Wild Nothing's's Indigoに影響を与えた5つの非常に '80年代のアルバム

インディースタイリストのジャック・テイタムのワイルドノーミングプロジェクトが2010年のデビューでシーンに大きく壊れたのでジェミニ、Tatumは、1980年代の音を、時代の不気味で輝く輝きを捉えることで、それ自体の純粋な美徳に探索しました。 Wild Nothingの4枚目のアルバム、インジゴ、まだ彼がそのノスタルジックなウェルから描いているのを見つけますが、ひねりを加えて、今回はプロダクションが大きく、大胆で、鮮明です。そして、地上ポップのトレンドに完全に沿っています(1975年の最近のシングル、パラモアの素晴らしいシングルス笑いの後昨年から)。

「過去にはいつも物から引き出されました」と、テイタムは先週、バージニア州リッチモンドの新しい家に落ち着くと電話で説明しました。ロサンゼルスに住む短いスティント。 「しかし、私が年をとったとき、私はその時代からより大きな音のポップレコードにもっと惹かれていることに気づきました。」の前夜インジゴ今週の金曜日、8月31日のリリース、Tatumは共有しましたハゲタカインスピレーションとして役立った5つの80年代のポップレコードインジゴ素敵な、大債権の範囲があります。

そのその音に関しては、私の心に記録しています。これは、多くの人々が、80年代の大きなポップレコードについて考えているときに、彼らにとって頼りになるという記録です。一方で、それは本当に素晴らしいポップレコードですが、それについても多くの実験があります。私の考えでは、Roxy Musicが最初からだったのと同じバンドです。私は本当にその方法について読んでいたアバロン作られ、それらの曲の多くは1つのドラムマシントラックから構築されました。これは、特に最近のことをする珍しい方法ではありません。 「これ以上」のような曲は、その時代の曲のようなものの完璧な例です。人々は本当にエキサイティングなポップミュージックをやっていました。これは、記録がどのように作られているかという点で、多くの技術的な変更と一致していました。人々は物事を違ったやり方で行う自由がはるかに自由であり、合成音を受け入れることを喜んでいた。それは多くの場合、80年代の音楽について人々が持っている最大の不満の1つです - それは硬いまたは無機的に聞こえます - しかし、私は人々がその時代の音と音をどのように組み合わせたかを聞くのが大好きでした。人々はそれらの音が時代遅れになっていると思いますが、彼らは私に時代遅れに聞こえたことはありません。

初めて聞いたのはいつですかアバロン
初めてそれを拾って完全に聞いたことがありますが、5年前に本当に全体としてショットを与えたときは思い出せません。それはそれ以来私のお気に入りのレコードでした。

あなたは30歳です - アバロン通常、人々は年をとるまで引き寄せられない記録の1つです。
正直なところ、私が選んだこれらのレコードの多くについて同じ議論をすることができると思います。私が若かったとき、私はより親しみやすいと感じたので、端の周りの荒い音楽にもっと魅了されました。私の頭の後ろには、「ああ、これができる」と言っているこのことはいつもありました。パンク音楽が物事になった理由については、議論に似ています。私が年をとったとき、私は技術的なスキルに新たな感謝を持っていました。 [笑う]あなたはあなたの両親の記録に来ます。 Steely DanとHallとOatesが今好きなのと同じ理由です。アバロン同じカテゴリーに分類されますが、それは非常に前衛的なバンドから来ており、開始時に境界を押し広げています。それはまだ同じバンドですが、彼らのキャリアの後半です。このレコードのコピー数が販売されているのはわかりませんが、たくさんだったに違いありません。 [編集者注:現在、ロキシー音楽の米国で唯一のプラチナセラーレコードです]

彼女は音楽の素晴らしいカタログを持っている人の一人であるため、毎年彼女のレコードの1つで異なる経験をすることができます。私は本当に聞いていませんでした官能的な世界そんなに - 私は以前のものにもっと興味がありました。彼女の私のお気に入りの曲の1つは「より深い理解」です。監督のカット2011年に]。私はその歌も大好きで、それもオンです官能的な世界、だから私はそのレコードをより深く掘りました。それはようなものですアバロンある意味では、それが生産的には手付かずのサウンドのレコードである - それはとてもうまくまとめられています。それはまた、奇妙にデジタルサウンドの楽器を介してエモートする方法を見つけるのに良い仕事をする別のレコードです。彼女はいつも奇妙な世界楽器から引き出されていました。これは私が愛するもう一つのことです。彼女の音楽には、私をいつも惹きつけているような深い感情的な共鳴があります。

あなたはカバーしました「クラウドバスト」あなたが最初に音楽をリリースしていたとき。あなたのキャリアの早い段階でケイト・ブッシュをカバーすることは大胆な動きです。
それは私が今しないようなことです。 [笑う]私は21歳で、そもそも誰もたわごとを与えることはないと思っていました。私は今、一般的に歌をカバーすることについて多くのことを感じています。曲をライブでカバーしている場合、それは自分の世界に住んでいるからです。部屋の人々と共有している一時的なものです。しかし、カバーを記録することは大きなプレッシャーです。あなたはそれが良いことを確認したほうがいいです。だから私はそれをあまりしていません。

何があなたがそれをカバーすることを選んだのですか?
私はいつも一種の人でした。もし私がすぐに何かに打たれたら、私はそれに夢中です。振り返ってみると、私の間の時間枠はその歌を初めて聞き、それを覆うことはそれほど長くはありませんでした。私はそれに打たれ、「私はこの歌を学びたい」のようでした。私はそれよりもそれ以上の考えを置きませんでした。

お気に入りのフリートウッドMacレコードを選ぶのは難しいですが、それは私のお気に入りになりました。私はこれを選ぶかどうかを決めようとしていました夜のタンゴ、彼らは両方とも80年代のフリートウッドMacの輝かしい例です。聞いたことがありますミラージュそんなに。 2011年、私はジョージア州サバンナに住んでいましたが、テープデッキしか持っていないこの車がありました。私が持っていた唯一のテープでしたミラージュ、だから私はおそらく、その間に他のどのレコードよりもその記録を聞いたでしょう。私はそれをとてもよく知っています。そのバンドは私の音楽にとって非常に重要な試金石です。私がソングライティングにアプローチする方法で。彼らは究極のポップバンドです。私はいつでもメロディーと歌の構築方法の面でインスピレーションを求めることができます。多くの優れたソングライターとソングライティングにそのような多様性があるバンドを見つけることはめったにありません。私はいつもバンドで私のお気に入りのソングライターかを常に前後に切り替えていますが、ミラージュ私の2つのお気に入りのChristine McVieの曲があります:「Hold Me」と「Onlow You」。それは、それが聞こえる方法の観点から、その時代を非常に示しているレコードです。それが私自身の音楽でも引き寄せられたものです。私はそれがHi-Fiスタジオのレコードのように聞こえることを望んでいました。 80年代の時代から逃れるのは難しいです - 理由はわかりません。それは呪いのようなものです。 [笑う]しかし、それは私のお気に入りのたわごとです - 私はそれを否定することはできません。

私たちの世代は、フリートウッドマックを以前の世代のロック批評家やミュージシャンよりもはるかに高く評価していると感じています。なぜそうだと思いますか?
否定できないヒットの曲が一握りです。 「Everywhere」のような曲夜のタンゴ- 私はその歌が好きではない人を知りません。年齢はその一部だと確信しています。私たちの年齢もたくさんあります。彼らは、80年代から安っぽくされた時代遅れのように聞こえるものの先入観を持っています。私たちはその音楽の多くで育ちましたが、私たちもそれを生きていなかったので、私たちもそれを迂回しました。しかし、私は80年代についてその感覚を持っていませんでした。これらのグループの中心には、曲の響き方を変えたプロダクションの選択肢にも、このような良い作詞作曲がまだありました。人々が歌の核から聞いている音を取り除くのは難しいです。私は平均的な人よりもミュージシャンとしてそれをはるかに多くに注意しています。また、たぶん私たちは皆、リサイクルストアで0.50ドルのフリートウッドMacテープを購入し、それらを愛することを学んだかもしれません。

私がここで選んだすべてのレコードのうち、これは私が入るのが最も難しいものでしたが、最もやりがいのあるものでもありました。それは私が過去5年間で最も聴いたレコードです - 私はほぼ毎日それを聴きます。私はいつでもそれをつけて、それを聴くことが新しいものを見つけたくないときはそれで大丈夫です。プレハブのスプラウトは、ソングライティングが非常に複雑で、それを気にするなら叙情的なより深い読書がたくさんある世界のスティーリーダンとより多くの共通点を持っているように感じていました。なぜ彼らがもっと人気がなかったのか完全に理解できますが、彼らは非常に過小評価されていると思います。それは、生産技術のために人々が亡くなった種類の記録ですが、私はそれがどのように生産されているかが大好きです。トーマス・ドルビーはそれを制作しました。ほとんどの人は「彼女は科学で私を盲目にしました」から知っています。 Paddy McAloonには、ほとんど不快または恥ずかしいことができるという言葉でそのような方法があります。私がいつも本当にjeしていた彼の歌詞の多くには、真剣さがありますが、舌のような性質もあります。彼は自分の歌にユーモアを注入しますが、彼らはまた悲痛なこともできます。感情の範囲を実行する方法で書くことは本当に難しいです。

自分の音楽を通して自分自身を表現することについて自意識を感じたことはありますか?
私はそうは思わない。私はいつも個人的な経験から生まれたことに触れています。それをするのは少し難しいかもしれませんが、それはいつも私の音楽の一部であると感じています - それはかなり真剣です[笑う]、そして物事の深刻な面で。だからこそ、私は音楽をユーモアで注入する方法を見つけながら、物事について話すこともできます。デビッド・バーンはそれがかなり得意です。

ブルーナイルはいつも私のお気に入りでした。屋上を歩く良いポップレコードです。多くの曲は私が自分のレコードで撮影するよりもミニマリストですが、メロディー的には、言うのは馬鹿げているように聞こえますが、私にとっては、メロディーは常にどんな曲でも最も重要なことです。私はいつもボーカルのメロディーを聴いています。私はインストゥルメンタルリフレインが大好きで、自分の音楽でそれをとてもしています。私はいつも自分自身を繰り返すメロディックなモチーフに惹かれています。屋上を歩く私が撮影していたこの音を非常に示しています - それほど多くの荒いエッジを残さないようにしています。そもそもその理由で、意図的に端の周りで意図的に荒れ果てたレコードを作成した後、私の音楽に人々を惹きつけた後、もっと手付かずのレコードを作りたい場所にたどり着くのは奇妙です。しかし、これは私が愛する音楽であり、私が望んでいるものです。

最初にブルーナイルを聞いたのはいつですか?
それは私が後ろでツアーをしていた頃だったでしょうノクターン

彼らは、おそらく18か月前まで聞いたことがないバンドの1つであり、私が当時一緒に仕事をしていた23歳の束が「これが私たちのお気に入りのバンドです」のようでした。 10年前に彼らの年齢の人々が、より厳しい音の音楽にもっと興味を持っていたときとは大きく異なります。
たぶん、私がそれを年齢にまでチョークするのは不公平かもしれませんが、技術的なスキルのアイデアが嘔吐を誘発しているので、あなたが若いときにあなたがそれに惹かれているという私の頭の中でこの物語を常に発明しました。あなたがあなたの楽器で驚くべきかどうか誰が気にしますか?重要なのは、歌と関係する感覚です。しかし、私が年をとったとき、それは意図的にぶら下がっている多くの音楽をまだ聴くことができるすべての包括的なことですが、私はスティーリーダンの記録に入った時間とエネルギーに感謝することができます。以前は、「私はこれをまったく気にしない」と思っていました。しかし、ある年齢で、何かがクリックされ、感謝すべきことがたくさんあることに気付きました。私の同時代のほとんどは、それを置くより創造的な方法がないため、彼らのたわごとを良くすることにもっと興味があります。

1975年を聴いていますか?彼らはあなたとブルーナイルの両方が働いている音楽と非常に一致しています。
若干。私は自分自身を大ファンだとは考えていませんが、主流のポップミュージックに関する限り、彼らは他の多くの人々よりも私にとって面白いことをしています。 [1975年のフロントマンMatt Healy]もブルーナイルのファンであることを読んでいます。これは、80年代のこれらのポップレコードが持つ影響の種類を示しています。彼らは、ほとんどの人が彼らがそうすると疑うよりも現代的に聞こえます。意図的であろうとなかろうと、類似点を聞くことができます。それは物事が奇妙に周期的であるという性質です。私が作るのが好きな音楽を作り続けているなら、4つのレコードごとに流行します。 [笑う。]