チャンピオンのテニス選手や賢明な時計職人のように、テイラー・スウィフト彼女が今日である職人になるために彼女の生涯を訓練してきました。痛みを伴う真面目なKoansを通して彼女の問題を統合することへの自然な傾向と、シンプルなメロディーでの簡単なことにより、シンガーソングライターはナッシュビルのスーパースターになりました。しかし、有利なスキルセットの完全な衝突を目撃するよりも魅力的なのは、彼女を有名にした上品な、上品な非政治的な完璧主義を逃れるためにスウィフトが行ったことすべてです。カタログがとる予期せぬねじれ、彼女の仲間とのティフ、著者と尊敬の争い。過去10年間で最も成功したポップシンガーソングライターの1人は、和らげや慣性の政治から苦労して自分を悩ませなければならなかった人であるとはどういうことですか？たぶん、ストーリーブックのロマンスについての歌を書くことから、時代遅れの性別の役割に合わないことについての彼女の進歩は、より大きなイデオロギー的な変化、ピケットフェンスのある夢から全世代の欲求とニーズの段階的なスケーリングを伴うため、泳ぎました。よりシンプルなファンタジーへの牧歌的な生活：本当に自由になりたいという欲求。
それが歴史性をアニメーション化しているものです民俗そしてこれまでに「Marjorie」、「Mad Woman」、「The Last Great American Dynasty」などの曲？それは、2001年の2001年のゴシックタンデムであるメキシコの映画製作者ギレルモデルトロの神話的タンデムを見ることから集められた芸術家が収集したブラッドラインやおとぎ話への鋭い関心以上のものでなければなりません悪魔のバックボーンそして2006年パンの迷路初めて。 Swiftは、歴史を越えて女性を訪れた悲劇の黙想を通して、悪役に存在するアイデアを繰り返します。評判、2019 Netflixドキュメンタリーに描かれた緊張した会話でミスアメリカーナ、 そして、刺すようなマージンで愛人「The Man」や「私はあなたが存在することを忘れてしまった」などのトラック：あなたの体と芸術と政治についての不要な意見の無限のビュッフェからあなたを隔離できる金額がなければ、日に太陽が上昇したことがない場合女性が社会全体で公正な揺れを覚えると、あなたができる限り最善の方法を生きることもできます。人々があなたを本当に理解するのを待っているあなたの墓に行くことは可能です。人生の目標を乗り越えている間、嫌いな人が車輪を回転させるのはもっと楽しいです。
近年、Swiftは、彼女がマスターの所有権をめぐるScooter Braunとの論争など、彼女が守備の戦争など、防御的な瞬間にスピーチやソーシャルメディアの投稿でこの感情に最も鋭くかつ直接的に取り組んでいます。 。アルバムは愛の黙想のためでした。ビジネスの議論は他の場所にありました。だから、Swiftの10番目のスタジオアルバムの最初の曲である「Lavender Haze」が注目に値するようです。真夜中、人々がポップスターに持っている非現実的な期待を迅速に分配することをカットします：「私に望んでいる1950年代のたわごとはありません。」それは、「私は精査されている /あなたはそれを美しく扱っています」と見られることについて非常に明らかに歌ですが、Swiftはすべての給料括弧でファンに適用するのに十分な普遍的なラインを維持します。
真夜中は、アーティストとして、また彼女の過去と現在の男性にとって重要な他の人として、彼女の発展において多くの波乱に満ちた夜に、シンガーソングライターの人生を覗き込むコンセプトアルバムです。彼女が昨年プレイしたエピソードのストーリーテリングへの彼女の2回目の遠征の両方ですあまりにもうまく：短編映画、10分間のバージョンの視覚的なコンパニオン赤アーティスト自身が監督した悲惨な分裂曲と、彼女のより洗練されたキャラクター研究でいつでも匂いがすることができる映画の野望を受け入れることができます。前の2枚のアルバムの神話と祖先への強迫観念からのコメダウンは、スナップショットの自伝である驚くほど個人的なものです。
それはまた、彼女の高校生のボーイフレンドを去ってから歌手に起こったことの機能によって、野心的であることの落とし穴のカタログのようなものであり、しつこい追求の偉大さを求めています。民俗そしてこれまでに聴衆をループのために投げ、ストーリーテリングのためにスウィフトの才能を点滅させました。彼女は、彼女のアルバムが彼女の最近の関係の物語を常に語り、一夫一婦制の快適さから私たちの後部の分裂物語を売っているという長年の考えからゆったりと揺れました。彼女はジョー・アルウィンと一緒に「1」と「 'tis the shine season」を書いたとき、あなたの痛み、孤独を識別することについて何をすべきかを熟考しました。それは彼女が少し知らないように感じさせました。彼女がそうであるトリックスター、Swiftの次の大きなキャリアプレイは、もう1つの逆転です。猛烈な率直さとシンセポッププロダクションへの復帰です。しばらくの間、彼女に何を期待すべきかわからないのは楽しかったです。真夜中それから、未舗装の道路から離れて、コテージのレンタルから舗装に戻り、オフィスに戻っています。それは、仕事で何年もの間に情報を提供するスキルを持つポップチャートのサウンドでSwiftを再編成するビジネスにアプローチします。
のリリースから3年間愛人、Swiftの最後の純粋なポップな出口、主流の音楽の風景が傾いています。ビリー・アイリッシュは、閉所恐怖症の電子機器とのかすかな自白のおかげで、2020年のグラミー賞でトップカテゴリを一掃しました私たち全員が眠りに落ちたとき、私たちはどこに行きますか？、そしてオリビア・ロドリゴは卒業しました高校のミュージカル：ミュージカル：シリーズにビルボード昨年のポップロック繊細さの強さの年末のチャート酸っぱい。 Lizzo、Doja Cat、およびMegan The You Stallion Imbueは、ワードプレイのためのラッパーのコツとラジオに優しい曲を吹き飛ばします。スウィフトが来ました森の外ナイトライフに浸透するビジネスに戻りたいと思っています。スポーツイベントそしてバーがぶら下がっています。慎重にプッシュする必要がありますこのアーティストは、メロディックな本能が信じられないほどキャッチーなものに向かって歪んでいる鋭いストーリーテラーとして独自に構築され、「私のギターのティアドロップ」や「ティム・マグロウ」など、マスアピールのあるカントリーソングでペンがシャープになりました。 2006セルフタイトルのデビューアルバム。
の深夜のテーマ真夜中音と主題の多様性のために多くのスペースを残す有用なうぬぼれです。夜間は、私たちが最も内側の考えに立ち向かうだけで嘘をついているときですが、それはパーティーのための主要な不動産でもあります。真夜中泣き、戦い、踊り、飲酒をして、泣いて過ごした月に照らされた時間を訪れて、この軸にかかっています。執筆と制作は、主にSwiftとJack Antonoffによって処理されます。1989年「森の外」と取り組んだ評判、愛人、民俗、およびのビットこれまでに。私たちは主にのビルディングブロックで遊んでいます1989年そして評判、「スタイル」の分厚いシンセとぴんと張ったドラム、そして「…準備ができていますか？」の生意気さとtrapのビートに浸るウッドランドフォークの美学ラナデルレイのコラボレーション「雪のビーチ」のコラボレーション。民俗「ミラーボール」とこれまでに'' '' tis the many season。」 「Bejeweled」は、の最大主義を再訪します愛人。 （過去のSwiftアルバムでこれらの曲の多くをスロットすることができます。これは、Braunのマスターの購入に対抗するためにバックカタログを再録画することの副作用ですか？）ボーナストラック「Glitch」の1つまでではありません。電子生産とオーガニック楽器の不安定なミックス、真夜中奇妙になります。 「真夜中の雨」での声の操作は何かです民俗そしてこれまでにゲストのジャスティン・ヴァーノンは、過去10年の初めから遊んでいます。 「ラビリンス」のミュートされたダンスポップは、サウンドディプロとスクリレックスがジャックüとして一緒に作られた後に取ります。
真夜中魅力的な新しい方向にカットすると常に脅迫されているマナーのジャンルリセットです。 「真夜中の雨」、「ラベンダーヘイズ」、「マルーン」、「大戦」、「グリッチ」はすべて、このアーティストが最悪の曲よりも優れたR＆Bティングのアルバムを作ることができることを示唆しています評判私たちに考えさせられました。これらの11または12は彼女だったかもしれません就寝時の物語。 「Sweet Nothing」は、「新年の日」の剥ぎ取られた、堂々としたスタイルで、より多くの音楽を切望させます。前の2枚のアルバムは、「私たちは決して一緒に戻ってくることは決してない」、「あなたは私に属している」、「残酷な夏」、「ブランクスペース」の光沢に寄りかかることなく、Swiftが握ることができると語った。真夜中それを取り戻すことは安全だと感じます。執筆は、「反ヒーロー、The The Theの「セクシーな赤ちゃん」バーのような核グレードの瞬間の瞬間を除いて、鋭いですグウェン・ステファニ - エスク「私がまだbejeweleされていると信じている」ラインと、「質問…？」コーラス。プロダクションは上品で、最高のゴッサマーであり、時には骨格です。ドレイクの「パッションフルーツ」と「ホールドオン、私たちは家に帰る」と自信に満ちたストラットと争う蒸し暑いR＆Bと洗練されたシンセポップの不安定なバランスがあるかどうかの好奇心をそそります。ラナ・デル・レイの酔わせる、酔わせる暗闇ノーマンクソロックウェル！;息をのむボーカルと彼女の兄弟と一緒にエイリッシュレコードの歌の静かな静かな目撃者;そして、私たちがポップシンガーソングライターから得ている国内の至福についての荘厳な歌ニック・ジョナスまたはハリースタイルズ彼らのキャリアに10年以上。真夜中Swiftの話ですが、彼女が「Adore You」、「Bad Guy」、「Race My Mind」と「Venice Bitch」を作ることができるという通知としても機能しています。彼女のことを考えて、あなたの留保にもかかわらず、あなたを勝ち取るために正確な言葉と音の集合体を見つけています。
それがアルバムCloserの「Mastermind」で起こっていることです。これは、一見偶然の出会いを作成するための曲についての曲です。ヒーロー、」の邪悪な双子のような邪悪な双子愛人の「私！」は、Swiftが彼女のすべての戦いを追跡しようとしてかなり迷惑にならなければならないことを認めている。彼女はcraftな、恐ろしく効果的なオーバーシンカーとオーバーアチーバーであることを認めています。シングルの生の自己非難のユーモアは、これらの事件と観察が起こった時刻と同じくらい統一的なテーマです。スウィフトは自分自身に苦労を与え、嵐を抱きしめています。粗い歌詞とR＆B Cadencesのカップリングは、2017年のベントセッションの基盤でした。評判。しかし、そのアルバムがトラップドラムを使用して、アーティストが敵に復venする必要がある時点で反抗を装った場合、「あなたがしたことを見てください」や「キングオブマイハート」などの古典などの残虐行為につながりました。真夜中もっとのようなものです並外れたマシン瞬間、ソングライターがシンコペーションの幅広い配列を処理する能力を紹介します。これにより、ビートメーカー（ケンドリックラマーの協力者であるSounwaveを含む」とのコラボレーションへの扉が開かれます。彼は、「ラベンダーヘイズ」、「カルマ」、「グリッチ」を支援します。 。フィオナ・アップルの「別れの贈り物」のように、これらの歌は、紛争を突破し、それが起こっているときにそれがどのように感じているかをメモするよりも、犠牲者と攻撃者としての2つのパーティーを攻撃者として解散させることにあまり興味がありません。一緒に、そして彼らが今衝突する原因。
写真：Getty Imagesを介したValerie Macon/AFP
これは、機会に耐えられない被告人に対して気密事例が提示される古典的な迅速な分裂曲とは異なるエネルギーです。ほとんどの場合、ここの男性は、結婚する仲間を見つける伝統を見つけるという伝統の外で充実感を見つけることができるという認識のための一連の触媒であり、それは使った人々にとって成功した年に適しています。過去50年は中絶の権利に欠けています。 （若い女性への期待に反対するのは、出てきて大量のお金を稼ぐ白人女性として簡単になることに注意する必要があります。だから私たちは多才な音楽の口蓋のために、そしてあなたはそうしないというメッセージのために賞賛するように強力で成功した女性のように感じることを望んでいるか、またはこれらの処方された役割でアーティストのbristingを受ける方法を評価することはすべて価値があります上げられた 眉毛ポップとR＆Bのブレンド。 Swiftは完璧なスコアを獲得します。それは公正な比較ではありません、あなたは言うかもしれません。 80年代と90年代でした。 「目が覚めた」20年代では、同じ戦いを目撃することができます。リッツォの音楽には魂がありますか？ Doja Cat Popですか、それともR＆Bですか？誰がジャンルを飛び回ることができるか、誰がポップとカントリーミュージックのチャートを横断し、普遍的な興味と称賛に賞を授与できる人を知っています。 同じ。）
として真夜中ジャンプスルーの時間 - 「あなたは自分の子供」、「真夜中の雨」で育った場所から抜け出したいという願望、そして別れの年の後に自信を見つけるプロセスで、思春期の圧倒的な瞬間を観察する後期「Bejeweled」 - ストーリーテリングは野心的になり、リチャードリンクレイターのようになります少年時代、ロバート・アルトマン近道、ジム・ジャルムシュ地球の夜、そしてアンソロジーニューヨーク、私はあなたを愛しています：ティニエのビネットから織り込まれた物語、記憶に残る夜について糸と交差する。今年の初めにトロント国際映画祭で講演したSwiftは、彼女が時代を超越した分裂の物語に触発されたと言いましたラブストーリー、結婚の話、私たちのやり方、 そしてKramer vs. Kramer。そして、「質問…？」などの曲（「良い女の子、悲しい男の子 /大都市、間違った選択」）。しかし、これらの物語を結びつけ、欲望から孤独へ、そして再び戻ってくる欲望から漂うことによって語られた包括的な物語は、より違うもののように感じ始めます高い忠実度、ひどい思い出を通して語られた物語。私たちは、アーティストの無限のシフトレスメーカー、壊れ、作り直しの肖像と、彼女の芸術が長年にわたって取った形の調査を受け取ります。 「あなたはあなた自身、子供」での軽快なボーカル配信は、大胆不敵形式およびコンテンツ。彼女は、彼女がその年に求めていた成功が彼女を友人や家族から遠ざけた方法について、彼女が彼女が彼女を密接に連絡させて過ごすと思った人々について、彼女がかつて彼女がかつてのように歌っています。私はこれに血、汗、涙を与えました /私はパーティーをホストし、私の体を飢えました /私は完璧なキスで救われるように /ジョークは面白くありませんでした、私はお金を取りました /私の友人は家から何を言うべきかを知っています。」それはフラックス、ハンドラー、無限の旅行の生活です。現在の歌は文字通り慣性を切望しています。はい、「カルマ」はdissトラックです。それはまた、猫と一緒に家で冷やすことです。 「Sweet Nothing」は、彼女が選んだ仕事と彼女がそれを守るために選ばなければならなかった戦いにもかかわらず、シンガーソングライターは復geではなく平和で静かに喜ぶことを示唆しています：ハックスターがお互いを喜んで抱きしめます /そして、「あなたはもっとやるべきだ」 /あなたに懇願する声、そして私は私がそれのすべてに柔らかすぎることを認めることができます。」ドラマからの避難所としての家についての曲のすぐ隣に騒々しいシャデンフルードジャムを位置づけることは、このアルバムのソニック、感情的、時系列のねじれのより深いレッスンを明らかにします。それは生涯のプロセスであり、自分自身を考え出します。
