デビッド・ハモンズの新しい一日の終わりニューヨークへの神秘的な贈り物であり、彼の芸術的重要性を永続的に認識しています。ガンセヴォールト通りの海域に突き出て、それは記憶のurn、市民の可能性の箱、そして何世紀にもわたってこの都市で起こった壮大な創造性を称える芸術的自由の像です。
マッカーサーの勝者であるハモンズ（77歳）は、他のどのアーティストよりもポストミニマリズムを取りました。一時的で捨てられる、しばしば発見された資料を大量に使用し、人種的政治と社会的および芸術世界の批評に加えました。彼は正式に概念的に過激であり、彼のキャリアはほとんど叫びます。「私は彼らのゲームでポーンにはなりません！」ハモンズはギャラリーを持っていなかった、彼が喜ばれる場所と時に展示し、市場に違うことで有名であり、到達するのは難しい（批評家はしばしば彼に会うために街角を待つことについて話します）。同時に、彼の作品は膨大な価格と世界のすべての博物館が彼を命じます。デイブ・シャペルやテレンス・マリックがハリウッドから逃げている間も、ハモンが究極のインサイダーと究極の部外者の両方を作り、究極の部外者の両方を作ります。ほとんどの需要のある数字があります。しかし、彼の作品はそのような芸術世界の形式主義と概念主義と話し、このような高度な解釈エネルギーを伴うため、この公共の彫刻を見る前に、芸術の世界の外ではハモンが誰であるかを知っている人はほとんどいないと思います。
Kara Walkerは、「ブラックホールの暗い重力の力でより多くの約束を見つける反アートスター」について書いています。それは、ギャラリーや博物館のホワイトキューブスペースを病院と比較したハモンズのように感じ、黒人がそのようなスペースを「狂った人々のために、彼らをそこに置いた」と言った。彼は「ショーは私にとってそれほど重要ではなかった」と言って、自分を「アートギャングスター」と呼んでいます。ハモンズは、バー、空き地、ギャラリー、博物館で、象の糞、ブードゥー教徒の人形、黒い理髪店、バスケットボール、骨から集められた髪と協力してきました。 1983年、彼はクーパーユニオンの外で雪だるまを売却しました。1854年にリンカーンは、米国で奴隷制度が拡大してはならないと宣言した場所から100フィートではありませんでした。ここには、帽子とオーバーコートの黒人男性が、ホームレスの人のように毛布の上に置かれた商品を販売していました。雪だるまは、より大きくより大きい卒業後の連続で転がり、あらゆる種類のリス後のポストミニマリストの幾何学的な談話を反映しました。それは心と性交でした。 1983年、彼の顔はこの白い近所に恐怖を感じたかもしれませんし、別の狂ったクラックヘッドのように見えたかもしれません。ハモンズは、芸術の世界がハイパーマーケティング性に向かって立ち上がっていたので、芸術を危険にさらしていました。彼は火で遊んでいて、彼のキャリアでロシアのルーレットをしていました。彼は弾丸を発射し、勝ちました。私は愛していましたが、何十年もの間、この一人のカルテルと新しい征服者をどうしたらいいかわかりませんでした。
1981年、ダシキを身に着けて、彼はトライベッカの110トンのリチャード・セラの彫刻に排尿しました。その同じ年、彼はこれらの高さ36フィートのスチールプレートの上に25組のスニーカーを投げました。 （両方の作品は、現在ホイットニー博物館の回顧展の主題であるDawoud Beyによって文書化されました。）Hammonsは、「アフリカ系アメリカ人の芸術を作ることから逃れることから逃れたい」と言いました。 「未知の目的地」に到達するために。彼の最大の公共の彫刻はそれをします。しかし、最初は一日の終わり桟橋52のステンレス鋼のスケルトンアーマチュアであるように見えます。それは、その桟橋が数十年にわたって崩壊し、崩壊したときに残されたものと考えることができるものです。長年のハモンズのファンでさえ、これが1700万ドルの当たり障りのない無駄であり、素晴らしい場所であるというソーシャルメディアに疑問を表明してきました。 2014年の絵を初めて見たとき、私はホイットニーのキュレーター「Meh」の1ワードの電子メールを書きました。私は間違っていた。私は今見ています一日の終わりSimon Rodia's Watts Towersのニューヨーク版の幻想的なバージョンとして、浸透したものを示す非現実的で想像上の、ほとんど宇宙論的建築の昇進作品です。私はそれをいくつかの4次元のハイパーキューブテッセラクトまたは立体タイムマシンとして想像しています。この作業時間を肉体で与え、自分自身をsuspoolしさせてください、そして一日の終わり超越化して呪文をかけることができます。それは私をしました。
1979年に元の桟橋が市内に取り壊される前に、ボルチモアとオハイオ鉄道会社によって使用され、その後、海洋移動ステーションとして、塩貯蔵、衛生トラックの駐車などがありました。近くには、11番街と12番街の下に牛のトンネルがありました。スポットは幽霊でいっぱいです。有名なことに、この川の伸びに沿った桟橋は、1960年代後半から70年代前半に法律を超えた欲望の聖域としてそれらを引き継いだ同性愛者やトランスコミュニティの巡航場所でした。 80年代初頭、1つの関係を逃れ、私はここで恋人に会い、老朽化した西側に沿って車でセックスをしていました。当時、新聞は海岸沿いの港に出入りする船の毎日のスケジュールを投稿しました。私は行って、私が決して行かない場所を夢見て、私が決して持っていない冒険です。私は、水のいくつかの負のオゾン充電が私をその揺らしの下に置いていたと思います。それはまだ私をそこに引き付けます。
しかし、ハイパーローカルの歴史はそれよりもはるかに深くなります。ここから北約100ヤード北の1914年には、カルパティアの生存者をドッキングして配達しましたタイタニック。不運ルシタニア（ドイツのUボートによって魚雷）1915年にここから乗り出しました。第二次世界大戦では、桟橋が軍隊の展開に使用されました。近くの刑務所に入って、ジョージ・W・ブッシュの2004年の共和党全国大会に抗議する人々を収容するために、「ハドソンのグアンタナモ」と呼ばれていました。このサイトには、スピリットとメッセンジャー、キャスタウェイ、暴徒の政治、殺人、哀れみがいっぱいです。一日の終わり最初の接触の時点で、レナペ地面であり、タートルアイランドと呼ばれるものに上昇しました。ここには、モホークス、セネカ、デラウェア、イロコイ、その他の国が貿易、カキ、ウナギのために来たムヘーカンタックと呼ばれる川の素晴らしい商業センターがありました。東海岸の上下からの先住民族の部族が、土地から追い出され、虐殺される前に、物品や交換の文化を物々交換して季節ごとに来ました。その後、悪魔はその地域に降りました。 1741年までに、ニューヨーク市は、サウスカロライナ州チャールストンに次いで2番目の都市で2番目に大きい奴隷の人口を抱えていました。ハモンズは、すべての地面が神聖な地面であることを思い出させます。
この作品は、ハドソンリバーパークトラストとともにホイットニー博物館によって実現されました。南側では、セメントの杭で川を越えます。北部では、すぐに公園になる土地の半島に固定されています。 52フィートの高さで、ニュージャージーに向かって325フィート延びています。あなたはそのフレームを通してニューヨーク港を見ることができます。これは作ります一日の終わり記念碑よりもオーロラ。時間を与えてください。そうすれば、そのような修辞的で、執念的に静かな素材と、それが記念碑性とほぼ異質な他者に響き渡る形而上学的知性を集めます。それを見ている間、私はここに私たち全員を呼んだニューヨークが私たちの名前と運命を作り、私たち自身の部族を見つけ、コミュニティを作り、憎しみ、愛を、見知らぬ人に愛されるのを見ます。
一日の終わり彼がかつて言ったように、「新しいものを見つけようとしているハモンズを示していますクソ私が本当に慣れていない語彙、それは私を怖がらせます。」ここでは、これらはパノラマの風景、ウォーターフロント、深い歴史、サブリミティ、天気、過去、現在、未来を呼び起こす試みの語彙です。これらはシャーマニックな語彙です。言うまでもなく、2014年には「ゴードンマッタクラークの記念碑」という言葉が書かれていました。結果として生じた「記念碑」は、階層化された歴史と過去の影のガラガラを呼び起こしました。タイトル、一日の終わり、マッタクラークの1975年のピア52にある都市のインスタレーションから取られています。その年、35年後に死ぬマッタクラークは、チリの偉大なアーティストであるロベルトマッタの息子でした。床、壁、屋根のうち、別の時代のこの老朽化した遺物を太陽と抽象的な日時またはストーンヘンジ天文台の神殿に変えます。彼はそれを「アナーアルキテクチャ」と表現し、「永続的な変態の特別な段階」であると述べ、「まったく新しい支持的な視野、認知の分野を作成したくない」と付け加えました（このように話すために使用されるアーティスト）しかし、「古いもの、既存の思考と視力の枠組みを再利用したかった」。
同じ場所に自分の作品を建て、マッタクラークの記憶に命名して充足することは、変容する錬金術の魔法の一部です一日の終わり芸術の自由の像に、ニューヨークは以前に来た創造的な魂の記念碑と像で作られているという命題の巨大な記念碑：ビリー・ホリデー、サン・ラ、ウォルト・ホイットマン、ルシール・ボール、オーネット・コールマン、スコット・ジョプリン、エドワード・ホッパー、Quintan Crisp、Bill Cunningham、Agnes Demille、Louis Armstrong、Frida Kahlo、Henry James、Pt Barnum、HélioOiticica、Ai Wei-Wei、Herman Melville、Marcel Duchamp、Steve Martinなど他の人の。ジョン・ウィルクス・ブース、ボリス・ジョンソン、ガリバルディ、トロツキー、ハーベイ・ミルク、マルコム・X、ビリー・ザ・キッド、モハマド・アリ、フレデリック・ダグラス、アメリア・イアハート、チェ・ゲバラが住んでいるだけでなく、ヴィトー・アコンシ、フィライン・ステットアヒーミー、フィライン・ステットアヒア、アルバート・ピンクハム・ライダー、マシュー・ブレイディ、ジョージア・オキーフ、シェール、マドンナ、ジャン・ミシェル・バスキア、ビヨンセ、ジョージ・ガーシュウィン、アルフレッド・ヒッチコック、チャック・ベリー、マリリン・モンロー、メイ・ウェスト、ナサナエル・ウェスト、エディス・ワートン、ノット・リアス・ビッグBarbra Streisand、Lou Reed、Groucho Marx、John Lennon、George Carlin、Diane Arbus、Andy Warhol、Liza、F。ScottFitzgerald、Grandmaster Flash。プラークは、泥だらけのウォーターズ、ボブ・ディラン、ラングストン・ヒューズ、ジミ・ヘンドリックス、ママ・カス、マリア・カラス、フランク・シナトラ、ジョーン・リバーズ、サラ・ヴォーン、バスビー・バークレー、トニ・モリソンがここに住んでいると言っていると思います。創造性の観点から、ニューヨークはバロックのローマであるルネッサンスのフィレンツェでした。一日の終わりこれを認識しなければならないと言っています。ジャクソン・ポロック、アリス・ニール、ビューフォード・デラウニーが私が書いた場所から石の投げをしたことがわかったとき、私は彼らの異世界のエネルギーが私に入るのを感じました。私がニューヨークに引っ越したとき、私はロバート・ラウシェンバーグ、ジャスパー・ジョンズ、ロバート・フルトンが住んでいた場所からブロックに住んでいました。しばらくの間、私はチャーリー・パーカーが住んでいた場所からドアに住んでいました！これは重要でした。私たちは街を歩くとき、熱の夢を手に入れ、創造性の聖霊を感じるべきです。この奇妙な欲望の世界を感じ、夢の街を見ることなく、私たちはニューヨークを移動することはできません。
