ランク付けされたすべてのフランシスフォードコッポラ映画

このリストはもともと2018年4月5日に公開されました。 メガロポリス。

の多くの段階でフランシスフォードコッポラの半世紀にわたるキャリア- フリーホイール '60年代、70年代の壮大なビジョン、80年代と90年代のハリウッドの不幸、aughtsの非常に個人的な実験 - 最も一般的なスレッドは、アメリカの物語を語るイタリア系アメリカ人です。外を見ているゴッドファーザー三部作は最も顕著な例ですが、ミスタッキーのヒッピーもありますフィニアンの虹、根こそぎにされた主婦雨の人々、オクラホマグリーザー部外者そしてランブルフィッシュ、のヘルスケアの犠牲者レインメーカー、そしての兵士黙示録今そして石の庭、骨spurの延期をオプトアウトするほど幸運ではなかった。そして、すべての最大のフリンジ居住者はコッポラ自身です。彼は、常に彼を妥協に追いやった、または完全にドアの外にあるハリウッドシステムの中で芸術を作ることを決意しました。

ランキングコッポラの23の機能 - 彼の1962年のソフトコア確かに今夜含まれていませんし、彼の不正行為も含まれていませんニューヨークの物語短い機能またはディズニーアトラクションEOキャプテンです- 難しい命題でした。彼の70年代のピークも70年代のピークでしたが、最初の2つのような傑作を置くゴッドファーザー映画、会話、 そして黙示録今優先順序では、他の日に異なるランク付けが可能になる可能性があるため、苦痛です。残りは、私たちが「SE Hinton Conundrum」と呼ぶものに該当します。部外者そしてランブルフィッシュ、コッポラが同じ年に作った2つの非常に異なるヒントンの適応。何を高くランク付けするか、コッポラ映画は、より従来に満足のいく職人の作品です。部外者？または、監督が自分自身を再発明しようとするときにしばしば起こる大胆な混乱ランブルフィッシュ？バランスをとって、私たちは実験に報いました - たとえ当時の批評家や聴衆が彼らに対してはるかに慈善的であったとしても。彼の最新の（そしておそらく最後の）映画、メガロポリス、確かに後者のカテゴリに適合します。それはまさに、コッポラだけが試みる神経を持っているようなインスピレーションを受けた大失敗です。

ジャックしかし、最悪です。その時点で、私たちは確かに同意することができます。

コッポラのキャリアで唯一のフラットアウト防御不可能な映画、ジャック主にすべての方法を強調するために役立ちます大きいひどく間違っていたかもしれません。ヒルシュート40歳の体に閉じ込められた10歳のとき、ロビン・ウィリアムズは、以前の映画のハンクスのように、年をとったことを望んでいないが、孤独で厄介な、ぐっすりとした子供です過活動と深い不安の交互の発作によって押収された人。何が作られているのかジャックこの男の子供は大人のセクシュアリティに直面する頻度です。彼にはセクシーなママ（ダイアンレーン）、セクシーな先生（ジェニファーロペス）、セクシーなひとり親（フランドレッシャー）が常に彼をhitります。購入して新しい友達を作りますペントハウス雑誌。 （そして、これはすべて、ビル・コスビーの遡及的な恐怖の前に大きな役割を果たしています。）大人の体に保存されている子供時代の無実のイメージには、コッポラのかすかな光がありますが、それを見るために目を細めなければなりません。

多くの偉大な監督がロジャー・コーマンの映画製作学校を卒業しましたが、コッポラの監督デビュー - いいえ、彼のソフトコア映画を数えていません確かに今夜- クラッシュコースのようでした。アイルランドで9日間以上働いて、チャンプの変化が別のコーマン生産から残されたため、コッポラは予算なしを行うように頼まれましたサイコそして、コーマンが再撮影して解放可能とみなさなければならなかった映画を届けました。言う認知症13エッジの周りの荒いのは控えめな表現ですが、コッポラの脚本ですしますやり直しサイコ巧妙に、アイルランドの城に旅行して亡くなった夫の相続に向かう未亡人（ルアナアンダース）に続いて、代わりに暗い家族の秘密のraに遭遇します。彼はまた、ラジオが湖の底に向かう途中でロカビリーの歌を駆け巡ったり、死んだ少女の古いおもちゃの再浮上をして心理的な故障を引き起こしたりするように、夫が亡くなったように、いくつかの印象的なシーケンスを引き出します。

コッポラは、この不安定な軍事ドラマをコンパニオンとして意図しました黙示録今、アーリントン国立墓地の平和な敷地で、彼らが休息するために、あるいは生きているなら、生きているなら、牧草地に出されているように、戦争のシュールなホラーショーから死体と粉砕された魂を粉砕したベトナムが来るような物語。石の庭戦争についての不安を隠すことができないキャリア軍人としてジェームズ・カーンから並外れたパフォーマンスを獲得し、カーンはジェームズ・アール・ジョーンズと彼の古い韓国戦争の仲間であり、堅実な上司として驚くほど塩辛いカマラデリーを共有しています。それでも、インスピレーションの火花が生まれました黙示録今とても活気に満ちた予測不可能なのは、軍事的儀式への激しい執着にぴったりとしています。コッポラは、不当でない戦争の間に倒れた人々を称え続けている役員の両義性を捉えていますが、ドラマはボタン張りと広場です。

60年代半ばから後半のハリウッド映画の多くは、伝統的なスタジオエンターテイメントの逃亡者の光沢を劇的な社会的および政治的変化の始まりと調和させようとしていましたが、ぎこちなく苦労している摩耗はほとんどありません。フィニアンの虹、中世紀のブロードウェイミュージカルにヒッピーの変身を与えます。コッポラは、彼の隠し場所が緑豊かな土壌で増殖するという確信の下で、ノックス砦の近くの谷に金の鍋を埋める幸せな不運なアイリッシュマンを演じるために、フレッド・アステアを引退から引き離しました。しかし、舞台と音楽の数字の陽気な人工物を過ぎて見て、コッポラは、それをシャットダウンしたいと思っている多様で理想的なコミューンと邪悪な警官と政治家との間の非常に現代的な対立を想像してきました。フィニアンの虹過激な変化について空想しますが、それ以外の映画の言語では。

コッポラの最悪の最悪の（ISH）は、半実験的独立した映画への進出、Twixtそれにもかかわらず、彼の個人的で映画的な過去への魅力的な旅であり、DowntyとDirtyの両方のジャンルの感覚を呼び起こします認知症13そして、ボート事故で息子のジャン・カルロの死。 3Dで選択されたいくつかのシーケンスを撮影する - 観客は魅力的に眼鏡をかけるように求められます - そして残りは影のある色由来のデジタルシーンで、ヴァル・キルマーを「バーゲンベースメント」スティーブン・キングとしてキャストしますまだ参加していない小さな町の本が、まだ解決されていない地元の殺人ミステリーを書く機会に署名します。Twixt映画の独特で半分実現した落書きですが、コーマン、エドガー・アラン・ポー、ウィリアム・キャッスル、およびコルポラの完成奏者のための小さな御treat走です。ノスファーそして、キャリアの豊かなセットへの一連の脚注としてのエクササイズ全体を高く評価してください。

壊滅的な大惨事の後、アメリカの主要な都市の再建についてのコッポラの夢のプロジェクトは、今では自分自身を投資することを恐れていないイコノクラストの白鳥の歌のように見えます。ケース - 彼自身の特大で不可能な芸術的ビジョンで。しかし、爽快な大胆さとコッポラの狂気の間には細かい境界線があります黙示録今そして、散らばり、散らばったサイエンスフィクションメガロポリス、人類はニューローマの崩壊からユートピアを作ることができるが、そこにたどり着くと繰り返し転倒するという楽観的な考えに到達します。アダムのドライバーのシェークスピアの楽しさを除いて、建築家として一度に水銀と魔法のように、コッポラは漫画のように向かっているパフォーマンスをほとんど制御できず、デジタル効果は彼の最高の作品の緑豊かさを見逃しているスクリーンセーバーの揺れを持っています。それにもかかわらず、メガロポリスインスピレーションとブローク向けの活力で洗い流されているため、その素晴らしいシーケンスとひどいシーケンスが等しく逮捕されています。

長編映画制作から10年にわたる不在の後、コッポラはこれまでで最も困難で反抗的に独立した作品、永遠の若さのファンタジーであり、悪夢に凝固する愛を再燃させたもので戻ってきました。大まかに言えば、それはアートダメージのようなものですベンジャミンボタンの奇妙なケース、1938年に古いルーマニア語の言語学教授（ティム・ロス）に続いて、稲妻に打たれ、彼の医者（ブルーノ・ガンツ）の驚きと侵略ナチスの利益に大いに自分が若くなることに気づきました。彼の未完成の原稿を完成させる機会は、最初に映画を締め切りへのオマージュのように見せていますが、若者のない若者年齢、意識、精神性、20世紀の悪である形而上学的な幻想的な幻想に陥ります。親切に言えば、プレイには多くのアイデアがありますが、コッポラはアメリカの独立した映画に必要なアドレナリンショットを届けました。

UCLAの非常に高価なMFAプロジェクトとして生産された、あなたは今大きな男の子ですコッポラとしてです私のドアをノックするのは誰ですか？マーティン・スコセッシーですご挨拶そしてこんにちは、お母さん！ブライアン・デ・パルマにとっては、今後の素晴らしいキャリアのための非常に個人的なラフなドラフトです。 David Benedictusの本に基づいて、映画はそれらの初期のDe Palmasの純粋な精神や、ヒップスターのコメディの低予算のアメリカのバリエーションと密接に追跡しますコツ…そしてそれを手に入れる方法。目的のない若者のより幼児版のように、ダスティン・ホフマンは1年後にカナン化するでしょう卒業生、ピーター・カストナーの処女のヒーローは、彼の独立を見つけるためにマンハッタンのアパートに移動しますが、彼の圧倒的な両親（彼を「大きな男の子」と呼んだ）を逃れることはできず、女性に対処する方法がわかりません。あなたは今大きな男の子です流動的な文化の恐怖と可能性をむき出しにしており、そのゆったりとした逸話的なストーリーテリングは、街の周りをローラースケートしたり、彼の5階にある恒久的な住居を取り上げている敵対的な雄鶏のように、奇妙なコミックタッチで報われます。建物。

正当性の問題 - それが何を意味するのか本物アメリカ人は、外から見ている移民ではなく、出没しましたゴッドファーザーオープニングフレームからのシリーズ、およびゴッドファーザーパートIII最も重力の罪を免除することでお金がどこまで進むことができるかについてはっきりとコメントしています。この映画は、9桁のチェックと引き換えにバチカンに尊敬されているマイケル・コルレオーネのわいせつであることで始まり、彼が自分の作品の悲劇に沈むのを見ます。コッポラはコルレオーネの物語に適切で満足のいくシェークスピアアークを与えますが、映画には以前の2つの創造的な投資が目立っていて、個々のサブプロットも同じパルプキックを持っていません。そして、コッポラは娘のソフィアを重要な役割でキャストするのに十分な虐待を受けていますが、彼女のパフォーマンスは本当に映画に害を及ぼします。彼女は映画全体のリンチピンです。

Zoetrope Studiosからの借金でまだ彼の眼球に至り、おそらく彼の評判の低下を回復しようとしているコッポラは、悪魔の掘り出し物を作り、彼と再会しましたゴッドファーザーチーム、プロデューサーのロバート・エヴァンス、脚本家のマリオ・プゾは、ギャングランドの暴力の別のスタイリッシュな物語のために。彼の80年代の映画の多くと同様に、コッポラの外観と雰囲気への投資コットンクラブ彼の行動自体への関心をはるかに上回っています。これは、野心的なジャズミュージシャン（リチャード・ジーン）の物語をギャング間と人種間の対立に巻き込もうとするときに特にフラットです。しかし、監督と彼の職人は、特にカメラがステージに移動し、歌とダンスの数字が引き継ぐ場合、それはしばしば重要ではないほど豪華なハーレムナイトクラブを再作成しました。グレゴリーとモーリス・ハインズとロネット・マッキーは、彼女の最高のレナ・ホーンの印象をしています。良くも悪くも、コッポラは彼の本当の情熱がある場所に隠すことはできません。

90年代は、同じジョン・グリシャムの理想的なヨンク・ヨン・ラウィア・テイクス・オン・ザ・システムのシナリオで、多くの偉大な監督を紡いでいるバリエーションにロープしました - 貧しいロバート・アルトマンでさえ、ジンジャーブレッドの男- しかしレインメーカー中間の評判が示唆するよりも優れています。クリントンのヘルスケアイニシアチブの灰から生み出されたこの映画は、不cru慎な保険会社に対する訴訟を、私たちの間で最も病気の人々を失敗させる（そして時々殺す）システムに対する興奮する議論に変えます。コッポラは、マットデイモンのグリーンロースクール卒業生と企業弁護士のファランクス（ジョンボイト率いる）のファランクスとの間のデイビッド対ゴリアテのシナリオを設定します。時間。デイモンと虐待を受けた妻（クレア・デインズ）を含むロマンチックなサブプロットは、誰にも気づいたり思いやりを持っていなくても放り投げられたかもしれませんが、コッポラはシステムに反するのがどんなものかを知っており、映画は当時の不正に対して効果的に砲撃しています。

1983年、コッポラは2つのSEヒントンの小説を...部外者、コッポラのノスタルジアに浸されたジェームズディーンドラマのバージョンのように感じます。 1965年にオクラホマ州タルサを舞台にして、「グリースズ」（C.トーマスハウエルとラルフマッキオ）が「SOCS」と呼ばれる豊かなライバルギャングのメンバーを殺した後、ラムに乗っています。ストリートタフの物語よりもウェストサイドストーリー、そしてそれは信じられないほどばかげたデウス・エクス・マシナをオンにします。しかし、それは将来のスター（マット・ディロン、パトリック・スウェイズ、トム・クルーズ、エミリオ・エステベス、ロブ・ロウ、ダイアン・レーン）の誰が誰なのか、そしてコッポラの同情は、ほこりで詰まった、薄暗い、薄暗いトゥルサの美しいビジョンを通して伝えられています。それは時間内に凍っているようです。ハウエルとマッキオが夕暮れの田舎の教会の外にいるシーケンスは、彼らが場所のない未来を熟考し、80年代の映画と同じくらい美しいです。

コッポラのヒントンの適応が「彼らのためのもの、私のためのもの」であった場合、ランブルフィッシュ監督のストーリーテリング大会を完全に無視することを考えると、間違いなく「私のための」です。パッチをかけられたスクリプトは物語よりも雰囲気であり、マット・ディロンを敏感な通りのタフでミッキー・ロークとしてキャストし、ギャングの戦いに参加しないという誓いは暴力や蓄積された牛肉を蓄積することを誓うことはありません。彼は通りを支配した。 Stewart Copelandによる実験スコアで明るい白黒で撮影された、ランブルフィッシュ競合を純粋な抽象化に減らし、視覚と音がギャップを埋めることができます。色の衝撃は、それぞれがタンク内の自分のスペースに閉じ込められているペット店のシャムの魚に入っているか、互いに攻撃します。 。この映画は、貴重で自己破壊的な若者のためのこの素敵な視覚的メタファーにかかっています。

以来、彼の最初のオリジナルの脚本を書いています会話、コッポラは再び彼自身の家族の歴史に目を向けて、2人の兄弟と彼らの支配的な父親の堂々とした遺産の間の拷問されたライバル関係についてこのメロドラマティックなボーブルを作り上げました。船のウェイター（Alden Ehrenreich）が5日間の休暇を使用して気質の兄（Vincent Gallo）と和解するアルゼンチンの現代のブエノスアイレスに設定されていますが、暗い都市に魅惑的な古い世界の品質を与える明るい白黒写真のおかげで、半世紀前に行われたようです。 EhrenreichとGalloの間のダイナミクスは、Matt DillonとMickey Rourkeをエコーし​​ますランブルフィッシュ、しかし、ミュージカルと演劇の野心における物語のルーツは、コッポラの心に近づき、街のコスモポリタンな美しさを祝うように彼を鼓舞します。ドラマ自体への彼の投資レベルは薄いかもしれませんが、ブエノスアイレスはウォンカーワイの以来、それほど魅力的ではありませんでした一緒に幸せ。

今ここに、コッポラを精神的にも財政的にも壊した映画があります。彼がZoetrope Studiosを通じて大量に資金を供給し、生産コストの最も小さな割合を回収した高価な大失敗です。当時の批評家や聴衆はそれを間違っていたと言って魅力的です。心からミュージカルのスリリングな再発明を表しています。しかし、映画はうまくいきません。テリガーとフレデリックフォレストは、ラスベガスの夜にそれらを運ぶ嵐の結婚を売ることができず、トムウェイズのブルージーな歌はクリスタルゲイルと非ディエットデュエットで演奏され、アクションから奇妙に切り離されています。それでも、真のアーティストだけがコッポラがここで行うように失敗することができました。ヴィットリオ・ストラロは撮影監督として、そして生産デザインでディーン・タヴォラリスと一緒に、コッポラのベガスは主要な色とロマンチックな可能性で爆発するサウンドステージの驚異です。それは、より従来の「成功した」映画がこれほど大きな夢を見ているでしょうか。

1年後未来に戻る、コッポラは、過去に戻って現在を整理することについての別のタイムトラベルの物語を作成することにより、ゾトロープの借金から抜け出し続けました。この場合、スタジオハンドスーツのコッポラの役割は、1960年の小さな町の環境に懐かしさの空気をもたらし、ほとんどの映画のほとんどをキャスリーンターナーに引き渡します。石をロマンスしますパフォーマンス。 25年の高校の再会の間に過去に戻ったのは、ターナーのペギー・スーは、彼女が結婚で彼女を失望させる若い男（ニコラス・ケージ）との関係を追求するかどうかという深刻な質問を考慮する必要がありますが、最初は、最初は、彼女は家族や友人と再会し、失われた若さを追体験することを喜んでいます。テーマとしての永遠の若者は、コッポラと共鳴し始めました。ジャック、Bram Stoker's Dracula、 そして若者のない若者、しかし、その喜びは、私たちが行った選択とともに生きることについて、より冷静で思慮深いコメディドラマに消えていきます。

コッポラのキャリアの最も見過ごされ、過小評価されている映画であるこの道路像は、フェミニストの類似体と見なすことができます簡単なライダー、しかし、それは60年代後半に国を握っていた日常の落ち着きと放浪癖にかなり根拠があります。彼女が妊娠していることを発見し、目的地を念頭に置いて道路にぶつかる主婦として、シャーリーナイトは伝統的な性別の役割に閉じ込められていると感じている女性を表していますが、彼女は解放が彼女をどこに連れて行くのかわかりません - または解放がまったく可能であれば。他の男性は、彼女の同情、すなわちジェームズ・カーンが、頭の怪我に苦しめられた元フットボールのスターとしての悲痛なパフォーマンスで、ロバート・デュヴァルが国家トルーパーとして悩まされていると主張しています。エンディングは完全な災難ですが、雨の人々新しいアメリカの風景に関する予測不可能でかすかな美しい調査と、自分自身のための新しい場所を見つけるための1人の女性の勇敢な努力を通してそこに到着します。

はい、キアヌ・リーブスは19世紀の紳士に最適ではなく、アンソニー・ホプキンスのヴァン・ヘルシングはとてもハミーであり、クリスマスディナーに奉仕することができます。そして、はい、対話と雰囲気は非常に華やかで、そのラインを完全に越えていないにしても、コートキャンプです。まだBram Stoker's Draculaマイケル・バルハウスの輝かしい色や昔ながらのカメラの効果から、石川の華やかな衣装まで、オーケストラとコーラスからの最も深いノートを召喚するWojciech Kilarのスコアまで、感覚のeast宴です。コッポラは以前に技術的な貢献によって償還されてきましたが、ドラキュラ神話のロマンチックな資質を可能な限り大胆かつ強調して表現し、心臓から出血する（そして出血して出血する）ゴシック様式のホラー映画に報いることが彼の統一的な選択でした。さまざまなパフォーマンスの中で、ゲイリーオールドマンのカウントが最高のものであることが役立ちます。彼は、何世紀にもわたって呪いをかけてきた憂鬱な生き物であるマックスシュレックのgnarledノスフェラトゥのスペクトルのもう一方の端にいます。

10年の終わりに、スタジオの親指の下でくねくねして過ごしたコッポラは、発明者のプレストン・タッカーと彼の驚くべき1948年のタッカー・トーデドの物語を、欲求不満の夢想家としての彼自身のキャリアの動揺した比phorとして囲みました。ビッグ3の自動車メーカーがハリウッドの代役として、コッポラはジェフブリッジスを、きらめく、革新的な「未来の車」を作りたいが、彼自身の取締役会とSECによって損なわれている輝く先見の明のある人として提供します。株式詐欺の容疑で彼を鳴らします。タッカー：男と彼の夢アメリカの資本主義は、小さな男を絞りながら、定着した力と大衆規模の平凡さに役立つことを示唆しています。それは、タッカーセダンのすべてのポリッシュとピルと一緒に組み立てラインを転がり落ちるクラッカージャックのエンターテイメントですが、80年代に彼自身の産業がどれだけ迷ったかについてのコッポラからの重要な個人的な声明でもあります。彼自身のスタジオの夢も死んでいたが、生産を通してそれを作った50のタッカーのように、彼はそのビジョンが忘れられないという希望に固執している。

ジョセフ・コンラッドの小説を変換すること闇の心ベトナム戦争の虐殺と狂気の強力な比phorに、コッポラは同じ旅を下って巻き込まれ、フィリピンの16か月の泥沼に彼の生産を変えました。完成した映画についてのコッポラの有名な引用（「」黙示録今ベトナムについてではありません。それはベトナム。プロデュースしました。黙示録今ウォーターのロード映画のような機能：キャプテンウィラード（マーティンシーン）と彼の部下が川を下って不正な大佐クルツ（マーロンブランド）を見つけるように、コッポラは、ブロックバスターから彼が思いつくことができるすべての超現実的な迂回路と自由に立ち向かうことができますロバート・デュバルのサーフクレイジーなキルゴアやデニス・ホッパーのドラッグアウトフォトジャーナリストのように、ワーグナーの「バルキリーの乗り物」の音に攻撃するようなピースをセットします。戦争の現実は、コッポラにとって心理的な質感ほど興味がなく、映画は悪夢のような具体的なものになることに成功しています。

Corleone Crime FamilyについてのCoppolaの叙事詩は、記憶に残る逸話とシーケンスで記憶されることができます。スタジオボスのベッドに残された貴重な種牡馬の頭。若いマイケル・コルレオーネ（アル・パチーノ）ブロンクス・レストランで二重殺人事件を実行しました。彼の兄弟ソニー（ジェームズ・カーン）は、料金所の待ち伏せで切り取られます。ドン・ヴィト（マーロン・ブランド）は、庭の周りで孫を追いかけながら心臓発作に苦しんでいます。バプテスマ中に4人のライバルの家族に協力されたヒットがあります。それは、小説を書いてコッポラと脚本を共同執筆したマリオ・プゾのスリルに包まれてレンダリングされたパルプです。しかし、の偉大さゴッドファーザーイタリア系アメリカ人の文化に対するコッポラの豊かな理解と、コルレオネがどのようにして養子縁組の家の一部であり、その一部である移民家族の極端な例であるかに根ざしています。 「私はアメリカを信じています」は映画で話されている最初の行です。それは、理想化されているアメリカの夢と、コルレオーネ家がそれを法外で追求するカットスロート手段の間のあくびの割れ目を明らかにします。正当性の奇妙な追求において、彼らは違法な力の腐敗だけを見つけます。

の続編ゴッドファーザープゾの血まみれのギャングの物語を現金と皮肉に取引することができたかもしれませんがゴッドファーザーパートIIとりわけ、移民の経験に関するアメリカの最大の映画です。エリス島の虚弱で病気の若いドン・ヴィトーの並外れたショットは、自由の女神像を見渡して、機会が延長されていないが暴力と汚い取引を通して押収された国を何十年もの旅に向けてテーブルを設定します。ロバート・デ・ニーロが演じるヤングアダルトとしてのヴィトーとコルレオーネ家の長としての息子マイケルの継続的な冒険を繰り返すことで、コッポラは、ある世代から次の世代へと渡された有毒な相続を捕らえます。彼らの物語の悲劇的な次元。スタジオのお金をテーブルに残してはいけませんが、コッポラはの範囲を拡大しますゴッドファーザーパートII世紀のニューヨーク市の世界、バティスタのキューバの退廃的な終わり、そしてヴィトが古いスコアを解決するために戻ってきたシチリアそれ自体の味を訪れるために。しかし、この映画は最終的に、アメリカの上向きの機動性がコルレオネと彼らの魂にかかる価格に本当に伴うものについてです。

から45年の距離で会話、ハリー・コール（ジーン・ハックマン）が彼のアパートを裂けて制限する個人情報を自発的に提供するまで、監視と政府の侵入についての妄想がアメリカの生活の不可解な部分になっていることを考えるのは驚くべきことです。ミケランジェロ・アントニオーニの写真の欺ceptionを作り直します爆発サウンドのために、コッポラはサンフランシスコのユニオン広場のカップル間の会話を締めくくり、不吉なことが起こらないと信じ始めて、ハックマンの監視の専門家に従います。ポストウォーターゲート後のスリラーの長いラインで最初のものが含まれる視差ビューそしてすべての大統領の部下、会話公式のラインがもはや信頼できなくなり、陰湿な陰謀が繁栄し始めた国の不安定な雰囲気をつかみます。また、映画製作プロセス自体と、音とイメージをまとめることの欺cept的な性質についての非常に賢い映画としても兼ねています。会話コッポラが国が向かっている場所をとてもよく理解していたので、年々良く見え続けています。私たちは皆、ハリー・コウルと彼のサクソフォンであり、真のプライバシーがもはや不可能な世界に向かって叫んでいます。