彼女のデビューアルバムIsolationの自立した国歌でKali Uchis

「私はバービー人形ではありません。私は物事を作るのが好きな多次元の人間です」とカリ・ウキスは電話で言います。シンガーのデビューアルバム分離- 何年ものキャッチーの後にリリースされた、レトロにインスパイアされたシングル、ミックステープとEP - ウチスの折lect的な音楽の味と彼女のマントラを収集し、それらをポップミュージックのポプリに崩壊させます。アルバムのタイトルは、孤独の産物よりも自発的で力を与えていると感じています。 「私もこれもそうであり、私もそうすぎる /私はskinせすぎている、私は太りすぎる /私はすべてが良い」 Uchisがレジートンをスローモーションソウルに対して粉砕し、それから終わります。分離彼女は17歳の頃から取り組んでいます。ウチスは、自立、映画からインスピレーションを得る方法、そして創造主であるタイラーとの友情についてハゲタカに話しかけました。

あなたはあなたの影響のいくつかを通して私に話してもらえますか?分離音はとても多様です。
私は人生に触発されたばかりで、成長して、あらゆる種類の異なるサウンド、ジャンル、音楽の領域を聴きました。私は、私が物事にラベルを付けたり、何かを箱に収めようとしていることを本当に信じていない場所にいるだけだと思います。私はバービー人形ではありません。私は物事を作るのが好きなだけの多次元の人間です。

成長を聞いたことを覚えていますか?
私は非常に違う、ランダムなものを聴きました。私の父の仕事はアパートを管理することでした。そのため、人々が出て行くとき、または人々が死ぬとき、人々は自分のアパートに物を残したとき、彼はいつも彼らが残した音楽のコレクションを家に連れてきました。いつもCDストアに行くためのお金がなかったので、私は興奮していました。私は[それらの店]に行って、すべてのものを見るのが好きでしたが、私はそれを家に持ち帰ることができませんでした。私はヘッドフォンをつけて、聴くことができるすべてのさまざまなことを聞​​いていました。私はすべてのカバーアートを見るのが好きで、その後自宅でそれを聴き、あらゆる種類のインスピレーションにふけるだけで好きでした。私が自分の音楽を作りたかったのではなく、それが私の現実逃避だったからといって。それは私のヘッドフォンを着て、突然、私はまったく別の世界に、ミュージックビデオを歩いているか、まるで世界が明るいかのようでした。

音楽はどのようにしてあなたを助けたり、その間あなたを変えたりしましたか?
音楽は、あなたの周りのすべての頻度を変えて、自分の体を動かし、環境全体を動かす方法です。誰かが映画をスコアリングするときも同じです。特定のシーンに置いた歌や種類の音がとても重要です。設定のムード全体と、そのシーンの全体的な経験全体を変えます。だからこそ、音楽は私にとって環境をコントロールする私の方法だったので、私にとってはいつも私にとって非常に大きな意味がありました。内部的には、外部的には、音楽は力ですよね?

あなたは最近の多くのミュージックビデオのクリエイティブディレクターであり、それらのいくつか - 「嵐の後」特に- とても映画的だと感じます。指示しますか?
映画を獲得したいです。そして、私はいつか映画を監督したいです。それは素晴らしいでしょう。それは実際には私の夢です。

お気に入りの映画について教えてもらえますか?
私はたくさんの古い映画が好きです。必ずしもそれらのクラスのためではありません。カメラの操作とショットに興味があります。当時のスタイルは、今後の人々の仕事のいくつかよりも少し考えられていると感じました。私は70年代からさまざまな雑多な映画を見るのが好きです。私は年ごとに映画を調べて、時代に出てきたすべての映画を見るのが好きです。毎年何が出てきたのかを見ると、実際には本当に面白いです。 1990年から1993年にかけて、時代だけでなく、毎年どれだけの映画が進化したかを見ることができます。

あなたの音楽にもそれを感じることができると思います。たくさんの分離レトロに感じます。
あなたの好奇心を探求し、ただ物を見つけるのを助けることが重要だと思います。休みの日があり、あなたがただあなたの家でぶらぶらしている時間があるなら、それらは「今日は何を見るべきですか?」と尋ねる時です。そして、私はただ見て、カバーが面白いように見えるものを見つけようとします。または、特定の監督のものを見て、あなたは刺激的なものを見つけることになります。

特定のビジョンを実行することがあなたにとって重要であるように感じます。この業界ではそれがイライラしていますか?それは一次元の芸術家を好みますか?ファンや業界のいずれかによってサポートされていると感じましたか?
私のファンは、私が指示し、私が取り組んでいるすべてのものを常に支持しています。実際、私が他の誰かを本当に信頼していたとき、私が彼らに何かを創造的に引き継がせたとき、それはおそらく私の最も成功していないビデオリリースでした。 「私はそれを望まないので、他の誰かにこれをさせてくれるだけです」と意図的に言ったわけではありません。私のアイデアや概念のほとんどは、非常に大きくて適切に実行するのが難しいです。 [このコラボレーター]はそれについてとても情熱的で、彼は本当にそれをやりたかったので、私が作りたいものを作るためのそれほど多くのリソースを持っていませんでした。だから私は、「あなたは何を知っていますか?それをファック。ますます多くのミュージックビデオを作り続けます。」それは私が何が起こるかを見るために社会的実験を行わせることができました。

それは、自分自身の創造的な視覚的なクラフトを磨き上げているという事実に関するものであることを実感しました。なぜなら、「嵐の後」のようなものが出てきたとき、その歌は私と私の音に非常に真実だからです。それはちょうど完全に直感的に私の中に来て、私から出てきて、私を通り抜けたものです。すべてがとてもオーガニックで、おそらくこれまでで最も成功したリリースの1つでした。あなたがアイデアを持っているなら、あなたがビジョンを持っているので、あなたはそれを実行する人であるべきであることが重要です。

自立のアイデアは重くなります分離また、「マイアミ」は「雌犬が私のお金を持っている」というスタイルのアンセムであり、「嵐の後」で「ヒーローが必要な場合は、鏡を見てください」と言います。
それはすべてがどこから始まったのかということです。音楽を作り始めただけです。それは常に自分を信じている人であることです。他の人がすべきだと言うことをする必要はありません。なぜなら、他の人のアドバイスを受けるためにそれをするなら、または他の人があなたにやりたいことをした場合に何が起こるかを見るために、あなたがただ感じていることに気付くのではありません。それは成功することさえありません、そしてあなたは自分自身に真実ではありませんでした。私は一瞬のように実験を楽しんでいました。

しかし、そのプレッシャーはあなたに届きましたか?
私がプレッシャーに対処することを学んだ最も成功した方法は、自分自身に立ち去る瞬間を与え、自分自身を思い出させることだと思います。目的地ではありません。たぶんあなたは今、あなたがさらに10ステップを踏み出すものではない何かを作ったかもしれませんが、一日の終わりには、私はいつも成長し続けるつもりです。私は、アーティストとして、そして人間として成長するために、内部的、精神的、精神的に作らなければならない変更を常に行います。そして、私がそれをしている限り、どちらにしても、私は一歩踏み出しています。ですから、何かが赤ちゃんの一歩になり、別のことが飛躍的になります。どちらにしても、私は踏んでいます。それが起こる準備ができているとき、すべてが起こらなければなりません。 15ステップを踏むことになるような何かを一晩やるようにプレッシャーをかけることはできません。

創造主であるタイラーとの関係について教えてください。あなたは素晴らしい仕事上の関係と友情を持っているようです。どうやって会いましたか?
2014年でした。タイラーは、私が当時バージニア州北部に住んでいたので、オンラインで私を襲っていました。彼は私を書いて、彼が私の古い歌「彼らが言うこと」を本当に愛していると言った。彼は私に働きたいと言って、私が町にいたら、私にロサンゼルスの彼のスタジオに招待しました。そこから多くの人が私と一緒に仕事をし、写真撮影をし、あらゆる種類の異なるプロダクションに入れようとして私を襲っていたので、私はLAに行きました。誰もが私を知りたいと思っていました。

私はここでどれだけの仕事をしているのか気づきませんでした、そして、私はそれに恋をしました。そして、私とタイラーはすぐにそれを打ちました。私は非常に緊張していて、恥ずかしがり屋でした。ああ、すごい

あなたの旅に戻って、私はあなたが17歳のときに「キラー」の初期のデモを書いて録音したことを読みました。その歌とそれとの関係は、あなたがこのアルバムをまとめたときにどのように変わりましたか?
おそらく私が最もずっと前に書いたものであるにもかかわらず、私はこのアルバムにその曲を置きました。だから私はそれがとても特別だと思います。私は23歳で、非常に多くの時間が過ぎていて、それ以来いくつかの関係がありました。そして、それはとても時代を超越しています:それはまだ私に触れることができ、それを聞く人々に触れることができます。そして、それは明らかに、私がそれを書いたときとは非常に異なっています。なぜなら、私がそれを書いたとき、それはまだ歌う方法を学ぼうとしていたからです。ですから、当時、私の声は非常に生でした。それは私と小さなおもちゃのキーボードでした。

LAに来たとき、私はそのデモを数人に連れて行き、それを構築しましたが、誰もそれを正しくしませんでした。その曲にはいくつかのバージョンがありますが、アルバムの[「キラー」のバージョン]は私の最もティータイムバージョンですが、私は常に可能な限り剥奪されたものを愛するつもりです。オリジナルのような剥がれたバージョンを本当にやりたいです。

私はこの素晴らしい小さなバラードで成長するというアイデアと、それがどのように変容し続けることができるかが好きです。
歌はとても多くの方法で行くことができます。あなたは同じボーカルを100万人の異なる人々に持ち込み、100万人の異なる人々と一緒にそれに取り組むことができます。そして、それは本当に正しい曲にふさわしい人を見つけることについてです。だからこそ、このアルバムのすべての曲が他の誰かと一緒に私のように感じていると思います。すべての曲には、プロダクションの場合、それに貢献した別の人がいます。それが私にとって記録をエキサイティングにした理由です。私は、これらのレコードのために世界を旅し、非常に多くの素晴らしい人々と仕事をするのがどんな感じかを感じて見ることができました。

このインタビューは編集され、凝縮されました。