リッチではありませんか？奇妙ではありませんか？写真：エミリオ・マドリード
オーウェルやオデットとは異なり、頬に（そして正しく）自称「アメリカのミュージカルシアターのアイコン」スティーブン・ソンドハイムは、通常、明白な政治的義に関連していません。しかし、何のオーウェル呼び出されました「不正の感覚」が彼の作品を流れるようになりました。 「男は何をしますか。ついに彼は自分の苦しみが運命の残酷さではなく、彼の仲間の人間の不正によって引き起こされていることに気付いたのですか？」ソンドハイムとジョン・ワイドマンのアナキスト・エマ・ゴールドマンに尋ねる暗殺者。または、わずか数分で配信された悲惨なレッスンを取りますスウィーニー・トッド：
素晴らしい黒い穴のように世界に穴があります
そして、世界の害虫はそれに住んでいます
そして、その道徳は豚が唾を吐くことができるものの価値がありません…
穴の上部に特権的な少数の人が座っています
下の動物園で害虫の模擬を作る
美しさを汚物と貪欲に変える -
私も世界を航海し、その驚異を見ました
男性の残酷さはペルーと同じくらい不思議です…
ですから、それは驚きではありませんが、ソンドハイムの世界への最終的な提供、長年にわたる新しいミュージカルであることは、まだ元気づけの安reliefですここにいます、ふさわしく複雑で厄介なものです。スウィーニーを通って波及するカーストと残酷さの同じような意識がバックボーンを形成しますここにいます、トレンディなレストランに等しく夢中になっているショーと、金持ちを食べるための衝動がさらにあったとしても、作曲家のライリック主義者の独特で機敏で角張った形のぼやけはなく、彼の機知の鈍いことも、懐かしさの慰めもありません。劇には、その不正感から生まれた鋭く野avな衝動があります。それがぐらつき、それが進むにつれてますますそうするとき、それは明確な命題なしで始まったからではありません。ショーのクリエイターの本能（または少なくともより曖昧な）は、それを蹴り返しています。
それは皮肉なことではありませんか？ここにいます閉じ込められたキャラクターは、劇の後半の後半になっています。劇作家のデイビッド・アイブスによるjaunty-sinisterの本で、ここにいますスペインのシュルレアリスム監督のルイス・ブニュエルによる2つの映画に基づいています：ブルジョアジーの控えめな魅力そして絶滅する天使。（ジョー・マンテッロ監督は2016年からショーの開発を支援しています。）両方のブニュエル映画は貴族の風刺です - 控えめな魅力不気味な光と夢のような、天使はるかに残酷です - そしてここにいますそれらを一緒に破壊します。最初の行為では、ブランチのシンプルな探求に乗り出し、奇妙なものを取り付けて、それを手に入れ続けることに失敗し続けている、私たちは発泡性の裕福な友人（「穴の頂上」）のギャグに会います。テイク、のプロットです控えめな魅力。第2幕では、彼らはついに食事をする場所を見つけました。これは、作り上げられたミニカントリーモランダの宮殿大使館です。そのうちの1つは大使ですが、今では、恐ろしく不可解な力のために、彼らは去ることができないことに気づきました。彼らの唯一の目標は食べることでした。今、彼らは自分自身以外に消費するものは何も残されていません。
「彼自身が飢えているとき、彼が飢えているのを見たとき、男は何をしますか？彼はどんなお仕事をしていますか？"そうです暗殺者'エマ・ゴールドマン再び - そして彼女は正しい反乱を主張しているが、彼女の言葉はの苦境を説明しているここにいます友達は気がかりなことです。エマが聞きたくない別の答えがあります。つまり、彼らが飢えているとき、一部の男性はお互いをオンにします。最近、私たちはこの古典的なホラー映画のアークに精通しています。一部はブニュエルに感謝します。天使多くの場合、このジャンルの重要な前駆体として、あるいはその初期の例としても引用されています。ここにいます暗闇に向かって急落し、途中でひどくなります。
それが実際には決してしないという事実は興味深いものであり、それでもしばしば、抵抗のst音の感覚を与えます。 Sondheim、Ives、およびMantelloがジャンルの決まり文句の間でナビゲートしようとしているように感じます。そして反対側では、感傷的です：「まあ、少なくとも私たち全員学んだ私たち自身について何か。」この狭くてトリッキーなギャップの中で、彼らはしっかりしたものを見つけるのに苦労しました何か他のもの。意図的で強力なアンビバレンスと、熟成していなかった曖昧さの間の境界線は、時には信じられないほど薄く、ここにいますそれを横切って前後に織ります。
しかし、なんて驚くべきパフォーマンスのセットでしょう！なんて印象的な、弾力性のあるmise-en-scène！紛れもないシンコペーション、スパイクと飛躍、そしてこの音楽の断続的な憧れの絹のようなことを聞くなんてスリルでしょう。億万長者の妻、マリアンヌ・ブリンク（崇高なレイチェル・ベイ・ジョーンズ）が表面的な喜びに向かって舞い上がるodeを歌うとき、ソンドハイムは完全な力で部屋にそよくさせます。 「表面的な何が問題になっていますか？」マリアンヌを歌う：
私は物事を輝かせたい -
それはとても奇妙ですか？
私は物事を輝かせたい、
彼らが見えるものになるために、
そして、彼らが何であるかではありません…
私たちは、マリアンヌと夫のレオのジャージーボーイオリガルヒ（ボビーカンナヴァーレ、砂利声、insouciant、そして彼のベロアスウェットスーツが優れている）、そして彼女の群衆全体で判断して、そのことについて、そのことについては、そのことについて、判断に座る傾向があるかもしれません。 Zimmers、Snobbish Plastic Orgeon Paul（Jeremy Shamos）、Sharky Talent Agent Claudia（Amber Gray）;腐敗したカサノバ、ラフィ、モランダン大使（スティーブン・パスクアーレ）;フリッツでは、マリアンヌのdour、信頼できるようなファンドの子供の妹（ミカエラダイヤモンド）との社会主義者と、おそらくその判断が正当化されます。結局のところ、彼らは住んでいません建てるそして、彼らではありません自分の- フリッツがそれを説明しているように、「買われた選挙 /とインフィニティプール /およびダミアン・ハースト」の全世界？
絶滅のエンジェルはこれらの人々を覆いますが、それでもマリアンヌの表面へのペアンは、芸術家の告白、演劇についての歌でもあります。 「私は物事が輝いていることを望んでいます。 Sondheimには頻繁にあるように、輝きに憂鬱であり、その逆もあります。美しいものを作ることでugい世界を美しいものにしたいという欲求が不安になります。高価なネグリジーで彼女のすべての揺れ、文字通りバラの匂いを嗅ぎ、レオに「私のためにこの日を買ってください、ダーリン /この完璧な日を買う /展示する」とマリアンヌはの中心ですここにいます- それが良心に最も近いもの。彼女のコホートの他のすべての人とは異なり、彼女の革命の妹の妹を含む、彼女はシニシズムに空いています。ジョーンズは彼女を一種の聖なる愚か者に変えます。本当の質問をしている唯一の質問、好奇心と美しさの感覚を持つ唯一のものです。大使館での「部屋」での友人の最初の夜の真ん中に、彼らがlight状の完全な範囲を知る前に、マリアンヌはグランドピアノの後ろから現れている熊と踊ります。それは夢ですか、それとも奇妙で傾いた現実ですか？それが何であれ、マリアンヌだけがそれを見る能力を持っていること、そして恐怖ではなく優しさと魅力をもってそれを満たす能力を持っていることは明らかです。
キャラクターが彼らが立ち往生していることを発見する直前に来るマリアンヌの歌の後、メロディーはすぐにショーから排出されます。絶望とパニックと病気とスケープゴーティングが始まる第2幕の多くにおいて、音楽はまったくありません - ここにいますストレート（まあ、ねじれた）遊びになります。クリエイターによると、この変化は劇的なものであり、意図的なものです。アイブスは、第2幕の音楽に関しては、ソンドハイム・フレッティングを説明しました。マンテッロは最終的に、ブニュエルのようにそれをソンドハイムに主張した絶滅する天使スコアはありません。彼らが語っていた物語は、「音楽の不在について」になるはずです。マンテッロは、「部屋」で立ち往生すると、「従来の音楽の方法で自分自身を表現するこれらのキャラクターは、物語を深く不満で損なうでしょう」と述べました。
劇が進むにつれて音楽を出血させるための知的正当化が続きます。しかし、その後、ほとんど何でも知的に正当化することを学ぶことができます。それが大学院の目的です。劇のアンサンブルであるすべての例外的な俳優が、話されたドラマとトラウマに身を投じたとき、私は少し距離を置いたままでした。繰り返しになりますが、私たちはこのアークを知っています。音楽的ではなくても、叫び声、泣き声、基本的に現実的に表現された非難と故障を表現しました。何だったのかそして- 対立するミュージカルシーターの先進ここにいます？
それは答えられる質問ではありません、そしてそれは大丈夫ですが、それはまだショーの後半を通して頭の周りにぶら下がっているものです。それが最も落ち着く瞬間は、柔らかいもの、特にマリアンヌとの別の真夜中です。これは、司教の良性の奇妙なボール（素晴らしい、残念なデビッド・ハイド・ピアス）によって共有されています。彼は、実存的なロックダウンの直前に予期せずに現れました - なぜですか？なぜなら、Pierceは控えめな共通形態の高さで歌うように、彼は新しい仕事を探しているからです。 （もちろん、彼は次のとおりです。この世界は神のいない、信仰、精神的、意識がありません。誰が小さな司祭を必要としますか？）しかし今、誰が何週間か、誰がどれくらい後に知っているか、彼とマリアンヌは甘く、わずかに薄暗く、しかし非常に感動的なものを共有しています彼らがのページをむしゃむしゃにするとき、存在の性質についての会話2つの都市の物語飢starを食い止めるために。 （「The Classics」は、司教に穏やかな感謝を込めて述べています。
"はい。いる。まあ、彼は続けて、少し咳をします。 「まず第一に、あなたは言うかもしれません - 私たちはここにいます。実はここに！地球上。最も可能性が高い。おそらくそうではありませんが。他の人やオブジェクトもそうです…。そしてそれは何かを意味します。私たちがここにいること。どうやら何かを意味します。私たちはあなたが重要な問題と呼ぶかもしれないものです。か否か。あなたが読んだ人に応じて。」ピアスのタッチは繊細で、ジョーンズは喜んで輝いています。それはショーのタイトルの遊び心の集大成です。喜んで到着したり、状況の絶望的な評価、または私たちの存在そのものでの驚きの明確化を意味する平凡な小さなフレーズです。
または、マンテッロが指摘したように、「誰かの前に皿を置くウェイター」。柔らかさと不思議のちらつきにもかかわらず、ここにいますまた、スカスクラスの風刺であるか、少なくとも骨構造もあります。フリッツの「それは世界の終わりです」と「革命が上昇し、ハミング」であるという主張は空の話ではありません。彼女は密かに終末の計画を動かしている急進的なセルの一部です。実際、そのセルのリーダー（デニス・オヘア）は、彼の豊かで以前は強力な採石場とともに部屋に閉じ込められます。は全員が待って、汗をかいて、苦しみ、本を食べ、トイレを食べて、貴重な明るい瓶で自分自身を安心させながら、外で終わる世界は？多分。
タフなドロール・オヘアと素晴らしいトレーシー・ベネットは、ショー全体で召使のパレードを演じています。最初の幕では、さまざまなレストランがすべての外にあることを発表することを無限に申し訳ありません（または）一連のウェイターです。 「私たちは後で少しラテを期待しています /しかし、私たちは今はたくさんのラテを持っていません」と自殺的に悔い改めたオヘアを歌います。 （Sondheimが彼を笑うことを想像することができますブラックウィング。）一方、ベネットは、エドナモードのヘアカットと、彼女がキットKat Klubで素晴らしい司会をすることを示唆する外観を備えた、オペレーションで不満を抱いたフランスのウェイトレスとして素晴らしいです。 「何をしますか案件？」彼女はうめきます。 "それが現実さ。 /物事はそれらが何であるかです。 / la vie est la vie。」彼女はマリアンヌのファンタジーを狂わせるヤンのうんざりした陰であり、その素晴らしいフィットは、髪とメイクアップデザイナーのロバート・ピケンズとケイティ・ゲルの礼儀であり、景色と衣装をデザインしたデビッド・ジンとともに。 Zinnのセットの海綿状のきらめく白い箱は、劇が始まる前に奉仕のユニフォームを着た人々によってパフォーマンスを整理されていますが、一種のヘルマスになります。 （革張りの本、裕福なキャラクターのカラフルなキャスト、脅威、執事…時々それはシュールレアリストのようなものです手がかり。））
ベネットは、特にソース素材のポイントを感じている彼女の役割にスケールと物理的なグロテスケリーを貸し出しますが、後ろに遅れをとっているパフォーマーが1人もいませんここにいます。クラウディアが神経質で爆発的であるグレイは、シャモスの一見控えめで、実際にはar慢で、無謀で、co病な、敏感なポールを完璧に補完します。 Pasqualeは、彼のシュムージーの汎ヨーロッパのロタリオを柄に演奏し、ダイヤモンドは失われた努力したフリッツに、バグの目の狂信と自己嫌悪（プラスキラーの声）をもたらします。フランソワ・バティステのまっすぐに支持されたマーティン大佐によって表現された陸軍が現れると、フリッツは非常にきれいな兵士（ひっくり合った、黄金の声のジンハ）を見せていることに気づきますとてもおかしな夢、彼女のキャラクターの混乱した亀裂はそれ自体を明らかにします。彼女はアナキストですが、法と秩序に陥ります。
で絶滅する天使、ブニュエルは、彼のワンセンターのキャストの運命について骨を骨折しません。それは血みどろのものです。ここにいます独自のキャラクターでの風刺的な嫌悪感と、それらをどうするかについての決定は、常により多くの摩擦を得ることでした。まず、まあ、ここにいます250億ドルのハドソンヤードに囲まれた5億ドルの小屋で。ベネットのウェイトレスが言うように、それはそれが何であるかです。それでも、それは、そして第2幕の少しの間、私は数十の動く光が上に回転するのを見て、Zinnのセットが魔法のように変化しているのを見て、私は何だろうか：ここにいます見た目、そしてそれはどういう意味ですか、それがそうであるかのように扱われました母の勇気- どこかで倉庫の硬貨で上演され、それを裏付ける富のない富に関する論文、人々のパロディ？
しかし、劇のキャラクターと魂の暗い夜の劇の感情は、単なる不動産の問題ではありません。それは正式な問題でもあります：Theater Humanizes。ドラマティスのペルソナ全体を地獄に悩ませるのは難しいだけではありません。それは、本物の体でいっぱいの部屋で、心拍と呼吸が同期している、なんとか間違っているように感じます。そして、さらに複雑なことをするために、キャラクターが何らかの意味で歌うことを許可しているのではなく、彼らがいつも魂を持っていることを認めていませんか？連続殺人犯のスウィーニー・トッドが見せました。ブースとオズワルドもそうでした。ここにいますそのキャラクターを抹消するという合理的な欲求と、それらを救うためではないにしても、彼らがどこから、そして私たちがここから行くかについて自由に留まり続けるという合理的な欲求との間に引き裂かれます。それが時々混乱した衝動である場合、それは人道的な衝動でもあります。 Sondheimは確かに後期資本主義の黙示録に穏やかになりませんでしたが、彼も無情になりませんでした。彼は複雑なままでした。彼は私たちにもっと見るために与えてくれました。
ここにいます1月21日まで小屋にいます。
