それは映画館にとって疲れ果てた季節でした。映画は、非常に生きている芸術形式のために常にエレジーに直面していました。写真：サーチライトの写真
この1年に映画に行った場合、ある時点で謎の説明が得られる可能性があります。フィルムプロジェクション。いくつかの集合的な無意識を垣間見るように感じるこれらの偶然の一致の1つでは、このWANing Awardsシーズンの少なくとも3つの映画には、父方の人物がこのテーマに関するスピーチをするシーンが含まれます。スティーブンスピルバーグのオープニング数分でFabelmans、ポール・ダノのキャラクターは、毎秒24フレームを通過する光が運動を見させるためにどのように光を通過するという技術的な説明で、劇場への最初の旅行について息子の緊張を和らげようとします。の映画の主人公最後の映画ショー、グジャラート語の映画製作者パン・ナリンから、彼が友達になっている投影主義者によって与えられたスピルは、プロセスが「すべてのマインドファックであり、それはすべて嘘です」という最も先の尖った結論に達しますが、そのような同軸を必要としません。サム・メンデスには投影主義者がいます光の帝国また、彼はマーゲートの映画宮殿の上にあるブースに腰掛けたとき、実に敬意を表して、「静的画像を連続して迅速に見ることが、動きの幻想、人生の幻想を生み出す」ことをつぶやいています。これらの講義は、監督の立場の程度が異なる広い目をした少年のコレクションに届けられ、映画館の話に相当するように感じます。若い男と映画産業がお互いを愛しているとき、キャリアは生まれます。
ハリウッドがこれらの特定のタイトルのために興行収入が戻ってきたとしても、そしてダミアン・チャゼルの時代の作品のために、それ自体についての映画を愛しているという知恵は受け入れられていますバビロン、雄大な7,800万ドルの爆弾、何よりも - この特定の瞬間の聴衆はそうではないことを示唆しています。 1年で映画に恋をしているキャラクターについての非常に多くの後方に見える噂を見るのが珍しい場合、彼らが秋にどのように集まったかについて驚くことはありませんでした。それはオスカーの希望者が出てきたときであり、映画に関する映画はアカデミー賞で信頼できる走りを持っていました。インドはナリンの特徴を選びました。RRR国の最高の国際映画への提出として。冗談は彼らにあることが判明しましたRRR最高の曲を拾いました最後の映画ショー候補リストからそれを作りませんでした。実際、その間Fabelmansそしてバビロンそれぞれが複数のノミネートを獲得した、これらのおそらく安全な賭けは、文化的な会話で覆われています。すべてが一度にどこにでも、イニシヘリンのバンシー、ストレージ、および大ヒットの続編アバター、ブラックパンサー、 そしてトップガン、まるで業界自体が自己反省の時間をほとんど感じていないかのように。
このような映画に反射的に添付されている速記は、それらが「映画へのラブレター」であるということです。に これ 最新 作物同様に、これらの映画がその媒体と持っている実際の関係に正義をもたらしませんが。これらの場合はラブレター、それらは片思いです。Fabelmansは、その星空のマーケティングの下で、アーティストであることに対する生来の利己心についての意図的に不安な家族ドラマと、若いサミー・ファベルマンが自分自身と世界の間にカメラを置くことを学び、彼の聴衆が感じていることをコントロールできるようにする方法です。ほろ苦い最後の映画ショー貧しい主人公と彼の労働者階級の友人は、デジタルに切り替えた後、劇場での場所を失う方法についてです。蛇行の住民光の帝国壮大な時代のアーティファクトである崩壊しつつあるマルチプレックスで働くかもしれませんが、エンディングまで、彼らは映画自体について見たり話したりすることはありません。そしてバビロン、シャゼルが主張した「ポイズンペン」ミッシブを呼びますハリウッドにとって、業界が、彼らが作った映画での生活の不滅性と引き換えに人々を粉砕する方法についてです。これらの映画を、すべてのアンビバレンスとセンチメンタリティにおいて、オードとしてではなく、未熟なエレジーとして考慮する方が正確に感じられます。
「ラブレター」のフレーミングやその他の作品、映画で働く能力が最初から保証されていない人々についてのその他の作品は、関連する仲間のように見え始めます。ジョーダンピールの苛性いいえ、トークン化されたキャラクターのコレクションがショービジネスの遠い縁にしがみついており、地球外の出会いで見ることで、アクションの一部を手に入れる新しい機会だけを見ることで、映画に関する映画でもあります。 Jafar Panahiの自己科学もそうですクマはありません、監督が自分の架空のバージョンを演奏する監督が、イラン政府によって彼に置かれた禁止を否定して新しい映画に取り組んでおり、双子の悲劇につながるためにのみ、激しい生産が行われます。 （言及する価値：シャーロットウェルズaftersunそしてリッキー・ダンブロース大聖堂どちらも、家族の機能障害を介して家族の機能障害を覗き込んでいる若い主人公を特徴としていました。いいえそしてクマはありません、業界に参加しようとし続ける衝動は、ロマンチックよりも有毒です。バビロン1930年代のハリウッドから3つのリードが残酷に追い出されることで終わるかもしれませんが、いいえ、エイリアンは、洗練されたカメラのレンズのように見える目を見せて、人々を完全に貪り、消化できない残骸を吐き出すだけです。
映画のビジネスの誰も、内省の言い訳を必要としません。ほとんどの劇場は、キャラクターが数年前に画面上で説教するタイプの予測を捨てました。画質を犠牲にして、そして今、それ自体がすべてをコンテンツの終わりのないチャーンに注ぐストリーミングプラットフォームに置き換えられています。集団視聴は途中であり、個々の創造的な感性はIPの企業計画に包まれていますが、特徴的なものが何とか生産されることができれば、インターネット時代の眼球の進行中の戦いでそれを見ることはまったく別の戦いです。映画での撮影への執着はオーテリストの決まり文句ですが、これらの映画の多くでは、アナログはすでに起こった変化を追い払う方法になります。サミーは、彼のキャンプトリップの映像から母親の感情的な不倫の証拠を8mmのクリップで除去します。Fabelmans。サマイは、溶けてしようとしている35mmのもつれのプールに飛び込むことを想像しています。最後の映画ショー。ジャンジャケットでさえ、貪欲な外地球でいいえ、デジタルのすべてのものに対するヒップな嫌悪を示し、彼のイメージをキャプチャするためのすべての電子試みを阻止し、彼の希望者になることを強制し、ベテランの撮影監督と手作業のカメラの助けを求めます。
あなたはこれを懐かしさまでチョークするかもしれません、そしてそれは間違いなくこれらの映画の存在です。しかし、彼らの心には、将来に向かって進むにつれて、作品との基本的なつながりが失われるという真の恐怖もあります。ヘイウッドは、何世代にもわたる馬のハンドラーから派生しており、セットで持ち込んだ予測の少ない生きた動物が、緑のスクリーンと決して誤っていないプロップの代役に置き換えられるのを見ます。インターネット接続により、Jafar Panahiはイラン国境の反対側にとどまりながらトルコで生産を指示することができますが、彼を遠くに残し、彼のリード俳優のストレスを測定することができません。彼のプロジェクトへの彼らの生活。その後、再びバビロン、マーゴット・ロビーの新進のネリー・ラロイとブラッド・ピットのジャック・コンラッドがスポットライトから押し出されるようにするのは、音の出現です。 。
バビロンその唯一の生き残った主人公で終わり、Lovelornのアシスタントは、エグゼクティブのマニー・トーレスを映画の最もしつこい、信じられないほどのシーケンスで泣きながら回しました。マトリックス、ジェームズ・キャメロンへ非常に橋の馬（これは、追加の出演がありますいいえそして最後の映画ショー、19世紀以来最大の年でした）。批評家のデイビッド・シムズが言ったように、「これまでに作られた最後の映画になりたい」と感じているのは、フィナーレです。数十年にわたる材料の万華鏡のコレクションには含まれていません。現在、今日にドリフトする可能性のあるシネプレックスを支配しているスーパーヒーローのジャンルのいずれかの気まぐれです。この一連の映画、特に映画に孤立性がある場合 - Fabelmans、 のように最後の映画ショー- それには、プロジェクターライトのビームに夢中に届くキャラクターのショットが含まれます。それは、それらが非常にへそを注いでいるからではなく、それが好きかどうかにかかわらず、まだ強くなっている媒体のエピログのように感じるからです。
あなたが好きなものがあなたと一緒に死ぬことを望んでいるのは最高のdulですが、過去を好むことをまったく振り返ることができるのはdulです。これらの映画が男性によって作られたのは偶然ではありません。そして、映画を作る権利の継承者であるが、彼らの中の男性が彼らの中の男性であることは偶然ではありません。物理的な媒体としての映画の具体性は、そのアクセシビリティの兆候として提示されます。最後の映画ショーサミー・ファベルマンが穴を開けて銃口の火をつけてシュートアウトシーケンスで作ることができるように、彼らが作ったDIYリグで見るためにリールを盗むことができます。しかし、アブストラクトの映画は、聖域や追放者や夢想家のための形成的コミュニティとして、より選択的であることが認められており、エメラルド・ヘイウッドは父親によって家族経営から押し出されたり、ドロシー・アルツナーに触発された監督のルース・アドラーに追いやられていますからの消失バビロンハリウッドがより厳格なビジネスに固執するにつれて。女性は物質的である可能性が高い - ミシェル・ウィリアムズが演じる水銀の母からFabelmansオリビア・コルマンが演じる劇場マネージャーに理解しようとして、より多くの実行時間を費やします光の帝国、メンデス自身の母親に触発された。でクマはありません、パナヒのキャラクターの映画「ザラ」の主演俳優は、映画製作の力のダイナミクス全体に対して反乱を起こすかのように、彼の芸術のために使用され操作されている彼女の人生の緊急の詳細に抗議して、ついに崩壊します。
それは、私たちが静止画の写真を動く写真に変えることを可能にする人間の生理学の境界です。画像が十分に速くフリックすると、その間にギャップの登録を停止し、それらは単一の安定した視覚に融合します。これらの画像が、たとえば、馬が徐々に束ねて足を散布しているような一連の漸進的な変化をキャプチャすると、私たちには流動的な動きのように見えます。その画像の流れを平らな表面にビームし、多かれ少なかれ映画、または少なくとも1つの断片を持っています。それは私たちの目と脳ができないことを利用する方法であり、それが可能にする芸術は、すべての芸術のように、経験に関して私たち自身の限界によって形作られるのと同じようにです。これらの映画で最も残念な繰り返しのイメージは、彼らがそれを知っているかどうかにかかわらず、映画のプロジェクターやキャニスターを含むものではありません。カメラがこれらの映画の中でシアターの人々にパンするとき、それらのほとんどは画面上のものであれ、ほとんどの設定ではまだ存在していないいくつかのデバイスではなく、上向きに見える。楽な注意の仮定は、セルロイドへの憧れよりもロマンチックに感じられます。
