この記事はもともと2023年4月14日に公開されました。2024年4月1日に、新木本の映画のほとんどが利用可能になりました。基準チャネル。
新木本はそれをすべて行うことで知られています。 20年後アニメ機能を作る、彼は常に彼の映画の監督、作家、ストーリーボードのアーティストとして認められており、 - 彼の最も初期のショートパンツでは、彼は時々声優として演奏しました。のために彼の最新の映画、2023年Suzume、彼はビデオストーリーボードを完成させるのに15か月を費やしました。彼がニューヨーク市の感動的な画像博物館で聴衆に説明したように 米国のリリースに先立ち、彼はすべてのシーンを描き、2時間の映画のすべてのキャラクターの完全に演じられた感情的なオーディオスクラッチトラックのパフォーマンスを録音します。
「私がこのように叫んだり叫んだりするとき、私の12歳の娘は私のドアをノックして、「お父さん、すべて大丈夫ですか？」と尋ねました。私の隣人はほとんど警察を呼ぶだろう」と彼は冗談を言った。しかし、彼にとって、それは彼の視覚的に見事な映画を作成するための不可欠な部分です。これは、活気に満ちた、写真的に参照された芸術と非常に充電された感情で知られています。シンカイの最高の映画は、落ち込んだ少年が不活性列車に閉じ込められていることを意味するかどうかにかかわらず、彼らの考えを外部化するきらめく、豊かな詳細な状況で彼のキャラクターをアニメーション化します5センチメートルあたりまたはaを使用しますシンボリックな赤い弦の2つのリードをつなぐあなたの名前お互いに。
のリリースでSuzume、2019年以来の彼の最初あなたとの風化、新島のアニメーション映画のすべてに慣れるのに最適な時期です。 2000年代初期のSFの取り組みから、彼の主要リリースを以下にランク付けしました。遠い星の声、彼が今日最もよく知られている魔法のリアリストの空想にあなたの名前そしてSuzume。 （私たちは意図的に彼の映画を検討から25分より短く省略します。楽しいですが、彼の特徴と比較するのは本当に公平ではありません。）それぞれの映画を背中合わせに見たとき、一つのことが明らかに見えました。映画は、新しいリリースごとにどんどん良くなっています。
これは新国の最も困惑している映画かもしれません。ソビエト連邦が北部の島の北海道を占める別の歴史の中で育った子供たちについての彼の長編デビュー。私たちの初期に約束された場所夢のシーケンスを詰め込んだハードサイエンスを提供し、代替宇宙、未来的な航空機、モノリシックな塔について言及しています。カジュアルな博覧会のダンプと耳障りな時間シフトは、映画全体で役立つインタースティアルカードが貼られていない限り、ほとんど管理できませんが、それらのカード間のシーンのプリズム画像はそれを補います。映画全体で、動いている列車から軽い光の輝き、夕日はオレンジ色の色とレンズフレアの風景を洗い、そのすべての上にシンプルな塔が登場します。私たちの初期に約束された場所爆発的に終了します - アイデアで過度に積み重なっていますが、それでもかき混ぜます。
Power Mac G4で武装している人と一部の消費者ソフトウェアが自分でアニメーションできることを疑問に思ったことがあるなら、この25分間の短編映画が答えです。遠い星の声エキサイティングなコンセプトから湧き出る：彼女が太陽系の外側にエイリアンと戦う男の子と女の子のテキスト、そしてそれらの間の広大なものが非常に広大であるため、彼らのメッセージの間で10年近く通過します。彼は地球上で年をとっていますが、彼女はそうしません。それは印象的で、変動するエピソードの長さの映画であり、彼の最も重要な作品の1つですが、彼の最も洗練されていない、ugいキャラクターのデザイン、未完成の背景、そしてその前提をはるかに超えない物語に苦しんでいます。まだ、遠い星の声彼は星が交差したキャラクターとコミュニケーションの失敗のテーマに何度も何度も戻ってくるので、彼のキャリアの残りを約束してティーしました。
言葉の庭あなたが推測し続けるのが好きです。一部のシーンでは、そのキャラクターは、黒い線でアニメーションに典型的な方法で描かれ、他のキャラクターは肌の色、または異世界の緑で概説されており、曇りの背景に対して形が飛び出します。ある時点で、シンカイの2人の主人公は、詩の一形態である日本のタンカと、東京の雨に浸された新亜un国立庭園を背景に伝えています。 （庭の小さな避難所が存在しますほぼ正確に写真、手描きのアニメーション、ロトスコープ、CGI、そして古き良きol 'Photoshopの組み合わせで、画面上で作られたので、27歳の教師と15歳の生徒との間の中心的な関係。雨の日に同じ公園のベンチに - された 議論 以上 年：彼らは友達のままですか、それともいつか恋人になりますか？映画全体がそれがどれほど問題であるかを扱っていませんか？そして、私たちはどのように四角くなりますかShinkaiのコメント彼はそれを従来のラブストーリーとしてではなく、「koi」または「」と呼ばれる愛の日本の概念の例として意図したことを意図したことです。孤独な悲しみ」？エンディングの答えは明確ではありませんが、どちらにしても、映画の視覚的な美しさを損なうことはありません。
重力、若い愛、憂鬱なボイスオーバーの組み合わせは、これらの映画のほとんどで強力ですが、特にこのトリオの相互接続されたビネットでは強力です。5センチメートルあたり、ナレーターが言うように、桜の花びらが木から地球に漂う速度です。最初の愛のように、彼らの降下は美しく、だらしない、非常に予測不可能であるという考えです。あなたの走行距離は、映画が論文でどれだけうまく配達されるかによって異なる場合があります。それは氷河のペースで、（意図的に）思春期の内部モノローグと雪の中に詰まった列車の拡張シーケンスによってマークされています。行動への憧れ、カタルシスへの落胆のバランスは、特に彼のよりダイナミックな努力と比較して、しばしばオフに感じます。しかし、アニメーションは紛れもなく息をのむようなものであり、彼のスタイルを定義するために来る極端な、非常に写真参照された詳細があります。
この機能には、ほぼ十分なクレジットがありません。5センチメートルあたりそして言葉の庭。スタジオジブリ映画と比較されることがよくあり、そのカラーパレット、キャラクター、そして世界はすべて類似点を共有していますhayao miyazaki映画のようにモノノーク王女、風の谷のナウシカ、 そして空の城。視覚を頻繁に賞賛する、これは最も明確に感じられる映画ですMakoto Shinkai–Y、それは彼の最強の努力の1つですが。それは彼が見て育ったアニメーション映画の種類へのラブレターですが、彼のキャリアの残りのために反響する2000年代の努力からの重要な逸脱を示しました：長編冒険物語へのシフト、彼と一緒に死に対処するためのシフトロマンチックな愛の通常のテーマ、そして彼の後の映画で再発するビジュアルのいくつかに。多くのSuzumeに電話をかけます子供たち- 映画の平行宇宙のデザインの類似性から、彼らの悲しみの主人公、そして最後のラインの両方へ。
実質的にすべてが滴りますあなたとの風化- キャラクターの汗から、女性の主人公のヒナの物理的に反する天気操作まで。これが興行収入のフォローアップでしたあなたの名前、そしてハゲワシのアリソン・ウィルモアは彼女の中できちんとその利害関係を合計しましたレビュー：「そのキャラクターはホームレス、孤児、セックスワーク、銃の暴力と対立しています。それが気候変動についてのall話であると言うことは、真実であり、少し還元的だと感じています。」ヒナの力は、東京に注がれている不安定な天候を修正できるかもしれませんが、彼女自身の命を犠牲にして。その暗い、退屈な前提でさえも、シンカイの軽いタッチと活気のあるキャラクターのおかげで機能します。いくつかの点で、あなたとの風化実際にはより優れていますあなたの名前- ティーンのような10代の若者が、何も原因ではないにもかかわらず、継承する現実世界の問題に関するアニメのリフ。アニメーションは新島の最も洗練されたものであり、主人公の体が雲を通り抜ける体が何度も巻き戻されているクライマックスシーケンスです。
米国の視聴者とのシンカイの画期的な映画は、Gen-Z時代のボディスワッピングのリフであり、10代のロマンスと風景を粉砕する宇宙の危険のヒントがミックスに投げ込まれています。また、Shinkaiの最初の機能であり、すべてがロックステップで動作し、ビジュアルからRadwimpsによるエモロック音楽、感情的で冗談に満ちたスクリプトまでです。 Chaosは、東京出身の都市の少年であるタキが、はがきにふさわしい日本の田園地帯の少女であるミツハと体を交換し始めたときに続きますが、ゆっくりと、二人が何が起こっているのかを学び、コミュニケーションを開始すると絆が形成されます。ハイジンクはそれ自体で楽しいでしょうが、映画は、ムービーのひねりがタキとミツハの生活に脅迫的なレンチを落とすと、映画は本当にエキサイティングになります。 「あなたの名前エミリー・ヨシダは、ハゲタカ島で書いています。レビュー映画の。彼女がその作品で指摘しているように、映画は日本の概念を指しますnatsukashii- 「一種の固有の憧れ。過去の場所や数日の懐かしい思い出は、あなたがそれらを取り戻すことは決してできないという認識に結びついています。」真田新海映画を1つだけ視聴している場合は、おそらくこれであるはずです。
シンカイがオープンしますSuzumeタイトルのキャラクターのクローズアップが幼児として泣き、彼女の涙が草の露のドッティングブレードに合っており、すべてが太陽の光を猛烈に捕まえます。ママは、私たちが学び、死んだこと、彼女の人生を根本的に変える損失を学びました。数年後、10代のスズメは年長の男の子であるソタと出会います。ソタは、誤って彼女を「より近い」ものとして生き返らせます。生きている世界と死後の世界の間の扉を閉めて、信じられないほど巨大な超自然的なワームが壊れて激動を引き起こすのを防ぐ人地震。ソタが予想外に3本足の椅子に変わったら（漫画の歴史におけるキャラクターアニメーションの最も魅力的な例の1つ）、Suzumeフルロードムービーになります。 2つのツアーは、彼らがドアを閉め、魔法の子猫と交わり、荒廃と災害によって傷ついた国のポケットを目撃します。のようにあなたの名前、この映画は、2011年の東北地震と津波に対する新島の反応として、そして両方のデザインとして部分的に作られましたSuzumeの現実世界とその死後の世界は、破壊された家、家の頂上に立ち往生している船、炎に覆われた風景など、そのイベントの実際の荒廃のイメージに基づいています。破壊にもかかわらず、Suzumeのキャラクターは、この映画のバランスをとり、愛情のこもった漫画の安reliefです。それは、彼の経験、興味、物語の好みの数十年を組み合わせると同時に、国民の悲劇に敬意を払うことを組み合わせた危険な努力です。すべてと3本足の椅子。
