コメディであるHuluの2シーズン以上この愚か者ロサンゼルスの快活でアニメーション化されたサウンドスケープを構築し、数十年ほど跳ね返り、スペイン語の音楽の伝統を高め、ハードコアのような地下ジャンル、街の多様な音楽行為を高めています。それは、シリーズの共同作成者であるクリス・エストラダ自身の好みから知らされた事業です。これは、ロサンゼルスで育った音楽の幅によって形作られました。ランチェラ、そして - エストラダとジュリオの両方にとって最も有意義に、彼のキャラクターこの愚か者- 世界中のパンク。ロサンゼルスは一つのことだけのようには聞こえず、エストラダはあらゆる種類の歌を使ってその物語を伝えたいと思っていました。
エストラダは彼の友人と共同作成者のマット・インゲブレットソン、パット・ビショップ、ジェイク・ワイズマンを称賛します。コーポレート、そして、彼らは同様のアプローチを使用したと言いますこの愚か者。 「このショーは、ロサンゼルス南部のようなより都市の環境で行われるため、人々はヒップホップやラテン系の音楽を期待するかもしれません」とエストラダは言います。 「しかし、音楽の多くこの愚か者私たちが好きな曲を選んで、従来のルートに行かないようにすることから来ています。」
エストラダがロサンゼルスの「折lect的な」聴覚雰囲気と表現するものを称えるために、ほぼすべてのシーンこの愚か者音楽的要素があります。ジュリオの妹が彼の寝室に「愚かなパンクたわごと」と呼んでいるものを含む、セットのデザインとコスチュームがあります（ポスター、ビニール、アートプリントがマシン、フガジ、ジャーミーズ、MF DOOM、そしてロサンゼルスのミュージシャンとアーティストの作品阿部ガルシア）そして、ジュリオのバンドTシャツのかなりのコレクション（The Clash、Television、Fucked Up、Los Angeles Punk Band Channel 3、Latino Hardcore Group Los Crudos）。彼のいとこルイス（シーンスティーラー、ディージェットミュージックのジュリオがいますフランキー・キニーン）、そして彼らの友人や家族は職場や自宅で耳を傾け、エストラダは地元のアーティストと一緒に詰め込もうとしました。 （「一般的なライブラリトラックや、著名なパンクグループの歌を殺していた歌を使用する代わりに、南カリフォルニアのグループにお金を与えないのはなぜですか？」と、おしゃれなライン、冗談、およびさまざまな歌手やバンドを参照し、これらのキャラクターが自分自身をどのように定義するかについての洞察を提供するin辱を伴うダイアログブリムとの対話は、どのようにしてください。
全体として、彼らは重要なテクスチャーを追加しますこの愚か者そして、ここでエストラダは、セカンドシーズンの最も意味のある音楽の瞬間のいくつかがどのように考え、撮影され、編集されたかを説明しています。
の両方の季節この愚か者さまざまなメキシコ、ラテンアメリカ、南アメリカの音楽スタイルを含むランチェラ、バンダ、北部、 そしてクンビア音楽。シーズン2のプレミア「The Rooster」は、ジュリオの大家であるドンエミリオ（ラモンフランコ）が所有する大声で緊張しており、彼の仲間として目的のないジュリオによって採用されています。住民がドン・エミリオと彼の最愛の鶏に対してほぼ上昇するにつれて、ビセンテ・フェルナンデスの「Hoy Platique Con Mi Gallo」ブレレス。
私たちは他の形の音楽を持っています、バンダまたは北部、しかし、その歌は「今日は私が私の雄鶏と話した」という意味です、マリアチランチェラ歌。 VicenteFernándezはメキシコ出身の本当に有名な歌手です。彼は2年前に亡くなりました。その歌は、LAのラテン系の男であり、シーズン1と2で働いた本当に面白い作家であるジョナサン・セルダ・ローウェルによって育てられました。メキシコの音楽には動物に関する歌がたくさんあるので、私たちはいつも雄鶏についての歌を見つけると思っていました。 [笑う。]私が育った別の曲、「私の3匹の動物、「私の3匹の動物」を意味するロス・トゥカネス・デ・ティファナによるものは、バックアップでした。それは雄鶏のカラスから始まり、それは彼が自分の家畜をどれだけ愛しているかについて話している男についてです。
「Hoy Platique Con Mi Gallo」を使用した曲の歌詞は、彼が彼をコックの戦いに入れているので、彼の雄鶏に謝罪する男です。その歌にはそのようなクレッシェンドがあり、それを持っているのはとても面白いと思いました。私がその音楽の一部を育ったのと同じように、私は朝5時に誰かがそれを演じるのをどれほど悩ませているか想像できませんでした。フェルナンデスの財産や、彼の音楽出版の権利を所有している人に手紙を書かなければなりませんでした。彼らは、暴力や薬物の使用を容認する方法で歌を使用したくありませんでした。私は言った、「私はこのショーの作成者です。この歌は、彼の雄鶏を深く気遣い、保護している男についてです。それは近所で人種的な緊張を始めますが、どういうわけかこの男の大きな頭を、そして彼がこの雄鶏に対する彼のテナントの愛 - 彼が最後まで認めたくない - は近所を結びつけ、みんなを安心させます。」私たちはそれを手に入れるつもりはなかったように見えました。そして最後に彼らは大丈夫と言った。
フィナーレでは、最初へのコールバックとして、それを予約するために、フィナーレでルースターシャツを着ていました。それは実際にコスチュームデザイナーのロシオエストラダのアイデアであり、そのルースターシャツを最後まで保存しました。時々、人々はそれが愛とロケット、イギリスのバンドだと思うことがありますが、それは実際にはアメリカで最も長く続いている独立した地下漫画です - バンドは彼らの名前を取得しました漫画- そして、1981年、1981年にヘルナンデス兄弟 - マリオ、ギルバート、ハイメなどによって開始されました。それは、南カリフォルニア、ラテン系パンクロッカー、そして彼らの多様な友人グループでの労働者階級の生活についてです。
エピソード2では、「Clyde＆Clyde、Pt 1」で、JulioとLuisはRandy Newmanの「I Love La」が演奏するようにサウスセントラルを通り抜けます。 1983年の歌ミュージックビデオ 歌詞が谷とサンタモニカブルバードを叫ぶにつれて、マンションやディズニーランドのサインなど、都市の都市の認識可能な記号師を転換できるニューマンを追いかけます。エストラダは、代わりに彼が育ったロサンゼルスに見せたかった。
作家の部屋で、私たちは人質のエピソードを持っていることと、それがどれほど典型的であるかについて話しました。私たちがその物語を策定していたとき、私たちは考えました、「LAが大好き」があったら面白くないでしょうか？輝きは、それが頬に非常に舌であり、LAとそこに住む人々の表面的ないくつかをほとんどからかっているということです。私たちは思った、なぜ私たちはそれについて少し真剣になりませんか？ショーをより反映したロサンゼルスを見せたかったのは、南中央ロサンゼルス、イングルウッド、コンプトンの一部、労働者階級であり、ほとんどが黒人とラテン系であるこれらの地域で、おそらく観光客が行かないLAのよりザラザラした側面です。ホームレスの野営地を見せます。さらにいくつかのリソースを使用できる地域を表示します。しかし、それは私が気にしているロサンゼルスの一部へのオマージュでもあります。私が最もよく知っているロサンゼルスです。
私は、私たちが持っているものよりもはるかに広大なリストを作成しました。特定のマイル半径のみが許可されました。もっと撮影できたらいいのにと思いますが、私たちは持っていたものにうまくやったと思います。アイデアは、「I Love La」の内容に反する通りの標識を得ることでした。Crenshawを見せましょう。これらの通りは大きな廊下であり、ロサンゼルス南部を導きます。 Bロールチームがあり、ジュリオとルイスがジュリオのレッドホンダでドライブするシーンもありました。それは場所で撮影され、トラックが私たちを追いかけました。
シーズン1の終わりには凶悪犯ではなく抱きしめられた抱擁の解散に続いて、シーズン2の新しいギグでシェフのパーシーに会い、彼のスーシフが彼に怖がって覚醒しているトップティアレストランのペストリーキッチンをリードしています。このシーンで使用されている曲は、スウェーデンのハードコアバンドのリフであり、「New Noise」を拒否します。クマ。しかし、ここでの曲の使用は、そのシカゴセットシリーズへのオマージュではない、とエストラダによると、ただ偶然です。
シェフのパーシーは、シーズン1から彼の連隊と対立的なスタイルを続けてほしかった。シーズン2で、私たちはコントラストを示すことにしました。彼はミシュランの星タイプの場所で働き、人々を審査し、非常に軍事的であり、ほとんどゴードン・ラムゼイについてそれについて。ジャマーの隣人はとても面白くて、そのようなキャラクター自身です。
たくさんの異なる曲を試してみました。ジェームスブラウンの曲を試し、ヒップホップの曲を試し、電子曲を試しました。誰かが拒否して「新しいノイズ」に言及していましたが、私はそれのためにすべてでした。それから人の一人はしたくありませんでしたその通り「新しいノイズ」を使用してください悲しみの三角形 目立つように使用します。私たちの作曲家ガブリエル・ローランドは、昨日ロスと呼ばれる本当にクールなバンドで演奏します。それは一種のチカーノ、ソウル、ローライダー、オールディーズタイプのバンドです。ガブリエルに、私たちは言った。あなた自身のことをしてください。」彼はそれを提供し、私たちはそれを使用しました。人々は私たちがうなずいていると思いますクマ、これは私が楽しんでいる素晴らしいショーですが、そうではありませんでした。私たちは他のことに対して他の多くのうなずきをします - 人質エピソードはうなずきました犬の日の午後。
ジュリオとルイスがコーヒーショップのアイデアでシェフのパーシーを乗せた後、彼らは砂漠に旅行してペイン大臣（マイケル・インペリオリ）を入隊します。その夜のシンガロンで、このフリンジコミュニティのメンバーは、カーターファミリーとカントリーグループThe Whitesによってさまざまな録音で普及した19世紀の歌「Sunny Side」の「Keep On The Sunny Side」です。村人たちが後に燃え尽き症候群としてコスプレする億万長者として明らかにされたとき（「あなたがすべてを持っているとき、あなたは何も持っていないふりをして休暇をとってください」とデイビッド・アークエットのキャラクターは言います）、ペインは彼らを捨ててロサンゼルスに戻ります。
最初から、ショーをピッチングしました金曜日Coen Brothersが監督。シーズン1の屋根の上のジュリオのショットはありました真面目な男 - インスパイヤされた。私たちが音楽監督のヒラリースタッフと仕事をしていたとき、私たちは何か途方もないものを見つけたいと思っていました。兄弟よ、どこにいるの？私たちはそれを使用して、微妙なコーエンブラザーズの影響力を保ち、シュルレアリスムを高めることにしました。
私たちはその歌がとても魅力的で、フォルキーなものがエリートによって採用されることが多いことがわかりました。それはとても面白いです：彼らは皮肉なしでこの歌を歌っています。ソーシャルメディアのために、億万長者が私たちの生活の中で常に直接的に存在するように見えるので、私たちは億万長者がショーに登場するのが好きです。彼らはすべてを運営しているので、彼らは私たちが知らなかった方法で常に私たちの生活の一部でしたが、今では彼らは大きな眼鏡です。億万長者クラスの存在から逃げることはできません。私たちは、これらの人々にそのような歌を歌わせることは皮肉で面白いと思った。
シーズンの途中で、ジュリオは幼少期と高校の友人と一緒にハウスパーティーに出席します - 他の長老ミレニアル世代とXパンク - - 新たな愛の関心に会います：ユリ・ゾリラのテレサ。彼らが浮気し、冗談を言って、スカ、レゲエ、そしてランチェラジュリオの友人の一人が涙を流し、ダイゲティックな音楽として機能するクラシック。
私の年齢以下のLAの多くの人々は、彼らがハウスパーティーで聴いている音楽です：パンク、スカ、レゲエ、ルーツレゲエ。シーンを開くスペイン語の非常にメロディーなパンクの歌は、このバンドのオーセンシアによるもので、私はファンでした。彼らは、主にオレンジ郡のラテン系の近所である労働者階級であるサンタアナ出身です。それは「この世界での私の場所「この世界の私の場所」です。後で、スケタライトによって「Love Me Forever」を演奏します。それから、ロス・ティラノス・デル・ノルテによる「ハッタ・ラ・ミール・アマルガ」の曲があります。ランチェラ歌。ほとんどのメキシコ人のようにランチェラ音楽、それは失恋についてです。育った子供の頃、その歌は常にバックグラウンドで演奏されます。私たちは皆、叔父が酔って泣くのを見るでしょう。
このパーティーの大人は第一世代のアメリカ人ですが、この種の歌を履くと、彼らも泣きます。私たちを定義する私たち自身の音楽を聴いているのと同じように、それがヒップホップであろうとパンク音楽であろうと、母国の両親の音楽があなたの人生で役割を果たしています。それはほとんどの移民グループに当てはまると思います。あなたが同化しようとするのはバックグラウンドミュージックです。私はいつもその音楽が気に入っていましたが、あなたが年をとるまで、あなたがあなたの両親の音楽を本当に受け入れているのはあなたが年をとることではありません。パンクミュージックは、私が部外者としてどのように感じたかを捉え、私が持っていたかもしれない、またはまだ持っていたかもしれない怒りや怒りを捉えました。しかし、私がずっと年をとって、振り返って行き始めたのは、「私の両親の音楽は驚くべきことです」。
ジュリオとテレサがデートするように、彼は彼女のトゥイーンの娘、オーロラ（リディア・マルティネス）と時間を過ごします。アシュリーとジェイソン、中の疲れ果てたボッピーシリーズハンナ・モンタナそして女の子は世界に出会う型。シーズン2の最後から2番目の「うつ病のタンビエン」のエピソードで苦しんでいる間、ジュリオは自分自身を殺すことについて冗談を言っています。ジュリオの自己嫌悪は、彼の音楽の味を簡単に垣間見ることであり、シーズン1の彼の「私は憎しみのモリッシー」ラインのように、参照は詳しく説明されていません。これらのアーティストのファンにとって、これらの冗談は言います 理解のオリーブの枝であることを意図しています。 Earwormのテーマソングについて彼を責めないでくださいアシュリーとジェイソンしかし、それは彼の共同創造者の行動でした。
それらは私が具体的に書いたジョークでした。私がスタンドアップコメディをやっていたとき、私は代替コメディとクラブコメディの両方の視聴者と必ず話そうとしました。あなたが両方の群衆を笑わせることができれば、それはあなたが良い漫画だったことを意味しました。それが私たちがやろうとしていることです。また、非常に具体的なショーを書いてください。参照と名前のドロップでの私の心は、あなたが知っているなら、あなたは知っています、そしてそれは何かを意味します。
エリオット・スミスを参照する「Y tuうつ病のタンビエン」 - あなたはジュリオがこの子供のテレビ番組に腹を立てているのを見つけます。ジェイクと私は、私たちのうつ病が重要ではないことについて怒っているとどのように現れたかについて話しました。なぜあなたは子供が楽しんでいる何かに腹を立てているのですか？私たちは、この落ち込んだ男が自殺したミュージシャンの理想化を持つことは興味深いことだと思いました。同じエピソードの後半で、ペインがショーを見たとき、彼は「私は脳を吹き飛ばしたい、カート・コバーンスタイル」と言います。そして、これらの人たちは非常に似ており、お互いにほとんど悪い影響を与えることと並行して描くことです。シーズンの本当の分裂は、ペインとジュリオです。
ロサンゼルスと南西にはこれがあるので、モリッシーラインが生まれました巨大な狂信具体的には、メキシコ人やサルバドル人のような他のラテン系アメリカ人がモリッシーに向かっています。私はそれらのファンの一人ではありません。それの多くは、私が少し逆説的であることでした。スミスは良い音楽であり、モリッシーも良いことを理解しています。しかし、それは私の頼りになりませんでした。私はラインを描いて、「私はです治す男。"マイケル・インペリオリはそのようなスミスとモリッシーのファンであるため、私たちは遊び心のある議論に巻き込まれていました。彼は彼らが80年代に住んでいるのを見て、彼らを愛しています。誰かに「あの男はモリッシーファンのように見える」と言うのは素晴らしいことだと思いました。そして誰かが「あなたをファック、私はモリッシーのファンではない」と言うために。それは本当に人々に共鳴しました。モリッシーのファンから、「それは私をそんなに笑わせた」と言っている、または「それを言ってくれてありがとう」と言ったモリッシーのファンではない人々が言った多くのメッセージを受け取りました。私はちょうど思った、これは、知っている人々にとっては大きな意味があります。
私はとは何の関係もありませんでしたアシュリーとジェイソン主題歌。私はそれを愛し、私はそれのファンでしたが、一度はインタビューをするために作家の部屋を離れなければなりませんでした、そして、私が戻ってきたとき、ジェイク、マット、そしてパットはこのアイデアを思いつきましたアシュリーとジェイソン。私の唯一のアイデアは、1人のキャラクターのレイソンを呼ぶことでした。これは、シーズン1のジュリオとジュリオタンビエンのことを反映すると思いました。彼らがちょうどその歌の歌詞を思いついたとき、私は彼らと一緒にいました：[[歌う]「アシュリーとジェイソン /彼らはそうしないか、そうでない /この子供の搾取かどうか？」お尻を笑っていました。それはいつも私の頭の中に立ち往生していました。
フィナーレのエピソード「Two Fuckin 'Losers」は、シーズン1がしたように、別れと新たなスタートで終わります。ジュリオとペインは、かつて彼らの悲しみで団結して、ジュリオがメディアの注目を集めるためにマグカップを意図的に妨害していないマグカップを意図的に妨害したことを知る方法の一環として。ペインがニューヨーク市に向かって離陸したとき - ジュリオのライン「この間ずっと私はあなたが暴徒やたわごとにいたのでニューヨークに戻らないと思っていた」帝国の象徴的な作品にうなずくソプラノ- ジュリオはついに彼のうつ病に対処するために治療を開始します。そして、刑務所での年の後に世界を見たいと思っているルイスは、カンボジアのために一人で離陸します。エピソードの閉鎖分は、エストラダがエル・トライの「ラス・ピエドラス・ロダンテス」の完璧な歌を知っていたという憂鬱な感覚を持っています。
「Las Piedras Rodantes」は、ルイスとジュリオだけでなく、ペインとジュリオの物語を語っています。彼らは本当に別れです。ルイスはちょうど旅行に行っています。私はその歌を本当に愛して育ちました。エル・トライは、メキシコシティの有名なブルースロックバンドです。彼らは少しのローリングストーン、エアロスミスタイプのバンドであり、ラテンアメリカで本当に有名です。その歌は私にとってこのような懐かしさを持っています、そしてそれは非常に悲痛です。ジェイクは言った、「私はスペイン語を知りません、そして、歌は本当に私に触れています。それには最終的なものがあるようです。」私たちは別のものを手に入れるかどうかわからないので、私たちはそれが最後のように毎シーズンを書きます。私たちはaでシーズン1を終了しましたランチェラスペイン語の歌、コーネリオ・レイナの「MeCaídela Nube」、そして「スペイン語の歌をもう1つ持っているという伝統を運んでみませんか？」と思いました。
シーズン2を書き始めたとき、私は曲を演奏し、「これが最後の曲になりたいです。本当に良いキャップだと思います。」これらの人たちは人生のこの新しい段階に入りました。1つは自分の問題に対処するために治療をします。もう1つは自分で海外旅行によって治療的なことをしており、ペインは去っています。シーズン3を手に入れたら、彼に戻ってくることを望んでいます。今シーズンのエンディングには、解像度とクリフハンガーの両方が少しあります。そのような最終性に合った曲を見つけたかったのです。それは、2人の友人がお互いに「さようなら」と言っているようなものです。
