エミリアペレスはすぐにそのケースを述べています

ゾーイ・サルダニャは「申し立て」を実行しています。写真:114ページ、なぜプロダクション、パテ映画、フランス2シネマではないのですか

Jacques Audiardのジャンルを録音しているノワールミュージカル、エミリアペレス、嘆願で開きます。ホワイトカラー犯罪者のうんざりした弁護士であるリタとしてのゾーイ・サルダニャは、彼女の最後の議論を書いており、ju審員にクライアントを免罪するよう求めています。しかし、次の音楽番号、メキシコシティの街を通る壮大な行列も、視聴者に嘆願として機能します。映画の特異な世界を買い、受け入れるために、リタがすぐに麻薬王に巻き込まれます(KarlaSofíaGascón )性別を維持する手術を求めます。 「初日から、そのシーンを説得力のあるものにすることができなければ、この理解がありました」と振付師のダミアン・ジャレットは言います。

「テレノベラからナルコ映画、家族ドラマに至るまで」の他の映画と同様に、「アウディアード」は言います。申し立てに翻訳されます嘆願- どのカテゴリにもきれいに収まりません。それはラップとパワーバラード、オーケストラアンセム、テクノリミックスの両方です。 「このファッカーは妻を殺します」と、リタはほとんど不吉なささやき声で始まり、彼女の机でタイピングし、彼女の顔は、殺人に対する継続的な抗議の報道を放映するスクリーンに照らされました。

彼女がコンビニエンスストアを通り抜けて通りに戻ると、彼女の息をのむようなスタッカートはより多くの意図を引き受けます。彼女の口調は苦味と誠実さの間で振動し、最終的に彼女が有罪であることを知っている男を解放するスピーチを書き始めます。テンポが構築され、賑やかな屋外市場が暗くて何十人ものダンサーと市場が彼女の周りに織り込まれていますが、1つの瞬く間に瞬く間にナイフの戦いを含むいくつかの自己完結型のシーンは、マージン。 「今日、私たちが話しているのは何ですか?」コーラスが彼女の言葉を反映し始めると、彼女は話をします。 「私たちは暴力、愛、死、苦しんでいる国について話している。」

それは最後の議論以上のものです。 「それは映画の誕生です」と、歌の作曲家であるクレメント・ドコルは言います。そして、トナンス的には、標準を設定することが重要でした。 「私たちは、視聴者がこのレンズを通して日常生活を見ることができると考え始めることができる感覚を作りたかったのです」と彼は言います。 「たぶん、散歩はダンスかもしれません。建設現場からの騒音は、パーカッションオーケストラになる可能性があります。」

CDMXストリートと屋外市場のレプリカである「Rue Alegato」のマッピング。写真:114ページ、なぜプロダクション、パテ映画、フランス2シネマではないのですか

生産に至るまでの1年間の大半にわたり、オーディードと彼のチームはメキシコシティの場所で撮影することを計画していました。その後、2022年8月、開始日が数か月遅れたとき、オーディードは彼が考えを変えたというメールを全員に送りました。代わりにパリのスタジオで撮影したかったのです。

彼の懸念のいくつかは実用的でした。たとえば、音楽の数字のバックグラウンドノイズを心配する必要がないことは有用でした。 「しかし、最も重要なのは、スタジオが場所で同じ方法を作成できない画像を作成する機会を与えてくれたことでした」と、「エルアレガト」の終わりに向かってショットのようにアウディードは言います。群衆はムーディーなピアノのメロディーに倒れ、リタ周辺の世界は黒くて凍結するようです。

しかし、aとして知られる屋外市場を再作成しますTianguis、いくつかの問題を提起しました。チームは、適切な温かい輝きを達成するためにメキシコから持ち帰られた30セットの弦楽照明など、特定のデザイン要素を必要とする数十のマーケットスタンドを含め、ゼロから1つを構築するようにスクランブルしました。それからダンサーがいました:「私は「大丈夫、ジャック、あなたはあなたの市場に人が必要であり、彼らはフランスの観光客のように見えるべきではない」とジャレットは言います。メキシコの12人のダンサーが飛び込んで、シーンを再び登場しました。

映画の音楽は、ライブボーカルと楽器とスタジオの録音を組み合わせています。写真:114ページ、なぜプロダクション、パテ映画、フランス2シネマではないのですか

ドコルとフランスの歌手カミーユは、2019年に最初にアウディードと協力し始めました。それから撮影まで、歌は絶え間なく改訂されました。監督はスクリプトを同時に概念化して書いていて、元の4幕オペラの台本からそれを適応させていたので、彼はしばしばカミーユとドコルにシーンのアイデアを提起し、「それはあなたの歌を引き起こしますか?」と言います。しかし、「アレガト」シーンは、常に音楽の数字になるでしょう。

歌詞の場合、カミーユは通常、閉会の議論に入る法的専門用語を統合しました。彼女はそれをテンプレートとして使用してリタの内なる紛争を導入しました。彼女は有罪であることを知っている男を擁護していますが、腐敗は全国的な流行であり、あらゆる機関を抱きしめ、それを止めるのに無力だと感じています。 「彼女は腐敗を非難しており、彼女は腐敗しています」とカミーユは言います。 「彼女の歌はまだ腐敗した聴衆を誘惑することを意図しています。」歌詞は、疲れた皮肉から、「このケースは非常にありふれたケース /暴力に関するケース」から、クライアントに対する冷静に断固とした信念の瞬間に向かっています。 「愛の勝利を長く生きる」と彼女は歌の終わりに向かって彼の妻への彼の公言された献身について歌います。 「ロングライブの無邪気さ。」

スペイン語はそれ自身の挑戦でした。カミーユはネイティブスピーカーではありませんが、「ジャックは私に質問さえしませんでした」と彼女は言います。 「彼は言った、「あなたは歌詞をやりたいですか?」そして、私は「はい」と言いました。彼は私に尋ねませんでした、「あなたはスペイン語で書くことができると確信していますか?あなたはどのレベルを持っていますか?彼女はメキシコの言語コンサルタントであるカーラ・アビレスと協力して、リタが出身地であるメキシコ北部の正しい口語主義とアクセントを持って、その特定の文脈で歌を根絶しました。

Saldañaは、撮影が始まる前にリハーサルを約3週間しか持っていませんでした。写真:114ページ、なぜプロダクション、パテ映画、フランス2シネマではないのですか

ダンスを含むほとんどの映画には、少なくとも脚本のその要素の基本的なアイデアやガイダンスが含まれています、とJalet氏は言いますが、アウディードは「絶対に何もなかった」と言います。取り組んだのはジャレット次第でしたため息 そして、マドンナと共に、どの曲がダンスをフィーチャーしたかを決定するために。監督はまた、標準的なミュージカルの外観を望んでいないことを明らかにしました。代わりに、ダンスの数と現代的な解釈スタイルの振り付けの間に、親密なクローズアップとステディカムの後続を求めてプッシュしました。 「ある時点で、「みんな、私が必要だとは思わない」と言っていたので、私は映画を去りました」とジャレットは言います。

彼を投資したのは、ダンサーとして古典的に訓練され、運動を通して物語を語るスキルを持っているサルダニャでした。特に「エル・アレガト」には激しいケアが必要でした。リタがラップトップに単にタイプしているだけで、店で停止し、市場に入る最初の3分は「信じられないほど正確に振り付けられていますが、毎日の行動だからわかりません」と彼は言います。各単語にはジェスチャーが取り付けられており、カップを下に置くのと同じくらい簡単なことは、2番目のものに合わせて意図的でなければなりませんでした。

突然、リタを取り巻くマーケティング者がビートバイビートの手の動きを始めたとき、それは警告なしに来ますが、ここではシーケンスがその頂上に当たります。動きの多くは非常に記述的であるように見えますが、「スリットの喉」というフレーズの喉を横切る指です - 彼らは根本的な怒りを持っています。ボディーランゲージは厳しい、角張っており、ほとんど防御的です。「抵抗のエネルギー」とジャレットは言います。リタには、あらゆる動きをマークする強烈なものがあります。 「リタが嘘をついていることを知っているので、リタが感じている皮肉を加えなかったなら、それは意味がなかっただろう」とサルダニャは言う。 「ダンスでは、あなたは本当に彼女がこの世界に対して彼女がコントロールできないと感じていることを、どれほどうんざりし、落胆し、孤立させたかを本当に感じています。」

注意深く見ると、多くのダンサーが「リサイクル」されます。さまざまな衣装や新しい角度で見られます。写真:114ページ、なぜプロダクション、パテ映画、フランス2シネマではないのですか

「エルアレガト」は、2023年4月にプロダクションが開始された後、彼らが撮影した最初のシーンでした。「新しい映画を撮影するたびに、最も難しい部分から始めなければならないと自分に言い聞かせました」とAudiard氏は言います。 「それで、あなたが西洋を撮影しているなら、あなたはギャングの戦いから始めます。ミュージカルを撮影している場合は、最大のエネルギーを必要とする作品から始めます。」彼らは、シーケンスのためだけにパリで見つけることができる最大のスタジオを借りました。他のすべては別のロットで撮影されました。

撮影の数週間前に、JaletはDGIスタビライザーのiPadでリハーサルを完全に記録し始め、リモート制御された市場スタンドが別の方向にシフトするか、カメラが異なる角度にピボットするかを正確に確立して別の通りのように見え、1つの連続したショットの幻想を与えます。セットになったら、JaletはSteadicamオペレーターに同じ正確な動きを教えなければなりませんでした。

撮影監督のポール・ギルハームが呼んでいるように、それはすべて「混chaosと粗さ」を保存するのに役立っていました。だから、彼は付け加えた、市場スタンドは実用的なライトでのみ照らされている - ショット自体で見ることができるライトを意味します。主にSteadicamの映像を使用しています。 「私たちは皆非常に野心的です」とオーディードは言います。 「そして、私は大したことを言うことができましたが、野心的なものに固執しましょう。」