SZAはそれをすべて望んでいます

SZAが彼女のリリースに関するインタビューをナビゲートするのを見ているのを照らしてきました待望の2年生アルバム、sos。まるで彼女がそれが文書化した感情を抹消することを喜んでいることを超えて、プロジェクトをどうするべきかよくわからないかのようです。彼女は、苦労していたに違いない文章についての料理よりも、悲劇に争われながら、プロとしてのレベルで作成することは本当に困難な仕事であることを表明することにもっと興味を持っているようです。 「私は私の人生の多くの人々を埋葬しました、あなたは私がそれに慣れているか、単にしきい値を持っていると思うでしょう」とアーティストはソラナ・イマニ・ロウを生まれました言ったローリングストーン 2020年、2022年、彼女は、彼女の人生の最後の週にダイビングボードに腰掛けたパパラッチのショットをカバーアートで模倣したアルバムで6.7で彼女の正気を評価しています。sos何百万ものオーグリングの目の真ん中からの損失と成功と痛みと欲望を処理しています。彼女の画期的なデビューのスローバーンの成功から5年後、ctrl、TDEスーパースターは、ロマンスや世間の目での困難を増やすことに話しかけながら、前任者の生の生のフォローアップに変わりました。

sos自分のコントロールの外にあるものをあまり気にかけようとする非常に公開されています。ヒンボや憎しみについての不満の放映だけでなく、代わりに芸術家の心を占領すべき祝福を主張することでもあります。それは楽しいパラドックスであり、人が疲れて弱く感じられるものを自信を持って実行した探求です。それは悲しい歌で賑わっていますが、これらの困難に穏や​​かな美しさをもたらすパフォーマンスによって圧倒的な虐待から救われます。 「使用済み」の最初の30秒 - 歌手が彼女の正気の苦しみを言う - 葬儀の花のイメージからの進歩は、人を失うことの痛みは彼らを知る喜びの価値がある一方で、その声のラインが上昇するという甘い承認まで雲の覆いの上に現れている飛行機からの景色のような豪華な高さへ:「それは本当のことは永遠 /瞬間は盗まれた味です。」 「Ghost in the Machine」は、オンラインドラマからの分離を、彼らが詳述している経験よりもはるかにエキサイティングに聞こえる息をのむような軽快なラインの短い文字列で表現しています。 /「私は彼女を嫌います」「私は同意しません」「私はそれを最初にやった」」」の不活発な恋人たちは、彼らが彼らのロマンチックなアレンジメントのシンプルさを理解することを怠ったときに汚物のために読まれます。 「F2F」は、フロントストリートに期待された期待を下げ、新しい婚約者が自分が一時的な代役であることを知っていることを確認しながら、新しいBeauを誇示します。 (そうです美味しいこの歌は、RCAレコードが共有する歌詞シートで「Charlatan」と呼ばれていたこと。

容赦ないほど厳しいsosその愛の関心を持つことができ、崩壊しつつあるつながりのこれらの多くの物語を通して恵みが出血しています。 SZAは、より良い結果を達成するために彼女の力ですべてをしたので、あなたにそれを持っています。 「忍耐はあなたとの美徳ではありません」と、煮る「ラブ言語」は、彼女が物事を終わらせるべきであるが、彼の感情を共有するのに得意を得るために歌の主題を懇願する前に始まります。彼が夜に快適さを提供できるように彼女についての彼女の明白な留保を無効にすることは、「Noting Me」(「私はあなたと過ごした時間を後悔することはできません /そして私はまだ私に気づいているのだろうか」と「私はあなたが私に気づいているのだろうか」)に戻るテーマです。 Gone Girl」(「Shift Eyes、彼らはあなたが嘘をついている /気にしないで、私のそばに横たわっているだけです」)、誰かが周りにいるだけで、完璧ではないようにすることについての歌。それは決して彼らの話ではありません。歌手は、私たちの目の前のこれらのキャラクターを、「平和を見つけるために私が我慢しなければならないものを見てください」と言うかのようにパレードします。彼女は、人々が汚れをやるためにブローバックを得るべきだと感じているのでたわごとを話します。そして、あらゆる曲の近くにいまいましいなめがあります。 「Gone Girl」は、SZAが「私の最初の学期に出産する愚痴」であると発表し、2節全体でたわごとを「Me Me All The Pops」と発表したため、最初の詩で陰鬱な気分がほとんど脱線します。ファンのnigga / hit it shin your your mind / hm、私は理解する、 男。"

彼女の大ヒット作のデビューが示唆された汎用性に足を踏み入れ、歌手は彼女の芸術と楽器を限界まで伸ばし、暗い洞察と明るいコーラスを共有し、あなたが彼女を理解したと思うとき、あなたを彼女の道から投げ出します。 「ロー」は、SZAのレジスターの深い端で遊んでいますが、彼女は同じ種類の活発な、ムーディーなトラップの曲Travis Scottが好むように適用します。 「Open Arms」の実際のTravisスポットは、レーガーを静かなアコースティックジャムの真ん中に落ちます。ジャンルはSZAの責任で溶けて再結合し、彼女の方法で彼女の道は、R&Bの仲間と同じように多くのラッパーとロックスターを呼び起こします。陽気な「うぬぼれ」と「私を忘れて」は、redyなトーンと若い凶悪犯のヒットのゆるい宣言に浸り、「遠い」とトリプレットの流れでダーツを扱い、「偽造されない」と照明を燃やして、ラップフローを想起し、ラップフローを思い出します「考慮」、リアーナのトリップホップオープナーアンチ、SZAがゲストした場所。

アンチそしてsos異なる音楽のアイデアを自分たちのやり方で投げかけ、すべてをどのように並べるかを見ることで、あなたが世界クラスの才能を扱っていることをあなたに知らせることを目指して、同族の精神です。福音書の別れの曲「Gone Girl」とポップパンク、祖父の調合「F2F」の間sos「My Ex Packでの喫煙」でサンプルベースのブームバップと、Phoebe Bridgersで落胆した「Ghost」のソウルフルなインディーロックに触れ、多くの曲で4つのジャンルをライフルします。sos歌手の安定性に飼いならされた大渦です。 (公平を期すために、宇宙の人々、個人的な反省、ラップケーデンス、「ブラインド」のような曲にパワーを与えるボーカル操作のミックスは、フランクオーシャンが紹介するコンボですブロンド「ソロ」のようなハイライトは、彼が「誰も私をつかむ」や「F2F」のようにオルトロックの泣き声に触れたり、SZAのように物事を主張することを主張したりすることはありません。)

ここにはあまりにも多くの曲があるように感じることは重要ですか?それとも、23トラックのアルバムが今の人生の圧倒的なずさんさに正直に話していると考えるのはばかげていますか?後半に散らばったアコースティックカットの過剰は、ペーシングの方法を遅くします。いくつかsos「Nobody Get Get Me」や「Special」のように、バラードの中に最も美しいハイノートが隠れています。各曲は、時間を与えられて、独自の方法で感動します。長さはパッド入りのトラックリストの時代への冷笑的な譲歩であり、おそらく、安心感がしばしばつかの間や幻想を感じ、熱の夢があなたが最も頻繁に恐れていると夢の夢のように感じた1年のドラマ化かもしれません実現しました。 「あちこちにあります」とSZAは説明しました複雑なこの秋。 「それはちょうど私の心があるところです。」

私たちの感情は、タイムトラベルでしか返されない失われた無邪気さのために松のように毎日私たちを裏切っています。私たちの現在の現実と夢の間の距離は不協和音を生み出し、私たちはすでに過度に拡張されており、私たちの両親や祖父母は、古い部族、文化、家族のつながりに加えて、繊細で密集したデジタル絆のバランスをとりながら、決して説明する必要がありませんでした。私たちは薄く、よりつながりがあり、したがって、より多くの痛みに合わせて調整し、より多くの判断を受けます。この現実は、SZAが彼女の富とアクセス不可能性を誇示する歌と、彼女が新しく永続的な絆を切望しているときに失った友人を数える歌を誇示する方法を交互にできる方法です。アルバムが私の第一のメンタリティから「うぬぼれ」から跳ね返ると感じるむち打ちのリアリズムがあります。ボブ」からスカーフェイス「スヌーズ」とベン・アフレックの名声Gone Girl復geの花嫁を呼び出した後、わずか2曲ビルを殺す

気分の耳障りな変化は、真の青の成熟したミレニアルの考えであり、誰も絵本を結びつける世界の証です。スタイルのひねりは、2013年のような初期の作品以来SZAをフォローしてきたファンにとって新しいものではありませんsそして2014年zsosこのアーティストは、黒い芸術の無限性とロック、フォーク、ソウル、ラップの相互接続性についてずっと進んでいるアイデアの最も自信のあるレンダリングです。それは、感情的に遠い男性を家畜化しようとする状況の私たちの守護聖人による試みであるのと同じくらい、異なる音の親密さを認めることです。 SZAはそれをすべて望んでいます。彼女はドラマのない親密さを望んでいます。彼女は戦略的な距離を望んでいます。彼女は復venを望んでいます。彼女は私たちのようです。