
ジェシー・ミューラー(中央の左、ピンク)ジュリー・ジョーダン、カルーセル。 写真:ジュリエタ・セルバンテス
1999年時間雑誌はロジャースとハマースタインを宣言しましたカルーセル20世紀の最高のミュージカル。批評家、特にヘビーヒッターで時代、1945年にミュージカルが最初のブロードウェイをヒットして以来、ハンガリーの劇作家であるフェレンス・モルナールの世紀の変わり目のトラギ・ロマンスの抜本的な適応について絶賛してきました。啓示、傑作- そして、それは他の大きなロジャースやハンマースタインのヒットよりもリバイバルが少ないがオカアオクラホマ!、それは最高の議論の中で現れ続けます。これが2011年のこの雑誌の1つです、ノラ・エフロンがフランク・リッチの愛の宣言に応答したカルーセル5つの記憶に残る言葉:「はい、しかしあなたは男の子です。」
それは、ジャック・オブライエンの緑豊かで美しく歌われ、運動式で踊り、完全に従来のリバイバルの形であるように、ビリー・ビゲローとジュリー・ジョーダンの物語が再び登場するたびに遭遇する難問です。それは古風な、しつこい誘発性の性別のダイナミクスに悩まされている物語であり、ロジャースのスコアにもかかわらず、それは時々グースバンプを上げます - 避けられない真実は、ハマースタインの本の周りに構築された劇と歌詞が引退または急進的な再啓発の準備ができていると感じているということです。残念ながら、後者は現在の生産では見られません。キャストは一流であり、バレエティックであるジャスティンペックによる高オクタン価の振り付けですが、オブライエンと彼のデザイナーは快適な(または、男の子ではない場合、それほど快適ではない)快適なものを取ることを選択しました。ダウンメモリレーンは、派手なテクノロジーだけで、世紀半ばからフルボディに湧き出るように見えるショーで終わります。劇場はタイムカプセルではありませんが、これカルーセル1つのように感じます。
おそらくから推測できるように最近時代記事ブロードウェイの今後のリバイバルの多くの厄介な政治を調査すると、オブライエンのプロダクションは劇に新しい「テイク」はありません。これはですカルーセルまっすぐに提供されるので、それは頻繁に岩の上で終わるしばしば仕方がありません。ロジャースとハマースタインがモルナールの故郷のブダペストのカーニバルから19世紀の終わり頃にメイン州の海辺のリゾートタウンに移転した物語は、ストラットカルーセル・バーカー、ビリー・ビゲロー、そしてジュリー・ジョルダンの服装工場労働者、ジュリー・ジョルダンの間の激しいロマンスに続きます。 。ビリーは生意気で、魅力的で、自己破壊的な女性化者であり、彼のメリーゴーラウンドでの最初の乗り物から、ジュリーは彼をフォローする準備ができています。ペアは、両方が仕事を失ったときに会ったばかりです。ジュリーは、ビリーと一緒に遅く滞在するためにミルの寄宿舎での夜間外出禁止令を壊したために手放され、ビリーはジュリーとあまりにも公然といちゃつくために、カルーセルのje深いハリダン夫人マリン夫人によって解雇されます。そして、彼らは夜に見本市会場の外に一人で残され、ビリー・サリーと誇りに思っています。
そしてもちろん、ショーのメジャーヒットの1つである「もし私があなたを愛していたら」で茂みの周りを鼓動する音楽的にかき混ぜた後、彼は彼女を連れて行きます。ビリーは結婚のアイデアで原則として、そして彼の前のジュリーの元気な友人キャリー・ピッパーリッジのように、静かで永続的なジュリーを「奇妙なもの」と呼びます。 「働いている」と彼女は合理化し、妊娠しました。この妊娠は、物語の悲劇的な転換につながり、最終的には不運なビリーの死後のredいにつながります。ネタバレのアラート:劇の最後の動きは、ビリーの死後、スターキーパーとして知られる天国の管理者として行われます(才能あるジョン・ダグラス・トンプソンは暖かいペターファミリアモードで)。いくつか良い。
しかし、それの前に、「独り言」が得られます。カルーセル雷のようなファーストアクトフィナーレとビリーの心理学抵抗部分。その中で、父親が息子を持つことを想像するときの高揚感から、彼の子供が女性かもしれないと考えるとき、恐怖に困惑させます。 「あなたは息子と一緒に楽しむことができます」とビリーは歌の最も有名なラインで哲学します。父親女の子に。」
のようにスウィーニー・トッド「エピファニー」は、ある意味で、その直接的な音楽の子孫である「独り言」は、名手のパフォーマーにとって激しいトレーニングであり、破損した心の非常に魅力的な研究でもあります。スウィーニーのダメージはより明白で、より恐ろしいものですが、ビリーのダメージはより陰湿です。彼はサイコパスではありません - 多くの方法で彼は普通の男、そして彼の考え方の正常性、家父長制の価値観と恐怖と仮定の生涯のグリップは、彼と彼の周りのすべての人に対するものであり、とても恐ろしいものです。 「独り言」は、アーティストが戻ってくるものの一部であると確信していますカルーセル、強力な俳優の体の中で、歌はビリーの世界観の悲惨な反りを私たちに明らかにすることができますそして彼のために私たちを感じさせてください。それは苦労している人間を描くことができ、おそらく著者の元の意図を超えて私たちを見せてくれます - 最近と呼ばれるものの印象的な絵有毒な男らしさ、それが本当の心ですカルーセルの悲劇。
それは確かにこれをすべて、ジョシュア・ヘンリーの体と巨大な声で行います。彼は並外れたビリーであり、巨大で傷ついており、キャラクターのugさを掘り下げ、力と恵みの両方で彼の不機嫌そうな歌に取り組むことを恐れません。彼はとても良いので、私は彼が内臓のニュアンスのレベルに上昇することを憧れていることに気づきました - アメリカの男性の不満と暴力の調査としての物語に駆り立てられます。しかし、オブライエンはこの方向にあからさまにプッシュすることはなく、たとえ彼が持っていたとしても、私は素材がすぐに押し戻されないと確信していません - そして勝ちます。
結局のところ、「Wondlin 'の使用とは何ですか?」、ジュリーがソロに最も近いものであることは何ですか。カルーセルの第二幕。彼女自身の夫の虐待と彼女の友人キャリーの婚約者であるエノク・スノー(透明な声がますます高く小さいアレクサンダー・ジェミニャニ)の奇妙な行動に直面して、ジュリーは彼女の周りのアンサンブルの女性を集め、ミュージカルシアターの最も耐え難いため息の1つを発行します辞任の。 「何かが彼のように彼を作った /彼が速いか真実かにかかわらず」と彼女はcroった。
均等にオリバー!「彼は、女性の国内虐待の犠牲者による男性が書いたラブソングの金メダルの「彼が私をニーズに」と感じています。ビリーは「独り言」の深さと高さを獲得し、ジュリーは性差別的な現状の簡単で甘い抱擁を得る。その後、彼女の無謀な夫が失敗した強盗の試みで彼の終わりに出会った後、ジュリーは彼の体を嘆きます:「私はあなたが考えていることをいつも知っていました、ビリー、しかしあなたは私が何を考えているかを決して知りませんでした。」それはハマースタインによる巧妙な警官です:それはジュリーを深く見せますが、実際、彼は彼女が何を考えているのか分からないので、私たちもそうしません。
オブライエンが黄金の声のジェシー・ミューラーで得点したように、ジュリーのアークの顔価値の解釈を見ると、キャラクターと彼女の中心的な歌をどのように取り戻すことができるか想像するのは難しいです。それは劇のイライラするロードブロックであり、ここではミューラー自身の人にさらに痛みを伴う皮肉を帯びています。彼女のジュリーが彼女の手を握りしめて愛情を込めて苦しんでいるので、ミューラーの最愛のスターターンを思い起こさないのは難しいですウェイトレス、虐待的な関係から抜け出す女性について女性が書いて監督した音楽。もちろん、彼女はまだ「私があなたを愛しているなら」で、彼女はひどく行動していませんが、役割と生産の両方の範囲を考えると、彼女は片足を薄く、ストイの前に片足を描く以上のことをすることができません。他の。
ジュリーのコミカルで魅力的なホイルであるキャリーとしてのエブリエントなリンゼイ・メンデスで、ミュージカルのシーンの多くでワルツしています。メンデスは、波の中で彼女を転がす自己非難の魅力を持っています。彼女はまったく幻想的に聞こえます。それは異端かもしれませんが、私は彼女の愛のような彼女の愛のようなオード、「ミスター・スノー」にもっと喜んでいることに気づきました。フレミングのキャラクター - ジュリーのいとこ、ネッティ・ファウラー - は配達しなければなりませんカルーセルのクライマックスの国歌、勝利、絶え間ない「あなたは一人で歩くことはない」ので、オブライエンとチームが驚異的なボーカリストを探し出すことは理にかなっています。しかし、フレミングの声のビロードのような豊かさは、しばしば彼女の子音をあいまいにするように見えます。それはあらゆる歌の物語であり、私は明確なキャラクター作品よりもトーンで定義されたパフォーマンスを切望していました。
Santo Loquastoの豪華な風光明媚なデザインとアンロスのテクニカラーコスチュームは、フレミングのネットの効果と同様の効果をもたらします。彼らは壮大で青々としています - 瞬間に絶妙ですが、それでもどういうわけか、まったく満足していません。 Loquastoは息をのむような舞台の魔法の閃光を達成します:ミュージカルの長いオープニングバレエでのカルーセルのための彼のジェスチャーは、エンジニアリングと提案の両方の壮大な偉業であり、特にこの特定のカーニバルアトラクションにちなんで名付けられたブロードウェイショーを見るのはエキサイティングです。ダンスを通して純粋に動きが築かれている世界への好意。しかし、プロダクションの風光明媚なジェスチャーの多くは、MGMミュージカルの時代への先祖返りのように時代遅れに感じています。ロスの世紀の変わり目とフリルは、新鮮な果物のバスケットと同じくらいきれいで活気があります。この港の町には、航海の男らしさを祝う(「ブローハイ、ブローロー」)を祝い、ペックが彼の最も印象的な振り付けのいくつかを紹介できる船員にさえ、汚れがないように見えます。ラフな船員のように見えなくなって、ミュージカルのカラフルな素朴なバレエ隊のように見えます。
これはすべてですカルーセル人だった、彼(間違いなく彼)信じられないほどの歌手であり、素晴らしいダンサーであり、しばしば非常に、非常にきれいに見えます。 LA、LA。」で最近のアメリカンシアター記事、Diep Tranは、中年の白人男性監督によって上演されているデフォルトの性差別に満ちたブロードウェイリバイバルの作物を見ています。それはそのようなものではありませんカルーセル、私の公正な女性、そしてケイトにキス牧草地に出されるべきですが、それは彼らの豊富な説得力のある論争的な素材の中で、新鮮な視点に飢えています。オブライエンのプロダクションで、カルーセル再訪されましたが、それは本当に復活していません。メリーゴーラウンドが別のライドの価値があるためには、誰かがいくつかの新しいアイデアをもたらさなければなりません。
カルーセル帝国の劇場にいます。