
ノンフィクションの制作であるかのように作られた、幽霊の街先住民族の言語、非バイナリキャラクター、および紳士化、植民地主義、さらには強制収容所に関する子供向けの議論を特徴としています。写真:Netflix提供
エミー賞を受賞したアーティスト、エリザベス伊藤、漫画ネットワークの執筆と監督で知られる冒険の時間、ロサンゼルスと幅広い関係を持っています。彼女の日系アメリカ人家族は、4世代にわたって日当たりの良い大都市の生地の一部を形成しています。彼女の新しいNetflixアニメーションシリーズ、幽霊の街、は、絶えず変化する物理的な空間としての街へのラブレターであるだけでなく、そこに住んでいる、または住んでいる人々の多様なグループです。暖かい宝物であるショーは、ゼルダ(8月ヌニェス)が率いる小さな子供たちのグループに続きます。これは、さまざまな幽霊のようなエンティティがレストラン、操り人形劇、韓国のバーベキュースポットを歩き回るのを助けるために、異なる地域を回っています。
ノンフィクションの制作であるかのように作られた、幽霊の街先住民族の言語、非バイナリキャラクター、および紳士化、植民地主義、さらには強制収容所に関する子供向けの議論を特徴としています。子どものエンターテイメントに対するこの素敵でさわやかなビジョンに向かいます(その大人も視聴します)、私たちは最近、すべてのことについて伊藤とおしゃべりしました幽霊の街。
都市についての事件や永続的な考えはありましたか、そしてショーを作りたいというあなたの欲求に火をつけた多様なコミュニティがどのように表されているのか、それとも他の最初の動機がありましたか?
私が作っているものすべてを駆り立てるのは、本物の人、私の人生で見たもの、または友人間の相互作用です。 Netflixに来て、最初は兄と家族について作った短編映画からシリーズを作りたかった、私の人生へようこそ、しかし、権利の理由で少し難しいように見えたとき、私は2つのことについて考え始めました。 1つはVRでのストーリーテリングであり、私が試したものの多くが私を幽霊のように感じさせたことでした。 VRでは、それが現実のときのように世界とやり取りすることはありません。もう1つのことは、時々私が街のどこに行ってもドライブで、私はあなたがそれが周囲のすべての建物と一致しないように見える建物を見る場所を通り抜けることです。アーキテクチャを見て、考えてみてくださいその場所は古く見えます、そして私はその理由を理解していません。特定の時代から来たか、再利用されたようです。今では異なる兆候があります。ジェントリフィケーションや近所が以前とは異なるものになることに非常に多くの問題があったことを知っていたので、私は何らかの形で何であったか、そしておそらく何があるのかを称えたいと思いました。
この最初のシーズンで強調する近所や物語を決定するプロセスは何でしたか?
彼ら全員に興味深いことが起こっているので、どの地域について話すべきかを把握することは本当に困難でしたが、私は熱い政治的問題について話したショーを望んでいませんでした。私は完全に理解していないものについては、姿勢を取りたくありませんでした。それから、実際に言えば、創造的にも実際のお金も、何ができるか、何ができるかを把握する必要がありました。私が探求したいと思っていたいくつかの物語がいくつかありましたが、いくつかの物語は他の物語よりも難しいです。エリシアンパークとドジャースタジアムについて話すことを検討した点がありましたが、それはできませんでした。それは複雑な主題です。子供の観点からその物語を伝える方法を理解するのは本当に大変でした。
ショーをドキュメンタリーシリーズが理想的なアプローチだったように感じられると信じたのはなぜですか?
私は兄と一緒に短い間それをしたので、私はいつもドキュメンタリースタイルでこれをやりたかったのです。私は本当に人々の実際の声と彼らと話をし、人々を聞くことでニュアンスを大切にしています。それらは私が楽しんでいるものです。彼らはシェルターされていないバージョンの人々を示しているので、私は多くのドキュメンタリーを楽しんでいます。特定のコメディがあり、その中で学んだ信ity性のようなストーリーテリングのものがあります。人のためにそれをスクリプト化し始めると、そのような独創性は消え始めます。ですから、私は自分自身のように話しているだけの人々によって声を出すことができる限り多くのキャラクターが声を出すことを確実にしたいと思っていました。ジョアン・シェンという名前のドキュメンタリープロデューサーと協力して、ドキュメンタリーの仕組みを始めてもらえました。私はまた、作家のコメディアンの友人であるジェニー・ヤンと一緒に集まりました。
どのようにして子供の声を出しましたか?彼らはまったくスクリプトを与えられましたか?
私たちが最初に私たちがこれをどのように行うのかを理解しようとし始めたとき、私は思った、誰もスクリプト化せずにこのドキュメンタリースタイル全体を行うことは可能ですか?そのタイプのものを子供から得ようとすることを考えたとき、私は「おそらく誰かをスクリプトしなければならないだろう」と思っていました。したがって、子供たちはほとんどスクリプト化されていますが、私たちが見つけた方法は、私たちが本物の人を使いたいという事実に従いました。通常、SAG俳優を使用してアニメーションの声が選ばれますが、私たちのショーでは、実際の人々を使用することであるため、リンダラモンタニュに連絡しました。私たちは言いました。それが優先事項です。俳優であるがたるみではない子供を見つける方法はありますか?」また、「ショーに住んでいるこれらのキャラクターが実際に想像していた場所の近くに住んでいるかもしれない子供を見つけることができますか?」と尋ねました。彼女もLA出身なので、彼女もそれに本当に調和しています。
写真が現実的な背景はどのように達成されましたか?写真家のKwasi Boydbouldinと仕事をすることがその一部だったと思います。
背景は、CGアニメーションが上にある写真のトンです。以前のショートでそのアニメーションスタイルを使用しました。バックグラウンドでのリアリズムの量は、ストーリーアプローチに本当に役立ちました。のために幽霊の街、私たちはそれを次のレベルに引き上げ、KwasiとChromosphere Studioを関与させました。私はクワシがそれをすることにノーと言うのではないかと本当に心配していました。私たちが彼に近づいて考えた前に、私は彼の写真を見たことがありました、この人は、特にLAのストリート写真の美しさについて、すでに非常によく理解しています。彼は適切なフィット感のように感じ、幸いなことに彼はそれを目指していました。それから、Chromopphereの追加は、特定の方法で背景を設計することでリアリズムとアニメーションの間の線のぼやけたり、すぐに気づかないデザイン要素を含めたりすることで、私が思いついたことのないものでした。これが本当の場所であるかどうかを理解しようとしているときに気づきます。彼らはまた、ハンドヘルドの品質を達成する方法のこのビジョンを持っていたので、子供たちがドキュメンタリーのように撮影しているように感じます。
ショーでは、幽霊の概念は非宗派であり、死についての話はありません。幽霊は友好的なエンティティであり、時には西洋のポップカルチャーのように私たちがしばしば見ているものとは異なって表現されています。あなたにとって彼らの象徴性は何ですか?
一つには、私は子供の頃に幽霊の出会いがありましたが、それを思い出しているのは、それがちょうど霧の塊のようなものだったということです。それが、最初はジャネットのデザインが始まった方法です。私は、彼らが柔らかく、綿毛で、触れやすいように見えるなら、それはクールだとこの考えを持っていました。その一部は、幽霊の目的が何であるかを考えることから来ています。私の頭の中には、ホラー映画のゴーストのバージョンがあり、そこで彼らは彼らの死を復avenするために戻ってくるか、不気味な理由で戻ってきています。しかし、私にとっては、特に近所の変化と以前にそこにあったものを表現したいというトピックで、私は幽霊を彼らが存在したことを思い出させようとしている力として見せ、そして彼らがあなたであることをあなたに見せてくれることが重要だと思いました重要なのは、本質的に奇妙なことです。なぜなら、彼らは皆に見えることではないからです。何か、または誰か、または以前にあったグループの歴史を見て認めることができれば、それは私たちをより良い道から始めます。
スペインの植民地化の前に地域に住んでいたトンヴァの人々のエピソードは、正確には超自然的な力がどのように扱われ、主人公がその物語にいるかのために最も感動的です。
私たちはそのエピソードを作っている間ずっと積極的に聴くために本当に一生懸命努力しました。監督のAko Castueraが船内にいた後、この物語が実際にある人である人であるべきであるという話をする正しい方法について、やり取りがたくさんありました。カルデロン名誉が演じるジャスパーのキャラクターは、アコのアイデアでした。彼女は、「彼にとって重要だから答えを探す際に告発を導くのは、このバックグラウンドの子供であるべきだ」と言った。それは絶対に真実でした。さらに、そのエピソードのために私たちの幽霊を描く方法の選択、私たちはL.フランク・マンリケスに、「幽霊を演じるなら、あなたは何を想像しますか?」彼らは、私たちが彼らを描いた方法で彼らを具体化したと感じた動物を選びました。そのエピソードの選択の多くは、同様の方法でアプローチされました。私たちは彼らに尋ねました、「これはあなたに正しいと感じますか?」私たちは彼らにノーと言って、それを彼らのために本物にするために調整するために彼らにオープンでした。
言語要素は困難でしたか?ほとんどの人は、それがまだ話されていることを知らないと確信しています。
それを知っている人々を見つけるのは困難でした。ミーガンが「私たちの言語は死ぬよりも眠っていたと言いたいのです」と言ったとき、それは私たちにとって本当に素晴らしいメッセージでした。それは彼らの文化全体に関してです。それは私にとってターニングポイントでした。誰かがそれをそのように説明するのを聞くことは本当に重要でした。人々があなたの文化がなくなっている、またはあなたの人々が絶滅している、またはそれを「これらの人々はかつて存在していた」と呼んでいると仮定している場合、博物館で物を見るときのように、人々に彼らを思い出させることがより重要になります。 reは絶滅していません。私たちが彼らについて多くを知らないという事実は意図的でした。
ストーリーテリングの有機的な包含のテーマについては、主な子供の一人であるトーマスは非バイナリだと思いますよね?彼の代名詞を介して一時的に出てくるようです。
あなたは正しいです。ブルーチャップマンが演じているトーマスを作りました。彼らは。人々がそれを拾ってくれてとてもうれしいです。将来、それについてもっと書くことができることを願っています。それは私にとってとても簡単な選択だったので、私はそれをすることに多くの信用に値するとは思わない。多くのクレジットはNetflixに行かなければなりません。彼らはそれを止めませんでした。私はそれをそこに入れました、そして、誰もそれにフラグを立てたか、または「私たちはこれについて話すことができますか?私たちはこれをしなければなりませんか?」私はちょうど選択しました。トーマスが2番目のエピソードで彼ら/彼らの代名詞を使用する前に最初のエピソードをすでに録音していました、そして、ショーの誰かが実際に指摘しました。正しい代名詞。」私は「ええ、それを再録音しましょう」のようでした。私にとって、クリエイターとして、選択はとても簡単でした。
都市のオアハカンコミュニティを扱っているエピソード6では、ザポテック先住民の言語を使用するための余分なステップを行ったのはさわやかです。どのように美しく具体的なものがショーの一部になるようになったのですか?
そのエピソードは、私が何をしようとしているのかを理解するのに私が最も長くなったからです。私の頭の中で、私はコリアタウンについてのエピソードを本当にやりたいと思っていました。それから、コリアタウンには主に韓国企業がいること、または歴史的なフィリピンタウンがフィリピン企業のように多くのことを持っているかもしれないことに気付きましたが、それは必ずしも主に韓国人やフィリピン人がそこに住んでいることを意味するわけではありません。それから、私が以前に知らなかった私にとって本当に興味深いものの1つがあることがわかりました。ジョアンは、オアハカの人々が互いに広く開いたスペースを吹き飛ばしている人々についての何かへのリンクを送ってくれました。 「ああ、これは本当に魅力的です。たぶんそれはこのことについて特にかもしれません。」私たちはこの探求を続けて、その言語を話すか、ザポテックの文化について知っていることができる多くの情報とここで多くの人々を見つけました。レナを演じるガラ・ポラ・キムとフェリペ・ロペス教授を見つけたら、彼らは私たちが物語を拡大するのを助けました。私の監督ディレクターであるルイス・グレインも、そのエピソードの大きな部分を占めていました。なぜなら、彼はすでにオアハカン文化とザポテックに関する多くの背景情報を持っていたからです。彼の家族全員がその特定の学界に非常に関与しています。それは、私よりもはるかによく知られているさまざまな人々から多くの情報を得ることによって結びつきました。
そのエピソードの幽霊であるChepeは、彼のやり方をどのように見えるようになりましたか?
それは本当に面白いです - それはコンボのものでした。ルイスは、その特定のエピソードに取り組むのに本当に早い段階で、「これらのものが呼ばれています。アレブリジェスオアハカン文化では、チェペについての何かがそれを反映していれば、それは素晴らしいことです。」彼は彼のオフィスに1つを持っていて、それらのこれらの素晴らしい写真を見せてくれました。しかし、彼はまた、オアハカから来た古代の芸術のような芸術に満ちた本を持っていました。それらの彫刻はラッドだと思いました。顔はかっこいいです。それはばかげていますが、その後、非auth的なものがやって来ました。私は人々が時々ビジネスの前に持っているインフレータブルなエアの人形が本当に好きです。私は考えていました、チェペがこの長い蛇のようなものだったらどうなりますか?私はまた、大きな蛇に関係するメキシコの神話の物語を読んでいました。だから私は思った、彼がそれらの空気人形の1つのような長い尾を持っていたらどうなりますか?それは子供たちが突き出ているのを見るものであり、それが彼らがチェペを見つける方法を知っている方法です。それから私はまた、ノーフェイスの幽霊が本当に好きでした元気。ルイスが私に示したいくつかの彫刻の顔は、私に無顔のマスクを思い出させました。私は彼がそれらすべてのものの組み合わせのように見えることを望んでいました。
この国の憎しみのある気候を考えると、過去数年にわたって激化したので、幽霊の街そのような闇への対比として?
確かに。私たちがそれを作っていたとしても、この感覚がありました、このショーが本当に必要です。私たちが回復するのを助けるために私たちが作ることができるものは何でも。今、私は言いたくさえありません回復する、なぜなら、常にこの絶え間ないものが存在していたからであり、時々それがどれだけそのようであるかを思い出させるからです。私たちは少し忘れて、それが戻ってきます。私はそれが役立つことを願っています。正直に言うと、本当に美しく、LAの一部であるこれらすべてのコミュニティに接続するのに役立ちました。