「私たちは取りつかれていました」

私たちが最初に恋に落ちた音楽で私たちが開発する絆は永遠です。数年後、馴染みのある声の音は、10代の不安と失恋の激動の時期に私たちを精神的に戻すことができます。私はなぜ大人の半ダースのビデオを見たのかを説明しようとしていますいる減少に涙リンキンパークの「ロスト」を初めて聞いたとき、セカンドアルバムのセッションから新しく発掘されたデモである流星、その20周年が今月、広大なボックスセットで祝われています。メテオラ20多くの宝物には、故シンガーのチェスター・ベニントンからの優れた前代未聞のパフォーマンスが含まれます。カタログがタップした感情の裸は常に不安でしたが、これは何か違うものです。かつてあなたより年上だった人よりも年をとるのは暗く、「失われた」は、非常に見逃されている存在感を持つつかの間の再会です。

シノダは必ずしも時代を再訪することを切望していませんでしたが、彼の古いハードドライブを検索しているときに彼が見つけた曲は、リンキンパークの勝利の音楽レシピ、ダンスミュージックとターンテーブルの錬金術でスパイスを加えたラップとロックの象徴を無視することを象徴していました。私たちは作ったバンドの誕生について話しました流星（シノダ、ベニントン、ギタリストのブラッド・デルソン、ベーシストのデイブ・ファレル、ドラマーのロブ・ブールドン、ターンテイブリストのジョー・ハーン）、レコードレーベルの幹部の注意を引くための苦労から「地球上の最大のアルバム」、そしてザ・ザ・ザ・シフト彼が再びたくさん歌うことを急いでいない理由（彼のスクリームVIタイインシングル「私の頭の中で」それにもかかわらず）。

90年代のaltメタル、ニュメタル、ハードロックなどの物語は、あなたがそれを呼びたいものは何でも、多様なクリエイティブな専門と一緒に来て、バンドに組み合わせる多くの異なる人々のように感じています。 Linkin Parkを作った要素は何でしたか？
それが一緒になった方法は、少しファジーでアモルファスです。それはおそらく、私が最初の愛としてヒップホップで育ったという事実と、あなたがデフジャムとのリック・ルービン・プロダクションについて話しているかどうか、または...ちょうど先日、私はパリと呼ばれるラッパーの歌「The Black Panther of Hip-Hop」を聴いています。彼の大きなシングル「The Devil Made Me Do It」は、逆のドラムサンプル、パンクロックギター、ブレークビートに基づいていました。それは攻撃的で、そのようなドープの生産です。それは私が成長するのが大好きだったものです。私のお気に入りのラップレコードがそれらをサンプリングしたので、私は古いロックレコードを聴き始めました。私はジミ・ヘンドリックスとレッド・ツェッペリンに入りました。 90年代後半、ラップとロックは互いに交差し始めました。特に炭thraxと公共の敵は「Bring the Noise」のバージョンを行いました。私はそのコンサートに行きました。それは私の最初でした。

それは星を調整しました。
そうだった。それが私の最初のショーであったのはほとんどコメディーです。しかし、私は公共の敵のために行きました。炭thr菌の曲はまったく知りませんでした。ラップとロックが交差し始めていることに気づき、それはRage Againd the MachineやRed Hot Chili Peppersのようなグループでした。ありました判断の夜ロックとラップをミキシングするサウンドトラック、それはドープでした。さまざまなアーティストが何らかの方法で実験し始めていました。ある時点で、あなたがそれを黒と白の音楽が交差し、お互いを参照して採取していると考えると、ツェッペリンの前、ビートルズ、エルビスの前から永遠に続いていることを認識しました。これらすべてのタッチポイントがあり、あなたが十分に頑張ったなら、あなたは特定のことを機能させたもののDNAを掘り始め、他のものを作ったものを掘り始めることができます。そして、私たちはそれらを研究し、それらを私たちがやっていることに取り入れようとしました。

99年に自分のビニールを押してスクラッチしたことを知って、それは勉強しているように見えますハイブリッド理論。
Joe Hahnと私は、Fat Beats and Buy Vinylというレコードストアに行っていました。 DJは、他の人の音とたわごとで不正なスクラッチレコードを押します。したがって、DJの戦いがあったとき、あなたは他の人が持っていなかったものを傷つけている可能性があり、私たちはそれらのレコードを購入して使用します。ですから、「ああ、ある時点で、ステージにひっかくことができるレコードを作りたい」と言うのは飛躍ではありませんでした。私とジョーは、オリジナルのサウンドなどを1つの押し付けました。その記録には、実際に他の人の記録から解放されたいくつかのことがありました。私たちはそれを売ったことはありません。ジョーが友達に屈して配るのはただでした。私はまだいくつかのコピーを持っています。

私は彼らに何が起こったのか尋ねるつもりでした。ラップの周りのラベルとロックサウンドの周りのラベルで、同じフレームにあるいくつかの恐怖がありました。そして、それは私にとって珍しいことです。なぜなら、彼らはすでにリンプのビズキットの「信仰」とコーンの「リーシュのフリーク」が夢中になっているのを見ていたからです。
年表を見ると、バンドは私と私の友人であるマーク・ウェイクフィールドから始めました。それが最初の概念でした。私たちはそれをxeroと呼び、たくさんのラップロックの曲を作り、署名を試みました。私たちが得たフィードバックは、「バンドをまとめて、人々の前で演奏する方法を学ぶ必要があります。」だから私たちはそれをしました。ジョーは大学の私の友人でした。ブラッドはマークの隣人でした。フェニックスはブラッドのルームメイトでした。私たちは育った場所の近くの学校からロブを知っていました。ある時点で、それはマークとはうまくいきませんでした、そして、私たちは別れを告げ、彼は経営陣に入りました。

私たちはすべてのレーベルとほとんどのインディーズに会い、みんなによって断られました。それから私たちはチェスターを手に入れました、そして、私たちは「今、私たちは署名されるつもりです」のようでした。私たちは再び皆と会い、みんなと会い、みんなのために披露しました。私たちは大丈夫だって、町の100人の人々のためにショーをしていましたが、誰も私たちに署名したくありませんでした。私たちは最終的に、Bizkitと他の何人かの人々に署名したこの男との出版契約に署名し、彼はワーナーで仕事に就くことになりました。私たちは基本的に開発契約を結んでいました。そこでは、それがうまくいけば、彼らは私たちの記録を出しましたが、それがうまくいかなかった場合、彼らは私たちを緩めました。そしてそれはうまくいきました。

一年中ベストセラーのレコードの1つになるものをすべて裾上げとホーイングを振り返るのはとてもワイルドです。
私が彼らが思ったと思うものは次のとおりです。私たちのもの、要素の組み合わせは、難解すぎました。 DJ Shadow、Fatboy Slim、Moby、Aphex Twin、Portisheadが大好きでした。私はトンが足りない…天才。音楽にそのようなものがあり、ラベルは「誰が聴くつもりですか？」のようでした。そしてその上で、私たちはより内省的でした。シーンで何が起こっているのかについて私たちが気に入らなかったのは、それが非常にフラットロックだったということでした。有毒な男らしさでした。私たちはまだこの用語を知りませんでした。私たちは、すべてがタフガイのたわごとについてどのようにあったかを好まなかっただけでなく、タフなガイのたわごととは識別しませんでした。だから、私たちが収まらなかったので、誰も私たちに署名したくなかった。彼らは私たちをステージで見ることができませんでした。誰かが私に言った、「もしあなたたちがキッド・ロックやリンプ・ビズキットと一緒にショーを開くなら、あなたは打ち負かされるだろう」。冗談でしたよね？しかし、少なくとも私にとっては、おそらく真実です。私は打ち負かされたでしょう。チェスターは打ち負かされなかっただろう。彼も誰かをファックします。

その後、誰もが「一歩近づく」と「rawう」を聞き、世代全体の欲求不満と不安を利用します。私は、人々を泣かせたり、可能性を持っているものを書くことに伴う重みがあるように感じます。あなたの音楽がファンの心の中で特別な場所に到達し、彼らが話すのが快適ではないことを声に出していることを早期に知っていましたか？
それがポイントだったと思います。それは常にポイントでした。私が愛し、非常にマッチョなヒップホップで育ちましたが、私は人生のその段階で大学を卒業し、私が聴いていたもののより複雑な主題のパレットにもっと調和していました。 Depeche ModeやNine Inch Nailsのようなバンドのように、それを自分の曲に入れたかったのです。私は多くのU2を聴いていました。それらのどれも、「ねえ、私はあなたのお尻をキックするつもりだ」のようなものではありません。それらはすべて、「ああ、私は蹴られたお尻を手に入れました。これは公平ではなく、気分が悪いのでしょうか、それとも私のせいかもしれません。」私たちは、そこにあった音楽でそれらの感情をそれほど聞いていませんでした。そして、私たちがそれを聞いたとき、私は私が聞いていたことが好きでした。 DeftonesやKornのようなグループにもっと信用を与えるべきです。彼らはそうしていました。ジョナサン・デイビスが、歌詞の中で彼の最もめちゃくちゃになったものをすべてそこに置いているだけのオープン・ブックだったのが好きでした。

だからハイブリッド理論ツアー、あなたは20代半ばにいて、最も売れている記録の1つを除いています。あなたがあなたの次のレコードを作り始めたとき、それはあなたに何を買いますか、そしてそれはどのような課題を生み出しますか？
2023年の視点に置くために、1分間、両親の家の寝室にラップトップで歌を作っていると想像してください。。あなたはそれに名前を付けます。経営陣は、「ええ、それはそれらすべてよりも大きい」と言って言った。地球上で最大のアルバムでした。そして、それは誇張ではありません。それは事実です。

それはどんな感じですか？
私たちはそれを消化していませんでした。それは非常に速く起こっていたので、私たちはただぶらぶらしていて、片足をもう一方の足の前に置き、ショーを続け、インタビューを続け、勢いを続けようとしていました。私たちが次のアルバムについて考え始めたとき、私たちを駆り立てた最初のことの1つは、私たちが最後に作ってその上に構築する方法をどのように取るかでした。ファンが経験したことに対するファンの飢えを認め、満足させることができます。だから、オンです流星、「Breaking the Habit」、「Nobody's Reassing」、「Session」などの曲が聞こえます。当時は非常に型破りです。それらはアルバムの他の部分とは非常に異なっています。ラベルに、「最初のシングルまたはシングルでやりたいことは何でもできるが、ある時点で「習慣を破る」はシングルでなければならない」と語った。そして、あなたがいくらかの成功を収めたとき、あなたはそのようなことを指示することができます。叫び声や重いギターがなかった曲をリリースすることが重要でした。そして彼らはそれをしました、そしてジョーはそれのために信じられないほどのビデオを作りました、そしてそれは私たちの最大の歌の一つでした。

流星細心の注意を払って組み立てられたと感じました。本当に私を巻き込んだのは、ポストロックバンドで演奏してドライブに連れて行って、ギターのトーンとプロダクションに夢中になった友人でした。私が期待する地球上の最後の人は、「ここに信じられないものがあります」のようになりました。
簡単です。それが全体のポイントです。私はニルヴァーナが大好きです。いくつかの文章には簡単なことがありますどうでも。聞いたとき、私はギターを弾きませんでしたが、友人は「ティーンスピリットのような匂いがする」ことを教えてくれました。

どうでもメロディーにシンプルですが、人類学的には、それが存在するためには9つのものが衝突しなければなりませんでした。動きは崩れなければなりませんでした。流星私には本当に滑りやすいです。ギターは必ずしも必ずしも重く聞こえるとは限りません。彼らは時々シンセのように着陸します。常に顕著な攻撃はありません。
右？その一部は非常に意図的でした。私たちはそれについて話します：「さて、もし私たちがスーパーヘビーなギターを持っているなら、私たちは本当にエネルギッシュで重くて騒々しい部分をやりたいです。どうすればそれに揺れていないものを追加しますか？」私たちはすべての楽器、ドラム、ベース、ギターを取り、それをチョップしてループするかもしれません。それが起こっている間、あなたはそれに気付かないかもしれませんが、それは私たちのドラマー・ロブがパターンの4つの尺度をプレイしているだけではありません。彼はそれをしましたが、私たちは最初を取り、それをループしました。ブラッドはパターンを演奏し、彼のギターの最高のパターンを選びました。部品をループすると、より電子的でヒップホップが増えました。他のセクションでは、そのループの中には矛盾があるかもしれません。、あらゆる尺度。それが私たちがヒップホップのレコードについて気に入ったことです。私たちはそのアプローチを追加しようとしました...私たちは今非常にオタクになっています。あなたは私に非常にオタクのたわごとを持っています。

私はまだあなたのシンセコレクションについても尋ねていません。
それに加えて、そのオタクの外に出て、当時音楽で何が起こっているのかが気に入らなかったのは、人々がお互いのジャンルを実験していたことですが、彼らはいつもジャンルを愛していませんでした。私たちは一緒に遊んでいたジャンルが大好きでした。私たちは夢中になり、深く行きました。そして、もし私がヒップホップのことをするつもりなら、私がそれを参照するつもりなら、それは人気のあるたわごとではないでしょう。私はスタジオに来て、「ああ、Smoothe Da HustlerとTrigga Tha Gamblerのこのトラックがあります。あなたはこれを聞くことができました。」

だから、あなたはロックとラップを混ぜるビジネスに来て、それらの特定の境界をプッシュするアーティストの生涯の感謝を込めています。
私と時には話された、時には話された合意ドン・ギルモア彼は岩の美学を担当していたということでした。私は彼にそれについてフィードバックを与えましたが、彼は私にレコードに載っていたヒップホップについてのフィードバックを与えませんでした。彼は、「ちょうど私たちは明確だ、マイク、あなたはこのことでヒップホップが完璧であることを確認することを担当している。わかりません。」ですから、私がビートをしたり、ジョーがビートをしたり、誰かが批判をして、奇妙なサンプルなどを取り除きたいと思った場合、ドンなしで議論しなければなりませんでした。当時、私たちは本当に不快なサンプルを使用していました。私たちがちょうど名前を付けたレコードのいくつかを聞いた場合、それらの音のいくつかは研磨的であり、私たちはそれを愛していました。

私を興味をそそる何か流星タイミングです。 2003年頃にラップを岩に溶け込んでいる人々のためにドアが閉じています。それ以降はあまり聞いていない人はたくさんいます。あなたはあなたの最高のたわごとを落とすことに現れます。
まあ、あなたが話しているものはおそらく後だったでしょう流星。のために流星まだ赤い暑かった。私たちは燃えていました。その年に300のショーをプレイしました。

私はあなたのために別のレベルの受け入れがあるように感じます。 99年、2000年に順調に進んでいたすべての人が、ファイル共有のキャッチをすることは言うまでもなく、まだ中間に飛び込んでいたとは思わない。私は最近この古いものを読んでいました真夜中まで数分ラップメタルが死んだと宣言したレビュー。
非常に多くの人々が当時の私たちのもののレビューで歴史を書き直しました。 5つ星のうち3つ半以上を私たちに与えた場所はありませんでした。誰もそれをしませんでした。あなたが成功したアルバムを出した場合、彼らは彼らの信頼性にとって悪く見えたので、彼らはあなたにハイスコアを与えることができなかったからです。

その時代の報道に「見て、子供たちがこれに夢中になっている」という要素がありました。
私たちのレビューローリングストーン1つの段落であり、9インチの爪にホットピンクマニキュアを持った子供たちを私たちに呼んだと思います。シャロン・オズボーンは、私たちがこれらのバンドをオズフェストに含める唯一の理由は、彼女が私たちとパパ・ローチと他のいくつかを意味している唯一の理由は女の子のためだと言いました。私たちがオズフェストの最初のショーを演奏する前日、彼女はすでに私たちをたわごとしています。

ファンエンドでは、オズフェストがそれらのバンドを採用したことで覚えているため、それはワイルドです。
今、それは知られています。当時は、金属、金属、金属だけでした。

20代の思考プロセスで40代から振り返る旅行です。私は興味があります、なぜあなたは自分自身を通り抜けるのですかメテオラ20？戻るのはかゆいスペースのようです。
だから、私は20周年を迎えることに強気ではなかった流星アイデアが最初に登場したとき。私はようでした、わかります。それは私たちが見つけた材料の品質に完全に依存していました。私は経営陣と私が自分のものを通して見る人の一人になりたいと思っていた人たちに言いました。それは私のハードドライブで生まれたので、私は見なければなりません。見つければ見つけるほど、それが素晴らしいアイデアであることが明らかになりました。出すのに最適な素材がありました。

最初に「失われた」を失うにはどうすればよいですか？
とてもシンプルでした。 20のトラックを作成しました流星。アルバムが12になることはわかっていて、「Lost」は13番目のトラックでした。トーンに関しては、「麻痺」とあまりにも多くの共通点があったので、それを出すつもりで、それを横に置きました。私たちは実際、レーベルが日本のリリースやヨーロッパのCDリリースのためにBサイドを望んでいると考えていたので、そこにそれを置いていました。それから私たちはそれをしませんでした。私たちが到達するまでに真夜中まで数分、私たちのサードアルバム、私たちは私のことをしましたソロサイドプロジェクトそしてチェスターのサイドプロジェクト。私たちはやった衝突コースそして、私たちはバンドを再評価し、私たちが完全に異なる人生の段階にいたという事実を吸収するために休憩を取りました。私たちは大学生であることからこれに行きました。内側に見るためにサバティカルを服用する必要がありました。次のアルバムに到達したとき、バンドを完全に再発明したかったのです。 2007年など、古いデモに戻るというアイデアは、私たちがすべきことの反対だったでしょう。

「Lost」のビデオは、Linkin Parkの図像と聴衆におけるアニメの重要性を把握しています。
もともと、私はいくつかのアニメのプロパティに手を差し伸べて、私たちが公式にできるかどうかを見たかったAMV。日本企業はそのように自分のものをライセンスしたくないので、それはうまくいきませんでした。彼らはシリーズとショーの完全性を維持したいと考えています。私は尊敬しています。それで、私たちは、「2000年代にリンキンパークAMVの文化的影響をどのように認めますか？」人々は初めてYouTubeにビデオをアップロードしていましたが、彼らはホームビデオを使い果たしました。彼らは彼らが愛したものを一緒に編集し始め、それから彼らは音楽を追加し始めました。突然ドラゴンボールZそしてNarutoLinkin Park Musicと一緒に編集されていました。これは、基本的に2003年のTiktokのバージョンでした。私たちはそれを知っていました。にうなずきましたガンダム「どこかで私が属している」で、「習慣を破る」ことをしたときに本当に入りました。そのため、コミュニティはそれが私たちが彼らをハイファイブしていることを知っていました。できませんでしたメテオラ20それを敬礼することなく。

「失われた」は、いくつかの激しい反応を引き出しています。あなたのバンドは、早い段階で多くの人々の生活の中でこの非常に重要な感情的な場所に陥り、永遠にそこにとどまりました。この未完成のビジネスの空気があります。一部の人々は、この後、これ以上チェスターを聞いていないと信じています。
私が好きなことメテオラ20それは彼の声を持って、その時からすべてのものを徹底的に編集するということです。あなたがそれを愛しているなら、あなたはそれを得るつもりです。

「Massive」と「Healing Foot」も2003年に出てくるはずです。そのデモディスクにヒットがあります。
その2つのうちの1つは、私が中に復活しようとしたと思います真夜中まで数分、そして繰り返しますが、それは「誰もいない、私たちはまったく後ろに見たくない」のようでした。したがって、これはその2003年の瞬間です。あるレベルの品質管理が進行しています。何かをまとめるとき、それは思慮深く、私たちが最善を尽くしたことを確認したいと思います。完璧になるのでしょうか？いいえ、みんなにアピールするつもりですか？もちろん違います。決してそうなることはありません。私にとって、私のお気に入りのLinkin Parkアルバムはおそらくでしょう千の太陽。それが出てきたとき、レビューの半分は1つ星のレビューでした。文字通り50-50、5つ星または1つの星。真ん中に誰もいません。誰もがそれを愛しているか嫌っていました。あなたが最初に自分のためではなく他の人のためだけに音楽を作るなら、あなたはあなたのキャリアで完全に制御不能になるでしょう、そしてそれはあなたの精神的健康と素晴らしいものを作るあなたの能力の観点から災害のレシピです。私は自分のたわごとを振り返ることができ、20年後に「それはあなたにとってかなり良いことです、その年齢のために」と言います。

それはあなたがそれを見る方法ですか？
「あなたのキャリアのその時点で、良い仕事、子供。あなたはかなり良いことをしました。」私はその時点で私たちを見ていますが、その時代にはさまざまな方法で、バンドのパフォーマンスの各男が勝ち、損失があると思います。全体として、男たちは素晴らしい仕事をしました。私は努力が正しい場所にあったと思います、そして、私たちは本当に、本当に一生懸命働いていました。そして、私たちは幸運なことに、私たちにいくつかの素晴らしい、ほとんど奇跡的な小さなアイデアがやって来ました。

2001年のシノダとベニントン、フロントとセンター。写真：スコット・グリス/ゲッティのイメージ

友人、ビジネスパートナー、音楽の協力者であるチェスターのような人を失ったとき、あなたの声を再調整し、自分自身を再発見することは何ですか？少なくともボーカルがあるもので、ソロキャパシティでリリースしたものに非常に注意しているように感じます。
心的外傷後私は音楽の日記を共有して、聖体拝領を作成し、ある意味で閉鎖しようとしていました。それがそのアルバムをツアーする目的でした：人々と直接会って、彼らにその一部を手に入れよう。私は彼らよりもその過程でさらに進んでいました。そして、それのバージョンは私のバージョンではありませんでした。彼らのバージョンは、彼らが彼らに何かを意味する人のファンであり、彼らは音楽とそれの文化を通してつながりを持っていました。それ以来、私は実験の期間中にいて、アイデアをいじり、しばらくの間私の声で歌をすることを正直に避けてきました。私はここ数年、それが気分が良くなかったので、私の声を実際に出したくありませんでした。私は他の人のために書いてプロデュースしました。それらの曲のいくつかは出始め始めています。

2年前、アンドリュー・ヤンがニューヨーク市長（ワイルドタイム）に立候補していたとき、彼は彼のお気に入りのジェイ・Zの歌に名前を付けるように頼まれ、すぐに「numb/encore」と言いました。珍しい選択のように思えますが、私は本当に愛する多くの人々から聞きます衝突コース。
あなたが私たちの一番の曲を見るなら、それはいつもそこにあります。

Jay-Z Cosignの後、ファンダムにヒップホップヘッドの流入が見られましたか？
私たちのものは、ロックでのヒップホップヘッドの最初の体験です。私は彼らが話すだろうから、私はそれを常に聞いた。「よ、あなたは私が好きな唯一のバンドだ」のようなものだろう。または、「Linkin Parkまでロックミュージックを聴きませんでした。今、私はこのバンドとこのバンドとこのバンドが好きです。」ジャンルの障壁は時代遅れだと思っていましたが、私たちは非常に多くの異なる種類の音楽が好きで、それが私たちが終わったところです。

2005年頃、私はニューヨーク市でマイナー砦とゴーストフェイスキラーショーを見ました…
ゴーストは何曲を演奏しましたか？

私はそれをあまり覚えていません。
私たちは彼と本当に面白い会話をしました。私たちは一緒に道路にいて、ゴーストと彼のマネージャーは5分遅れていました。その後、10分遅れ、20分遅れました。夜間外出禁止令があることに留意してください。ショーは特定の時間に止まらなければなりませんでした。あなたが行くなら、料金があります。私たちは皆、舞台裏で、ステージに上がるためにレースをしていましたが、プロダクションマネージャーのジムは彼らとこの小さな会話をしなければなりませんでした。彼は言った、「あなたは遅れているので、あなたはこの時点で、または可能な限りそれに近づかなければならない」と言った。そしてゴーストは、「ええ、ええ、問題ありません。」そして、ジムは彼が彼のフルセットを演奏することを知っていました。ジムは彼に言った、「ちょうどあなたが知っているように、マイクはフルセットをプレイするつもりであり、私たちが行ったら、料金はあなたに請求されます。」ゴーストは基本的に1秒後に舞台で出てきて、セットが要約されることを群衆に知らせました。彼らは彼らのお金についてでした。彼の功績として、彼は敬意を払っている男です。彼らは私たちのところに来て、それについてたわごとを始めようとしませんでした。彼は彼のセットをしたばかりで、誰もが元気でした。私は少し妥協したかもしれないと思います。私は1曲をカットしたかもしれません。うん。それは時でした、男。

このインタビューは編集され、凝縮されました。