ジャネット・ワイスの出発は、アルバムにふさわしくないという自信のない投票として受け取られるリスクがあります。写真：トーマス・クーパー/ワイヤーイメージ
Ghoulish、Atmospheric Opening Title Trackの2分半後までは新しいものがありますスリーターキーニーアルバム、センターは保持されません、ギターのリフの最初のリッパーを発表します。ギネスブックセンスのバンドの新しいレコードです。以前の所有者は、2017年の前に聴衆が静かになるのにかかった15秒でしたパリに住んでいます吹き飛ばした愛する都市はありません'S「値札」と2002年5秒1つのビート最初のビートを展開しました。 「センターは保持されません」はコミュニケであり、本当に挑発です。中心全体として、パーソナルリフレクション、堅実な政治、およびリスナーがルーツを持つバンドから期待するようになったスマートの同じ軸で動作します。由緒あるQueercoreアーティスト、Zineメーカー、レーベルのオーナーであるDonna Dreschのインディーインプリントチェーンソーレコードについて。ニューアルバムのタイトル名は、シンガーギタリストのキャリーブラウンスタインのお気に入りのジョアンディディオンコレクションであるWBイェイツの詩をチェックします。ベツレヘムに向かって前かがみ、その名前を取ります。しかし、ツールキットは変更されました。古いたわごとが必要な場合は、古いアルバムを購入してください。
公平に言えば、Sleater-Kinneyのツールキットは常に変化しています。トリオは、ブラウンスタインとギタリストのコリン・タッカーの決闘のリードが、オオカミのようなオオカミのようなオオカミのようなドラムよりもお互いを追いかけたため、90年代に2杯のパンクチューンの恐ろしいレパートリーから荒いエッジをサンディングしました。その周り1つのビート、ブラウンシュタインとタッカーのリフはレースを止め、互いにバットレスを始め、2005年のクラシックロックターンへの道を開いた識別可能なハイエンドリックとローエンドリックに分割することで音を強化しました森、その上で、バンドは自分のたわごとで時代のすべての人気のあるガレージリバイバリストを殺害しました。都市はありませんバックカタログのすべての角からキューを取る後期キャリアハイライトです。 Sleater-Kinneyの芸術的遺産のスチュワードシップとコマンドは、ソロプロジェクト、スーパーグループ、本、映画、テレビに取り組むために10年の大半を休んだ服装のベストケースシナリオです。もし都市はありませんTower Defenceは、まだ頑丈な基盤を強化するバンドでした。中心はアングリーバード、目的は、それをすべてコンクリートに衝突させることです。
紙の上で、センターは保持されませんシンセのあるものであり、著名なロックバンドが聴衆のショックにダンスポップスタイルと楽器の味を急速に獲得します。ギアシフトは、Radioheadのような硬い左翼ほど包括的に肌寒いものでもありません子供aまたはポールirマッカートニーII、また、バランスをとるように、誰が「ババオライリー」のように行動するように行動します。それは、10年の間に「ノッキングを聞くことができない」から「感情的な救助」に至るか、または「X違反者」の肉とポテトのロックンロールからドラムまで移動するブロンディを作る石のようなものです-Machine Bossa-Nova Tones、Synth Wash、およびDisco Sheen of "Heart of Glass」は、才能が1つのジャンルよりも大きいバンドにとって合理的であるという意味で、そうすることで文化的な義務を観察しています。ロックが他のシーンからの宝物のために何年も列に渡り、1975年やポルトガルのような元のポストジャンルスターを開発していなかった場合、「廃ins」と「私が続けることができますか」は彼らの足に軽いものになるでしょう。その男？おそらくそうではありません。
中心特にそれを必要としなかったバンドのポップ変身であり、ワイスのときにドラマーにかかったものです発表彼女は新しい方向にスリーターキーニーを続けていませんでした。このメモは、アルバムに値しないという自信のない投票として受け取られた危険があります。ワイスは、物事を接地し続ける筋肉組織を授与します。 （これはそうではありません子供a状況、あなたがレコードを演奏し、ドラマーがより多くのスペースを緩めることを望んでいるかどうか疑問に思う。）中心主流のロックとポップサウンドの取引は、それに先行するカタログで段階的に段階的に感じることができますが、フレームワーク内で感動する方法を見つけます。 「急いで家にいます」と「手を伸ばす」タルト、歯のようなうなり声は、キムディールのキャンディーコーティングフックを鳴き声と騒音で縁取るのではなく、維持した可能性があると想像してください。 「Can Can I On」は、女の子グループのソニックと騒々しいギャングのボーカルを横切り、静かな詩から大きなコーラスに新しい道を作り、バンドのためにAからBまでのすべてのコースをチャート化したと思うでしょう
中心最も大胆なギャンビットは、ボーカルに焦点を当てています。タイトルトラックの威ac的で解離的な歌詞から、「急いで」を使用する高騰するハーモニーまで、偶然にハイムをオンにしたアイデアを浮かべるまで、ピアノバラード「壊れた」まで、これらの曲は本物を刺激するように設計されているようですシンゴンに、前任者が顔を合わせてギターの溝と歌手が渦巻きを叫んでいる。ここ、中心'sプロデューサーであり、バンドのアニー・クラークの友人、別名セントビンセントの友人と興味を持っています。クラーク自身の旅は、インディーロックギターシアリックから彼女を導きました奇妙な慈悲の「チアリーダー」と「外科医」からボーカルポップエクササイズのようなエクササイズ大量革新「ロスエイジレス」。そのアルバムのイデオロギー的な結び目もこれです。ポップ序曲は、音楽に大胆な独創性のかなりのコストをかけます。新しいテクスチャはきれいですが、新鮮ではありません。そのすべてのピザのために、センターは保持されません最も馴染みのあるスリーターキニーです。突然、25年間は何もないように聞こえたバンドは、それ自体が他のすべての人とフィールドを演奏しています。
選択は困惑していますが、ひどいものではありません。中心プレイブックをトーチしていません。動きを近代化しました。ブラウンスタインとタッカーの言葉にはグリズルの知恵があります。新しい歌は、「未来はここにある」（「私は街の通りで運動するために歩く /誰も話さない」という現実の断絶に直面して、オンラインのつながりのばらばらの感覚から、その日のダメージを激しく評価します。私にとって、彼らの石のような顔は鼓動します」）、「バッドダンス」の運命主義（そして、私たちがすべて炎の中で下がっているなら、それから血まみれの叫び声を叫びましょう /私たちは私たちの人生全体をリハーサルしています」）。 「私は続けられますか」は短剣です：「私が知っている誰もが面白い /しかし、ジョークは私たちにお金を稼ぐ /怒り、買い、取引を売ることはありません /私たちはまだ毎日無料で泣きます。」他の場所には、麻疹の発生（「愛」）と#MeToo運動の連帯（「壊れた」）があります。センターは保持されません現代の病気の洗濯リストですが、「愛」、「手を差し伸べる」、「未来がここにある」では、非常に簡単な解決策を提供します。誰が本当にあなたを知っていて、彼らの愛があなたを若返らせさせます。最終的に、それは予想外のターンに値する世界です。
