Vultureが昨年報告したように、今後のボディカウントロンプ真実またはあえてユニバーサルの世界的なマーケティングの共同会長であるマイケル・モーゼスによって、タイトルに過ぎないように、ブルムハウスのジェイソン・ブルムに売り込まれました。モーセには陰謀も監督もスターも、ストーリーボードもありませんでした。これらの3つの小さな言葉だけです。 Blumもこのアイデアが好きで、2つのスタジオがお互いに持っている配布契約の下でプロダクションパイプラインに入りました。スプリット、出て行け、そして今後最初のパージ。
これまで、これらの3つの小さな単語が光沢のある2つのスタジオの共同制作にどのように変化したかについて、同様に乏しい情報がありました。だから私たちは電話をかけました真実またはあえて作家兼監督のジェフ・ワドローは、タイトルのみに基づいて映画を作る方法を見つけます。
仕事を得る
Wadlowの関与真実またはあえて多くのことがハリウッドで行うように始まった：会議で。監督はブルムからブリーフを手に入れました（彼は映画のタイトルに言われました）、その場で冷たい開いたオープンをスピンアップし始めました。 「映画は、本当に考えていたら、あえてだった」とワドローは説明する。 「私はジェイソンと会いました、そして彼は言った、「あなたはあなたは呼ばれる映画を作りたいですか真実またはあえて？」そして、私は「スクリプトはありますか？何かありますか？」彼は言った、「いや！」そして基本的に部屋で、私はジゼル（オーロラ・ペリノー）がガソリンスタンドでその女性を燃やしたときにオープニングシーンを売り込みました。私はその場でそれを思いついたばかりで、彼は「それは素晴らしいです！次に何が起こるのですか？」そして、私は言った、「私は知りません！私はこれを作っているだけです！」
Wadlowが映画制作の経験の幅広い背景を持っていたことも助けました。「その他の乗組員」彼のキャリアの中で。 Blumが彼から働いている「高概念、低予算」哲学（タイトなパッケージで大きな世界の構築を考えてください。パージ、超常現象、 またはsidiousフランチャイズ）、およびさまざまな予算レベルで働いているWadlowの経験（小規模なホラーから泣き叫ぶ擬似スーパーヒーローのようなものにキックアス2）、プロデューサーは、彼がBlumhouseの制約の範囲内で働くことができると信じていました。 「彼は私を好きだったと思う。私たちは素晴らしい会議を開き、彼は私が監督でありプロデューサーであり、映画製作に関与するロジスティクスを理解していたことを伝えることができました」とWadlow氏は言います。 「彼らがどのようにそれを画面に置かなければならないか知っているので、彼は自分のモデルを考えると、私は一緒に仕事をするのに良い映画製作者になると思ったと思います。」
物語を見つける
だからあなたは映画とタイトルを持っています！今何？過去数年にわたり、ワドローはプロデューサーとしてテレビで働いており、時折作家として働いていましたベイツモーテルそしてひずみ。彼が見ていることを学んだことから描いた歪み's カールトン・キューズは作家の部屋を走らせ、映画製作者は筆記者のグループを集めて、ただ一人で行くのではなく、物語を打ち出す。 「複数の作家がいるとき、このことは一種の石畳であるというこの誤解があります」と、ジリアン・ジェイコブス、マイケル・レイズ、クリストファー・ローチと脚本を共同執筆したワドローは言います。 「真実は、私たちは映画制作のファンとしてそれに近づき、私たちが語っていたすべての異なる物語について考えました。プレイには複数のストーリーがあり、私たちはそれぞれ異なるアイデアを売り込みました。確かに脚本家として、私は最終決定権を持っていましたが、それは物事をテストし、何が機能していたのか、何がそうでないかを見るのに良い方法でした。
彼の作家の部屋が組み立てられたとき、ワドローと彼のチームは、真実やあえてのゲームが昔ながらの党の伝統として自分自身を維持するのに十分な魅力を持っている理由を掘り下げることでストーリーを開きました（人々に言い訳をするだけでなく） 。 「私たちがしたことは、私たちがただ座ってゲームについて話したことでした」とWadlow氏は説明します。 「なぜゲームが機能するのですか？なぜ人々はゲームを愛するのですか？私たちは本当にあなたの秘密を公開するので、ゲームはとても人気があるようなものに本当に耐え始めました。それはあなたにあなたの恐怖に直面することを強いられます。それはあなたがあなたが通常しないことをすることをあなたに許可を与え、あなたが普通に言わないことを言う。それはあなたをあなたの親しい友人との一種の敵対的なダイナミックに置きます。これらのことについて話し始めると、映画はほとんど自分自身を提示します。」
制限を扱う
Wadlowは、他の作家からのスクリプトドラフトを再加工し、既存のIPに基づいて映画を撮影することに加えて、以前に元のストーリーをスクリーンにもたらしました。しかし、彼は、映画学校のプロジェクトのようにスタジオからのプロンプトに相当するものを手渡されたことはありませんでした。しかし、それを挑戦のようなものとしてとると、ワドローが楽しんでいる映画製作の問題解決の側面に訴えました。
「このように映画を作るのが好きなことの1つは、箱に入れられることです。唯一の方法はアップです。ディレクターは、より賢い選択をする必要があります」とディレクターは言い、実施されている制限（トリム予算、運転プロットメカニズムとしてのパーティーゲームの必要な中心性）は、ホラーピクチャーで提供される幅広い創造性によって緩和されたと付け加えました。 「私が今起こっていると思うのは、他のすべてのジャンルがはるかに高い予算を要求することです。ホラー映画として、予算が少ないことで作ることができます。そして、それがすることはあなたに自由を与え、それはあなたに興味深い物語を語ったり、興味深い質問をする柔軟性を与えます。」
その場で調整
自発的に部屋でそれをginりながら、自分自身を監督するように売り込んでいます真実またはあえて、WadlowのQuickie Mart Immolationとのイントロシーンは、最終カットまでずっとそれを作りました。しかし、監督が校長写真を始める直前に、大きなフィナーレは劇的に変化しました。 「撮影を開始する約3週間前に、私たちは映画のために非常に異なる第3幕を持っていました」とWadlow氏は言います。 「書いて制作した古い執筆パートナーにスクリプトを見せました泣き叫ぶ私と一緒に。私たちはお互いのためにそうするように、私は彼にそれを読むように頼みました、そして彼は彼が脚本を愛していると言いましたが、3番目の行為は少しフラットだと思いました。それで、私はそれを増やすためだけにまったく新しい第3幕を書きました。」
最終時間の書き直しは利害関係を上げることを意図していたが、ワドローの意図は、ルーシー・ヘイルが彼女の親友にハンマーで手を壊すように頼むのを見るなど、視力ギャグを提供することに加えて、感情的な体重を運ぶ恐ろしい映画を作ることでした。結局のところ、ホラー映画を血で埋めるのは簡単ですが、それは本当の挑戦である魂を与えています。 「多くのホラー映画です。それはちょうどゴアと体の数であり、それは私が興味を持っているジャンルの作品ではありません」とWadlow氏は言います。 「おそらく私のお気に入りのホラー映画はそうです悲鳴。私にとっては体の部分ではないので、私はそれが大好きです。それは、聴衆を会話に引き付け、彼らが言われている物語の一部であると感じさせることです。」
