彼女のセルフタイトルのデビューで、テイラー・スウィフトはヤング・ラブのドラマを捉えました

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テイラー・スウィフトが負け犬だったという考えに最後に買ったのはいつですか？彼女は長年にわたって支配的なポップフォースであり、彼女がありそうもない国の候補者として始めたことを忘れがちで、何が売るかについて業界の知恵に逆らっています。彼女が00年代半ばに現場に到着する頃には、90年代を通じて非常に支配的だったポップカントリーのディーバは、ほとんど視界から後退していました。成長した女性の人口統計は、成長した男性の歌手を聞くことを好みました。カントリーミュージックのビジネスは、若いリスナーを求愛するポイントをまだ見ていませんでした。メジャーレーベルはラジオエアプレイとナッシュビルの古い学校のクリエイティブレイバー部門にロックされていました。まだルールでした。

紙の上で、スウィフトは、この完全に大人の世界で自分のために場所を切り開くように不十分に思われました。他の人の歌。彼女が黙認したなら、彼女は自分自身が押し込まれていることに気付いたかもしれませんLeann Rimesそしてターニャ・タッカーティーンカントリースターダム用のテンプレート。そのモデルでは、キッドの歌手のようなものがどれほど揺れ動くのがセールスポイントです。しかし、Swiftは、彼女の年齢のように聞こえる声で彼女自身の想像力を書いて提供することを主張し、若い女性の視点がカントリーミュージックで感情的な重みを運ぶことができることを証明しました。彼女は、過小評価されることを期待して、ベテランの音楽の列のプロとの共同執筆の任命に現れ、その後、十数個の歌のアイデアを提示することで彼女の深刻さを説得しました事前に準備。彼女が11曲のデビューコレクションを議論すると、彼女は数学のクラスで1つを夢見て、学校のタレントショーのために別のものを書いたことを指摘するのが好きでした。

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Swiftのカタログ全体がSpotifyや他のあらゆる場所でようやく利用可能になったことでも、彼女のセルフタイトルの2006アルバムは、スクラップブックスタイルの小冊子をめくることができるため、CDで聴くのが最適です。印刷された歌詞には、簡単なクラックコード（歌の主題の名前を綴る戦略的に大文字の文字）が含まれており、謝辞は、彼女が主張した自伝的権威の生意気な特異性を捉えたポストスクリプトで終わりました。彼らはクールで私の心を壊します、何を推測しますか？これがあなたについて書かれた14曲です。ハ。」

すでにSwiftは、彼女の芸術的アイデンティティが、精通したポップクラフトとのダイアリスティックなパージ、oldった機知と貞asteのロマン主義、そして小さなわずかなドラマに増幅することを発見しました。彼女は、文字通りの報告書として彼女のナレーションを盗もうとしたインタビュアーを優しく修正するために多くの機会を持っているでしょう。押されたら彼女の最初のシングル「Tim McGraw」に影響を与えたシナリオについて、彼女は次のようにリダイレクトしました。それは罪のないものについてです。」（ノスタルジアを思い起こさせる歌の歌手としてマクグローを呼び出すことは、ジャンルの系統とのつながりを主張する方法として、初期の世代のパフォーマーを参照する現代の国の実践の非常に賢明な使用でした。「誰かがあなたに与える汚い見方をする」ことができるか、「あなたが何気なく話している人があなたを作る何かを言う状況すっごくマッド」と、苦情をはるかに緊急に感じさせる歌を作成し、傷を作りますもっとリアル。その地域での彼女のスキルは印象的で愛情深いものでした。彼女が数年後にそれに依存し続けたので、それは疲れを伸ばし始めました。

TweenとTeenの女の子にとって、Swiftは深くて謝罪的に感じる擁護者でした。アルバムの最も鋭いラインの1つは、「Cold As You」からのものでした。これは、かつての愛の関心を込めて別れたショットです。ピン留めは、彼女の愛情の対象が他の誰かを追いかけている間、友人ゾーンで苦しんでいる主人公のバラードである彼女の大成功を収めたセカンドシングル「Teardrops on My Guitar」のテーマでした。

スウィフトは息をのむような陰気なファッションで詩を届け、その後、彼女の楽器の薄さを強調するボーカル攻撃であるコーラスを編みました。しかし、ディクシーのひよこのような態度を持つ魅力的なシングルである「burn to burn」では、彼女は歌われたボーカルアプローチをいじって、彼女の変曲とフレージング、彼女がますます価値になるようになるテクニックを修正するのを聞くことができました。「私はあなたが私を運転させない愚かな古いピックアップトラックが嫌いです」と彼女は歌い、喜んでスタッカートの噛みつきで歌詞を吐き出しました。「あなたは嘘をつくのが本当に悪い田舎者の失恋です。」「ノーと言ったはずだった」で、彼女は不正行為によって良いことを台無しにした男を導きました。「あなたが行く前に、これを教えてください。彼女はこれの価値がありましたか？」 Swiftは、「No's」という挑発の価値のある4つのバーで彼女自身の質問に答えました。そして、「私たちの歌」で、彼女はフリスキーな会話の言い回しでストーリーテリングをアニメーション化しました。

それはアルバムの最も太陽気なトラックの1つでした。彼女の歌の下で、明るいアコースティックピッキングとスラムは、彼女が当時プロデューサーのネイサンチャップマンで達成した先見の明のあるポップカントリーアップデートである軽量のプログラムされたループによって策略されました。（主に過去にデモの録音に取り組んでいたが、彼もゲームに慣れていなかった。）サウンドは、ラップアリーナの群衆の前でシンガーソングライターの親密さを召喚する日を予見した。しかし、そのようなシーンが可能であるという強い証拠がさらにありました。MySpaceのファンとの相互作用は、彼女が有名に自分の投稿をし、個人的にメッセージに答えました。カントリーアーティストは長い間彼らのアクセシビリティで知られていましたが、彼女はさらに衝動を引き受け、チャミーのようなものを投影し、友情を自信を持っています。彼女が非常に多くのオンラインフォロワーを集めたという事実は、カントリーラジオプログラマーが彼女の曲を演奏するよう説得するのに役立ちました。彼女はフォーマットに忠誠を誓っただけでなく、彼らが無視するにはあまりにも大きすぎて重要な何かに取り組んでいました。