今年はモダンなポップの音がピークに達しました - そして今、それは変わる必要があります

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音楽のあらゆる時代には、60年代の緊密にオーケストレーションされたポップと湿地のサイケロックから、豪華なディスコと70年代の薄手の大人の現代曲、80年代の勇敢なシンセティックス、ドゥールギターロックまで、独自の認識可能なサウンドがあります。 90年代の。多くの場合、変化はテクノロジーの進歩や文化の変化に結びついていました。60年代の音楽は、スマートなマルチトラック録音技術と、レクリエーションマインドを変える物質の突然の利用可能性からtrippyになりました。コカイン、クラブ、ドラムマシンは、70年代と80年代のパーカッションを支配しました。政治的流動は、90年代の厳格さを奪いました。広範囲にわたる海賊版とブロードバンドは、文化的な万華鏡を教えました。これらの動きが時々起こっている間、これらの動きをカタログ化するのは難しいです。毎日鏡で見ているので、顔の構造の長期的な変化に気付くのと同じように厄介です。変更は、時間の経過とともに最もよくチャート化されています。

1月以来の最大のポップレコードの多くについて書くことで、私は過去数年間とは顕著ではなかった類似点に気づき始めました。音は、同じ領域でも同じ国でも働いていないアーティストによって共有されました。これは、ファレル車両の4カウントや魅力的なキーの変更、ドレイクの右腕のノア「40」シェビブが好むゴージーなシンセとサンプルなど、シグネチャーサウンドを持っているプロデューサーとは異なります。ポップミュージックのソニックの意識的な統合のように感じます。いくつかの異なる手、その仕事が注目すべきプロデューサーは、過去に簡単な分類を逃れてきました。

お気に入りのポップラジオステーション、プレイリスト、ビデオカウントダウンなどをオンにしてください。現在、SpotifyのトップヒットプレイリストのオープニングストレッチはMaroon 5とSZAの機能を備えています「恋人がすること」セレナ・ゴメスとマシュメロ「オオカミ」ヘイリー・スタインフェルド、アレッソ、ワット、フロリダジョージアラインチームアップ「私を行かせてください。」プレイヤーのキャストはこれ以上多様化することはできませんでした。3曲は、2人の10代の女優がポップスターレットになった2人のEDMプロデューサー、ミレニアムの最も人気のあるソフトロック/ポップバンド、アセンダントラップ/ポッププロデューサー、セッションプレーヤー、 CMA認定国のボーカルデュオ、およびR&Bの最大の新興声の1つ。しかし、レコードは同じアルバムから来ることができるように聞こえます。

3曲すべてが主流の「インディー」の繁栄 - 羽ばたきホーン、フォークポップにインドしたギターリック - を混ぜ合わせます。ファットシンセラインはスタッカートを演奏したか、途切れ途切れの8番目と16番目のノートに分割され、手を叩き、指でうなずくドラムミレニアル紀後のカリのラップのようなエポーチャルのような「ラックシティ」またはサザントラップビート。ミックスは毎回少し異なります - ヘイリーの歌は、葬列がトロップハウスのセカンドラインに分かれているように聞こえますが、セレナはドロップのあるマンフォードと息子のように聞こえますが、コアの成分はほとんど同じです。

完全に納得していませんか?デミ・ロヴァートのキュー「ごめんなさい。」レディー・ガガ「治療法」主の「完璧な場所」フィフスハーモニーとグッチマネ"下、"ドラゴンを想像する'"雷、"キングウール「コーチェラ - 私の心のウッドストック」テイラー・スウィフト「…準備ができていますか?」ケイティペリー「ねえ、ねえ、ねえ」ピンクの「美しいトラウマ」2つのリパ「新しいルール」セントビンセント「ロス・エイジレス」ハルシー「今または決してない」ケシャの「手放すことを学ぶ」ニック・ジョナスとタイ・ドラ・$ IGN'S"ベーコン。"本当にスキップします。テンポが一致します。ビートのスナップと拍手は、同じ場所で高い帽子に変わります。シンセの紋章は適切なタイミングで、常にホーンやギター、または甲高いワーブルのようないくつかのピンのメロディックタッチによって相殺されます。メガマンがボスを仕上げて力を盗むように、音楽をより恐ろしいものにするために、スペアパーツを手に入れることで、ポップスターが膨らんでいるように聞こえます。 Popは、両方のジャンルの商標をスワイプすることにより、RapとEDMの最近の利益に反応しています。これはどのくらい続いていますか?

EPMDが始まって以来、ラップとハウスはお互いのスタイルと比esで大まかに精通しています「Housin '」そしてスナップ!持っていた「パワー。」ポップは、ディスコの爆発以来、ダンスミュージックの新しい開発を監視しているパフォーマーが率いています。 (現代の例については、2012年のKanye WestとKid Cudi Cohorts Emile HaynieとJeff Bhaskerに電話をかけているLana Del Reyを参照してください。死ぬために生まれた、 だれの"夏の憂鬱"巧妙に交差したツインピーク暗闇しかし、この新しい動きは、自然なアイデアの交換のようには感じません。それは、彼らが一緒に思いついたものを見るために、ソレンジ色のインディーロックとR&Bの男たちを同じ部屋に呼ぶ本物の火花を運ぶことはありません。賢明な中心主義のおかげで市場の拡大のように感じられます。ポップスターは、他のすべての人ができるすべてのことができることを証明しています。

ゴロゴロは数年前にさかのぼります。 2010年代初頭のダンスミュージックの主流のフリンジにある調整されたシンセポップの奇妙さから始めましょう。 M83バランスのとれたドリームポップ、シューゲイズ、ハウスミュージック、マンモスでピークに達します「ミッドナイトシティ」グループアーキテクトのアンソニーゴンザレスのコツは、ビッグシンセのサウンドをギターのようにヒットさせたことを完成させました。カナダのデュオ純度リングは、brashのヒップホップの才能を追加しました「Ungirthed」そして「フィネシュリン」それがラッパーのダニー・ブラウンと仕事につながった。スコットランドのグループchvrchesは、シングルにポップのような光沢を追加しました「私たちが共有する母親」そして「痕跡を残してください。」英国の歌手ジェシー・ウェアは、ウィンドスイープインディーロックと80年代のラップドラムサウンドをヒットしました。最もワイルドな瞬間。」英国の歌手Charli XCXの2012年の画期的なシングル「あなた(ハハ)」 私たちの星の欠点サウンドトラックカット「ブームの拍手」チャートトッピング2014 Iggy Azalea Collaboration"ファンシー"どちらのアーティストもこれまでにクレジットを得るよりも、現代のラジオの音を予測しました。

テイラー・スウィフトが嗅ぎ回ったとき、すべてが変わりました。彼女が80年代の修正主義者のテーマを概念化した頃には1989年、実際のヒットを生み出すために、機能したレトロをテーマにしたポップ装置がすでにありました。 (のシンセポップ溝キス-era Carly Rae Jepsen TunesとThe Tropical VibesとマイアミバイスドレイクとOVOのサウンド署名者マジッド・ジョーダンの図像「待って、私たちは家に帰る」この文脈では静かに先見の明の左フィールドではないように見えます。)スウィフトは、彼女のチャンピオンの耳をメロディーとプロデューサーのマックス・マーティンとシェルバックのマシンショップの精度に適用しました(楽しさの少しの助けを借りて。アルム・ジャック・アントノフ) Gargantuanはスマッシュします"スタイル"そして「森の中から」80年代のトップ40インストゥルメンテーションの融合と、海外からのダンスポップのアップスタートからクリブスベッドの至福の壁の融合のおかげで、ポップの新しい最大主義の典型的なエクササイズ。

テイラー・スウィフト・レコードに対するノックは、彼らが彼らの力を使って未来を指すことができるときに、現在の音楽に適した開発をきちんと要約することです。そのために、1989年Sheer ReachとCraftの重要なアルバムですが、必ずしも先見の明のあるものではありません。クラブで沸騰していたものにはヒップではありませんでした。2015年にはジャスティンビーバーのより大胆であるが、洗練されていないという真実の家に駆り立てられた家に駆り立てられました目的。 Bieber、Skrillex、Blood、およびDiploはさらにラインをキャストします"ごめん、"どういう意味、"そして "今どこにいるのか」ワーキングトラップ、ハウス、ダンスホールは、R&Bに影響を与え、その過程でポップラジオでミックスを永久に存在させます。これは、2年後のヒットへのde Rigeur経路です。あなたはテイラーが1分間に新しいルールに賢くなるのを聞くことができます評判、新しいアルバムのオープナー「…準備ができていますか?」最初の詩の後、大国の熱帯の家のコーラスへの樽。評判ヒップホップとEDMの生産値のスプラッシュが組み込まれています1989年見落としていましたが、テイラー・スウィフトがパーティーに明白に遅れていると感じるのは初めてです。他のすべての人と同じように、彼女は自分自身をそれと区別するのではなく、市場にいるものを一致させようとしています。

過去2年間のほぼすべての大きなポップリリースは、「…準備ができている」というバリエーションを提供しました。最終的には聞こえますが、ほとんどの場合、彼らは最大の波を作る記録ではありませんでした。エド・シーランの偽のダンスホールジャム「あなたの形」さておき、2017年はルイス・フォンシ、パパ・ヤンキー、ジャスティン・ビーバーのような奇妙なペアリングに支配されています「Despacito」リミックスポストマローンと21のサベージコラボ「ロックスター」または、ケンドリックラマーのようなザラザラしたジャンルエクササイズ"謙虚な。"そしてカーディーBの「Bodak Yellow(お金の動き)」これは、スウィフトの悪いラップのカムバックをノックしたことで有名です「あなたが私にしたことを見てください」Billboard Hot 100のトップ請求から。

評判それにもかかわらず、過去2年間の最大のアルバムは、文体的な削減でした - ドレイクのビュー、アデル25、weeknd'sスターボーイ- または成長の展示の勝利 - ケンドリックくそ。、ブルーノ・マーズ24Kマジック、ビヨンセレモネード、ビーバー目的。アントノフ、マーティン、シェルバック、グレッグ・クルシンなどと一緒にスタジオの時間を購入する歌手は、お互いのヒットのワークショップファクシミリにポップミュージックのlight状を支援するのではなく、良いアルバムの1年にもかかわらず、ラップの後ろに数ヶ月間遅れをとっています販売の国。 2017年、Billboard 200チャートは、ケニーチェスニーのダブルライブアルバムが素晴らしい新しいケリークラークソンアルバム3に相当するユニットを1つに販売できる場所です。

ポップは危機にさらされていません - 前述のシングルのほとんどは、それぞれのアルバムがそうではない場合でも、自分自身のために大丈夫です - しかし、それは無限で楽なクールのステップと一致するための負けの戦いに閉じ込められています。 Taylor Swift – Cardi B Hot 100 Baton Pass、そして未来の永続的な成功、Lil Uzi Vert、21 Savage、The Migos、Kendrick Lamarの説明として、精通したラッパー。最新のドレイクとアデルのアルバムの大規模な給料と、サム・スミスの魂と福音に注目した敬意を表する最初の週の給与は、あなたの銃に固執することに大きなお金があります。それのすべてのスリルアクセント。そして、あなたはまだNo. 1に到達し、スマートスタイルの左折の後ろで世界を成功させることができます。参照:ハリースタイルズのクラシックロックソロアルバム、ケシャのハードロックとカントリーティング、そしてレディー・ガガのカントリーポップの迂回ジョアン。彼らは車輪を再発明するのではなく、興味のある球体の予期せぬ角に寄りかかっているだけです。 (今年のように見えるよりもフロップするのは困難でした。あなたはしなければなりませんでした本当に 試す。)

数人の友人や同僚が、1人の仲間がポップミュージックの「アントノフエイジゼーション」と巧妙に呼んだものに反対することを聞いたことがあります。 (実際、ジャック・アントノフは、「美しいトラウマ」や「ビューティフルトラウマ」のようなシンセポップリフを上記の曲の共同制作または共同執筆しました。「森から」プロデューサーのタグとほぼ同じくらいきれいに彼の関与を知らせます。)私は、ポップミュージックがそれ自体に折りたたまれているように感じるのは彼または需要のあるプロデューサーのせいだとは思いません。彼らはただ完璧主義者であり、サービスを少しきれいに提供しています。私は、ポップが芸術形式とビジネスとして、中央値の音に焦点を合わせ、単にそれを単に無限にクローン化することによって、その資本主義のルーツを見せさせていると信じています。戦術は、興味が離れるずっと前にしか機能しません。リアルストリートラップがフック、スタイル、スタイルで配信されているときに、瞬間的な緊張リリースのために味覚に味わいのヒップホップビートを皮肉に呼ぶプリムミッドテンポラブソングに時間を与えるのはなぜですかそして態度?観客はもうまったく知らないようです。