ポストコメディ写真：Netflix/FX/A24/HBO
なぜそんなに真剣なんだ？有名なピエロを引用することは、その消費者やコメディアン自身がますます頻繁にコメディについて尋ねられる質問です。 「コメディ」と呼ばれることさえできるかどうかを疑問視している人もいます。 「ナネットスタンドアップスペシャルよりもテッドトークです」一般的なリフレイン今年の夏。 "はドリュー・マイケルスタンドアップスペシャルでさえ？」観客のないHBO時間について尋ねられた質問でした。スクリプト化されたテレビにそれを持って行くために、私は頻繁に冗談を思い出します難しい人々：「コメディはいつ30分のドラマになりましたか？」コメディアンとコメディの作家は、コメディとジョークの関係を再配線する、最も基本的な意味で何かがコメディであることの意味の範囲をますます押し進めています。では、ジョークのないコメディとは何ですか？それはポストコメディです。
確かに、それは大げさに聞こえます。特に、常にプリテンションにアレルギーがあると思われるフォームにとっては、それは大げさな変化です。しかし、コメディを説明する最良の方法は、笑顔よりも眉をひそめているマスクのように見えるということです。私は何人かの作家が参照するのを見て混乱しましたナネット、ハンナ・ガズビーは、多くの議論されたスタンドアップスペシャルですそれは、スタンドアップがどのように機能するかを解体し、コメディの欠点を「反comedy」として表現するための媒体としてのコメディの欠点を情熱的に作成しました。それはコメディの敵対的な見方をしていますが、反コメディはすでに物です（単純に：それは面白くないので面白い冗談です）、それはハンナ・ガズビーがしたことではありません。私の同僚のマット・ゾラー・セイツの真面目なコメディの用語 - 「」理論的にコメディ」 - 近づいていますが、彼らが実際にはコメディであることがますます明らかになり、コメディ自体が正式に再定義されています。
ポストロックのように、ポストコメディはコメディの要素（スタンドアップ、シットコム、または映画）を使用しますが、伝統的なコメディの結果を作成するという目標はありません - 笑い - は、トーン、感情的な影響、ストーリーテリング、フォーマルに焦点を当てています実験。 「面白い」という目標は、一部または作品全体でオプションです。これは、過去の世代で見たように、コメディアンがドラマを作ったり、深刻な俳優になったりするのと同じではありません。これらの作品は構造的にコメディです。ドリュー・マイケルスタンドアップの要素を使用したが、聴衆を削除し、面白さとの直接的な関係を削除したため、最も明確な例かもしれません。しかし、もっとたくさんあります！ 時々面白い線やキャラクターがありますアトランタ、しかし、多くの場合、コメディはトーンです。このことは、気楽に奇妙に感じます。 HBOのバリー同様の空間に滑り込むことがわかります（当然のことながら、アトランタのメインディレクターであるHiro Muraiは、複数のエピソードを監督しています）。ボジャック・ホースマン笑いのないドラマとして演奏するエピソードがありますが、たまに馬が話していることを覚えているとき、あなたの脳は微笑みます。ポストコメディはaですジュリオ・トーレスのスケッチそれはただ静かで悲しみ、ユーモラスに人間的な方法で、またはのエピソードでJoe Peraがあなたと話します、コメディはデッドパンで穏やかな憂鬱を維持することから生まれます。8年生絶対に素晴らしい成人コメディです。笑うのは明確な場所がありません。そして、ハンナ・ガズビーはコメディをやめようとしましたナネット、代わりに、コメディはノットコメディを含めるように進化しています。まだ確信が持てませんか？多分見ているSNL作家のゲイリー・リチャードソンの短編映画、場所、ありがとう 場所、少し明確にするのに役立ちます：
このタイプの仕事には完全に前例がないわけではありません - 私は特定の早い段階を考えていますSNL仕事（特にトム・シラーの短編映画）、またはBeth Lapidesの影響力のあるLAオルタナティブコメディショー不安、それは漫画に彼らの行為をしないように頼み、代わりに意識の流れに焦点を合わせるように頼みました。しかし、それから何年もルーイ初演された、それはより一般的になるだけでなく、コメディに関する会話を支配する傾向がありました。これをコメディとコメディアンが祝われる時代の直接的な結果とは見なさないのは困難ですが、面白いことではありません。
9/11にスマッシュカット。または、私は推測します、スターワイプ数日後、深夜のホストが放送され、ジョン・スチュワートの神話が形になり始めました。ジョン・スチュワートの時代はなくなりました、不思議なことにタバコを吸うことについてたくさんの資料を持っている男、そして彼らの代わりに、現代のウォルター・クロンカイト。彼の走りの間に、より多くの若者が彼らのニュースを得たことをご存知ですか？毎日のショー他のソースよりも？もちろん、あなたはしました。誰もがしました。 2004年10月までにスチュワートは有名になりましたCrossfire、彼はショーをアメリカのでたらめな王様として去りました。物語は次のようになりました。コメディアンは真実を伝えるのが得意であり、実際のジャーナリストよりも組合の状態にとってより重要です。
数か月前に別の人に早送りしますが、同じネットワーク：Dave Chappelleはやめますシャペルのショー、物語が進むにつれて、見ている人々（特に白人）が彼のジョークの間違った部分を笑っていて、コメディの意図を曖昧にしているという懸念をめぐって。シャペルは間違いなくミレニアル世代の若者の絶対的な最大のコメディアンの一人だったので、彼の出発に関する会話は特に基本的でした。そして、彼はコメディをしていることで愛されていましたが、彼は立ち止まって尊敬されていました。すぐに、ルイCKは頻繁に冗談を言ったショーをするために天才と呼ばれ、彼のポッドキャストでは、コメディアンが人々を生計のために笑わせるだけで複雑で魅力的な生き物であることを何百万人も示しています。ティグ・ノタロは得た癌。透明 初演。 Yada Yada Trumpが大統領になりましたコメディアンは抵抗の最前線に置かれました、彼らの行為が何を伴うかに関係なく。
ここにいます。過去数年間のコメディの多くは面白くなく、物事が面白くなっているという兆候はありません。これらのことは偶然では正確には起こりません。格付けの重要性が低下し、より多くの視聴者がコードを切断している骨折したメディアの景観では、業界は視聴者をコンテンツに引き付けるためにバズにもっと依存しなければなりません。しかし、コメディにとって、これはコメディ批評の性質を形作る3つの要因に影響されます。（1）面白いのは、劇的に共鳴するものよりも主観的であるため、最も面白いショーのコンセンサスに到達するのは難しいです。たまたまコメディである最もよく描かれたキャラクターまたは最も野心的なストーリーテリングを備えたショー。 （2）歴史的に、コメディはドラマよりも芸術的なメリットが少ないと見なされてきました。オスカーを見てください。 （3）a分析への歴史的な嫌悪（コミックは冗談を台無しにしていると言っています）、コメディには比較的正式な批判の歴史がありません。その結果、深刻なコメディ/スタンドアップスペシャルには、より積極的なレビューが与えられます。次に、ネットワークは、その型に合ったコメディを購入する可能性が高くなります。
コンテンツチャネルの変化は、コメディアンやコメディライターが作ろうとする作品に直接影響します。コメディーショーを販売する経済は完全に変わりました。確かに、大きなネットワークはまだ大勢の人々に届くショーを作ろうとするビジネスにあります。ただし、ケーブルとストリーミングは、重大な話題を生み出したり、ニッチでありながら狂犬病のファン層を持ったりするものを作るためにインセンティブ化されています。特にこれらのショーから、より多くの実験を可能にする気候です。透明、ボジャック・ホースマン、永遠に、冗談、バスケット、アトランタ、クラッシュ、愛- エピソードの注文が小さくなる傾向があるため、コメディセットの大きなセットとシェナンガンをプロットに記入する必要性は少なくなります。何も与えずに、永遠に、アラン・ヤンとマット・ハバードの今後のアマゾンのコメディは、3年前でもテレビでできなかった特定の実験的な選択を意図的に行います。これらの劇的なコメディは、映画、演劇、小説などの形式に影響を受けることが多いと主張することができます。しかし、過去の世代のコメディ作家も同じことの影響を受けました。その方向に動きや市場の食欲はありませんでした。の特に劇的なエピソードマッシュ、乾杯、家族全員、 またはメアリータイラームーアショー以前は注目に値し、数十年後に特別なルールを破るエピソードとして記憶されていました。今、それらの空間に住んでいるコメディーシリーズ全体があります。
スタンドアップスペシャルでは、コメディに対するテクノロジーの影響をさらに確認できます。スペシャルがまれな発生であったとき、コミックの焦点は、何年も彼らを維持できる行為を構築することにありました。しかし、スペシャルの数Netflixグリーンライト、そしてそれが彼らに費やす金額は、スタンドアップコメディの基本的な構造をゆっくりと破壊しています。彼が私に言ったように、ボーナムのインタビュー良いもの、彼の最後のスペシャル、非常に影響力のある計画を計画し始めました幸せにしてください、それがどのように撮影されるかに目を向けて。すべてのコメディアンがバーナムの特定の視覚的およびステージング感覚を持っているわけではありませんが、あなたはますます多くのコメディアンがスペシャルを撮影された作品と考えるのを聞いています。そしてそれで、観客 - コメディアンの前の右側 - そしてその笑いは、バーナムが威ac的なブラックマスとして聴衆を射殺するかどうかにかかわらず、使い捨てになる可能性があります幸せにしてください、ジェロッド・カーマイケルは、撮影された製品の不快感を捉えようとする彼のスタンドアップのライブオーディエンスの楽しさを無視しています8（バーナム監督）、オレゴン州、最近では、マイケルのスペシャルをドリューします、聴衆なしで完全に撮影されました（カーマイケル監督）。
2008年の金融危機の後に来たすべてのように、さらに一歩進むために、コメディブーム数ヶ月後にハイギアに蹴られたのは、機関への不信によって色付けされています。コメディの場合、施設はCapital-Cコメディです。ハンナ・ガズビーはアメリカ人ではありませんが、ナネットここでは、物事が文化的に進んでいた場所に完全に適合するため、ここでこのような感覚になりました。多くの点で、それはコメディとそれがどのように機能するかについての直接的な最近のスペシャルの続きのように感じました - 幸せにしてください、冗談を言って神に感謝します、3つのマイク（明示的ではありませんが）、Cameron Esposito'sレイプジョーク。ポッドキャストで十分なコメディアンの話を聞くと、コメディ自体との格闘中の世代が聞こえます。そして、大きな機会が少ないが小さな機会があるときに立ち上がることを意味することを聞きます。
これらすべてを一緒に見ると、私が見ているのは、コメディアンからサービスのプロバイダー（笑）として、そしてアーティストとしてのコメディアンへの移行です。
本当に、この変化は、現代のコメディの夜明けからゆっくりと起こっています。 100年以上（直線ではありませんが）、実験と哀osはますます一般的になりました。そして、途中でコメディの人々は不満を言いました。もちろん、それはまだ起こっています、難しい人々冗談は先に指摘された、ミシェル・ウルフの最近の政治コメディのテイクダウン、コメディアンに基づいたドラメディーズの悪質なパロディカプリックされています、ジェリー・サインフェルドは一見すべてのゲストに尋ねているようです車のコメディアンはコーヒーを飲んでいます彼より若いのは、コメディアンが面白いことに真実であることを目指すべき理由です、これSNLスケッチ：
これらは、移行中の芸術形態の成長する痛みです。私は今後のポッドキャストのホストであるウェイン・フェダーマンと話をしました。スタンドアップの歴史、コメディの歴史について、私が今まで話をしたことのない人よりも、この新しいスタイルのコメディとコメディアンやファンの間の不平を言う男。彼は、ジョーイ・ビショップやアラン・キングのようなコメディアンが若いコメディアンがアルバムを出すことに不満を言ったとき、1950年代後半と直接並行して見ました。彼らは、退役軍人の目の中で、何十年もの間ツアーできる行為を与えていました。彼らは、のように、長い物語を声に出しました15分間のシェリーバーマンは彼のアルバムで父親について語っていますシェリー・バーマンの外、十分なジョークを持っていないため。 「シックコメディ」は、バーマン、レニーブルース、モートサールなどのコメディアンのために造られたフレーズでした。素晴らしいミセス・メイゼル、瞬間的に正直な何かのために、速い発射、ワンライナーの冗談の構造を避けた。フェダーマンは、これらの議論は、誠実さと実験に焦点を当てて、代替コメディが始まった1990年代の議論とほぼ同じであることに同意した。より確立された漫画は、それを「代替」と呼びましたにコメディ。」コメディアンが言っていることとは異なりますナネット- 本質的に、より良いコメディアンがコメディを批判することができただろうとジョーク。
そして「コメディアンが言ってきたことナネット、」私は彼らがレコードから言っていることを意味します、誇張されていることについて誇大広告。コメディの真面目への移行についての苦情の増加に直面して、何がとても面白かったのかナネットそれについての何かが、コメディアンに、それに対する忠誠心、ツイッターやインタビューで、それがコメディ後のマニフェストであるかのように、その後ろの橋を燃やし、前進を示しているかのように、それに対するコメディアンを公に宣言することを強いられました。
これらのすべてのコメディアンが冗談に焦点を合わせていないことを決意しようとしなくても、彼らは取り残されたくありません。コメディはその後違うでしょうナネット、必ずしもそうではありませんナネット、これらの変化は何年も泡立っているので、少し前に言ったように、買い手が調整するからです。それは、すべてのコメディアンがそれを受け入れたと言っているわけではありません。しそうにない。しかし、誰か、特に女性が普遍的に賞賛されている芸術作品を作成するとき、私たちが期待するようになったので、本当に反発はありませんでした。 Just for Laughs Festivalや他の場所でコメディアンの周りにいた後、私は不平を言うことが少なく、冗談や笑いのない長いストレッチがある特別なことを意味していることを考慮していると思います。今日のスタンドアップの最も関連する例。
「コメディは常に変化しています」は、フェダーマンが私が覚えていることを確認したかったことの1つでした。それは私のお気に入りのラインを思い出させました私はここで死にかけています、1970年代のLAコメディシーンに関するショータイムの架空のドラマ（コメディが真剣に受け止められていることについて話してください！）。コメディストアのショーのバージョンで爆撃した後、ボルシュトベルトコメディアン（ジュディゴールドが演じる）がショーが続くヴァンガードよりも数世代古い世代を爆撃した後、「今から100年後、人々はまだベートーベンを聴いています。シェークスピアを読んで、ミケランジェロを越えてああ。しかし、私たち？ジョークと肩、それが私たちのことです。人々が笑うための冗談と、私たちは今から100年後に語られた冗談のかすかなエコーのために、道を進む漫画のために肩を肩にしています。」それは私が取り組んでいることに気づいたものです二 エディションの現代のコメディを形作った100のジョーク- 歴史のすべての冗談は、それ以前に来たものに基づいて構築され、それほど重要ではありませんでした。良いニュースは、ゼロサムゲームではないことです。明日、ジョン・ムラニーは言葉に入ることはなく、彼の行為のすべてのパンチラインを強調し、削除を削除し、辞任したため息に置き換えます。確かに、Amazonのプレス資料永遠にヤンとハバードが文字通りスタッフにジョークを書くように言ったと言ってください、しかし、それらの作家の多くはまた取り組んでいます良い場所、そしてそのショーにはたくさんのジョークがあります。今日、それがなくなってから70年後の1ライナーのコメディアンがまだいます。しかし、進捗は停止しません。それは唯一の定数です。ジョークと肩、それがコメディです。まあ、多分ジョークではありません。
