
アンディ・ウォーホル、リビングルーム、1948年。写真:ポールウォーラファミリーのコレクション/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists Rights Society(ARS)、ニューヨーク
アンディは私たちが呼吸する空中にいます。 1962年から1964年の魔法の年からの作品で、これまでに住んでいた最も革新的な芸術家の中で、コカコーラボトル、キャンベルのスープ缶、ブリロボックス、マリリン、ジャッキー、ブランド、エルビス、エレクトリックチェア、ペイントバイ - ナンバーペインティング、素晴らしいダンスステップのディプティック(かつてはウォーホルによって互いに向かい合って、カップルになります)、エンパイアステートビルディングフィルム、フラワーペインティング、スーパースター - 創造的な恵みの状態にあるアーティストを提供し、描いた文化をフィード、ミラーリング、2倍にし、実際に変えます。ウィレム・ド・クーニングは彼を「美の殺人者」と呼んだことで有名です。彼は新しい美しさを発明したと思います。ウォーホルは、哲学的な暗殺者であり、彼の周りの文化に興味を持っている哲学的な社会的人物でした。彼は時々言葉を話したり、インタビュアーに彼が言うべきことを尋ねたり、彼のために講義に身体のダブルを送ったりします。しかし、その名声のパフォーマンスは、彼がしたことの一部に過ぎませんでしたが、それは彼が芸術の世界の外で彼の記憶を支配しています。でホイットニーの新しい回顧展、あなたは彼の芸術にすべてを見ることができます - その原始的な光学力のヒット、化粧と戦争の絵の具、悲劇的な魅力、涼しさ、熱、盗撮、秘密のセクシュアリズム、防弾誠実さ、視覚的独創性、勇敢な拒否を兼ねるその原始的な生きた色すべての絵の規範の抵抗と抵抗。
見逃すことはありません。 Donna de Salvoによって美しくキュレーションされ、視聴者は58歳で亡くなった頃には、テレビで自分自身として主演するブランドを支持する世界的に有名だったが、まだ芸術界で敬遠されていたアーティストを連れて行くことができます。彼は、過度に露出されており、過剰な丘と考えられていました。ロバート・ヒューズは、「異常」、「同性愛」、「悪意のある」と軽daしました。ウォーホルが言ったように、「私のレビューはすべて悪い」。
彼はまた、彼の作品について知りたい人なら誰でも「私の絵画の表面を見る」だけであるだけだと有名に言った。それをしましょう。
彼が20歳で、「絵のデザイン」を専攻するカーネギー工科大学の先輩であるアンドリュー・ウォーラは、3253ドーソンにある労働者階級のピッツバーグの家のリビングルームの水彩画を描きました。ウォーホルはうつ病で育ち、彼は2人の兄弟と一緒にここに住んでいました。彼の母親、ジュリア。そして父、アンドレジ。 (彼の両親はチェコスロバキアから移住しました。)リビングルーム驚くほど凝縮され、豊かで、信じられないほどよく考えられ、早く複雑で、私たちをその世界に引き込む絵のような絵です。このリビングルームをウォーホルのヴァンゴッホと考えてください寝室- ある種のぼろぼろの真実の重さ、私たちが眠っている場所(彼はその映画全体を作った)を描いているが、私たちが住んでいる場所であり、社会的であり、私たちの世界がプライベートとパブリックで同時に行われる場所です。それは初心者の努力かもしれませんが、誰が誰になったのかを知っているので、それは彼がどこから来たのかというほとんど不可欠な文書です。
荒れ果てたソファと詰め込まれたマルーンのアームチェアを備えた、まだぼろぼろのぼろぼろの10 x 14フィートの部屋が見えます。部屋は、物事が簡単に再配置されるように見える方法で、整理されていて、完全で、ほとんどモジュール化されています。古い木製のロッカー、傾斜したランプ付きのエンドテーブル、傾斜した色合いのあるスタンディングランプ、木製の床にある糸の東のカーペット、堅いレンガの暖炉に注意してください。唯一の装飾は、マントルピースの十字架です。 3つのビートアップウィンドウシェードが不均一に下げられ、特定の移民アメリカのこの写真を締めくくりました。
ジュリアによると、彼が毒殺された石炭マイン水を飲んで亡くなった後、1942年にウォーホルの死んだ父親が3日間レイアウトされた部屋でもあります。若いアンディは、階下に来て体を見ることができないほど恐れていました。その時までに、少年はすでにセントヴィトゥスのダンス(すなわち、舞踏会)に契約していたので、彼は揺れ、長年続いた肌の斑点を与えました。美しさは彼らの周りにいることから来るでしょう。彼の病気は彼を学校から締め出しました。彼と彼の母親はさらに結合しました。彼は女の子と友達だけでした。男の子は彼をrid笑した。
病気の間、ウォーホルは紙の花を際限なく切り取り、装飾を作り、人形で演奏し、映画スターのサイン入りの写真の生涯のコレクションを始めました。シャーリー寺院は彼の最初のお気に入りでした。彼の母親は父親が亡くなり、手術を受け、残りの人生のために人工肛門の袋を着ていた後、母親は癌にかかった。彼女は81歳で亡くなった1年前の1971年に引っ越しました。死は常にウォーホルの人生の縁に潜んでいました。
窓から描かれた屋外はありません。あなたが知る必要があるものはすべてここにあります。私はこの薄暗い散らかった絵が大好きです - そして、このショーの前にそれを見たことはありません!
写真:ピッツバーグのアンディ・ウォーホル博物館、設立コレクション、貢献Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。
1949年6月 - ピッツバーグのデパートの展示部門で働いた後、彼は異なる色と靴を描いた爪で現れていました。彼のアーティストの友人フィリップパールシュタイン。それらの素晴らしいニューヨークの物語の1つで、彼は街での2日目に、ティナフレデリックスのアートディレクターに会いに行きました。グラマー雑誌。彼女は彼の絵の1つを10ドルで購入しただけでなく、「靴の絵がいくつか必要です、ウォーホラ氏…明日の朝午前10時にあなたはそれらをすることができますか?」と言いました。彼は足と靴、ファッションと締め切りが大好きで、何でも描くことができました。
この期間のこのショーの作業をよく見てください。これらの年はしばしば、彼の商業年であるウォーホルの少年として却下されますが、彼が残りの人生のためにしていたほとんどすべてがその10年で浮上しました。眠っている人の写真、広告画像、有名な肖像画、フリークの肖像画、靴の絵があります。彼らは、エルビス、メイ・ウェスト、そしてクリスティン・ヨルゲンセンに捧げられています。お金、スープ缶、ジーンズの男性、自動車事故、花、新聞の見出し、服装、脱衣、リラクゼーション、セックスのすべての状態に男性の体の無限の絵の画像があります。ペニスの図面もたくさんあります。パールシュタインが正しく言ったように、当時の芸術の世界におけるすべての「まったく容認できない」主題。したがって、政治革命家が必要な場合は、もう探す必要はありません。
もっとたくさんあります。 50年代に、ウォーホルは彼自身の将来の工場のプロトタイプを見つけました。これは、ファッション写真家のオットーフェンのワイルド58番街スタジオでした。アンディが繁栄し、育てられたのは、この地下のゲイのシーンでした。抽象表現主義者の「ストレート」な芸術の世界ではなく、ジャスパージョンズ、ロバートラウシェンバーグ、サイトゥオンブリー、メルスカニンガム、ジョンケイジをめぐる新しいシーンではありません。彼の「アウトネス」は、ウォーホルをこのすべてに部外者にしました。ウェイン・ケースンバウムは次のように書いています。あなたが得ることができる限り同性愛者。」彼は続けて、「ウォーホルのために、すべてが性的です...動きは性的です。静けさは性的です。見て、見ているのは性的です。時間は性的です。」ウォーホルのセクシュアリティ - しかし、私たちはこの用語を定義するかもしれませんが、単なる盗撮よりもさらに深かった。それは同時にオブザーバー、参加者、ウォールフラワー、人食い、エージェント挑発者、恋人です。
ウォーホルはフェンから学び、すぐに「ぬりえ」を開催し始めました。そこでは、人々が彼の作品を着色したり、それを手伝ったりするためにやって来ました。彼の母親は彼の名前に署名しました。ここで、彼は定期的に男性の訪問者にスタジオへのペニスを描くように頼みました。アンディは見るのが好きでした。多くの人が報告しているように、これらの図面を作りながら彼がオンになり、揺れ動き、バスルームに引退して「プライベートオーガナ」と呼ばれるものを持っていることがありました。とても美しい。ここでは、直接的で、武装解除、甘く、奇妙な、示唆に富んだ示唆的なモード、愛、笑い、ニーズ、沈黙、そして巨大な焦点は、ケーキのろうそく、包まれ、きれいな弓で縛られ、心と花で飾られた男性の性器を2倍にします。すべてがマットシアンフレア、保証、シンプルさを備えています。弓に包まれ、パンジーで飾られたペニスの近くの図面、またはふっくらとしっかりしたチェックされた猫を備えた皿に置かれたペニスと、ウォーホルが常に「猫」と呼んでいるもの。
1960年代初頭までに、彼はそれを取っていましたaスロバキアの協会を削除するために彼の姓から、鼻の仕事をし、接着されたかつらを着用し、彼のいわゆるイラストと商業作品のショーを取り付けました。彼はわずか200ドルでニューヨークに到着し、床のマットレスの上で母親と一緒に何年も寝ていましたが、1959年までにウォーホルはタウンハウスに67,000ドルを支払ったほど成功しました。 1342レキシントンアベニュー。彼は何十年もジュリアと一緒に暮らし続けました。
写真:テート、ロンドン/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists Rights Society(ARS)、ニューヨーク
1960年代の作品は、ウォーホルが最も有名なものです。カタログの大部分は、この濃縮された10年の流出に専念しています。この作業が現在見られるように急進的であるかもしれませんが、ウォーホルはポップを発明しませんでした。彼は他の多くの人が持っていた後、この傾向を取り上げました。彼は、ローゼンキストやオルデンブルクのような芸術家の派生物と呼ばれていました。これは、リヒテンシュタインに登場するための逃亡者であるジョンズと比較して軽量です。それにもかかわらず、彼は反乱でしたが、しばしば息をのむようなhagiographyが彼を取り囲んでいるのは事実です。さらに悪いことに、彼の芸術は膨らんだ市場の中心にあり、すべての金持ちとコレクターは、その一部を買うことでウォーホルの涼しさを共有したいと考えています。
しかし、彼がどれほど独創的であるかを理解するために、ホイットニーでのウォーホルの仕事を見るための重要な演習があります。まず、リズ、ジャッキー、ナタリー・ウッド、ライザ、ミック、デニス・ホッパー、自動車事故、自動車事故など、主題を特定します。自殺、630以上の夕日、モナリサ、花、ディックトレーシー、スーパーマン、犯罪者、JFKの死、ハンマー、鎌を発表する電報、またはアンディの顔。第二に、しばらくの間主題を脇に置くか、むしろ、ウォーホルがどのように描くかだけを見てください。ちょうどこれ。最初に気付くのは彼の色です。電気、サイケデリック、振動、合併です。衝突、フリップ、ちらつき。彼はまた、グラビタと深刻な(フォーマリストの絵画のように)だけでなく、より攻撃的で矛盾した「問題のある」ものとして読むモノクロになりがちです。これらの色は何ですか?ポロックのドリップと同様に、洞窟にありましたが、点滴絵画まで実際に拾われることはありませんでしたが、ウォーホルの色は何千年もの間私たちと一緒にいました。芸術の歴史の中で、誰も彼らをこのように組み合わせたことがないということです。またはどこでも、本当に。サックスに別のメモを見つけるようなものです。このメモはその後、視覚文化全体を作成するために使用されています。色で、彼はゴッホとマティスのライバルです。
もっとあります。彼がシルクスクリーンを使用する方法に注意してください。それは彼がいわゆる低い科目の芸術の選択ではありません。彼が写真の画像を描いたわけではありません。それは彼のシリアルでグリッド化された、繰り返しの画像でさえありません。ウォーホルの作品に特異な光学強度が輝くのは、彼の画面が汚れ、スキッド、ストリーク、レジスタに登録されておらず、過負荷になり、中心から外れていない方法です。これは静止し、画像を繰り返してキクソティの映画体験に繰り返し、網膜の読み取りを変え、主題を収集した後でも、それらをよりトリッキーで神秘的なものにして解読します。写真が何であり、彼がそれをどのように撮影するか(たとえば、MonetやSeuratのように)。他のものなしでは一方を見ることができません。さらに、あなたは登録から繰り返し画像を見ているだけではありません。Warholは元の写真画像の粒子を骨折させます。これは、これらの絵画が元の情報源から削除され、他の場所から来ることを思い出させます。シルクスクリーンの分解により、プロセスはさらに存在します。そして奇妙な。ウォーホルは、広告、コークス缶、有名人、ニュースなど、繰り返しの画像に通常対応する方法は、これらのことを見て、それを見るのをやめることであることを示しています。彼らは皆、ほとんど溶け込み、気付かれなくなり始めます。ウォーホルは、あなたを画像、物、そのソース、それが何であるか、それが展開された方法、そしてそれがレンダリングされた方法に絶えずあなたを引き戻します。これは同じくらい大きいです大きな弓。
本物のスパイスについては、彼がこの作品を作るために使用した主要な「絵筆」は他の人の体であったことを付け加えます。アンディは側に立って、それらを「指示」します。
西洋の絵画の歴史全体が常にアーティストの手にかかっていたため、この最後の「スパイス」は重要です。絵の具とブラシでのアーティストのスキルです。しかし、ウォーホルはそのような制度的および歴史的承認を放棄しました。彼は、塗料、道具、材料、表面、主題、さらには写真の伝統的な使用とは関係なく、写真を撮りました。これにより、Koestenbaumの「あなたが得ることができる限り同性愛者」に戻ります。ウォーホルは、ジーンズ、かつらの下でメイク、パンスト、そして定期的にドラッグでポーズをとっただけでなく、伝統的な承認された芸術を主張しませんでした。そして、彼は他のゲイの芸術家が彼を好きではないと感じました。ビクター・ボックリスは、ウォーホルの伝記の誰かを引用しています。彼は彼がクリープであることを知りませんでしたか?」ウォーホルについて他に何も知らない場合、彼の作品のどれも見ていない場合、彼が作ったものを作るこの「クリープ」方法は、それが得られるほど革新的であることを知ってください。
マリリン・ディプティッチはウォーホルのものかもしれませんアメリカ国旗。50の繰り返しのマリリンは、彼の旗の星です。写真は、モンローの最初の主演の役割からのものですナイアガラ、そして、彼が彼女を使った唯一のまだまだです。 「マリリン・モンローがその月(1962年8月5日)にたまたま死んだとき、私はその美しい顔の絹の輪を作るというアイデアを得ました」と彼は冷静に言いました。ここでは、マリリンズはお互いをミラーリングします。絵の半分は鮮やかな対照的な色です。残りの半分 - 彼女が死んだ後、幽霊のような黒、灰色、白に変わります。色付きの半分は完璧です。残りの半分は、汚れと過剰味で満たされています。 1列の上にある時代を塗り、この星をほとんど吸い取っています。リズとジャッキーとのモンローは、ウォーホルの美しく、悲劇的な三位一体のヒロインです。ホワイトハウスにはとても若くて素敵なジャッキーがいるので、暗殺後の悲しみにun然としています。リズ、麻薬添加の離婚、エイズの最終的な戦士の女王。そして、36歳でアメリカの自殺の可能性があるマリリン。1964年にウォーホルの人生をマークするもう1つの奇妙な予測の1つで、自己スタイルの魔女と工場のキャラクターであるドロシーポッドバーが白い手袋を着て、ピストルを生産し、それを狙ってピストルを生産しました。マリリンの絵画、そしてそれらの4つを通して撃たれました。絵画が展示されたとき、穴は化粧と「ショットマリリン」というタイトルの肖像画で描かれたと言われています。ウォーホルはすべてを使用しました。
写真:ミュンヘン博物館のブランドホルスト/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists Rights Society(ARS)、ニューヨーク
人々は、ウォーホルが政治的ではないと不満を述べています。私は同意しません。私は、世界の見た目と私たちが世界を見る方法を変えるために、ウォーホル革命家に電話しました。しかし、ウォーホルは他の方法で政治的でした。そして、アンフェタミンを公然と使用し、奇妙なセックスとセクシュアリティを祝ったスイッシュのゲイの男性としてだけではありません。ウォーホルは一度だけ投票したかもしれませんが、彼は物事に気づき、彼が気づいたことを描いた。彼は復geに気づき、ただ気づくことで止まらなかった。彼は、同性愛者のアイコン、共産主義者、死刑、クロスドレッサー、牛肉、精液で作られた精液絵画、キャンバスを排尿し、他の人にハーレムの刺し傷について排尿することによって作られた抽象化、レーニン、FBIの13最も望まれた男性(当局は世界のフェアパビリオンから離れた。ウォーホルと彼のアシスタントはひそかに描いた銀塗料を備えた壁画、そのように残します)、ハンマーと鎌(バイブレーターを備えたもの)、銃、毛沢東。彼はまた、これまでに作られた最高のいわゆる抗議絵画の中に描いた。投票McGovern、1972年、ジョージマクガバン大統領選挙キャンペーンのために40,000ドルを調達しました。それは、黄色い口、青い顎、緑の上の顔、ゴヤのようなガーゴイルとしての大統領を備えたニクソンの醜い写真です。ウォーホル愛好家ヘンリー・ゲルツァーラーは、この作品を「嫌な…末日の災害絵画」と宣言しました。この肖像画の後、ウォーホル(およびラウシェンバーグ、テリー・サザン、ノーマン・メイラーなどのマクガバンキャンペーンに関与する他のアーティスト)がIRSによって監査されました。彼はその後死ぬまで監査されました。
彼が気づいたことに気づき、絵を描いているウォーホルの例マスタードレースライオット、黒人の抗議者をbe打した犬と一緒に警察を示す強力なほぼ金の絹のスクリーン。右側 - オールマスタードカラーの部分(彼はいつも気づかないかもしれないことをあなたに言っていますか?) - は、平らで空白のモノクロの否定性であなたを襲い、あなたの口に病気の政治的趣味を残します。別の種類の旗絵。
写真:Rudy Burckhardt/American Art、Smithsonian Institution、Washington、DCのアーカイブ/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists rights Society(ARS)、ニューヨーク
写真:Rudy Burckhardt/American Art、Smithsonian Institution、Washington、DCのアーカイブ/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists rights Society(ARS)、ニューヨーク
1966年4月、ウォーホルは、ピンク、黄色、黒の牛の壁紙の1つの部屋をカバーし、「雲」と呼ばれる自由に浮かぶ銀のヘリウムで満たされた枕を置く他の部屋で、レオ・カステッリ・ギャラリーでの展覧会で「絵から引退」を祝いました。 (元々、Merce Cunninghamの「熱帯雨林」のセットデザインとして作成されました)。全面的なインストール/起こっているのは、彼の「芸術への別れ」でした。ウォーホルはまた、ポップアートを「死んだ」と宣言し、とにかくここ数年、彼がやっていたこと、つまり映画を作ることについてすべてを取り入れました。これらは、彼のピクシル化されたハンガーオン、オッドボール、アコライト、ヴィヴァ、ウルトラバイオレット、シュガープラムフェアリー、ホリーウッドローン、エディセジウィック、「リトルジョー」ダレサンドロ、テイラーミード、オンディーイン、イングリッドスーパーノノ、ジョンジオルノ、その他。ウォーホルの映画やそのようなことはほとんど起こりません。これらには含まれますブロージョブ、ハンドジョブ、睡眠、チェルシーガールズそして、おそらく最も有名です、帝国。この傑作は、タイムライフビルディングの44階から午後6時から撮影されました。ウォーホルはショットを囲みました。映画監督のジョナス・メカスとアシスタントのジェラルド・マランガは、30分ごとに映画ロールを変えました。乗組員は午前1時頃に撮影を停止しました。アンディが露出を間違えたため、最初の2つのロールが過度に露出されています。関係なく、ウォーホルはすべてを「8時間のハードオン」と呼びました。とても美しいです。ライトが点灯し、星が出てきて揺れます。」彼の他の映画と同様に、帝国サイレントスピードで表示されるため、作るのにかかったよりも長く続くようになります。
写真:The Menil Collection、ヒューストン/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists Rights Society(ARS)、ニューヨーク
これは、1968年6月3日月曜日より前にワルホルが完成した最後の作品の1つです。それは、耳障りで、読みにくい画像、ほぼ抽象的で、巧妙で、光学的に複雑で、感情的に疎外され、暗号、それ自体への星座であり、悪意のある星座です、旗のようです。その後、ウォーホルにとって同じことはありませんでした。
その6月の日は、ウォーホルにとって他のほとんどの日と同じように始まりました。彼はアップタウンを目覚めさせ、地下室で母親と一緒に祈り、ブルーミングデールで買い物をし、より多くのオベトロールを調達しました。午後4時15分、ウォーホルは33ユニオンスクエアウエストスタジオの前でタクシーから出ました。 (ダレサンドロはアレック・ボールドウィンに、工場で働いている彼の最初の公式の日でもあると主張した。)彼のボーイフレンド、ジェド・ジョンソンは同時にドアまで歩いていた。彼らはエレベーターに入り、ウォーホルハンガーオンのヴァレリーソラナス(彼の1967年の映画に出演していた)が加わりましたバイクボーイそして私、男)。彼女はその日早くウォーホルを探して工場に行っていたので、彼はそこにいないと言われたので、階下で通りを待っていました。見ている。 3人はエレベーターに乗った。ウォーホルは、この暑い気候で重いコートを着ていることに気づき、紙袋をしっかりと握っていたことに気づきました。内部では、スタジオマネージャーのフレッドヒューズが机にいました。映画監督のポール・モリッシーは、ケネスのヘアサロンでアップタウンを髪の毛にしていたVivaに電話をかけていました。また、キュレーターのマリオ・アマヤもいました。ジョンソンはサイドオフィスに入りました。モリッシーはビバをアンディに引き渡し、アンディは電話をヒューズに引き渡し、バスルームに戻りました。
ちょうどそのとき、ソラノスは紙袋から.32自動ピストルを引っ張りました。彼女は銃を上げて、彼女の前にいるウォーホルにそれを向けました。彼は叫んだ、「いいえ!いいえ!ヴァレリー!やらないでください。」彼女は2ショットを発射しました。アンディは床に落ち、机の下をcraうようとした。彼女は彼に向かって歩き、銃を向けて再び発射した。 3番目の弾丸はアンディの右側に入り、背中から出て、大きな傷を残しました。彼の肺は穿刺されていた。彼は呼吸できませんでした。彼は後に、「爆竹が私の中で爆発したかのように、恐ろしい、恐ろしい痛みを感じた」と言った。ソラノスは、彼が死んでいると思って、アマヤに向かって歩いて、解雇され、逃した。アマヤは逃げましたが、5回目のショットが彼がそうしたように彼の側面で彼を襲った。彼はビリーの名前が映画を開発している奥の部屋に衝突し、モリッシーと一緒に、3人はドアを握って彼女が入らないようにしました。 、「私はあなたを撃たなければなりません。」彼はひざまずき、「私を撃たないでください、ヴァレリー。あなたはできません。私は無実です。私はあなたに何もしませんでした。ただ出発してください。」彼女は彼の目の間に銃を向け、引き金を引いた。銃が詰まった。ちょうどそのとき、エレベーターのドアが開きました。ヒューズは叫んだ。「エレベーター、ヴァレリーがいる。それを取るだけです!」彼女はやった。
床で、ウォーホルは死にかけていました。彼は意識から出入りしていました。ビリーはアンディの頭を膝の上に抱きしめ、泣き出し始めました。アンディは言った、「ああ、私を笑わないでください、ビリー…お願い、それはあまりにも痛い。」 「私は笑っていない、アンディ…泣いている」という名前は言った。それが始まってから15分後の4:35に、EMSチームが到着し、ストレッチャーにウォーホルを置きました。ストレッチャーはエレベーターに収まりませんでしたので、ウォーホルは、階段の急な暗い飛行を腕に抱きしめ、着席し、座っていなければなりませんでした。痛みを和らげました。彼は意識を失いました。 4:45に、ウォーホルはコロンバス病院ERに連れて行かれ、そこでジュゼッペ・ロッシ博士とチームが彼に取り組み始めました。アマヤは彼の隣のベッドにいました。彼は医師が脈拍がかすかだと言うのを聞いた。彼の傷は壊滅的でした。弾丸は彼の食道、肝臓、脾臓、腸、そして運命的に彼の胆嚢に浸透しました。それから医者は「それを忘れて」と言った、そして「チャンスはない」と言った。午後4時51分、ウォーホルは臨床的に死んだと断言されました。アマヤは叫んだ。「これが誰なのかわからない?アンディ・ウォーホルです。彼は有名です。そして彼は金持ちです。彼は手術の代金を支払う余裕があります。キリストのために、何かをしてください。」彼らは仕事を再開し、彼らがそうするように彼の心をマッサージしました。彼は復活した。
警察の探偵は、すべての男性のポルノと死と災害の絵画をsc笑し、不承認にした工場を捜索しました。彼らは容疑者としてヒューズとジョンソンを拘留した。マランガはアップタウンを急いでウォーホルの母親に急いで行きました。彼は「私がアンディ」がラジオで撃たれていることを聞いていました。午後8時に、ソラナスはタイムズスクエアの22歳のルーキー警官に歩いて行き、「警察が私を探している」と言った。彼女は彼に銃を渡し、ウォーホルを撃たなければならないと言いました。全国女性機関(現在)はすぐに彼女を「女性の権利の最初の傑出したチャンピオン」と宣言しました。ロバート・ケネディは翌晩撃たれて殺された。 60年代は何度も終わりました。これらの2泊はその中にあります。
ウォーホルは、彼の人生の残りの間、タイトな手術バインダーを着ていました。彼は後に言った。私が撃たれていたとき、私はテレビを見ていることを知っていました。私が撃たれたので、すべてが私にとってとても夢です。私が本当に生きているかどうかはわかりません - 私が死んだかどうか。悲しいです。」そうです。
写真:ミュンヘン博物館のブランドホルスト/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists Rights Society(ARS)、ニューヨーク
ホイットニーでは、1973年の巨大な後にショーが脱落しますマオ。しかし、提供されている光学情報は依然として心を騒ぎます。ウォーホルが絵画に戻ったとき、それは彼の無限の一連の委託された肖像画を開始することでした。彼が何人描いたかは誰にもわかりません。彼はそれを社会の全体的な肖像と見ていた。 1つを委託するための継続料金は25,000ドルだったと言われています。形式はほとんど常に同じでした。 40インチでのみ焦点を合わせたビッグショットカメラで撮影されたポラロイドから始めて、ウォーホルが常にフラッシュを使用していたため、50枚もの写真が撮影されます。その後、1つが選択され、35 mmで再撮影されました。カメラを酢酸塩にシルクスクリーンに移し、常に同じ40 x 40インチで印刷して、ポラロイドフレーミングを保存します。ウォーホルは時々、彼らに自分の「種類の整形手術」にさらされ、特徴やコラージング要素を持ち出します。この無限のシリーズには、ムハンマド・アリ、ブリジット・バルドー、シルベスター・スタローン、プリンセス・ディ、アレサ・フランクリン、ジャンニ・ヴェルサーチ、ジミー・カーター、カーリー・サイモン、マーサ・グラハム、未知のビジネスマンと社会の女性、およびOJシンプソン。作品は、「浅い」と「退屈」としてパンされました時代'ヒルトン・クレイマー、時間、ロバート・ヒューズは、「審美的な議論の領域内にはほとんど存在しない」と述べた。
1975年のシリーズが際立っています:ご列席の皆様- それぞれが写真撮影のために座るために50ドルを支払われたドラッグクイーンズのセット - 特にポートレートマーシャP.ジョンソン、ピンクの歯の黒いドラッグクイーン、ひねりのブロンドの髪、ビーズのネックレス、赤いストリーク彼女の髪の右側で、美しいミルクチョコレートブラウンの肌を持っています。ウォーホルはおそらくそれを決して知らなかったが、アーティストのグレン・リゴンがショーの素晴らしいカタログのシリーズに関する素晴らしいエッセイで指摘しているように、ジョンソンは「すでにスターだ」だった。
1969年6月28日、ジョンソンは「世界中で聞こえたショットグラス」を投げました。彼女は、「ストーンウォールインでの警察の襲撃に続く蜂起の不可欠な部分...ショットグラスを鏡に投げ込んだ…「私は公民権を手に入れた」と叫びながら、彼女は活動家になりました。トランスジェンダーの権利のための戦いにおいて。彼女自身の推定である「ブラックマーシャ」は、彼女が自分自身と呼んだように、セックスワークのために「100回以上」逮捕されていました。彼女は路上に住んでいた。彼女のミドルネームでは、「気にしない」と彼女は言った。彼女は神経質な故障を起こし、クリストファー・ストリートで裸になった。 1992年のゲイプライドパレードの直後、彼女の遺体はハドソン川で発見されました。警察は死を自殺した。彼女は頭の後ろに大きな傷を負っていました。 2012年、活動家のマライア・ロペスは、NYPDに殺人の可能性として事件を再開するようにしました。その同じ年、素晴らしいドキュメンタリー、気にしない:マーシャ・P・ジョンソン、彼女の人生について作られました。 2017年に別の映画が見られました、マーシャ・P・ジョンソンの死と生命。ルポールは彼女を「真のドラッグマザー」と呼び、「すべての人の道を開いた」と呼びます。今、すべてを見てくださいご列席の皆様再び絵画。
(この作品は、カタログのみにダブルページのフルカラースプレッドとして紹介されています。)
写真:Pinakothek der Moderne、ミュンヘン/©The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Inc。/Artists rights Society(ARS)、ニューヨーク
ウォーホルに対する別の批判は、彼がエイズを無視したと思われるということです。実際、エイズは頻繁に攻撃し、アンディに近づきました。彼は病気で亡くなった多くの人を知っていました。これへのランプアップはゆっくりと恐ろしいものでした。 1981年のニューヨーク時代「41人の同性愛者に見られるまれな癌」という見出しは、翌年、「新しい同性愛障害が健康官に心配する」ことによって続きました。あなたは残りを知っています。 1984年、数年の彼のボーイフレンド - 彼が400回以上撮影したジョン・グールドは、エイズと診断されました。彼はその年に2回入院しました。 2年後、グールドは病気で死亡しました。彼の体重は70ポンドで、盲目でした。
エイズは、ウォーホルの最後の作品のいたるところにあります。 「666 The Mark of the Beast」、「You You Wrated?」、「Heaven and Hellはただ一つの息」、「悔い改め、罪はもうありません」などの言葉の絵画では。で最後の夕食絵画、彼はキリストの下で「ビッグC」という言葉を絹のように覆います。cウォーホルのソース素材で証明されているように、がんの略です。彼は空白のアメリカの旗の下で空白のレーガンを描いた。しかし、彼の最後の絵画の1つが出てきて、それを言います。
巨大なキャンバスの左下全体に沿って、斑状の黒でステンシル化され、塗装されているのは、エイズという言葉です。その上で、あなたはニューヨークの怖い見出しのようなものを見つけることができます役職定期的に走るために使用され、それは病気を非難し、ゲイの男性に対する憎しみを広めるのに役立ちました。 「ニューヨークポスト」という言葉は、「1985年8月30日金曜日」の日付と同様に部分的に見られます。文化がどのように目をそらしているかを示すために、これは何らかの形でジープ、自転車、広告からのように見えます。私が言ったように、ウォーホルは復geに気づいた。
ロックハドソンはその年にエイズで亡くなりました。ソラナスが両方を撃った後、アンディをあきらめないように医師に訴えたマリオ・アマヤは、翌年エイズで亡くなりました。 Act Upはその翌年に設立されました。
1987年2月14日土曜日、ウォーホルは皮膚科医への腹痛を訴えた。彼は週末をベッドで過ごしましたが、何が起こっているのかを友人に伝えませんでした。火曜日に、彼はマイルズ・デイビスと一緒に写真を撮ることができるように任命を続けた。その同じ日、彼は別の医者に、彼が4週間気分が悪いと言った。医師は彼を急性感染した胆嚢と診断し、できるだけ早く除去することを勧めました。ウォーホルは、何が起こるかを見るためにさらに2日間待っていました。木曜日に、彼は寒さを感じました。胆嚢は液体で激しく炎症を起こし、一度に除去する必要がありました。彼はニューヨーク病院に行き、土曜日に手術が予定されていました。彼は「ああ、私はそれを作るつもりはない」と言って、彼の貴重品の多くを彼の金庫に閉じ込めました。手術後、彼はセフォキシチンを投与されました。ペニシリンに非常によく似た薬であり、彼はアレルギーでした。スタッフの看護師は自分の体液を適切に測定できませんでした。液体の減少を許可した誤動作吸引装置は交換されませんでした。伝記作家のビクター・ボックリスは、「日常的な胆嚢手術の合併症で死ぬ可能性は数千から1つです。」アンディ・ウォーホルは、1987年2月22日、日曜日の早朝の午前6時31分に亡くなりました。
アンディ・ウォーホル - AからBまで再び戻ってきた11月12日から3月31日までホイットニーにいます。
*この記事のバージョンは、2018年11月12日に掲載されています。ニューヨーク雑誌。今すぐ購読してください!