ブライアン・メイによると、最高で最も壮観な女王の最も壮観

「クイーンの音楽には多くのファセットがあります。私たちは革新できると信じて非常に多くの分野に入りました。」写真のイラスト：ハゲタカ。写真：Roy Wells/MirrorPix/Getty Images

群衆の認識と呼ばれるこのクレイジーな小さなものを所有しているロッカーはほとんどいません女王。 70年代初期のバンドの設立後、ブライアン・メイ、フレディ・マーキュリー、ロジャー・テイラー、ジョン・ディーコンは、ライブパフォーマンス中に叫び声を上げて踏みつける必要性を義務付けて喜んでいた。ジョージアン王子。「私たちはショーの一部として聴衆を持つというこのビジネスを選びました」と彼は最近私に言いました。「そして、振り返る理由は決してありませんでした。」それはまさに良い君主がすることです。 5月が彼を再放出することに加えてスターフリートセッション スーパーグループプロジェクト 7月14日、クイーンは10月に始まるアメリカンアリーナツアーに乗り出し、アダムランバートが再びマーキュリーによって普及したヒットを吹き飛ばします。これは、5月のようなポリマスにふさわしいスケジュールであり、共同設立の女王に加えて、天体物理学の領域での彼の仕事の博士号を取得しています。確かに、彼は博士ですそしてサー。「私は最高の科学であることがわかりました」と彼は説明しました。「常に芸術的な本能で行われています。」

誰もが「ボヘミアンラプソディ」だと言うでしょう。それは、私たちが何であるか、私たちが何をしているのか、そして私たちの夢が何であるかをカプセル化します。クイーンの音楽には多くのファセットがあります。私たちは革新できると信じて非常に多くの分野に入りました。「Bohemian Rhapsody」には非常に多くのコンテンツがあります。私たちは変化、革新、そして新しい自由の雰囲気の中にいたので、私たちは非常に初期の時代に私たちの頭の中にビジョンと集合的な夢を持っていました。私たちは誰もがそうであるように私たちの影響で育ちましたが、ロックンロールが生まれたように、私たちは幸運にも成長することができました。私は永遠にそれに感謝します。ラジオとバディのホリーとエルビス・プレスリーで初めてリトル・リチャードを聞くことができました。

ソングライターになるという夢がありました。私たちはクリエイターになります。そして、それはすべて、非常に不可逆的で、スリリングで、重く、挑戦的なものになるでしょう。私たちがグループとして進化し始めたときに起こっていたすべてのことに触発されたと思います。それはこれまでにありませんでした。ここに重い音楽を持っていなかった世界を想像するのは難しいです。つまり、あなたは今、バディ・ホリー・ヘビーとは呼ばないでしょうが、当時は人々が彼が非常に最先端で危険だと思っていました。ある意味では、そうでした。また、影が重いとは思わないでしょう。それは純粋にインストゥルメンタルな音楽ですが、当時はそれに大きな優位性がありました。とても危険でとてもエキサイティングだと感じました。だから私たちはそれをすべて欲しかった。私たちは、ジェフベックで見つけることができる始まりのように、新しいもののその基本層を望んでいました真実アルバム、Led Zeppelinのファーストアルバム、またはBlack Sabbathのファーストアルバム。私たちはそれを私たちの岩盤として望んでいました。しかし、私たちはそれをメロディーとハーモニーと曲で構築したかったのです。だからそれは大きな夢です。集合的に、私たちは最初のアルバム以降のその夢の達成に取り組み始めました。

「今私を止めないでください。」私が最初にそれを聞いたとき、私はそれがそれに本当の曲があることを知っていました。しかし、私たちがやっていた他の多くのことの隣では、それは非常に軽くてふわふわです。また、そこには無謀さの兆候もあります。当時、フレディは別の宇宙にズームアウトしていました。私たちは彼が危険にさらされているかもしれないと感じました。だから私は私の心の奥に、この曲にブロックがあったと思います。私は本当にそれをシングルにしたくありませんでした。私はそれが私たちが当時だったものを表しているとは本当に感じていませんでした。これが壮大な国歌であることに気付くのに長い時間がかかりました。それは人々をやる気にさせます。それは人々に喜びをもたらすので、なぜ私はその邪魔をするのでしょうか？今、私は「今すぐ止まらないでください」を偉大な女王国歌の一人として受け入れます。そして、それは引き継がれています。長年にわたって、それは登って登りました、そしてそれは「」とレベルにあります。ボヘミアンラプソディ」と「別の人がほこりを噛む」は、最も演奏されたクイーンソングの1つとして。

パーティーで体験し始めたとき、私の心は変わりました。あなたは、人々が「今私を止めないでください」と彼らが生き返ることを聞くとすぐに突然気づきます。彼らは照らされます。彼らは笑顔になり始めます。私はちょうど思った、ああ、くそ。これは本当に良い曲です。また、利己的に、私がそれをすることはあまりありませんでした。あなたがバンドにいるなら、それはあなたが対処しなければならないものです。この特定の曲は、ピアノ、ドラム、ベース、ボーカルに関するものです。中央には、ギターがボーカルラインを引き継ぐ小さなスポットは1つだけです。私はそれをするのが好きですが、私は非常に有機的に曲に固定されているとは感じませんでした。それがおそらく、私が最初にそれを真剣に受け止めなかったもう一つの理由です。

もちろん、クイーンはあなたが聞いたものよりもはるかに多かった最大のヒットアルバム。それらすべて数十億の小川からです最大のヒット。それは別のことです。アルバム形式で音楽を作成するキャリア全体があります。そこには多くの深さがありますが、必要に応じて信者としてそれに入らない限り、一般的に聞きません。

ある意味で、私が望んでいることは何百万ものことがありました。「預言者の歌」が最も優勢だと思います。それは「ボヘミアンラプソディ」と同じアルバムのアンチテーゼでした。私たちは常に彼らが両方とも主要な作品だと思っていましたが、「ボヘミアン・ラプソディ」はラジオで拾われ、それが旗艦の歌になりました。長年にわたって女王の深さに非常に夢中になっている人は、「預言者の歌」が何を意味するのかを本当に知っています。大丈夫だから不幸だと言うつもりはない。それは本当にです。そのようなものに夢中になっている人々はそれに非常に夢中です。彼らはそれを理解し、それを手に入れます。彼らは「預言者の歌」を「ボヘミアン・ラプソディ」が反対側にあったように多くの女王の百科事典を見ているでしょう。それは10億の流れに近いものではありません。そこにあるアルバムに座っているだけで、本当に女王に入りたい人は、それが何であり、それが何であるかを知っています。

ヒットの中で、私は彼ら全員に満足しています。私はクイーンの深いトラックについてすべて難解になっていますが、ヒットすることはできません。 Tin Pan Alleyからの古いことわざがあり、「ヒットはヒットがヒットです」と言います。ヒットが人々に到達するという事実について議論することはできず、それは彼らの人生に永遠に埋め込まれます。彼らがその歌の緊張を聞くときはいつでも、感情の洪水が彼らの体に戻ってきます。それは貴重なことです。私たちは非常に多くのヒットを持つことを非常に特権的にしています。私たちはコンサートを演奏し、あらゆる歌の最初の数のメモを演奏し、その感情的な反応をすぐに感じることができます。驚くべきことです。あなたの矢の震えに持っているなんて素晴らしいことでしょう。

私たちがそれを始めたとき、観客との参加型コンサート体験をすることは一般的ではありませんでした。あなたはレッドツェッペリンのコンサートに行って一緒に歌いませんでした。クールではありませんでした。ブラックサバス、あなたはそれをしませんでした。だから人々が私たちの歌のためにそれを始めたとき、私たちの最初の反応は、「なぜ彼らはただ聞いてみませんか？ここで何が問題になっているのですか？」そして、それは巨大になりました。スタッフォードシャーのビングリーホールで起こった特定のインスタンスがあります。それはイングランドの真ん中にあります - ミッドランド。群衆は歌うのを止めません。彼らはすべての歌、すべての単語のすべての音を歌いました。私たちが舞台裏に行ったとき、彼らは歌い続けました。私たちはお互いを見て、「これは新しいです。これは現象です。これと戦うべきではないようです。私たちはそれを受け入れるべきです。」

私は立ち去って「私たちはあなたを揺さぶる」と書いて、聴衆がすべて詰め込まれ、ほとんど動くことができない場合、聴衆が何ができるか想像しようとしました。彼らは何ができますか？彼らは足を踏みつけ、手をたたき、聖歌することができます。フレディは出発し、「私たちはチャンピオンズ」と書いた。これらの曲はどちらも、観客がショーに参加できるようにすることで非常に意図的に角度を付けられていました。実際には、招待彼らはショーの一部になるために。それ以降、私たちはショーをインタラクティブな体験にすることに絶対に専念するバンドになりました。それは続いた。おもしろいのは、あらゆる種類の音楽で今では一般的になっていることです。だからそれは私が誇りに思うものです。それは私たちがいくつかの痛みで開拓したものです。これらの問題に関しては、考慮すべきことがあります。あなたはいつも何かを獲得し、何かを失います。

水銀と5月、それぞれ70年代と80年代。左から：写真：Nigel Wright/MirrorPix/Getty Images写真：Getty Images/PA画像経由のPA画像Getty Images

水銀と5月、それぞれ70年代と80年代。左から：写真：Nigel Wright/MirrorPix/Getty Images写真：Getty Images/PA画像経由のPA画像... 水銀と5月、それぞれ70年代と80年代。左から：写真：Nigel Wright/MirrorPix/Getty Images写真：Getty Images/PA画像経由のPA画像Getty Images

法案に合う別の曲があるとは思わない。「自転車レース」と「太った底の少女」は、関連するような方法で考えられていました。接続があるため、コンサートでリンクすることもあります。彼らは私たちが南フランスで録音していた頃に書かれました。ツール・ド・フランスがやって来ていたので、そこにはあの全体の概念がありました。しかし、「We Will Rock You」と「We Are the Champions」では、それはただ機能するものです。それはほぼそのように設計されました。私はそれが現実の世界で起こるずっと前に私の心の中で起こっていました。

面白いことに、私たちはバンド内でそれについて多くの紛争を持っていました。「私たちはあなたを揺さぶる」は始めるべきだと本当に同意しませんでした世界のニュース。バンドには誰もそれを演奏するつもりはなかったという意見があり、それは良いオープニングトラックではありませんでした。しかし、私はプッシュしました。一度、私は議論に勝ちました、そして、次のトラックは「私たちはチャンピオンです」でした。それは素晴らしい組み合わせでした。「私たちはあなたを揺さぶります」はとてもギザギザで、オープンで、質問をしています。そして、「We Are the Champions」は、他の曲が到達しようとしていたものの完全な充足です。初めてそれらをまとめたとき、私はそれが天国で作られた試合だと思った。しかし、シングルを行うことになると、私はその議論を失いました。バンドの民主的な結論は、「私たちはチャンピオンである」は独身であるべきであり、「私たちはあなたを揺さぶる」は、それが反対だと思ったにもかかわらず、Bサイドに行くべきだということでした。かつてアメリカ人がそれを手に入れたか、彼らは彼ら自身の報道をし、それは人気投票によって逆になりました。私はラジオのその組み合わせの音がいつも気に入っていたので、私はそれについて幸せでした。それは私には決して年をとることはありません。それは常に新鮮に聞こえ、その約束を果たします。

何かに輝く瞬間があったと感じたのは、最初は有機的にうまくフィットしなかった曲でした。それは「キラークイーン」になります。バンドがそれを置き始めたとき、私は病院で病気でした。彼らはすでにいくつかのハーモニーといくつかのコーラスボーカルを録音していました。私は彼らが非常に厳しいと感じました、そしてそれは歌にまったく合いませんでした。フレディは言った、「それは大丈夫、ダーリン。あなたが出てきたらもう一度やります。私たちはそれをすべてスクラブし、もう一度始めます」と彼らはそうしました。私たちはハーモニーを歌い始めました - そして再び、これが記念碑的な歌であることに気付きました。

私はギターをオーケストラの楽器として使用するこのビジネスに夢中になりました。それはいつも私の夢の一部でした。しかし、時間が経つにつれてますます起こりました。「キラークイーン」のソロは3部構成のものです。他の誰もそのようなことを試みたことはないと思います。調和して互いに並行するだけでなく、カウンターポイントとして、互いに働きかける3つの部分があります。この小さなベル効果があります。これは、The Temperance Sevenと呼ばれる伝統的なジャズグループから盗みました。それは私のDNAの何かです。私は楽器を追加してハーモニーを構築するビジネスが大好きです。それで、それは私の頭から出てきて、私はそれをスタジオで非常に素早くギターに翻訳することができましたが、それはかなり複雑です。初めて、私はギターに働きたい方法の本当の説明をしました。私は物事を次のレベルのギターに持ち込むことができました - あなたが演奏したり、ハーモニーラインを置くことができるものであることではありません。それは、グレン・ミラーが彼の真鍮を扱うようにギターを扱っている場所である可能性があります。

これらの各部分は私の種類の情熱で演奏されており、それはすべて一緒に適合します。私はそのトラックが大好きです。ギター演奏の完璧な例だと思います。それは非常にエキサイティングで重くて爆発的ではありませんが、それは本当にうまくフィットします。私はその歌が芸術作品として大好きです。フレディの傑作の1つだと思います。それはたくさんのものを持っているという勝利ですが、たくさんのスペースがあり、それが難しいです。それは絵のようなものです。バロック様式の絵を想像してください。すべてにスペースがあり、整理されていない方法で楽しむことができます。

私のお気に入りのライブの瞬間は、バッキンガム宮殿の屋根の上に立って、国歌の私自身のアレンジを演奏することです。開いた女王のゴールデンジュビリーそして、大ファンファーレに会いました。私はバッキンガム宮殿の頂上で一人で、世界中から10億人の人々が配線されています。それは完全にライブであり、どんな種類のセーフティネットもありませんでした。私はおびえていました。つまり、その状況で直面する恐怖の量は巨大でした。私は私の人生でそれを二度と経験したことがありませんでした、そして私は決してそうすることはないと確信しています。過去50年間のロックミュージックを代表するように求められたように感じました。私はそれに謙虚になりましたが、同時に信じられないほど副腎になりました。苦しんでいるジャケットが作られていました。このジャケットは、その期間を通してロックンロールを駆動する多くの曲の名前で、内側に色あせたユニオンジャックがありました。最大のことは、私がそれを性交しなかったことです。バッキンガム宮殿の上にめちゃくちゃになった男になれたのは、10億人の前に住んでいたでしょう。私はしなかったので、神様、ありがとう。それは私にとって宗教の瞬間でした。

「奇跡。」私はそのトラックがとても繊細で希望と光に満ちているので、私はそのトラックが大好きです。フレディは彼がすでにそれを知っていたに違いないときにそれを書いた未来彼にとってそれほど素晴らしいものではなかったでしょう。彼は未来がどうなるかについてある程度のインクリングを持っていたと思います。それはただ美しく、とても無邪気です。それは、非常に感謝的な方法で世界の現代の革新について語っています。それは、世界のすべての悪と彼と彼の友人に起こっていたすべての恐ろしいことをきちんと避けます。私はそれが大好きです。それはおそらく私たちがこれまでにした最も軽いトラックですが、私にとって、それは非常に多くのスピリチュアルなコンテンツがあるので、それは大きな重みを持っています。私はギターでそれでやったことも好きです - しかし、私のものはケーキの上にアイシングです。それはフレディ、その小さなキーボード、そして彼の声です。歌詞はただセンセーショナルです。それはまだ私の中の涙を呼び起こします。

思い浮かぶのは「'39」です。将来歌われるフォークソングのように聞こえるように設計されています。それは、人類が存在するために新しい世界を見つけようとするために出かけようとする一部の人々についての物語です。彼らは光の速度に近づきます。アインシュタインの時間拡張効果のため、彼らは地球時代に戻った人々と同じ速度で老化しません。彼らが戻ってきた頃には、彼らがたった1年だけだったが、地球上の誰もが100歳だったように設計しました。それで、宇宙飛行士が戻ってきて、彼の妻と彼の家族を探します。彼らはいなくなり、彼は代わりに彼の子孫を見ます。それが歌のテーマです - それは科学的にインスピレーションを受けています。しかし、本当に私を手に入れたのは、これが本当に起こる可能性があると思ったので、感情的な内容と人間の内容でした。それは本当にサイエンスフィクションではありません。それは科学の事実かもしれません。これは将来起こる可能性があります。あなたの愛する人たち全員がいなくなって、あなたがあなたの孫やあなたのgreat孫を見ているなら、それはどのように感じますか？なんて素晴らしいことでしょう。ですから、それは技術的にはサイエンスフィクションの物語だと思いますが、可能性の領域を超えていません。

私以外の時間拡張歌詞を書いた人は誰も知りません。私は、芸術と科学の間の尖頭に座ることができるという私のこのビジネスが大好きです。私は子供の頃にそれができないと言われたので、それは私が私の人生でいつも欲しかったものです。人々は、「あなたは芸術家であることと科学者であることを選択しなければならない」と言いました。そして、私は行きました、「私は選びたくありません。私の人生がすべてに満ちていることを望んでいます。」天文学者になることにしたのに、なぜ音楽から自分を切り離すのでしょうか？もちろん、それはナンセンスです。なぜ人々が私たちにそれを言っていたのかわかりません。アイザック・ニュートンの下向きの偉大な天文学者のほとんどもミュージシャンでした。あなたが頭に浮かぶ多くのミュージシャンは、私のように天文学に魅了されています。だから私は行きました両方に完全な皮。

楽しいシーンですね。私はここで正直です。このタイプのものは遠くで起こります。主に誰かが私たちの音楽を映画に入れたいとき、私は思うああ、素晴らしい。映画のコンセプトが本当に嫌いなら、ノーと言うことができます。それが虐待的であれば、私たちは時々します。私たちがクイーンミュージックをかけるように頼まれたもののいくつかは、私たちが本当に好きではなく拒否しています。ノーと言う能力があります。死者のショーン明らかに選択プロセスに合格しました。当時、あったかなりの数の映画私たちの音楽を使って、それは素晴らしかったです。それは私が当然のことと思っているものではありません。しかし、歌がそこにあるので、それは私の人生を変えませんでした。それがその点に到達したとき、それはあなたがあなたの子供に別れを告げたようなものです。この子供は自分の2本の足に立っています。「今は私を止めないで」については、特に父親のことを感じていません。

私がもう少し添付されていると感じる曲がいくつかあります。私はいつも「私たちはあなたを揺さぶる」方法に非常に興味を持っています。なぜなら、私はそれを些細なことや切り下げしたくないからです。コメディが好きではないという意味ではありません。コメディが大好きです。それは私にとって大丈夫です。しかし、もしそれが一般的になったら、それは私にとって動揺するだろうと思います。「私たちはあなたを揺さぶる」ことを、常にあなたを内臓的にヒットするある種の電話になりたいです。私は時々、「いいえ、私はこれを起こさせたくありません。」と言いました。誰かが新しい言葉を入れたら、「私たちはそうします何かあなたは、それは、うーんになります。それは毎回ノーです。それは私が誰もが格闘していると思うものです。私たちはそれに取り組むことができて幸運です。なんて素晴らしい問題でしょう。

たとえば、私の歌「Flash」は非常に漫画のようです。私はそれを書いたフラッシュゴードン映画。数年前、これらの人々が私たちのところに来て、「フロアクリーナーに「フラッシュ」を使用できますか？」と言いました。フラッシュと呼ばれるフロアクリーナーがあります。あなたがアメリカにそれを持っているかどうかはわかりませんが、池を越えて、それは非常に大きな製品です。最初は思った、私はこれを望んでいません。これはただそれを些細なことです。それは私の歌のock笑を作っています。そして、私は思った、ブライアン、ぶらぶら。あなたはこれについて自己意識があまりにもあります。歌にはユーモアのセンスがあります。故意に漫画的です。私はスクリプトを見て、私は思った、これは実際のユーモアです。それは人々を笑わせるので、なぜですか？そして、彼らは私たちにそれをするためにお金を与えるつもりです。私はお金が好きです。私はお金で良いことをします。だから私はイエスと言った。「どうやってそれをすることができたの？」そして私は行きます、あのね？落ち着け。それは少し楽しいです、そしてそれはそこでいくつかの良いことをしています。

しかし、細かい線があります。特にラップドメインでは、困難な場所にいくつかのものが送られてきました。私は良いラップが大好きです。私はエミネムが大好きです。しかし、私たちの音楽をサンプリングして組み込んだもののいくつかは、私の肌をcraいました。とても虐待的だと感じました。これは私だけではありません - グループ全体が同じように感じます。これについて話します。そのようなメンタリティに関連付けられたクイーン音楽を望んでいません。多分彼らはそれが面白いと思う。たぶん彼らはそれが力の感覚だと思っています。わからない。しかし、それは私たちにとって虐待的に思えますので、私たちはそのようなことにノーと言います。

これは私が言っている私の長い道のりです、ええ、私は思った死者のショーン面白かった。しかし、私はカスプに少しです。最近では暴力を称賛するスペースがたくさんあります。私はそれについて少し曖昧です。私は不快感を感じる時がありますが、私は考えていませんが死者のショーン私は不快に感じました。しかし、それは端にあります。

おそらく薄手の心臓発作、私たちは自分たちが何であり、どこに向かっているのかに取り組んでいるからです。困難な状況で最初のアルバムを作りました。それに費やされた時間とお金はほとんどありませんでした。とても荒くて準備ができていますが、ロックアルバムのように聞こえます。セカンドアルバムを作るための適切なスタジオの時間がありましたが、非常に関与しました。そのアルバムには多くのアレンジがあります。「これはもう岩ではない。クイーンは岩を捨てることを決めました。」それは動揺していた。私たちは、多分、私たちは人々と少し直接的でなければならないと考えました。私たちが愛し、私たちはそこに出したいと思っている多くの複雑さを与える代わりに、私たちはすべてが明確である場所を作るべきではなく、それについて知的になることなくそれを得ることができるものを得ることができないかもしれません。それで純粋な心臓発作とても明るく輝いていました。すべてが明らかでした。

だからといって、それがひどいわけではありません。計算されたことを意味します。さまざまな方法であらゆる時点で影響を与えるように手配されました。たぶん私はこれをあまりうまく表現していません。しかし、私はそれが意識的にあなたがどんな場所にも針を落とすことができるものだったと思います - それは当時の針でした - そしてキックを得る。一度置きます純粋な心臓発作アウトは、特に女王の顧客から非常に好評でした。それは商業的にうまくいきました。それは私たちがどこかに到達しているという感覚を強化し、私たちはロックバンドとして自分自身を確立していました。そしてもちろん、「キラークイーン」は私たちに最初の適切なヒットシングルを与えてくれました。「今、私はここにいます」もヒットとして突破することができましたが、それは珍しいことでした。ポップミュージックに向けられていました。それは私たちが良い軌道を持っているように感じさせ、私たちはどこに行くのかを知っていました。