璧でした。彼は怪物のようなキャラクターだったので、ショーの暗くて恐怖の謎の側面に入ることができたので、それは間抜けな悪役や奇抜な犯罪についてだけではありません。

は：最初のものは、これが私たちがそれを考えた方法をプレイするかどうかを疑問に思っていました。それはバットマン対モンスターでした。ストーリーボードとしてとてもクールでした。しかし、それがすべて一緒にボタンにされ、私たちは最初のビットを海外に送り、最初のいくつかのシーンを取り戻しました。彼らはそれをとてもうまく引き離しました。私たちは、「聖なるたわごと、これは素晴らしいように見えます。」新生児と一緒に初めてであり、たまたま非常に強くなり、シリーズの残りの部分が持っていたトーンを設定しました。

3番目のエピソード「Nothing To Hear」は、広告で定期的に使用されているショーの最も有名なラインを特集しました。「私は復ge、私は夜です、私はバットマンです！」

KC：愚かなラインとしてアプローチすることはできません。ブルース・ウェインは自分自身と話し、彼自身のアイデンティティを再確認した。私がステージに出ようとしていて、私が恐怖に陥っているようなもので、私はすべてを覚えておらず、パニック発作を起こしていると思います。それはケビン・コンロイが言っている、ゴッドダム、ケビン。あなたは俳優です。あなたは良い俳優です。あなたはこの役割を知っています。あなたは誰よりもこの役割をうまく行うことができます。それをしてください。それは私が初めてやったときに私が想像していたものでした。彼はそれを世界に宣言するのではなく、自分にそれを言っています。彼は自分自身を精神的にしています。彼は行きます、[バットマンの声に入ります]「私は復geです。私は夜です。私は」 - そして、「バットマン」は彼から叫びます。あなたがそれを歴史的なスピーチのようにするならば、それはばかげているように聞こえます。しかし、あなたが自分自身を納得させようとしているように、あなたが内側からそれをするなら、あなたはあなたがしなければならない行為をするためにあなたの中の力を見つけようとしているので、それはあなたの内側から出てきます。

14番目のエピソード「Heart of Ice」は、長年の悪役ミスターフリーズの完全に再考されたバージョンを特集しました。

bt：ポールとミッチとの初期の開発会議で、私はフリーズ氏をキャラクターとして育てました。彼は漫画の一種の使い捨てのキャラクターでした。彼はバットマンのトップの悪役の一人とは考えられていませんでした。そして、私は思った、まあ、フリーズ氏のようなキャラクターを取り、彼にいくつかのグラビタを与えることができれば、それが私たちがそれらのすべての二次キャラクターでやるべきことです。当時、私は具体的に言った。たとえば、彼の妻が悲劇的な死を持っていて、それから彼の反応が彼が感情的に閉鎖されているということです。彼は感情的に凍っています。」ミッチとポールは行った[指をスナップします]、「それは何か！」それで、私たちはそれをメモとしてすぐに本当に書き留めていました。

ab：ポールはワーナーブラザーズを離れる準備ができていました。彼はドアから片足を出しているようでした。私は彼の評判を知っていて、彼が偉大な作家であることを知っていたので、私は彼と何かをすることについて話をしました。「やりたい話はありませんか？」そして彼は、「ええ、ええ、私はフリーズ氏の物語のためにこのアイデアを持っています。」と言います。そして、私は言った、「アウトラインを書き、それを書き上げて、私に与えてください」と言いました。そして、彼はかなり速い方法でやった。

PD：私は彼がセルに座って泣いているというイメージを思いつき、彼の涙が雪片になりました。私は思った、それはちょっとクールで、ある種の心にあなたを得る。私は思った、それから後ろに作業しましょう。どうすれば彼をその時点に連れて行くことができますか？アランとブルースと私はホラー映画について話しました。私たちはクラシックなハンマーホラーとユニバーサルホラーの大ファンです。おそらくそこにはドラキュラが少しいるでしょう。おそらくそこにはピベス博士が少しいるのは、エドガー・アラン・ポーが少しあります。死んでいるが、完全になくなったのではなく、その悲しみを失った失われた愛。それで私たちはそれをすべて一緒に織り込み、それがフリーズ氏になりました。

ab：私は座って、これを読んでいます - それは2ページまたは3ページのシングルスペースのストーリーでした[アウトライン]。そして、私はそれによってノックアウトされたことを覚えています。そして、私はネットワークに電話しました。私は言いました。これが私がやりたいことです。」私もポールを呼び出し、「ショーでそれを実行しなければならない。これは素晴らしい話です。あなたはそれにとどまらなければなりません！」

bt：これは、これらのキャラクターをどのように扱うかについての良いテンプレートのようなものです。マッドハッターのような愚かなキャラクターでさえ、あなたがそのキャラクターにいくつかの哀れみと本物の人間の感情を追加すると、突然、彼らは以前よりもかなり面白くなります。

22番目のエピソード「ジョーカーの好意」は、スーパーヒーローのキヤノンで最も有名なものの1人であるハーレー・クインの一人になるという真新しいキャラクターの紹介を特徴としていました。彼女はディニの大学の友人であるアーリーン・ソーキンによって演じられました。私たちの生活の日。そのショーのあるエピソードで、彼女は道化師の衣装を着ていました。

PD：私はアーリーンが私に彼女のベストを与えてくれたVHSテープを持っていました日クリップ。いつか病気になったことを覚えています。退屈を軽減するためにテープにポップしました。私はすでにジョーカーにスクリプトにヘンチウーマンを与えることを決めていましたが、アーリーンのスクリューボールペルソナはジョーカーの危険な狂気とは対照的だと思っていました。物語はかなり暗く、ジョーカーは普通の男を選び出し、彼を拷問することに喜んでいるので、緊張を破るためにそこにいくつかの笑いが必要でした。また、ハーレーをある種のカラフルなコスチュームに入れて、1960年代の実写バットマンシリーズのモルズに戻ってくるというアイデアが好きでした。その頃に道化師の衣装でアーリーンを見ると、私の脳でそのイメージを修正するのに役立ちました。

bt：彼は彼女をハーレー・クインと呼びたかった - 明らかに、難破したバージョンハーレクイン、そして彼は彼女のために大まかなデザインをしました。それは率直に言って、あまり良くありませんでした。それはただ奇妙でした。 60年代のような雰囲気のようでした。それはただ奇妙でした。魅力的ですが、奇妙です。私たちはそれを改善できると思ったので、すぐに伝統的なハーレクインギアの調査を開始し、その単純化されたスーパーヴィランバージョンを実行しました。

Sorkin's Brother（Harl Quinn）：私はあなたに声をどのようにしたかについて印象的な答えを与えることができましたが、私は持っていません。私はそれを読んだが、それが今のところ彼女にとって最高の声だと思った。私は私がこの範囲のこの女性であるふりをしたくないので、私は簡単にできるものを選びました、そしてそれはうまくいきました。パウロは彼女のユダヤ人を作ることに決めたので、私はそこに少しイディッシュ音を入れました。少なくとも、ジョーカーは反ユダヤ人ではないことを知っています。それは彼の唯一の良い品質です。

bt：それは常に一回限りのものであることを意図していました。私たちは彼女を連れ戻すつもりはありませんでした。彼女が登場した最初のエピソードを手に入れたとき、それが海外から戻ってきて、彼女のアニメーション化されたとき、そして視覚とアーリーン・ソーキンのパフォーマンスの組み合わせを見ました。それは一種の魔法でした。それで、ポールはすぐに彼女の帰りを計画し始め、彼は「私はそのハーレー・クインのキャラクターを別のエピソードで戻したい」と言うでしょう。「それがとても良い考えかどうかはわかりません。しかし、彼女は本当にクールでした、そして、ええ、彼女はかわいいです。さて、大丈夫。」それで、ポールは彼女を連れ戻し続けました。私はあまりにも大騒ぎをしませんでした、そして、あることが別のものに至りました、そして、彼女はこの本当に人気のあるキャラクターでした。

PD：彼女は今ペズにいます！彼女のペズディスペンサーがあります！メイシーズパレードバルーンを待っています。

51番目のエピソード「ロビンのレコーニング」は、少年の不思議の起源を語りました。。それは、優れたアニメーションプログラムのためにエミーを獲得することになります。

は：私たちがサーカスでロビンの両親を振り返っていたとき、死が起こったとき、私たちは彼らが私たちにそれを見せさせないことを知っていました。その結果を示すことさえできませんでした。私たちは、彼の両親が明確に死んだという感情を理解しなければなりませんでした。しかし、それを避ける方法はありませんでした。

bt：[標準および実践部門]に問題があります。彼らは、「このストーリーラインは暗すぎる」または「これは暴力的すぎる」と言うでしょう、そして「あなたはショーで誰も殺すことはできません」。そのため、ショーがあまりにも愚かであったり、利害関係が十分に高かっていなかったために、子供と話をせずに子供と大人の両方に受け入れられるショーを行う方法を理解するのは大変でした。ほとんどすべてのエピソードでは、できなかったことの巨大なリストが得られます。彼らは常に暴力の量を引き戻そうとしていましたが、私はそれを手に入れました。私はそれを完全に理解しています。しかし、同時に、それは本当にイライラしていました。暴力的なショーを作りたかったのではありませんでした。バットマンや他のキャラクターが危険にさらされていたら、アダム・ウェストのように感じたくなかったのは、それを作りたかっただけです。これはあなたが彼が出るつもりだと知っている愚かな死のtrapです。私たちは利害関係を上げ、危険を現実に保ちたいと思っていました。あなたが誰も殺すことができず、b）深刻な拳闘にさえ入ることさえできないなら、それは本当に難しいです。したがって、すべてのアクションシーケンス、引用符のない暴力のすべてのビットが虫眼鏡で見られました。それは絶え間ない妥協でした。

は：それで、私たちは、宇宙ロープがスポットライトを浴びてシーンを通り抜けてから、1つのせん断されたロープで戻って、適切な音楽で刺すというアイデアを思いつきました。シャーリーウォーカーに神に感謝します。それは、テレビのためにそれをするために、アニメーションでその時にしか夢見ていなかったものでした。私たちは、チームとして、「ロビンの計算」でホームランを打ったと思います。それは私たちが劇的なアニメーションショーとしてできることの高さであり、まだ面白いです。

KC：アニメーションでは、実際に誰も殺すことはできません。標準と実践はそれを許可しません。バットマンが誰かを打ち負かしたり、崖から投げ出したり、地面にぶつかったりするたびに、キャラクターが実際に死んでいないことを知っているので、常に「滞在のうめき声」と呼ばれるものがあります。私は着陸し、彼らは「オーケー：滞在するうめき声！」に行きます。そして、私は行きます、ああ。それは常に少し性的に聞こえました。それで、あるエピソードの間に、私は滞在のようにうめき声を上げていました、そして私は行きました[性的口調] "ああ…アンドレア…」そしてその場所は噴火しました。それは、バットマンとアンドレア・ロマーノの間で最もコメラ後の瞬間のように聞こえました。彼女はhowえ、「さて、私は今夜私と一緒に家に持っていきます」と言いました。それは伝統になりました：私が戦いに参加するときはいつでも、それは「アンドレア…」それはちょっと悪名高いようになりました。

ar：私がケビンでやったすべてのセッション - そして、私たちはおそらくこの時点でケビン・コンロイと何千ものセッションに参加していると思います。ああ…アンドレア。」そして、何年も前に冗談に精通していない人々は、「それはどういう意味ですか？」そして、そこにいた他の人は誰でも、「さて、今、私たちはセッションを開始できます。それは公式です。ケビンはバットマンの声で「アンドレア」と言った。」

最初のシーズンは65のエピソードを特集し、1993年9月16日に締めくくりました。第2シーズンは1994年5月3日に初演され、それまでにショーは致命的そして評価スマッシュ。

KC：私たちはセカンドシーズンの途中であったに違いありません。私は太陽が昇る前に、早朝にハリウッドの郵便局に行きました。このホームレスの男は、「ねえ、バディ、あなたはドルを手に入れましたか？」と言います。私はメールを持っていて、「申し訳ありませんが、正直に言って、何もありません」と言いました。そして彼は言った、「なんてこった、あなたはケビン・コンロイだ！あなたはバットマンです！」私は言った、「どうやってそれを知っているの？」彼は次のように述べています。「ハリウッド大通りにはサーキットシティがあり、すべてのモニターが通りに面しており、私は毎日あなたのショーを見ています。ああ、やってください！」私は言った、「何をするの？」彼は言った、「あなたは私があなたにしたいことを知っている！私は復geです…」私は言った、「わかりました。私は復geです…」と彼は言った、「ああ、そう、これはとてもクールだ！さあ、続けて、続けてください！私は夜です…」私は言った、「私は夜です…彼は言った、「それを家に持ち帰って、バットマン！家に持ち帰ってください！」私は言った、「私はバットマンです！」そしてちょうどその時、誰かが窓から叫びます。 [笑う。]私は家に帰り、アンドレアに電話して、「私たちのショーは本当に、本当に成功するだろうと思います。ホームレスの人々が暗闇の中で私にショーを引用しているとき、私たちはホームランを持っていると思いますここ。"それは、私たちがたぶん文化的な現象が起こっていることに気づいた日でした。

ar：ワーナーブラザーズを去り、ディズニーに行って作った人と仕事をしたことを覚えていますガーゴイル。彼はある日私に電話をかけ、「アンドレア、バットマンのパフォーマンスを得る方法で俳優からパフォーマンスを得るにはどうすればよいですか？」と言いました。そして、私は言った、「まあ、あなたは雇います自分！」[笑う。]私のポイントは、私たちがバットマンでしたことは、ディズニーが彼らのシリーズの1つをどのようにしたいかに影響を与えたことです。それはベンチマークでした。

4。大画面でバット

1993年のクリスマスの日は、のリリースを見ましたバットマン：幻想の仮面、ショーの宇宙に設定された長編映画。それは、運命のロマンス中にバットマンになるというブルース・ウェインの決定についてのフラッシュバックと、幻想として知られる致命的な犯罪戦闘機とのバットマンの戦いについての現在の物語を語ることを交互にしています。物語が進むにつれて、2つの物語が密接にリンクされていることが明らかになります。

ab：エリックは、ショーのオープニングのためにコンピューターで生成されたゴッサムシティに取り組んでいました。私たちはエグゼクティブをロットからやって来ましたが、彼はこれを見て、「あなたは何を知っていますか？これを長編映画にする必要があります。」

は：Longformをやりたいという願望がありましたが、直接ビデオ市場は当時新しいものであり、非常に有利だったため、常に直接的なビデオになることを目的としていました。企業は皆、リリースするもので主要な生地を作っていました。

PD：その話は本当にアランの情熱でした。彼は「私は本当に良いバットマンの物語を書きたいと思っています。それは本当に良いブルース・ウェインの物語と良い探偵の物語を意味します。」という考えで仕事を始めました。当時、私は「ああ、あなたはそこに気紛れな悪役をたくさん入れなければならないので、私たちはすべてのキャラクターでこの奇妙なことをすることができます」。アランは本当にそれが自由になりたくありませんでした。彼はそれがロマンスになりたかったので、それが暗い物語になりたかったのです。彼はそれがブルース・ウェインの心と彼が行った選択の周りに建てられたかったのです。

は：私たちはそれを監督の間で分割したので、誰もがシリーズを制作している間にチャンクに取り組むようになりました。次の20のエピソードはほぼ同時に始まりました。

bt：アニメーションの制作は韓国のスタジオと日本のスタジオの間で分割されたので、[エリックと私]は韓国と日本の両方に行きました。私たちがこの呼びかけを州のバックから海外に連れて行ったとき。

は：文字通り、私がアジアにいた最後の日、私は当時の副大統領から電話を受けました。彼はお金の男でした、そして彼はワーナーが劇場でこれをリリースしたいと決め、私の顎がヒットしたと言いました床 - 良い意味ではありません。私は、「あなたは何について話しているのですか？これをビデオに載せるように設計しました！それは、技術と品質の観点から多くの問題を意味します！君たちは気にしている！」

bt：それは、アスペクト比を変更する必要があることを意味します。なぜなら、当時の正方形だったテレビアスペクト比のフィルム全体をストーリーボードしたからです。すべてのショットに再搭乗することなく、この映画を時間通りに完成させるにはどうすればよいですか？それで、私たちがそこにいた間、エリックと私は紙の上で、紙の上のアカデミーのアスペクト比を切り取り、それをストーリーボードの上に置き、「さて、それは一種の作品」に行きました。それが演劇的なリリースになると、突然、私たちは多くの人々からより多くの興味を持ちました。私たちは、私たちが以前に報告しなければならなかったこれらのビジネスのこれらすべての分野から突然メモを取る必要がありました。それが単なるビデオリリースだったとき、それはただ、「大丈夫、ええ、何であれ、それは子供たちのショーです。そこに出してください。何でも。"しかし、それが演劇のリリースである瞬間、突然誰もが意見を持っていました。たくさんの誰かが行きました。「ええ、これらのフラッシュバックは混乱しています！すべてがリアルタイムで再生されるように、映画全体を再カットする必要があります。」そして、私たちは、「あなたは私を冗談にしなければならない。それは映画を殺すでしょう！つまり、バットマンは映画の30分まで現れません！」それは恐ろしいことでした。しぶしぶ、私たちは映画をそのようにカットし、多くの人のためにそれを上映し、彼らはそれを見て、「ええ、これは本当にうまくいきません」と言いました。それで、私たちは戻って、それが本来あるべき方法でそれを元に戻すことができました。ええ、それはトリッキーでした。

幻影のマスク愛情のこもった内部的に対立したブルース・ウェインが両親の墓に行き、「私は幸せであると頼らなかったので、復geの使命をあきらめることを検討していると伝えている悲痛なフラッシュバックが含まれています。

KC：墓のそのシーンはおそらく最高のシーンの1つでした。それは私があなたがバットマンを偽造できないことに完全に気づいた時でした。声で深くてハスキーな音を作ることはできません。あなたは毎回彼の子供時代の痛みに基づいてそれを基づかなければなりません、さもなければそれは正しく聞こえません。録音を終えたとき、スタジオにはたくさんの沈黙がありました。

ar：ケビンがそのシーンを録音したとき、私はほとんど見分けがついていたので、私たちはその後2分間の休憩を取らなければなりませんでした。私はとても激しく泣いていました。私は彼のパフォーマンスによって、良い意味で絶対に荒廃しました。私はいつも、俳優に自分がやろうとしていないことをするように頼むことは決してないと言っていました。ですから、俳優は私を彼らと一緒に乗ることを信頼し、ケビンは彼がそのシーンの間に開くことができることを知っていました、そして、そうすることで私は彼と一緒にいましたが、私は文字通り継続するために話すことができませんでした。トークバックを打って、「2分必要です」と言いました。そして、私はそれを失いました。

KC：アンドレアが部屋に入ってきて、彼女は言った、「それは美しい、あなたが今したことだ。それは完璧でした。大丈夫ですか？"彼女は私が本当に、本当に感情的に彼が行く場所に行ったのを見ることができたからです。少年、私はそれを誇りに思っていて、私はそれを愛し、それが私が実現した日だと思います、これは本当に私が本当に誇りに思う演技体験になるでしょう。

この映画は商業的なフロップのようなものでした。それは560万ドルの費用がかかり、興行収入で600万ドルしか稼ぎませんでした。しかし、レビューは肯定的でした：Rotten Tomatoesによると、それもっている平均82％。それは、それから数十年で、最高バットマン映画これまでに作られた。

は：私たちはできる限り映画を磨きましたが、アニメーションに完全に満足することはありませんでした。スタジオが取り組んでいることを軽視しませんでした。それを大画面に載せるための土壇場の努力だったので、多くの不器用で醜いものがあります。ファンは過去に見えるように見えました。私たちがそれにほとんど何も費やしていないので、それは確かにお金を取り戻しました。

PD：亀裂から落ちたことを残念に思います。その時点で、アニメーション映画を開く方法を本当に知っていた唯一の人々はディズニーであり、60年の経験がありました。ですから、他の誰かがアニメーション機能を発表するために、課題は、どうやってそこに出て、どのようにしてそれを売るのに十分な時間を費やし、それがテレビ番組の延長ではなく、それがユニークなものであるということを一般の心に固定しますか？リリースは私たち全員が望んでいたものではありませんでしたが、私たちは映画がそれ自体に立つことを知っていました、そしてそれがうまくいけば耐えることを知っていました。そして、約1年後、私たちはSiskelとEbertがそれをレビューするのを見て満足しました。彼らは言った、「少年、これは実際にはかなり良い！」

5。ダークナイトは出発します

ショーのフォックスランは、85エピソードの後、1995年9月15日に終了しました。チームの多くは作ることに移行しましたスーパーマン：アニメシリーズWBの場合。ただし、1997年9月13日に戻ったバットマンの視覚的に再設計されたバージョンは新しいバットマンアドベンチャー、スーパーマンのエピソードと一緒に実行されました。

bt：やる時が来たときバットマン繰り返しますが、今回はFox Kidsではなく、今回はWBのためにそれらを行うつもりでした。そして、WB、彼らはどういうわけかショーを新鮮にすることに興味がありました。彼らは、「このショーで何ができるようにできるので、それは同じだけではありませんか？」と言いました。そして私にとって、それは「まあ、素晴らしい！私も同じことをやりたくないからです。実際、私はショーの外観を少し変えて、それをさらに良くすることを試みたいと思っています。」そして、それは私が物事を非常に沈黙させるというアイデアを思いついたときです - 本当に鮮明で角張っています。幸いなことに、それはWBが望んでいたもののようなものであり、バットガールとロビンとナイトウィングをすべてのエピソードにさらに多くのエピソードにもたらします。彼らは特に子供の魅力を増やしたいと思っていましたが、とにかくすべてのキャラクターが好きだったので、とにかくおもちゃを作りたかったものでした。

PD：WBは存在し、それはまったく異なるルールのセットを持つまったく異なる幹部グループをもたらしました。私たちが対処していることがわかった多くの幹部は、彼らのマインドセットは、私たちがキャラクターでやっていた完全に反全部でした。ストーリー、キャラクター、そしてこれらのショーを見る方法には、私たちが率直に昔ながらのパッセルであると感じたという別のアプローチがありました。彼らのアプローチは次のとおりです。これは子供向けであり、年長の聴衆、さらには大学生の聴衆のためのクロスオーバーであるショーをするというアイデアは、私たちに魅力的ではなく、私たちはそれらの線に沿って考えたくさえありません。私たちはバットマンを連れ戻しました、そして、ブルースはそれを再設計したので、それはスーパーマンの外観に沿ったものでした。そして、私たちはショーがとても好きでした。私たちには本当に良い執筆スタッフがいて、好きな俳優がいて、バットマンの物語だけでさらに2、3年を過ごすことができたはずです。

すべての良いことは終わりに近づかなければなりません。新しいバットマンアドベンチャー1999年1月16日にその実行を終え、置き換えられましたバットマンを超えて、老化したブルース・ウェインが近い将来に新しいバットマンを指導することについてのショー。

bt：私たちは子供のWB、ジェイミー・ケルナーの頭から電話を受けました。彼は私たちがショーでやっていることが好きでしたが、彼はショーをさらに子供に優しいものにする方法を見つけたかったのです。当時、WBの大きなショーの1つはバフィー、そして、彼が言っていたことはすべて、私たちをその方向に動かしていました。

PD：私たちは、あなたが継続的な関係を持っているプライムタイムショーを考えるようにそれを考えるでしょう。そして、入ってきた新しい幹部は、「私たちはそれを考えていません。それは私たちが考えていることとは正反対です。私たちは[年齢のバットマン]を見せたいと思っています。私たちはそれがたくさんの男の子の魅力を持っていることを示したいです。」彼らは言った、「バットマンのスーツに子供を入れてください。男の子はブルース・ウェインと関係がありません。彼は何ですか、30？子供たちは彼と関係がありません。」それは本当の原始的なマインドセットでした。

bt：ジェイミーは文字通り、会議のある時点で、「バットマンをティーンエイジャーにした場合はどうなりますか？」と言いました。そして、私たちは皆びっくりしました。あなたはWBネットワークの頭に言いたくないので、私たちはまっすぐな顔を維持しようとしました。「それは本当に愚かなアイデアです！」しかし、私たちは皆それを考えていました。だから、「まあ、私たちはそれについて考えます！」実際、私はその会議で、「元のバットマン、ブルース・ウェインがバットマンになるには年を取りすぎて、彼はバットマンのマントルを幼い子供に渡さなければならなかったなら、彼は古いサムライが彼の知恵を若い学生とすべてに伝えるように。」そして、ジェイミーはそのアイデアが本当に好きだったので、私たちは出て行って、「神、私たちは一体何をするつもりですか？」と言いました。

PD：それは私たちにとって悲痛でした。なぜなら、私たちはこれらを非常に多次元のキャラクターとして本当に見ていて、私たちのラインに沿って少なくとも2、3年のショーをやりたいと思っていたからです。特に、悪役に戻ってさらに開発し、新しいエリアに連れて行くことができるからです。しかし、彼らはそれを持っていませんでした。

bt：私は、それがいつかの続編であれば、技術的には将来的になり、ショーのよりサイエンスフィクションのバージョンを実行できるというアイデアに言及しました。そして、私たちがそれについて話し始めたら、私たちはそれを好きになりました。私たちは再びジェイミーと会いました。私たちは彼にショーで私たちのアイデアを売り込みました。それから彼は言った、「素晴らしい！緑色の光があります。さあ、そのショーを作りましょう。」そして、私たちは言った、「しかし、私たちが今やっているこのバットマンのショーはどうですか？」そして彼は言います、「まあ、私たちはそれをキャンセルし、今あなたは作らなければなりませんバットマンを超えてその代わり。そして、それは「まあ、大丈夫」のようなものです。 [笑う。]そして幸いなことに、それはうまくいきました。

PD：彼らがバットモービルを運転しようとして9歳の人をスーツに入れなければならない必要がなかった少し余裕を彼らが私たちに喜んで私たちに与えてくれたという事実 - 私は彼らが望んでいたと思う - 良かった。

bt：私たちは仕上げていましたバットマンそしてスーパーマンそして開発バットマンを超えて同時に、文字通り同じ乗組員と一度に3つのショーを行っています。だから何かを与えなければなりませんでした。そして、幸いなことに、私たちは皆、私たちがやっていたことを愛していましたバットマンを超えてそして、それは大ヒットであることが判明したので、それはすべて良かったです。

コンロイとハミルは、漫画とゲームでバットマンとジョーカーを演じ続けており、元のアニメシリーズの遺産が生き続けています。

ab：私が会ってきた若い[アニメーション]作家 - 私は30代について話している - はショーに完全に精通しています。彼らはショーで育ちました。何度も何度も言われました。「家に帰るのが待ちきれませんでした。バットマン：アニメシリーズ。それは私にとって必見のテレビでした。それは任命テレビでした。」

KC：定期的に、いくつかの新しい監督が来て、ワーナーブラザーズのバットマンプロジェクトを行い、キャラクターを自分でテイクし、他の誰かを雇って声を上げたいと決めます。皮肉なことに、彼らは通常、その俳優を私を真似しています、そして私がそれを聞いたとき、私はいつも「まあ、なぜ彼らは私に尋ねなかったのですか？」しかし、私は25年後、彼らが彼らと同じくらい頻繁に私に戻ってくることを非常に幸運です。しかし、定期的に、誰かが他の誰かを雇う天才的なアイデアを思いつき、ファンが私にやって来て、彼らは「なぜあなたはそのようなことをしなかったのですか？なぜあなたはそれをしたくなかったのですか？」そして、私は言います、「どういう意味ですか、なぜ私はそれをしたくなかったのですか？のコースやりたかった！彼らは私に尋ねませんでした！」

bt：バットマンがバットマンであるという私のバージョンで育った世代の人々がいます。彼らは私がアダムウェストショーで持っていたのと同じ反応を持っていました。私が数年前にコミックブック大会で出会ったスコット・スナイダーは、彼は今やコミックの大きなバットマンの作家の一人です - 彼は文字通り、「バットマンのあなたのバージョンは私がバットマンについて考えるとき、私が考えていることでした」と言いました。そして、それは、うわー、まあ、大丈夫。かっこいい。