トム・ハンクスとエリザベス・パーキンス大きい。写真：ブライアン・ハミル/20世紀フォックス/コバル/レックス/シャッターストック
誰からもあまり期待していませんでした大きい、そして振り返ってみると、その理由を見るのは難しくありません。今週、30年前に年齢のコメディ/ドラマが劇場にヒットしたとき、それはあまり聞こえませんでした：スタートム・ハンクスヒットと同じくらい多くのフロップをバンクしていました（最近の低ライトが含まれていましたボランティア、1つの赤い靴を持った男、そしてほとんどリリースされていませんさよならを言うたびに）、ディレクターのペニー・マーシャルには、以前の機能クレジットが1つしかありませんでした（ミッドリングJumpin 'Jack Flash）、そして脚本家のゲイリー・ロスとアン・スピルバーグは初めての人でした。確かに、プロデューサーのジェームズ・L・ブルックスは複数のオスカーの勝者でしたが、プロデューサーの強さで映画を押しているとき、あなたは困っています。
最も悲惨なことに、大きいコピーのようなにおいがしました。ハリウッドの並行思考（またはおそらくもっと邪悪なもの）の時折の例では、致命的な芸能人映画や競合するアニメーションバグ物語の決闘につながります。大きい10代の少年の心と魂がはるかに年上の男の体に生息する魂に関係する暦年以下で4番目の映画でした。父のように息子のように、ダドリー・ムーアとカーク・キャメロン主演は、1987年10月にサイクルを開始しました。逆に、ラインホールド裁判官とフレッド・サベージとともに、1988年3月に続きました。再び！、ジョージバーンズとチャーリーシュラッターとともに、1か月も経たないうちに劇場にいました。すべてが混合されたレビューを受けており、3番目が到着するまでに批評家はすでに叔父を泣いていました。 「遅かれ早かれ、彼らはこれを正しくするでしょう」とロジャー・エバートは肩をすくめたがクリスチャンサイエンスモニター最も簡潔で、ボディスイッチを「引退する準備ができている可能性のあるプロットギミック」と宣言しました。
「これらの映画には波があります」と肩をすくめた父のように監督のロッド・ダニエル・インスターログ雑誌。 「なぜそうなのかわかりません。誰かがサーカススクリプトを思いつくたびに、町には突然25のサーカススクリプトがあります。」その間、逆に共同ライターで共同プロデューサーのディック・クレメントは、1888年に書かれた本からタイトルとインスピレーションを受けたので、映画は何らかの形で最も新鮮だと主張しました（誰も最も直接的な影響を認めることを気にしないようです。気紛れな金曜日、メアリー・ロジャースのYA小説に基づいて、1976年にディズニーのヒット。）いずれにせよ、サイクルの4番目の映画は正確に期待されていませんでした。ニューヨーク時代'大きな夏のプレビュー言及さえしませんでした大きい、代わりに、そのような有名な続編に焦点を合わせますクロコダイルダンディーIIそしてRambo III。
それでも大きいになりました3番目に大きなヒット季節の、後ろロジャー・ラビットを組み立てた人そしてアメリカに来る、3つの前任者の合計領収書を2倍以上の国内総総額。 （観客が比較するように奨励されたわけではありません。ニューヨークとして時代注目されています、「「Big」は、ボディスイッチングに対処するためにここ数ヶ月で4番目の映画であり、他のどれも特にうまくいかなかったため、Foxの広告キャンペーンはこのテーマについて言及しませんでした。） 80年代、そのポイントを長い間父のように、その逆、そして18再び私たちの集合的な記憶からフェードされました。それでは、他の3人の監督が間違っているというマーシャルは何を正しくしましたか？
彼の中で大きいレビュー、エバートは説得力のある理論を浮かびます。けれど大きいさらに別の「ボディスイッチングコメディ」と見なされていましたが、この場合、この場合は誤称です。の父と息子とは異なり父のようにそして逆にの祖父と孫18再び、大きいのジョシュ・バスキン（ハンクスが大人として演じ、10代としてデイビッド・モスクワが演じる）は、古いキャラクターと体を交換しません。彼は単にカーニバルのマシンに願いをかけ、彼が「大きく」、翌朝、彼はそうであることを望んでいます。 「それは有用なインスピレーションです」とエバートは書いています。彼のジレンマ、映画はより説得力があります。」
それは、Gary Rossが共同執筆した温かく繊細な脚本の多くの成果の1つです（彼は書き続けましたデイブ、書き込みと直接プレザントビル、そして最初のものを指示しますハンガーゲームそして新しい海の8）そしてアン・スピルバーグ。彼女とロスは、約1時間で物語をプロットしたと彼女は映画のプレスツアーで言って、その後すぐに脚本をノックアウトしました。 「火曜日に脚本を入力し終えました」と彼女は回想します。 「私たちはすぐに20世紀フォックスにそれを提出し、金曜日までにフォックスとジムと契約を結びました。」
これは1985年であり、それがすぐに起こった最後のことでした。 「ジム」はジェームズ・L・ブルックス、テレビの頑固者であり、最近のオスカーの勝者でした愛情の条件、デュオで執筆と書き換えの2年間のプロセスに着手した人。 「私たちが始めたとき、このような他のプロジェクトはありませんでした」と彼は映画の記者会見で次のように説明しました。その他のプロジェクト。その時点で、この決定は、急いでレースをするか、私たちの時代にそれをするかどうかでした。」
前導入期間は、適切な監督とスターのための狩りによっても延長されました。当然のことながら、アン・スピルバーグはスクリプトを彼女の兄のスティーブンにスライドさせました。彼女は告白したプレミア、「私はいつも男の子を書きます。たぶん私はいつもスティーブについて書いています。」伝えられるところによれば、彼は監督を考え、ハリソン・フォードをジョシュとしてキャストした後、別の若い男性の成人の物語を作るためにお辞儀をしました - 彼のJGバラードの適応太陽の帝国- その代わり。 1987年頃のスピルバーグの概念は、成長した男の中に閉じ込められた思春期についての映画を監督することは、それを穏やかに、食欲をそそることです。 （「スピルバーグは他の人の子供時代で自分自身を失うことによって彼の無実を守ったのですか？」村の声'S Jim Hoberman）。
それで、ブルックスはペニー・マーシャルを監督するように厳選し、俳優になった映画製作者にやり直しのようなものを提供しました。ペギー・スーは結婚した、若い自分の体で目を覚ましている年上の女性の物語。しかし、「クリエイティブな違い」により、フランシス・フォード・コッポラはプロジェクトを引き継ぎ、キャスリーン・ターナーがマーシャルがデブラ・ウィンガーに指定した主要な役割でリキャストしました。 （いつ大きいマーシャルはニューヨークに語った役職そのウィンガーは、主人公の性別を切り替えることを提案しました。マーシャルは、なぜ彼女がそうしなかったのかを説明しました。「13歳の少年が女性との経験を持っていることはもう少し受け入れられます。それは不可能です、それはポランスキービルです。」）ロバート・デ・ニーロはコメディへの拡大を目指して、マーティン・ブレストを選ぶ前に一時的に主導的な役割を求めましたミッドナイトラン;彼とマーシャルは代わりに彼女の次の映画、1990年のドラマで協力します目覚め。
最後に、映画製作者はハンクスに上陸しました。共通点はありません、マーシャルの兄弟ギャリー監督。彼は3番目の選択だったかもしれません（以下、ジョシュの相棒ビリーを演じるジャレッド・ラシュトンはニューヨークに語った役職彼はまた、リチャード・ドレイファスとショーン・ペンと一緒に読んだが、その役割の他の誰かを想像することは不可能であるということは、彼がもたらした品質を語っている：無邪気さ、開放性、素材のウィンクの拒否。彼はその役割で騒々しく面白いです - 「私はトップになります！ - しかし、私たちは彼がそれをすることができることを知っていました。パフォーマンスは、彼が心から真の感情的な対立をするように求められたときに歌います。そのため、私たちが最後になるまでに、スーザンとの関係の優しさ（永久に過小評価されているエリザベスパーキンス）は、本当の利害関係とサスペンスを生み出します。予想される明確なカット、すべてがより明るいとき、すべてが通常の物語のロジックになります。
しかし、最も明確に表現するシーンは大きいそして、その「ボディスイッチング」の同時代人はかなり早いです。大人のジョシュとベストパルビリーは、ジャージーバーブからニューヨーク市に旅行し、マジックカーニバルマシンを追跡しました。彼らはフリーバッグタイムズスクエアのホテルに手頃な価格の部屋を見つけますが、ビリーは夜間外出禁止令で家に帰らなければなりません。 「私は一人でここにとどまりたくありません」ジョシュは不合理ではなく、オブジェクトをしますが、彼はしなければなりません。そして、ビリーが去った後、ジョシュはラットマットレスの上で丸くなり、廊下で叫び、路上で射撃する音に打ち勝ち、彼はすすり泣きます。マーシャルはそのイメージをフェードアウトします：12歳の少年（彼がいる体に関係なく）、すべて一人で、絶対に恐ろしいことです。
それはです重いシーン。そして、それは、他の映画がそうではない方法で、このありそうもないシナリオの意味を扱うシーンです。彼らにはそれのためのスペースがありません。これらは「高概念」コメディであり、広告コピーまたはシンプルなポスター画像、そして彼らはもっと深く掘り下げることを気にしませんでした。大きいその状況の複雑さを完全に認めないかもしれません - この他の暗い映画は家に戻って起こっています。ジョシュの必死の母親は、彼とスーホー・ロフトトランポリンでスーザンパーティーで電話で座っていますが、少なくともシットコムのギミックリーを超えています。
しかし、中心的な問題は残っています。なぜ、（おそらく）お互いの活動に関する知識がないのは、この特定の瞬間に、この特定の物語に非常に多くの映画製作者が上陸したのでしょうか？手がかりはその1つにあります大きいいくつかの否定的なレビュー。シカゴで日光浴、ロイド・サックスは次のように書いています逆にそして父のように息子のようにそれ以前は、買収ガリティのヤッピーの復帰ファンタジーを管理することにあまりにも関与していて、独自のベンチャーステータスに目を向けています。」どこに着地しても大きい、一般的な糸には水があります。以前の映画の主人公は、実際、息子のギー・ウミズの熱意と気楽な無邪気さのショットを必要とする、より若い、より良い自分と再会するために、息子のギー・ウミズの熱意のショットを必要とする、確かに、思いやりのない仕事に夢中になっているYuppieの父親です。大きいフルオンのボディスイッチを保存しませんが、それもまた、私たちの自由な精神的な主人公のホイルと対抗ポイントとして機能するために、苦い、魂のない、ユーモアのない会社の男（後期、偉大なジョンが聞いた）を含んでいます。 。
その間大きい1987年の秋にニューヨークで撮影していたため、株式市場はcrash落しました。 10月19日、別名「ブラックマンデー」は、ダウジョーンズ工業平均の歴史（まだ保持されている記録）の歴史の中で最大の1日減少をマークしましたが、それ以上に、80年代のゴーゴーの精神的な結論をマークしました。 、ウッドストックの子供たちが、電源を入れたり、チューニングしたり、ドロップアウトしたりすることを決めたが、法律や財務や広告に入ると売り切れた。成長した仕事。その時には大きい翌年の夏に劇場を襲うと、彼らはそれらの選択を後悔しているかもしれません。しかし、それは彼らに穏やかにささやいたので、彼らの魂を救うのに遅すぎなかったかもしれません。
もちろん、おそらくそうだったでしょう。しかし、それはいい考えです。
