エンジェルブルー、ウォルターラッセル3世、ラトニアムーア、そしてメトロポリタンオペラのリバーマン火は私の骨に黙っています。 写真：ケン・ハワード
若い黒人男性が道路のそばで激怒し、ピストルを狙い、ギャングのラインをベローズします。私の骨に火が閉まっている、月曜日にメトロポリタンオペラを再開し、怒りの炎で始まり、オーケストラはそれが始まる前に物語を圧倒すると脅しているような力で叫びます。すぐに、私たちは2つのことを理解します。（1）今後数時間かけて、チャールズが殺人の唇に引き寄せられたものを学び、（2）彼は彼の脅威を引き出しません。チャールズの姓は打撃であり、オペラにインスパイアされた回想録の著者がニューヨークのコラムニストであるため、私たちはこれを知っています時代、死刑囚の囚人ではありません。彼らの計り知れない信用のために、台本主義者のカシ・レモンと作曲家のテレンス・ブランチャードは、機知、優しさ、メロドラマで撮影された勇敢で人道的な物語への前向きな結論に向けてこの旅を作りました。
そのメットプレミアのように、火お祝いで緊張しています。オープニングナイトでは、ガウンとキラキラしたマスク（プラスワクチンとIDチェック）が、非常に長く陰鬱な沈黙の後、非常に多くの人々が一緒に押しつぶされているという奇妙な事実をカバーしました。舞台で、容赦ない南の悲しい、脆弱な少年の物語が勃発しましたワイルドな大学のステップダンス、ecとした教会のバプテスマ、ローダウンバーのブルース番号、そして兄のカルテットからのテストステロン充電のジョシング。ライブオペラを再び体験する喜びは、メットが常に排他的な伝統に依存してきたという避けられない現実と混ざり合っており、1つの新しいオペラはそれを変えません。
これは、メットと2番目に到達した黒人作曲家による最初のオペラです（ジョージガーウィンの後ポーギーとベス）オールブラックキャストを特徴とする。セントルイスのオペラ劇場で世界初演されてから2年後、同社は計画された生産を上げて、再開することで、その日の問題に対する社会正義の真正とその警戒を示すことができました。しかし、活動家が骨化した機関を狙っているとき - 警察、上院、時代- 火昔ながらのジャンルの耐久性を説得力のあるケースにします。オペラの新人でさえ、メロディーのサーマル、ピリカンの7番目と9番目、ステージポンドのスペクタクル、合唱数で味付けされた青々とした和音の声を上げている声を見逃すことはできません。ブランチャードとレモンはこのジャンルを爆破したり、新しい目的に曲げたり、伝統の神殿に破壊的なものを密輸していません。そのすべての報道のために、火は私の骨に黙っています昔ながらですオペラオペラ。
被験者は生です：7歳の少年は年上のいとこにレイプされ、次の数十年間フォールアウトと格闘しています。これは、オペラに物語の燃料を常に与えてきたような状況です。性的強制、近親相姦、古代の不満、復ven、恥、自己破壊的な怒り、悲惨な自己疑念 - これらはジャンルの主食です。火私たちに友愛のかすみを与えます。マジックフルート。ガーシュウィンのパン粉ポーギーとベスブランチャードの5行のスタッフに着陸します。情熱はヴィンテージのヴェリスモです。
ブランチャードは他のオペラを1つだけ書いています（チャンピオン）、しかし、ジャズマンで映画の作曲家として - 彼はスパイク・リーの定期的な協力者です - 彼は音楽の複雑な物語を語る30年を費やしてきました。数世紀にわたって多くの有名なオペラ作曲家とは異なり、ブランチャードは、2分間の数に到達する前に沼地のフィラーを歩き回ることを要求しません。彼は、気分やイディオムが何であれ、聴衆の注意を引く方法を知っています。ハリウッド以外の多くの作曲家は、不安定な冗談から悲惨な告白まで非常に楽に滑ることができません。スモーキーな深夜の誘惑から、数分で事件の終わりまで、まだ少ないことが、失恋の後味を残してもらうことができます。メットの音楽監督であるヤニック・ネゼット・セギンは、ブランチャードのオーケストラの執筆の豊かな土壌に肘を深く突き刺します。すべての魅力的なチャーンで聞くのに苦労している歌手を忘れていました。
時折の泥沼は、ジェームズ・ロビンソンとカミーユ・A・ブラウンが共同監督した、生産に波及することはありません。アレン・モイヤーのセットは、転倒した小屋から優雅な農家、道端のバー、大学の寮に変化する回転箱で構成されています。投影された写真は、主に白黒でレンダリングされた湿ったルイジアナの葉を埋めます。色は、ポール・タゼウェルの衣装、70年代のファッションの暴動、リサイクルストアのミッシュマッシュ、ボタンダウンのプレッピーのために保存されます。
オペラで最も新鮮なのは、人種について言わなければならないことではなく、現代の男らしさの探求です。チャールズは、男らしさの利用可能な教訓を吸収しようとしている少年だと考えています。彼はホーで地球を攻撃し、彼のミニチュアの上腕二頭筋を誇示し、父親のフィランダーと彼の兄弟が乱闘するのを見ます。しかし、彼は繊細でsc慢な子供です - 私たちが多くのことを知らされているように、「独特の恵みを持つ少年」多くの時代 - そして、これらのモデルは彼の血流に入りません。彼は兄弟のいじめに耐えます。彼は彼のお母さんからの長い抱擁以外の何も切望していません。
彼の人生の男性は、恐ろしい、または信頼できない、つかの間の姿を見せます。彼の人生とオペラの真のアンカーは2人の女性の存在です。彼の母親であるビリー（ラトニアムーアによる特大の勇気で歌われた）は、彼の家と歴史を表しています。彼女は強く、水銀、疲れ果て、セクシーで、気を散らし、決心しており、ムーアはそれらのニュアンスのそれぞれを届けるあらゆる機会をつかみます。最高のキャスティングのストロークで、エンジェル・ブルーは本物の女性ではなく、幻影、白人の邪悪な女神であり、チャールズに暴力と敗北の運命を誘います。その後、彼女は肉と血の愛の関心であるグレタとして再び現れ、ブルーの叙情性は、チャールズの頭の中でセックスと苦悩がどれほど密接に絡み合っているかを明らかにします。
ブランチャードの最も効果的なストロークの1つは、ヤングチャールズ（13歳のショービズのベテランであるウォルターラッセルIIIによる驚くべきアプロムと音楽性で歌われた）が彼の将来の自己に隠れていることです。ウィル・リバーマンは、時には子供と一致して年上のチャールズを歌い、私たちは彼の馬車と彼の肉厚なバリトンから、恐怖と震えが緩和することを知っています。リバーマンはエレガントな歌手であり、彼の言い回し、音色、辞書が正確です。私たちは彼がよろめき、ヒューム、wrり、耐えるのを見ていますが、彼が本当にコントロールを失っているとは信じがたいです。彼は新しいスターであり、彼が運んでいる仕事は、悲劇から可能性に移行します。序曲の直後に登場する銃は殺されません。もしそうなら、このオペラはメットに到達しなかったからです。
