穏やかに言えば、ガス・ヴァン・サンの3年間の機能フィルムのキャリアは、多くの基盤をカバーしています。オレゴン州ポートランドの養子縁組の家から始めて、ヴァンサントは激しく独立した監督として始まり、ドラッグストアカウボーイそして私自身のプライベートアイダホ。彼は最終的に主流の運賃に移り、巨大なコマーシャルヒット（良いでしょう）いくつかの失望が続きます（サイコ、フォレスターを見つける）。彼は初期の途中で独立した映画館に戻り、ユニークなアメリカ映画でヨーロッパのスローシネマ技術を採用した三部作を指揮しました。彼はその後、それをYA適応、オスカー賞を受賞した伝記映画、3つの雇用プロジェクト、そして最後に彼の最新の映画「The Biopic」でそれを続けました心配しないでください、彼は徒歩で遠くになることはありません。
言うまでもなく、ランキングヴァン・サンの作品はいくつかの課題を提示します。一つには、彼の特徴作品の多くは、匿名の方向性を頻繁に抱き、本当に悪い脚本に翻弄されているため、オーテリストの意味で「ヴァンサン映画」と正確に見なすことはできません。また、彼の「失敗」の多くは、多くの場合、彼の中間のエントリよりも説得力があります（その結果、このリストは、当たり障りのない平凡に対する野心的なミスファイヤーに報酬を与えます）。最後に、彼の最高はそうですとても高く、彼の低さは悲惨なほど低く、不均一な仕事にふさわしい不均一なリストを作成します。それにもかかわらず、ヴァン・サントは典型的なアメリカの監督であり、無防備なドレックと一緒に恒星の個人的な仕事を作り出しています。すべてを再訪しました。
想像してみてくださいハロルドとモードボットによって書かれていて、あなたは本質的に持っています落ち着きがない、誤ったティーンエイジャーであるエノック（デニスの息子ヘンリー・ホッパー）についての映画の耐え難いほど貴重な悪夢。エノックの両親は、彼を3か月間com睡状態に置いた自動車事故で殺されたので、彼は死に夢中になりますが、それは主に彼に翻訳されています。生涯にわたるトラウマを経験した子供に共感するのが積極的に困難な映画を見るのはまれですが、脚本家のジェイソン・ルーはどういうわけかそれをやってのけます。サウンドトラック（Sufjan Stevens、Bon Iver、An The Wearide Beatles Needle Drop）は、感情的なギャップを必死に埋めようとしますが、失敗します。そうそう、頻繁に演奏するために頻繁に現れているカミカゼパイロット（リヨケイズ）の幽霊もいます戦艦エノクと一緒に、彼が両親の死を受け入れるのを手伝ってください。落ち着きがない本当に必要なのは、偽の感情の余分な用量を与えるために、いくつかの風変わりな第二次世界大戦の資料でした。
ジャンプからの近くに理解できない混乱、ヴァン・サンのトム・ロビンズのカルト小説の適応は、不条理な気まぐれに必死に到達しますが、アーチの姿勢のみを召集することができます。ウマ・サーマン、1年前パルプ·フィクション名声は、彼女のヒッピーパンツの座席のそばに飛ぶヒッチハイキングフリースピリットである大規模なsissyハンクショーとして映画を運ぶために装備されていません。しかし、彼女の足元にすべての責任を置くと、スクリプト、方向、特にパッチワークの編集ジョブが惨めに失敗することを考えると、不公平に感じます。 （誰もが実際に完全にプロットを語ることができれば、彼らはメダルに値する。）ロビンズの神秘的なアメリカーナ世界観は、映画の語り手としての彼の努力にもかかわらず、到着時に死んでいる。 最悪なことに、ヴァン・サンはキャラクター俳優の驚異的なアンサンブルを無駄にします - ロレイン・ブラッコ、アンジー・ディキンソン、パット・モリタ、ジョン・ハート、キーン・リーブス、キャロル・ケイン、ウド・キーアなど - 何でも。 KDラングのファンはサウンドトラックに感謝しますが、それ以外の場合はカウガールペヨーテの影響下にない人を提供することはほとんどありません。
木の海ランタイムの大部分では、ほとんどの場合、ほとんど退屈なままです。最後の30分が、シャマランライトのひねりを加えた、不条理なモードリンの領土に映画を介して送るまで。マシュー・マコノヒーは、アオチガハラの森で自殺することを計画している不況の教授であるアーサーとして主演しますが、彼はその行為をしようとしているように、彼は自分の道を見つけることができない日本人（ケン・ワタナベ）に出会います。生存と自己反省の旅で2人の森を駆け抜けるとき、木の海アーサーの不動産業者の妻（ナオミ・ワッツ）との困った結婚に戻って、そもそも彼が日本でどのように終わったかを説明します。ヴァン・サントと撮影監督のカスパー・タクセンは、映画にふさわしい不気味な美学を提供しますが、どちらもクリス・スパールリングの脚本の慈悲にあります。の正確な性質を説明することは困難です木の海「エンディングを台無しにすることなく愚かさを持っていますが、カンヌの初演に続いてブーが鳴った理由があると言うだけで十分です。
フォレスターを見つけるエリートの学術環境では、それほど微妙ではない人種差別の恵まれない色の人々に対処しようとする試みは、それに含まれる洞察を含む洞察は、説得力のない中心関係と不自然な物語の力学の重みの下で崩壊します。マイク・リッチの脚本は、ブロンクスの才能ある黒人のティーンエイジャーであるジャマル・ウォレス（ロブ・ブラウン）に続きます。フォレスターBグレードのようなプレイ良いでしょう- 賢明で困った長老であり、素晴らしい、誤解された若者お互いから学ぶ- ここの感情だけが稼いでいると感じています。ブラウンは、特に演技デビューのために、説得力のある控えめなパフォーマンスを提供しますが、彼はコネリーとの化学をほとんど持っていません。笑いながら歴史的な瞬間がたくさんあります。ジャマルは、有名な詩の最初の数行を暗唱することにより、人種差別主義者の英語教師（F.マレーアブラハム、ハミングアップ）に直面しています。 3番目の行為全体。最も残念ながら、映画の前提に内在する複雑な人種的ダイナミクスは、安い悪役と簡単な答えのために傍観されています。彼の16歳の黒人学生に「あなたは今、ドーグだ」と言っているコネリーがいる映画に何を期待できますか？
Van Santのショットではないショットのリメイクサイコ興味深いテキスト間実験として機能します。これは、聴衆にヒッチコックのオリジナルの映画の工芸に関する実用的な知識を持っていることを要求するものです。ほとんどのリメイクとは異なり、この映画は、それ自体のメリットに立つのではなく、前任者と対照的に設計されています。オリジナルと比較してパフォーマンスは明らかに青白くなります（ヴィンスヴォーンはアンソニーパーキンスではなく、アンヘッチはジャネットリーではありません）が、再現されたカメラの動きも同様に虚ろです。映画のリズムは明らかに感じられ、オリジナルが決してしたことのない方法で引きずり込み、大きな瞬間は決して自分の共鳴を得ることができません。いいえ、サイコ良い映画ではありません。はい、それは要約でのみ魅力的です。しかし、それにもかかわらず、それは説得力のある失敗です。主要なスタジオが映画の実験に6,000万ドルを費やしていないのは残念です。
10年の中間プロジェクトの後、ヴァン・サンはジョン・キャラハン（ホアキン・フェニックス）の伝記映画で戻ってきました。年代順にばらばらですが、12段階のプログラムに触発された構造に基づいています、心配しないで最終的には、マクロの回復アークよりも、新しい友人、キャラハンの最初のacccidentの性的経験、驚くほど憂鬱な闘争である新しい友人との楽しい車椅子の乗り心地で、最終的に輝いています。フェニックスは、あまりにも礼儀正しく感じることのない肉体的/感情的な苦痛を彼の性格に吹き込むことに優れていますが、彼の特徴づけは頑固に狭いままです。アルコール依存症はキャラハンの人生の主要な部分であり、ヴァン・サントは彼の病気の厄介な現実と、驚くべき詳細での痛みを伴う鎮静への移行を捉えていますが、映画のマージン、特にボランティアに転向した彼の関係には非常に多くの探求されていない詳細があります-Flight-Attendant Annu（Rooney Mara）と彼の毎日の漫画家Grind。それ以来、ヴァン・サンの最高の映画妄想的な公園イライラして「メッセージで」イライラし、その過程で他の人生の道を締め出します。
約束された土地しっかりしたキャラクターの仕事、魅力的な冗談、温かいトーンなど、たくさんの良い衝動がありますが、ジョン・クラシンスキーとマット・デイモンの脚本の決定論的な要素は、最終的に映画全体をハックニーの領土に駆り立てます。デイモンはエネルギーコンサルタントとして主演し、ペンシルベニア州の農業町に旅行して、土地所有者に雇用主への掘削権に署名するよう説得します。彼の努力は、デイモンの会社を町から追い出すために草の根キャンペーンを開始する環境擁護者（クラシンスキー）によって妨げられています。約束された土地よく耳にした切り株のスピーチの劇的なパナッシュではあるが、フラッキングの環境の危険を見事に伝えますが、すぐにスピーチの潜在的なポイントが圧倒的になり、ドラマの縁が縁が囲まれます。キャストがほぼ一様に素晴らしい、特にフランシス・マクドーマンドとローズマリー・デウィット（どちらも十分に与えられていない）は、ほとんど均一に素晴らしいことを考えると残念です。しかし、クレジットは、たとえそれが開梱されたときにバラバラになったとしても、今では真に機能するねじれを構築するために映画に送られます。
ヴァン・サントのパルム・ド・オル・ワイン、コロンバイン - そしてアラン・クラーク- インスピレーションを受けたドラマは、リリース時に分裂したことが証明されました。それは、学校の銃撃の背後にあるイライラするほど不可解な動機の思慮深く間接的な調査でしたか、それとも学校の銃撃の浅い搾取的なレクリエーションでしたか？おそらく後者に近いでしょう。正式に真っ白（廊下を歩いている人々の長い追跡ショットは本当に催眠術で美しい雰囲気を持っています）ですが、映画の厄介な構造的なうぬぼれを断ることは困難です：ヴァン・サンは、最も広い人格特性によって子供たちのグループを紹介し、それから繰り返し輪になります彼らが不意に殺される前の瞬間に。はい、ヴァン・サンは意図的に彼らの特徴を平らにして、文化的な原型と教育システムとの関係を強調します。はい、ヴァン・サンの主な関心象そのような悲劇が起こる矛盾した理由だけでなく、無意味な死に直面してそのような曖昧さを受け入れることができない私たちの集合的な無能さを調べることです。これらは考慮すべき本当に興味深いアイデアです。しかし、あなたがティーンエイジャーを見ているとき、その意図は失われます知る殺害されるだろうと、彼らが殺害される瞬間まで、ありふれた仕事を実行します。それは美しくレンダリングされるかもしれませんが、それもかなり気分が悪くなっています。
公職に選出された最初の公然と同性愛者のオスカー賞を受賞したハーベイ・ミルクの伝記映画は、伝統的な伝記の年代記の堅実なエントリーであり、活気のあるショーン・ペンのパフォーマンスとコミュニティ活動のまともな肖像画によって支援されています。牛乳サンフランシスコのビジネスマンから粘り強い政治家に偏見と差別と戦うことを決意した彼の人生の最後の8年間で、ハーベイに続いています。脚本家のダスティン・ランスは、彼の政治的キャリアの主要なビート、スコット・スミスとの愛情のある関係（ジェームズ・フランコ、めったに良くない）と、彼の専門的な兼の間違いのあるアサシン・ダン・ホワイト（ジョシュ・ブローリン）との愛情のある関係を熱心に捉えています。 。牛乳それが想定されているすべてのマークにヒットし、それはかなりうまくいきますが、ジャンルのtrapは最終的に、特に家のストレッチでそれを妨げます。しかし、個々の瞬間は、最終的なろうそくの光の徹夜のように、特に牛乳と中西部からの障害者のクィアティーンの間の深夜の電話のように、危機として始まり、勝利として終わると思います。
ヴァン・サンのブレイクアウトコマーシャルヒットは、彼の匿名の方向よりもマット・デイモンとベン・アフレックの脚本にもっと負担しています。それにもかかわらず、問題を抱えた、密かに天才的なボストン人（デイモン）が開いて、型破りなセラピスト（ロビン・ウィリアムズ）との関係を通じて彼の可能性を発見した物語は、視聴者の心に陥り、最終的には1997年のトップ10の興行収入となり、カップルオスカーをネット。この映画は、メインキャスト全体から均一に良いパフォーマンスを特徴としていますが、その定式的なスクリプトは、サブテキストと説明療法のシーンに満ち、笑いながら上書きのモノローグに巻き込まれ、最終的に責任を証明しています。時々アンサンブルが販売されます。また、パフォーマンスの質とスクリプトの格差は膨大です。デイモンと彼の仲間（ベンとケーシー・アフレック、コール・ハウザー）の間のたまり場のシーンは、映画の残りの部分に欠けているリラックスしたエネルギーのおかげで素晴らしいです。自分自身にもかかわらず。忘れられないこと：良いでしょうサウンドトラックを介して多くの人をエリオット・スミスに紹介し、最終的には最高の、最も少ないものの1つにつながったオスカーのパフォーマンス現在まで。
同性愛の欲望の率直で容赦のない描写であるヴァン・サンの白黒デビューは、ウォルト（ティム・ストリーター）とメキシコの2人の若者、ジョニー（ダグ・クエエート）とロベルト（レイ・モンゲ）の関係に続きます。ウォルトはジョニーとロベルトを飛び回り、前者の後に公然と渇きますが、後者にも落ち着き、乱雑で不明確な関係の取引性を元気に受け入れます。ヴァン・サントは、ウォルトの欲望を厳しく直接的に捉えています。 、特に、影と光の縞に囲まれた重要なセックスシーン。 80年代のアメリカのインディー映画の地域主義に浸された、悪い夜オレゴン州ポートランドのヴァン・サントの故郷の肖像として機能しますが、彼の花の美学のテストリールとしても素晴らしく機能します。さらに、俳優との彼の施設はすぐに出会い、彼の唯一の長編映画クレジットでストリーナーからの見事なパフォーマンスをもたらしました。ヴァン・サンのデビューは、彼の後の作品が必ずしもその型に適していない場合でも、新しいクィアシネマ運動の重要な前駆体として存在します。
本当に意地悪な、真っ黒なコメディ、死ぬためにヴァン・サントの映画撮影では、それが引っ張るパンチがどれほど少ないかと感情のほぼ完全な欠如のためだけに際立っています（クレジットの多くは、そのために脚本家のバック・ヘンリーに与えられます）。パートメディアの風刺、一部の犯罪スリラー、この映画は、3人の問題を抱えたティーンエイジャー（ジョアキンフェニックス、ケーシーアフェニックス、アリソンフォーレンド）と共謀しているため、自己陶酔的な野心的なニュースアンカースザンヌストーン（ニコールキッドマン、彼女の最高のパフォーマンスの1つ）に続きます（彼女の夫を殺害します。マット・ディロン）。より従来のアプローチのために、映画が後ろ半分にそのモックメンタリーのうぬぼりを放棄することを除いて問題が発生しますが、ヴァンサンとヘンリーはそのトリッキーなトーンを維持します。テレビや世論を形作る能力については新しいことは何も言わないが、実際の物語が最後まで夢中になっているときはほとんど重要ではありません。さらに、Dan Hedaya、Wayne Knight、およびIlleana Douglasによる素晴らしいサポートターンを特徴としています。
彼の「死の三部作」の最後の映画で、ヴァン・サンは彼の実験スタイルを採用して、カート・コバーンの神話に取り組んでいます。物語の慣習の束縛から解放されたヴァン・サントは、明らかなコバーンの代理であるブレイク（マイケル・ピット）の撤退によって引き起こされたパーママレーズを完全にフォーマル主義の美学を通して捉えています。長く、壊れていないテイクで、私たちはブレイクが他のミュージシャンやハンガーが住んでいる巨大な邸宅に出くわし、会話とつながりをふざけて回避し、楽器の騒音で頭の騒音をかき消すのを見ます。に似ています象、多くのシーンはさまざまな角度から再訪されますが、従来の理解に近づくことはありません。ぶらぶらしているレイアバウトミュージシャンのビネットと、多数の「市民」中断（イエローページのセールスマン、2人のモルモン教徒、記録的な幹部）には、彼の死を取り巻く無数の陰謀理論への斜めの言及が含まれていますが、ほとんどが役立ちます。人生が頻繁に「邪魔になる」ことを示しています。特にホームストレッチでは、映画が豊かさと結束のためにあまりにも激しく到達することがあります。それでも、ヴァン・サンの共感的な目は、最終的にその欠陥よりも際立っています。問題を抱えた心、架空の心でさえ、穏やかで瞑想的な手を必要とします。
ヴァン・サントのロードロマンスドラマは、彼の最高の映画の1つであり、成熟した半実験スタイルを最初に紹介しました（インスピレーションを受けたセックスシーンに注意してください）。問題がある場合アイダホ、それは明示的ですヘンリーIVFalstaffの姿（Bob Pigeon）が率いるPortland Hustlersをフィーチャーしたシーンは、恥ずかしがり屋のナルコレプティックマイク（フェニックス川）と自信に満ちた、すぐに裕福なスコット（Keanu Reeves）との関係から注意をそらします。シェークスピアの素材は大丈夫ですが、文字通り、マイクとスコットをフィーチャーした他のシーンは、新たな愛の露出、不快感、興奮を完全に捉えています。フェニックスの啓示的なパフォーマンスは、その激しい脆弱性のおかげで、リーブスが鋼鉄のケージのままであり、短い閃光の中で彼の感情を明らかにするだけです。それは年齢のペアリングです。
監督の2年生の特徴は、常習者の人生がほとんど繰り返されていることを鋭く理解しています。スコアを付け、高くなり、その間に話しかけ、手段を講じて、得点し続け、高くなり、もう少し話し、すすぎ、繰り返します。それは紙の中で最も劇的に説得力のある映画の前提のように聞こえるかもしれませんがドラッグストアカウボーイヴァン・サンは「プロセス」に特別な関心を持っているので、ありふれたものを受け入れます。マット・ディロンは、パシフィックノースウエスト全体で薬局を乗組員（ケリー・リンチ、ジェームズ・ルグロス、ヘザー・グラハム、すべて完璧）で奪う専門のコンマンとして、ツアー・デ・フォースのパフォーマンスを行います。彼らの法律との慣らし（ジェームズ・レマーが率いる）は、明らかな生命と死の利害関係にもかかわらず、校庭のライバルのようにふざけて戦闘的です。 Dillonのキャラクターをまっすぐに設定するための偶然、不運、宇宙の皮肉な化合物ですが、ヴァン・サンと共同執筆者のダニエル・ヨストは、ジェームズ・フォーグルの当時公開されていた自伝で働いていて、決して判断を強制しませんでした。状況は変わり、人々は離れて成長し、カウボーイの生活は光沢を失いますが、平凡なものは永遠に残ります。
ヴァン・サンの表現主義的な成人映画は、大人の特定の痛みを伴う要素を急激に理解しています。時には、最大の感情的な負担を一人で担当しなければなりません。 16歳のスケートボーダーであるアレックス（新人のゲイブ・ネビンス）が誤って警備員を殺したとき、彼は何をすべきかをまったく知りませんが、彼は誰にも話せないことを知っています。彼は証拠を破壊し、静かにします。アレックスは、地平線に登場がなく、恥を抱きしめて趣味と無関心に敬意を表しています。それは典型的なムーディーな10代の行動としてスキャンしますが、内部的には、それは困難な悪夢です。 Myspaceキャスティングコールからculされた若い未知のアンサンブルを使用して、Van Santは、従来の傾向と実験的傾向を壊滅的な効果に利用して、罪悪感について骨折した瞑想を作成します。 10代の映画が何か新しいことを言う方法を見つけることはまれですが、妄想的な公園の横向きのアプローチは、準備ができていない子供が大人の世界に真っ先につまずく瞬間を驚くほど捉えています。
4つのスタジオ機能の後、ヴァンサントは驚くべき審美的な出発で独立した映画に戻りました。ヴァン・サンは、ベラ・タルとシャンタル・アカーマンの作品に触発され、砂漠で危険なほど失われるためだけに、ハイキングに乗り出すためにハイキングに乗り出すために、いくつかの気まぐれな怠け者（マット・デイモンとケーシー・アフレック）について完全にアメリカの実存的な二重を作りました。映画の多くは、2人の男（どちらも「ジェリー」と名付けられていますが、映画の中でも「ファックアップ」の俗語です）は、不名誉なテイクで砂漠をあてもなく歩きます。対話はまばらであり、取り上げられている場合、それは実用的です（例えば、重傷を負わずに岩から登る戦略）またはinane（例：ホイールオブフォーチュン逸話）。最終的に、準ベケットのリズムが沈み、疲労が代わりになります。ヴァン・サントは物語を完全に避け、動く身体と彼らが住む物理的空間との関係を特権化します。
「しかし、それはどういう意味ですか？」あなたは尋ねます。 映画は多くの測定値をサポートするのに十分なほどオープンですが、最も明白で文字通りのものを考えてください。2人の男は、敵対的で無関心な風景を習得することができると考えるのに十分なrog慢です。時々、宇宙はそれを最も期待していない人に最も病気のジョークを演じます。
