STEMからSternまで、それは外観を維持する夜でした。これは、正常が不可能と思われる年の正常性のシミュレーションです。写真：TWのKevin Mazur/Getty Images
10ウィンターズの前、蛇行したスケーリビアなR＆Bトラックの群れが、薄い空気から一見、クレジットされたように見えました。weekndと呼ばれる誰かまたは物。彼らは、「ロフトミュージック」がトラップドラムの上にブルックリンインディーロッカーズビーチハウスのゴッサマーサンプルを浮かび上がらせ、「必要なもの」がゴージーのシンセの下でアリーヤの声のサンプルを沈め、彼女のささやきは水っぽいミックスのように泡立つように沈めました。温かいお風呂から出てくる恋人は、これらすべてが最も悪魔のような進歩を発する天使のような声に奉仕しています。シンガーは、イーストトロント出身で最近の大学のドロップアウトというアベルテスフェイという名前で、私たちの最も暗い深夜のムードに声を与え、サイケデリックとカルナールの両方の喜びを追求するために、その限界を超えて体を押す魅力に声を与えました。 2011年3月、Weekndはリリースされました風船の家、aミックステープワイルドな夜の外出の高さ、低値、孤独な後期の旅のようにシーケンスし、最初の曲で「あなたはこれに高くなりたい」とアドバイスすることでシーンを設定し、それからストリップクラブ、パーティーをさまようそして、翌日、すべてを汗をかくにつれて、その撤退の避けられない不安と苦しみのパーティーの後。ウィークエンドは、顔を見せずにR＆Bを頭に向けました。光沢のあるビデオや活発なソーシャルメディアの存在なし- これは、Instagramが登場する前の数日間です- アベルは息苦しい衝動のように頭に残りました。
その間、Tesfayeは進化しました目に見えない男にユビキタスな男、慎重なピボットで慎重にピボットし、彼の初期のミックステープのチャンキーでジャンル後のスープからますます成功したヒットがますます削除されています。音はきれいになりました。 Tesfayeは、Daft PunkやMax Martinのようなポップとダンスミュージックの退役軍人を探し、Ed SheeranとDuettedを獲得しましたアリアナグランデ。彼は完成したライブショーをまとめました。彼はダンスの動きを磨きました。彼はフォーミュラをいじりました。彼は自分自身をポップスターに作り上げました。そして日曜日の夜、テスファイスーパーボウルLVハーフタイムショーの舞台トロントの歌手が完璧でケルビックの汚物を作ることについての初期のゴロゴロの10年後。それらの初期のグリットは、展示のハリウッドの魅力の中で失われました。最後のアルバムは、すべてを残したいという願望に深く話しました。ショーは、ヒットする精巧で高価なセットの鮮明な配列を提供しましたハーフタイムギグに必要なメモ- あなたが才能として誰を手に入れようとも、あなたはおしゃれな照明リグ、花火、そしてフィールドでの大規模なダンスルーチンを手に入れています。ライブアリーナは、ほとんどのアメリカ人が1年で見たことがありますが、私たちの誰もが来年まで再びキャッチするのはおそらく最後になるでしょう。ハーフタイムショー - 本当に一晩、本当に - は何もうまくいかなかったタイムラインからパイプが入ったと感じました。
公平を期すために、weekndはアメリカ人ではなく、彼が混ざったこともありません政治彼の音楽で。パフォーマーに包括的なソーシャルメッセージで音楽を散布するように圧力をかけることは、私たちがどのようにしてしまうかですJ-Loは、大統領の就任式で「Let's Get Loud」と叫びました。ウィークエンドの専門は現実逃避であり、あなたをあなた自身よりも世界的なグリスリエに引き込み、彼のパフォーマンスの導入分で、彼の最新のレコードで思い起こされた怪しげなサイバーパンクの風景は、現実世界に越えて触れたように見えました。 「私の名前を呼び出す」と見なされるロボットの合唱団と暗い都市の景観は、「スターボーイ」に溶け込まれ、ウィークエンドが目に見えない映画の音楽、リスナー自身の個人的な魔法の呪文のためのサウンドトラックを作るという感覚に焦点を当てました。これらのビジュアルは、顕著なものから借用しました。ブレードランナー、霧、voidを入力します、そしてジョエル・シューマッハバットマン映画、窒息する、煙の多い闇と対照的な明るい街の光。 （他の、おそらくより明白な視覚的影響は一晩中浮かんでいた。Twitterでは、「Ca n't Feel My Face」のマスクされた包帯のバックアップダンサーが注目されたことに注意してください。好まれたPluto、ヨルダンピールズの大型テザー私たち、そしてマイケル・ジャクソンの名前が出てきましたが、パフォーマンスの終わりにフィールドで赤と黒の覆われたダンサーのパレードから得たものはのスーパーボウルエピソードの「スリラー」番号グリー。）ウィークエンドはこの瞬間を獲得しており、数百万人の聴衆を楽しませることで彼が誇りを持ってニヤニヤしているのを見て、ミックステープのトリロジー時代の境界線の匿名性に対する信じられないほどのブックエンドでした（そして、ラスベガスのどこかで将来のレジデンシーのための有用な青写真さえ）。
9曲を14分間のセットに詰め込んで、weekndは自分自身のために主張をしました持続力を持つポップ現象しかし、彼のカタログで最も関心のない瞬間のいくつかを強調しました。 「The Hills」は押しつぶされ、合唱団の取り決めにより、記録よりもさらに邪悪に聞こえました。彼らは「私はそれが来るのを感じます」とぶつかり、テンポをハイキングして「私の顔を感じることができません」と一致しました。 「獲得」は引き続きスローです。 「Save Your Tears」はハイライトでしたが、このステージングは私たちが持っていたときに得た花火のドラマと一致できませんでしたAmerican Music Awardsで演奏しました去年。 SiouxsieとBansheesをからかう「ハッピーハウス」「ガラステーブルの女の子」を演奏せずに風船の家それをサンプリングしたクラシック、刺されました。 「目がくらむようなライト「空中カメラワークを必要とする必要なオーディオ/ビデオスペクタクルとしてうまく機能しましたが、実際にそれをトップに置いたのは、ついにA-HAの「Take On Me」でそれをマッシュアップすることです。これらのピックは、人々を最大のヒットの編集に向けるように設計されているように見えました、ハイライト、それは先週、試合後のストリームのバンプを見越してリリースされました。 （ハイライトまた、最高のweeknd曲に驚くほど短いトラックリストを誇っています。彼がどれだけ多くのポイントをwhifるのか疑問に思う気が進まない。）
しかし、weekndには暗くて奇妙で皮肉なものがあります彼の営業時間外時代それはここでテーブルから外れています。包帯の顔から派手なラウンジトカゲクチュールまで、未開拓のアイデアの美学のジェスチャー。それが強調したポップラニーの歌の場合のように、このショーは美学を簡単に釘付けにしましたが、何でも感じるのに苦労しました。 （まあ、多分あなたは完全に実現したことを疑問に思い始めました営業時間外ツアーは成し遂げたかもしれません。）それは持っていないべきではないときにチッパーを感じました。トム・ブレイディのイライラする、継続的な機械のような有効性に広告スポットの不快な一体感ブルース・スプリングスティーンからの2分間の電話のように、道路の真ん中に共通の地面を見つけるか、実際にはグウェン・ステファニとブレイク・シェルトンが極の反対であり、同じ種類の健康的なアメリカの芸能界の異なる順列ではないことを示唆するもののようにshmaltz。 （対照的に、夕方の正当な成功は、スヌープドッグとバッドバニーをフィーチャーしたコロナビール広告と、カントリーベット間のデュエットでしたエリック教会とR＆Bのアイコン国歌でJazmine Sullivan、それはすべての圧倒的な象徴性にもかかわらず、ほとんど不自然にうまくいきました。）
STEMからSternまで、それは外観を維持する夜でした。これは、正常が不可能と思われる年の正常性のシミュレーションです。たぶん、昨夜数時間にわたってすべての重さを忘れてしまった人もいるかもしれません。しかし、どのようなコストで？パンデミック中に25,000人をスタジアムに詰め込んで、すべてのライブエンゲージメントを削減するためにキャンセルしました独特のメッセージ;タンパベイを巨大なスーパースプレッサーイベントに変えた結果として、私たちが聞いたはずの歌を引用することを引用するために、それが届けた休息の塊の価値はありません。昨晩、お金は動機です。
