「あなたはWESが正しいことを受け入れる必要があります」

「私がしたことをあなたに言わなかったら、あなたは私が何をしたかわからないでしょう。」

それは伝説の舞台魔術師のモットーかもしれませんが、実際にはウェスアンダーソンの重要なグリップであるサンジェイサミからの引用です。別の種類の幻想主義者である映画製作者との彼の長いパートナーシップは最近頂点に達しましたフランスの派遣、サミが「私の人生で最も複雑なショット」と説明している静かに不可能な70秒の追跡ショットを特徴とする、存在しないカンザス新聞の日曜日の補足に関する短編映画のアンソロジー。

映画全体に散らばっている波状のカメラの動きに加えて、アンダーソンは映画のフィナーレのショーストッパーを想像しました。このフィーチャーライバックライト（ジェフリーライト）は、エンヌイ=ブラゼのチーフ（マシューアルマリック）を訪問し、彼のプロフィールを書くために訪問します。パーソナルシェフ、ネスカフィエ中Li（スティーブンパーク）。その後の追跡ショットは警察署を通り抜け、射撃場や体育館などのさまざまな部屋を明らかにし、ローバックが間違った方向に向かって孤独な監禁になります。ローバックは、「警察の料理…非常に携帯性があり、タンパク質が豊富で、非実質の手だけで食べられ、もう1つは銃器や書類のために予約されている」というネズカフィエの料理について、ずっと話しています。スクリプトでは、シーンは、より制御されたハイパーキネティックバージョンのクレーンショットのように読みます人生の水生それは、二人組を通してスティーブ・ジソウ・アンド・カンパニーに続いたベラフォンテ。

しかし、サミによると、このショットはワングルがはるかに困難でした。つまり、アンダーソンがカメラをレールに置いて撮影し、そのカメラにレールのカメラができないことをしたいと思っていたからです。正確に90度の角度、ショット内の4つの異なるジャンクで。この課題は、30年のキャリアの半分でアンダーソンと協力してきたボリウッドプロダクションのベテランであるムンバイに本拠を置くサミを、彼の創意工夫の限界に押し上げます。

「私たちがやりたいことが既存の機器でできないとき、サンジェイはそれを設計して構築します」とアンダーソンは言います。

ローバックのシーンのためにフランスの派遣、 アンダーソンはサミに、カメラが横方向に動いてほしいと言い、建物を通ってナレーターを追いかけたときに壁を通り抜け、突然ローバックの前を歩くために直角方向にシフトし、再び横方向の動きを再開します。それから別の右角度の動きをします。この性質のロングショットは（半日のリハーサルなどの後）管理可能だったでしょう。アンダーソンは、多くの名手ディレクターに採用されたモーション安定化ハンドヘルドカメラであるSteadicamでシーンを撮影することをいとわなかったでしょう。しかし、アンダーソンはステディカムを使いたくありませんでした。彼は、シーン全体が単一の連続的な動きで展開することを望んでいました。滑らかでタイト。シェイクもドリフトもありません。不正行為はありません。彼は、サミが言うように、「ハンドヘルドカメラ、さらにはステジカムでさえ達成できないドリーショットに正確さがある」ため、ドリートラックですべてをやりたいと思っていました。

「WESの正確な要求は非常に大きいため、彼が望む効果を得るためにカメラをトラックに置かなければなりません」とサミは付け加えます。 「ドリーの安定性、剛性は、ウェスアンダーソンが撮影したものです。」

アンダーソンがサミに奇跡を起こすように頼んだのはこれが初めてではありませんでした。最初は彼らが作ったときでしたDarjeeling Limited一緒に。アンダーソンはサミに、さまざまな速度で実際の電車を上下に俳優に追いかけたいと語った。後方投影または緑色の画面の背景の前のサウンドステージで撮影している場合とは異なり、彼らはセットを倒したり、アンダーソンのカメラに対応するために劇的に変更できませんでした。監督が選んだ電車には、廊下が成長した男の肩の幅がありましたが、ダージリン35 mmで撃たれていました。必要なアナモルフィックワイドスクリーン形式のフィルム大きいカメラ。サミが解決策を考案したとき、彼らは奥深くにありました。電車の天井の中央に別の種類のトラックを埋め込み、車の全長を走らせて、それに導かれる間に合わせの三脚マウントを追加することができました。撮影監督のロバート・ヨーマンは、少量のオイルの助けを借りてカメラをドラッグまたはプッシュします。簡単です。

その後、サミはアンダーソンの居住ミラクルファシリテーターになりました。の上ムーンライズ王国、走っている犬の視点から撮影された屋外シーンは、軽量の16mmを取り付けることで達成されました。モーションピクチャカメラは、犬の高さでレンズを保持し、それを疾走し、翌日ラボからデイリーをチェックして、使用可能な映像があるかどうかを確認します。 Adrien Brodyが主演する2016年のホリデーH＆M広告 - 再び列車で、今回は2階建ての2層のドリートラックのカスタムビルドの長さが木製のおもちゃの列車のように、アンダーソンのショットがグリッドで移動できるように乗組員が特定のポイントでピンを手動で引っ張る必要があるシステムで、1つのトラックの端を次の長さのトラックに沿ってカメラを運ぶドリープラットフォームに変えます。サミは、彼とアンダーソンが電話でコマーシャルを計画している間、彼がたまたま働いていたインド地域にちなんで、「マンガロールのリグ」と呼ばれました。マンガロールリグは二度と使用されません。サミがアンダーソンのために作成する仕掛けは、再び使用されません。

「ウェスは、これらの種類のショットの強迫性の性質をよく知っています」とサミは言います。 「彼が私に打ち明けたとき、「サンジェイ、私の状態は悪化しているかもしれないと思います！」

彼は確かにより厳格になっている、とサミは言う。しかし、サミは正確さを好み、アンダーソンの長い間ますますきめになっている要件は、彼が脚本で使用する言語の精度を鏡に鏡に掲載していることを指摘しています。読者の心の感情や感覚。 「私にとって、ドリーの動きで停止することは句読点の一種です」とサミは言います。 「カメラを停止するか、それを遅くして再度スピードアップするか、何でもするとき、それはすべて句読点です。ショットに入ると、ウェスはカメラをどのように動かしたいかを一般的に知っていますが、彼はどのようにするかを正確に知りません句読点それ。私たちが進むにつれて、私たちはそのすべてを理解する必要があります。通常、WESはこれらのショットの1つを獲得するために6つまたは7つのテイクを必要とします。

サミは、警察ステーションの追跡ショットが全員の忍耐をテストすることを知っていました。このスクリプトでは、エレベーターを出て、「薄暗いオーバーヘッドライト」を備えた「17世紀の巨大な建物にある長い制度的スタイルの廊下」にエレベーターを出ることを説明しています。そして、技術的に有益なものよりも文学的なシーンセッティングの説明の後、脚本は、「カメラは今、カメラが続く」ことを指定します。 「Progress Center」、「警察と発行のエクササイズレオタードがフィットネスレジームを実行する警察と発行の運動レオタード（Pugilist Sparring、Rope Climbing、Medicine-Ball」スロー）、「マークスマンシップの実践範囲」、「チェックアウトルームを変装」など。

「スクリプトのその部分に着いたとき、私はそれを間違って読んでいると思ったかもしれません」とサミは言います。私はウェスにメールを書いて、「それは一発のように見えます」と言いました。彼は言った、「それはそうだ」と言った。」

アンダーソンはサミに、このショットの出発点として古いマンガロールのリグプランを使用できると語ったが、約100メートル相当の根拠があるため、サミはより大きく考える必要があるだろう。アンダーソンは、映画の刑務所のシーンの多くが撮影された武器庫にセットされた警察ステーションのインテリアを建設することを簡単に検討しましたが、彼は心を変えて、プロダクションの校長（その場）のサウンドステージで4週間でゼロからすべてを作成することにしました。フランスのアンガレムにある放棄されたフェルトファクトリー。 4週間の期間には、「セットの構築、そのセットのデザイン、ドレッシング、作成が含まれていました」と言いますフランスの派遣共同プロデューサーのOlivia Peissel、そして結果は「1つの全体の長さ、クレイジーなステージでした」。ジムのボクシング、射撃場で銃が出る銃 - ライトのキャラクターを取り巻くbus騒、ローバックのすべてを実現するために、すべてを振り付けなければなりませんでした。マンガロールプラスには、ドリーの上にドリーが積み重ねられ、ピンの上にピンを積み重ねて、トラックを解放し、スペースをナビゲートするのに必要な3つの90度の方向変更を実現する必要があります。

「あなたはそれがどのように行われたかの図を見ることができ、まだそれを理解していません」とペイセルは言います。

ローバックは決勝を開始しますフランスの派遣1970年代初頭のトークショーのゲストとしての話。インタビューで、彼は都市の初期の年、編集者で出版社のアーサー・ハウツァー（ビル・マレー）との最初の会談、奇妙な土地の見知らぬ人であるという彼の考え、そして最後に、行く肉体的な経験に触れています。警察長官のプライベートダイニングルームは、伝説的なシェフをプロファイルするために、最終的に暴力的な誘nをカバーすることになります。このセグメントは、フレーミングデバイス（最近のアンダーソン映画の一般的な機能）に山積みになっているため、ローバックの意識の複数の飛行機に一度に住んでいるように見えます。彼は、70年代のトークショーに同時に出演しています。彼は、将来の見晴らしの良い場所からの物語の言葉を暗唱しているにもかかわらず、60年代の彼の物語の出来事を視覚化しています。 Roebuckが提供している情報は、食べ物と警察長官の個人シェフに関するものですが、これに付随するビジュアルは、警察署の範囲と権力に語りかけます。

アンダーソンの警察署を追跡する撮影は、私たちをこの時点に導いたすべての博覧会が後退し始め、彼の映画がコメディーアクションスリラーに変身します。rififi。 「それは信じられないほどの大胆さと自信の行為であり、ウェスがそれを撃った方法でシーンを撃ちます」とライトは言います。 「ストーリーに対する彼の自信のピークに、記憶から唱え、言葉だけで、彼の最も有名な雑誌の作品からのパッセージを、ラップな聴衆のために、それはローバックライトを示していると思います。最も楽しいことに、彼は警察署を回します。警察署は、自分のような男性には住みにくい傾向がある場所であり、Roebuck Wrightが完全にコントロールしているセット、ほぼ遊び場になります。」

しかし、Peisselと共同プロデューサーのJeremy Dawson Credit Wrightは、追跡ショット内のストーリーを暗唱する決定を下しました。彼らは、彼がローバックのラインを4番目の壁の破壊的なモノローグインモーションとして話すつもりであると仮定して、セットに到着し、ラインが後にボイスオーバーとして追加されることを意図していることを知って失望したと言います。 「私たちはジェフリーが歩いて、他のみんなが自分のことをしているときに何度かやりました。それからジェフリーはウェスに言った。言っているライン」とペイセルは言います。 「私はそこに座って、私たちがこれまで行ってきた方法が素晴らしかったと思っていました。さて、ここにジェフリーがまったく別の方法で試してみたいと思っていました。ジェフリーは最初のテイクでそれを釘付けにしました。」 

「ブームのオペレーター、ダミアン・ルケは同じように印象的でした」とドーソンは付け加えます。 「私は彼がカメラの範囲内外で踊っているようなビジョンを持っています。

サミは、ヨーマン、プロダクションデザイナーのアダムストックハウゼン、無数のキャストとクルーのメンバーと協力して作成されたこのようなショットの全体が、アンダーソンのますますアニメーションに影響を受けた美学の究極の表現であると推測しています。正確でジッピーカメラの動きは、彼がストップモーションプロダクションのミニチュアセットでできるショットに直接触発されています。ムーンライズ王国、グランドブダペストホテル、 そしてフランスの派遣- イラスト入りの絵本が生き返るように見えます。 2010年以来、アンダーソンは乗組員にアニマティクスを提供しており、その後、スクリプトを実写ストーリーに翻訳するために使用しています。 「私たちの主な仕事は、ウェスの漫画を一致させ、結果をシームレスに感じさせることです」とサミは説明します。 「彼は私たちがそれをする前に私たちにショットを見せてくれました。」

もちろん、アニメーションへの生命を成形することは、言うよりも簡単です。 「私たちが「それだけだ」という瞬間があります。このリクエストで、彼はブロックを失いました」とサミは言います。 「しかし、あなたはWESが正しいことを受け入れる必要があります。彼が完全に怒っているときでさえ、彼は正しいです。彼がセットに正しかったと思わないとしても、最終的にフルカットを見るために座って、それらのシーンの1つに到達するとき、あなたは常に考えています、ああ神- 彼は正しかった。」

この記事は、マット・ゾラー・セイツの抜粋から採用されました今後の本の作成についてフランスの派遣。