テイラー・ホーキンスはそれをすべて見ました

テイラー・ホーキンスは、100万分の1の才能を作ったあなた百万ドルのように感じます。写真：Martin Philbey/Redferns

1997年にテイ​​ラー・ホーキンスが誰であるかを把握しようとしたことを覚えています。デイブ・グロール以外の誰かがFoo Fighters Recordsでドラムをしていることが明らかになりました。 「Everlong」でのSinewyキットの作品を通して持続したスキッタリングのハイハットに吹き飛ばされたその年の少しを費やした場合、これは大したことでした。グロールは私の10代のドラムアイドルでした。私が13歳になるまでに、私はニルヴァーナの彼のパフォーマンスの毎秒をコミットしましたどうでもメモリに、楽器を演奏する能力がない。 （私の高校のバンド年には短い、悲惨なスティントがありました。そこでは、クラリネットからスネアに切り替えて、ドラムロールのように基本を釘付けにするのに苦労しました。）カバーとセッションの仕事を通してニルヴァーナの影響と派生物を追跡し、私の視野が拡大しました。詩人ウィリアム・バロウズが買いから発見しました彼らが彼を呼んだ「司祭」、ギターにカート・コバーンがいる1993年の作品。それは、マーク・レーンガンの1990年のアルバムに対するコバーンとクリスト・ノボセリックの貢献でした。曲がりくねったシート、 それが、彼が石器時代の女王で魂を奪う前の数年間で、故伝説のソロカタログに私を導きました。

Nirvana-Adjacentのすべての録音を聞くというコミットメントは、ホーキンスの最初のFoo Fighters録音に私を導きました。彼は1999年まで新しい素材に統合されませんでした失うものは何も残っていません、しかし、ホーキンスは1997年の春からラジオセッションに参加しました。色と形（これは後にオッズアンドエンドのコレクションに落ち着きますミディアムレアそして00979725）。の上「レクイエム」もともとは、ポストパンクのレジェンドキリングジョークの1980年のセルフタイトルのアルバムから、ホーキンスは彼の力とコントロールを曲げました。カバー「ベイカーストリート」元スティーラーズホイールシンガーソングライターのジェリーラファティの1978年のソロスマッシュ、ドラマーはヒップホップとロックアンドロールのシンコペーションの間のスペースに滑り込み、プッシュに役立つ品質を模倣しましたどうでも10年の初めに伝統的なロックオーディエンスを超えて。その年にフーの戦闘機がボンネットの下で劇的に変化した場合、ドラマーのウィリアム・ゴールドスミスが去り、ギタリストのパット・スミアがホーキンスが足を踏み入れてからすぐにミュージカルのオート麦をowったとき、レコードを聞くことで伝えることは不可能でした。 GrohlとHawkinsはドラムの職務を分割しました失うものは何も残っていません、そして、ドラマーが演奏する主題は、曲が続けていますMystifyバンドのファン。それは間違いなく「ブレイクアウト」で稲妻のヒットで展示されているホーキンスです。やりがいのあるクライマックスを備えたゆっくりと燃えるバラードである「オーロラ」は、単なる初期のホーキンスのパフォーマンスではなく、彼が主張した彼のお気に入りのFoo Fightersの歌として。

ホーキンスのことを知りました死多くの女王を演じたバーで70年代をテーマにしたパーティーに出席している間。私は見ることを考えましたマディソンスクエアガーデンのFoo Fighters、私たちは2018年にボーカルでドラムとホーキンスのグロールと「圧力下」のカバーに扱われました。それはFoo Fightersでした伝統クイーンの賛辞でセットを分割するために、ホーキンスはフレディ・マーキュリーを連想させる群衆参加セグメントを率いましたライブエイドボーカルウォームアップ忠実なカバーを歌う前に。ショーのこの部分は、ホーキンスのパフォーマーのようなものに語りました。マーキュリーの大げさなことに対する彼の見解は、劇場と妙技がにやにや笑いを通してもたらされることを得ました。ボードショーツのブロンドのドラマーが耳障りなターンを回ることができるとは思っていませんでしたが、提供可能なフレディマーキュリーカバーが伴うものになりますが、彼は毎晩、最高級の仕事を知らせる同じミックスと信頼できるミュージシャンシップでそれを売りましたFoo FightersとHawkins自身の作品の多くの作品は、彼のバンドであるThe Coattail Ridersのシンガーソングライターとして。ビデオがあなたの面白い骨をくすぐりながら、「Everlong」と「Fly To Fly」の引っ張り"way down"オフホーキンスの2010年アルバム、赤い光熱、 または「私は本当にそれを吹き飛ばしました」2019年のフォローアップから、お金を手に入れてください、 70年代のパーティーロックパスティッシュを知っていることで、誠実な感情的苦痛を相殺します。ホーキンスには層がありました。熟練したプレーヤーである彼は、常に自信があるとは限りませんでした。レッドレコーディングライトが続くときに時々現れる不安のためのスタジオミュージシャンの用語である「Red-light Fever」の「Red-light Fever」にちなんでコートレイダーのアルバムに名前を付けることは、手がかりです。 GrohlとHawkinsがドラムの義務を分割する理由は注目に値します失うものは何も残っていませんドラマーの自信を記録するプロセスに緩和することで、ドラマーの自信を高めることでした。あなたは彼が柔和ではないと思うでしょう。彼はFoo Fightersに加わる前に、Alanis Morissetteのバンドで2年間ツアーをしました。 （あなたが捕まえた場合物議を醸すHBOマックスギザギザDoc昨年、あなたは彼がツアーの舞台裏のふざけがアルバムのメッセージ、ロックアンドロールの無謀さについてのウルトララレMea culpaにカウンターを実行したことを認めているのを見ました。）デビューFoosシングル「This Is a Call」彼が2019 Kerrangで説明するように、彼を興味をそそりました！無線インタビュー、「スティーブミラーはバッキングバンドとして悪い頭脳を持っていた」ように聞こえたからです。彼はパンクのバックグラウンドから来ていませんでしたが、グロールの音楽が交差していたワイヤーに感謝することができました。バンドに参加することは、売り切れのスタジアムショーから小さなロッククラブにジャンプすることを意味しましたが、失うその最初のグラミー賞と「ホット100インチヒット。

私スポーク昨年秋にFoo Fightersがロックンロールの殿堂入りに就任することに先立ってGrohlに、私はバンドが、そのランクの名高いプレイヤーの死後の世界のように思えたと言いました。クリス・シフレットは、彼らがふさわしい国際的な注意につながるために名前を使わない。 「Foo Fightersとのアイデア全体は、人生の継続になることです」とGrohl氏は説明しました。それは彼が10年前にキャリアにまたがる2011年のドキュメンタリーで明確にしたポイントを繰り返しましたFoo Fighters：やり取り：「私たちは皆、この新しいバンドに入り、以前に行ったバンドの喪失を乗り越えてくれました。」 Foosのラインナップは、NirvanaやSunny Day Real Estateなどのインパクトのある代替ロック機関の粉砕から生まれました。それは、多くの点で、続けるための記念碑です。永続的なFoo Fightersのシングル - 「このような時代」、「飛ぶことを学ぶ」、「あなたのベスト」、「エバーロング」 - はすべて、試行の時間を浴びるために必要な内なる強さを召喚することについて話します。しかし、バンドの物語が皆の最後の闘争の最後であると言うのは、少し単純化されたものでした。大規模な会場に卒業し、ロックアンドロールの伝説と米国大統領の尊敬を得ることは、お金のトラブルを終わらせることを意味しましたが、ホーキンスは長年にわたって仕事とナイトライフのふざけた態度のバランスをとることを認めていました。イギリスでの夏のフェスティバルのギグの後の2001年の過剰摂取により、彼はcom睡状態になりました。グロールが後で言うように、バンドはすぐにそこで終わりましたガーディアン：「テイラーが病院に巻き込まれたとき、私は音楽をやめる準備ができていました。」ホーキンスはありがたいことに回復しました。 （彼の最初の言葉は「性交」でした。）私たちも学びます前後それ「修理について」2005年のダブルアルバムのアコースティックハーフでのレストに関するテンダーソング、あなたの名誉で、恐怖に応じて書かれました。 「それは甘いと思う」とホーキンスは2011年に言ったQ雑誌 バンドとのインタビュー、「しかし、私はそれを知らずに一生を過ごすことができたでしょう。」彼は、彼が最悪の瞬間にしたこと、つまり私的な暗闇と悲劇についての見出しの主題で知られたくありませんでした。彼は、彼がどの物質を使用したかについての噂の主題であることをほぼ確実に嫌うでしょう。

デスは、人々が私たちについて受け入れる物語をコントロールする能力を取り除きます。彼らは、このようなひどいショックの根源にあるとき、それが起こることを知ることができないという兆候を探しに行きます。 Foo Fightersは緩んでいました。昨年、バンドは10枚目のアルバムをリリースしました。真夜中の薬、10年で最高のフルレングスであり、そのメンバーシップの古典的なロックの強迫観念は、foosの影響に傾倒し始めました。オープナー「Making a Fire」は、70年代にサウンドガーデンがどのように聞こえるかという問題を熟考するように見えます。 （私はオタクになりました学ぶそのグロールとホーキンスは、サウンドガーデンのリフで一緒にジャムすることでバンドメイトとして緊密な絆を育てました。）クリス・コーネルが通り過ぎたとき、ホーキンス発言したグランジのパイオニアの作品を、プログレロック、グラムロック、メタルの間の結びつきとして見ることについて。と薬、フーズは自分でこのブレンドを試してみることに興味があるように見えました。あなたは「私の息子はいない」と思いますチューン創世記から踊ることはできません、しかし、それはよりモーターヘッドのトリビュートのようなものです。リードシングル「恥の恥、」パワーハウスドラマーのタッチのより繊細な側面のための優れたショーケースは、大きなリフに恩恵を感じています「アンダーチャー」誰からトミー。今年、Foo Fightersはリリースしましたスタジオ666、ような形の古典の精神におけるロックアンドロールのホラーコメディトリックオアトリートそして黒のバラ、元スレイヤーのギタリストであるケリー・キングがほとんどすぐに鮮明に火傷を負い、ライオネル・リッチーは「こんにちは」のカバーの真ん中でグロールを追い出します。先月夢の未亡人 EPは、昨年のバッチの後に吸盤パンチのように着陸した運命、死、ブラックメタルを活用するためのフーズの言い訳である、映画の不正なメタル衣装の一部を演奏しました。蜂のカバー。カタログは、最近のショーと同じくらいゆるくて自由に感じ始めていました。

これは、Foo Fightersにとって明るい年になるはずでした。私の心は、バンド、家族、そして仕事や個人的な知り合いを通してホーキンスに触れたすべての人のために壊れます。岩の歴史全体についての彼の興奮は、あなたがケランに見たように、伝染性でした！ラジオトークでは、彼はホームスタジオでロックの記念品を披露し、イギリスとアメリカンロックの相互関係を概説しています。テイラー・ホーキンスは、そのジャンルのメカニズムと歴史とその中の彼の場所を理解していましたが、これも重要なものです - それを彼の頭に決して手放さない方法です。みんなからの賛辞マシンガンケリーにポール・マッカートニー同じ絵を描く：ホーキンスは100万分の1の才能を作った才能でしたあなた百万ドルのように感じます。