ジョン・バティステは彼の最高で、おかしくて、最も預言的な音楽で

写真イロストレーション：ハゲタカ; Nina Westervelt/The New York Times/Reduxによる写真

Jon Batisteは、カテゴリにきちんと適合することに興味がありません。代わりに、生涯のミュージシャンは、彼がより広範な「ヒューマニスト」プロジェクトと呼んでいるものに従事しています。できるだけ多面的で表現力豊かな創造者であるため、レコーディングアーティスト、オスカー賞を受賞した映画作曲家、またはバンドリーダーとしてスティーブン・コルバートとのレイトショー。ニューオーリンズの音楽機関に生まれたバティストは、8歳でバティストブラザーズのバンドで演奏を始め、後にジュリアードでジャズを勉強し、バンドでツアーをしている「Stay Human」とジャグリングしました。 2014年のパフォーマンスコルバートレポート彼らのようにギグを獲得しましたレイトショーバティストが30歳になった前のハウスバンド。彼の8枚目のアルバム、2021年私たちは、R＆B、ジャズ、ヒップホップ、ロックをブレンドする妙技のドキュメントであり、時には同じ曲です。報われたリスク：彼は11グラミー賞にノミネートされています、ほぼ記録。より個人的な勝利は、R＆B、American Roots、Classical、Music Video、および一般的なカテゴリに登場する1年間で、彼の歴史的な数のフィールドでのノミネートの数です。私たちは、ピクサーのサウンドトラックのためのジャズとビジュアルメディアとともに魂。彼は、称賛が一度も到着したことがなかった場合と同じように、クラフトに集中し続けながら、苦労して獲得した注意を歓迎します。

「ムーブメント11」は、私がそれをプレイするのにかかった時間の長さで作られました。曲の最初のテイクは、理解を超えて何かを伝えているように感じます。ベートーヴェン、ショパン、バッハなどの作曲家 - 私のお気に入りの3つ - 動きや即興またはファンタジーを即興演奏する物語がたくさんあります。それが私がこの作品でやったことです：私はピアノに来る意識の流れの瞬間の感覚を伝えました。

「ボーイフッド」は私の育成に詳細に語っています。その協力者であるTrombone ShortyとPJ Mortonは、私と一緒にニューオーリンズにいました。 PJの詩は、私のように育った彼の経験について語っています。トロイは彼のソロを演奏し、彼の経験が3、4歳で、パレードとセカンドラインで行進していることを聞きます。プロダクションとビートでさえ、私たちはニューオーリンズのヒップホップのサウンドと、それが熱い男の子であり、マスターPと乗組員の制限なしであっても、私たちが聞いて育ったすべてのものから借りました。トロイとPJはそれを手に入れるために私と一緒に部屋にいる必要はありませんでした。私たちはそれを生きました。

2013年ソーシャルミュージック（人間を維持すること）は、当時アーティストとして私のために捕らえられたのは素晴らしいことです。私たちは1.0。それは、それ以来ますます政治的かつ分裂的になるだけでなく、本当にヒューマニズムに根ざしている同じテーマのすべてに語っています。すべてのジャンルをブレンドするこの能力は、人間がこの惑星にどのように共存できるかについてのall話として機能します。ソーシャルミュージック先行私たちはほぼ10年ですが、それはそのビジョンを洗練する始まりでした。

「真実を語る」は、私がニューオーリンズを去ったとき、それが私の両親、特に私の父からの委任であるという意味で、とても強力ですニューヨーク向け。「真実を語る」は、私が権力の立場にあるすべての人に与える委任です。私たちが行進すること、私たちはただ透明性を望んでいます。誰もが何が操作されないかを知りたいと思っています。「Cry」にも非常に政治的なメッセージがあります。黒人の芸術家として、この歌のためにアメリカのルーツにノミネートされることは政治的です。最後に、歌詞は「移民の闘争のために /不法な投獄のために /私たちの無実の喪失のために」と言います。アルバムの各曲には対応するものがあります。「泣き声」と「真実を伝える」は兄弟姉妹であり、精神的にも直接的な最も政治的なものです。

私は自分がそれ自体に1つの作品をするすべてを作ろうとします、そして、その作品の中に存在するすべてがそれに不可欠です。しかし、「私たちよりも大きい」は、ジャズの魔法を示しているので、本当に特別です。そして、「人生を見る」ことは、ジャズが何であるかの子供のような要素を示しています。ジャズについて考えると、それの無邪気さは失われます。そして、あなたは思う、うわー、私はそれを手に入れるために人生を生きなければなりません。しかし、ジャズについて考えるときに私が作る多くのことは、まるであなたが子供であるか、人生に紹介されている新しい魂のように純粋な要素を持っています。あなたがそれを聴くとき、それは他の形の音楽がそうしないようにあなたの心と魂を開きます。

最初の年はショーに出演しています私はカーミット・ザ・カエルと音楽のデュエットをしました。私が子供の頃、氷の上にマペットを見たのを覚えています。そのため、その瞬間は面白くて、ただクールでフルカルルでした。そのようなことは、今ではゲストでしたセサミストリートそして、私が子供の頃にやろうとは思わなかったことをしました。私は自分の人生のこのような状況にあるとは思っていませんでした。

2018年、Dua Lipaがショーに参加し、少し一緒にやることについて話しました。私たちはエレベーターに乗るこの愚かなエレベーターのビットを思いつき、エレベーターに入ってくる人は誰でも、彼らについての瞬間に歌を作りました。私はエレベーターで、ドゥア・リパと一緒にランダムな人々に歌いました。そして、それはまるで、さて、なぜ私たちはここに終わったのですか？

私は自分のキャリアのフロントエンドから始めました。私は始まる3年か4年前に大学を卒業したばかりです。そして、私は本当に自分のビジョンを得ていましたソーシャルミュージックそして、私の芸術性の私のビジョンは明らかです。それから私はこの信じられないほどの機会を持っていました。私は座ったのを覚えています、そして私は皆と話しました、アフミール「クエストラブ」トンプソン、ポール・シャファー、ケビン・ユーバンクスの最初の週以内申し出を取得します。彼らは皆、彼らがそれをすることを決めたとき、彼らの人生とキャリアの中で異なる立場にいました。

私はマスターを手に入れたので、エンターテイメント、文化、政治の交差点でこの7年間の過去7年間の博士号を取得するようなものでした。また、バンドとこの規則性を持ち、パフォーマーとしてカメラの前にいるので、ステージからコミュニケーションするこれらのさまざまな方法をすべて教えてくれました。私は本当にこのレベルにダイヤルしました。ショーでの私の時間が終わったときはいつでも、私は非常に多くの経験と新しいツールがJon Batisteにメッシュしました。私はそれをすべて落ち着かせて理解させるために少し休みを取らなければならないと思います、次のレーザービームを何を指すつもりですか？Immaは、この7年間に沿って私が行ったすべてのものを把握するために、クリエイターからダウンロードを取得する必要があります。アフミールは、これがルーツの後の彼の退職ギグだと言っていたことを覚えています。彼らはようでした、夕日に乗りたいだけです。彼はそれが彼らをさらに推進することを知りませんでした。そしてポール、これは彼の夢でした。私にとっては、私もそれを追求していませんでした。今、私は明らかに私がそうであるように叙階されていたと感じています、そして、私がこれまでにしたことをすることです。

もちろん、私はアルバムとアーティストが彼らが誰であるかの充満で提示されていることを信じており、おそらく彼らが異なって識別しているので疎外されていません。これらはすべて、音楽と芸術を作ることに関しては無関係です。だから私は一般的なカテゴリーが大好きです。アルバムオブザイヤーを非常に誇りに思っています。なぜなら、「彼はR＆Bやクラシック音楽やジャズを作っているこの男」などではないからです。それは「彼はこの表現の体を作った、そして私たちはそれが認識される価値があると信じている」。私はあなたが90年代にノミネートされたトニー・ベネットのような人々を獲得したという事実が大好きです。それは人種に関するものではなく、性別に関するものでもありません。クラシックでノミネートされることも意味があり、謙虚になります。なぜなら、あなたはその分野に私のような人がいないからです。私はJuilliardに行きましたが、特に私の開発と育成の大きな部分としてクラシック音楽を代表しました。しかし、私は私のような人々を見たことがないので、今では人々が見ることができるようなその分野にいる人になるのはクールです。

このインタビューは編集され、明確にするために凝縮されました。