これで唯一のパフォーマー、デイビッド・グリーンスパン奇妙な幕間。 写真：キャロル・ローズグ
ユージン・オニールが終わったとき奇妙な幕間1923年、彼は35歳で、彼のヒロインニーナリーズと同じ年齢で、パラダイムシフトのピューリッツァー賞を受賞した6時間の国内叙事詩で9番目のアクトを獲得しました。 「私はそれを信じられません」とニーナは言います。 …私は平和に腐りたいです！ …私は幸せのための戦いにうんざりしています！」
実際、ニーナはこれを言いません。彼女はそれを考えます。または、まあ、両方。オニールのイノベーション奇妙な幕間彼のキャラクターに彼らの内なる独白を暗唱させることでした。スピーカーは、実際に会話と最も深い考えの口頭での会話の間でシームレスにシフトします。後者は、かなり典型的な家族のメロドラマから、不安と欲望の一種の心理的交響曲に劇を高めます。 （このテクニックは非常に啓示的であったため、元のブロードウェイの生産は17か月間走り、その最高の形のお世辞の標的にさえなりました。グルーチョ・マルクスによるパロディ。）文字通り話されていないものをすべてカットし、劇は約2時間続く可能性があります。潜在意識への長期にわたるダイブは両方です奇妙な幕間の苦痛 - ニーナの言葉（そして考え）で、「もう深さはありません、神をお願いします！」 - そしてそのエクスタシー。オニールのプロジェクトは、持久力による一種の超越です。
私が賭けの女性だったら、そのプロジェクトは、現在ブルックリンのアイアンデールシアターセンターで演奏しているトランスポートグループシアターカンパニーのプロダクションよりも適切または魅力的な表現を見つけたことがないことを危険にさらしています。 「ほぼ馬鹿げた偉業」として宣伝され、ジャックカミングスIIIによるサクサクした軽いタッチで監督された、これ奇妙な幕間比類のないデイビッド・グリーンスパン（俳優、劇作家、5回のオビーウィンナー、ニューヨークの実験劇場の王族）が、オニールの壮大な絶対に6時間すべてを演奏しています。 8人のキャラクターすべて - 彼らが言うことすべてと彼らが考えるすべて（そしてそれはオニール、だから彼らは両方のボートロードをします） - グリーンスパンのわずかで優雅なフレームと彼の順応性のあるre弾な声に住んでいます。この壮大な旅に出る聴衆は、アイアンデール内に構築された3つの異なる演奏スペースの間を行き来し、徐々に彼の目、手、および異なるキャラクターを示す微妙な変化、またはスピーチから思考への移行を学びます。
疲れていますか？はい。 （おそらくグリーンスパンにとってはそうです。）それはまた、完全に催眠的で、断続的に華麗で、オニールの天才の証拠と彼のイデオロギーの欠点の魅力的なフレーミングの両方でもありますか？また、はい。グリーンスパンが自分のために設定した耐久性の狂ったテストは、単なるギミックではありません。実際、それは、この扱いにくい、広大で不可能な作品を開いて、8人の俳優がそれを演奏するのを見る必要がないと確信している方法で私を確信しています。
奇妙な幕間幽霊、影、出没への言及でいっぱいです。死が物語を動かします。劇が始まる前に、若くて美しいニーナリーズは、第一次世界大戦中の飛行機のcrash落に、彼女の夢の婚約者 - その完璧な男らしさのゴードン・ショーを失いました。ゴードンの幽霊は、動きのない霧のように、劇とニーナの人生に満足したいくつかの最初のものです。すぐに彼は彼女の父親と彼女が中絶した赤ちゃんが加わります。グリーンスパンは、オニールの肖像画を思い起こさせる暗い3ピースのスーツであるデーン・ラフリーのエレガントな衣装を着ただけで、一種の幽霊自身です。彼は劇のクリエーターであり、そのアンダーテイカーの両方です。彼がキャラクターと声を飛び回り、宇宙で軽くスケッチすると、彼は自分の心に住む霊を体現して、彼の物語を産む著者の影かもしれません。または、彼はある種の剖検を行っているかもしれません - 劇の解剖学を体のように解体し、かつて生きている魂を収容していた部屋を移動し、まだそこにぶら下がっている死んだ声をチャネリングします。
彼らが最初に響き渡ってからほぼ1世紀後、これらの声はまだ息を吸うことができます。特にニーナ。彼女は魅力的で腹立たしい創造物です。彼女の中で、オニールは彼の時代から跳ね返る瞬間に見え、突然近視のメロドラマ的な音でそこに戻ってきました。彼女は見事なラインを話します。「間違いは、神が男性のイメージで創造されたときに始まりました！ …私たちは、母の神の誕生の中で創造された人生を想像すべきだったはずです！」 - そして、彼女は振り返り、まるで教科書に従っているかのように、男性が考えているように、ステレオタイプの「ヒステリックな」女性の感情的な旅の各ステップを制定します。オニールは、彼の - 私たちの社会の純粋で性差別的な偽善を指しているのですか、それとも彼はそれらを制定していますか？ David Greenspanの答えは次のとおりです。劇のキャラクターをすぐに具体化して解剖する彼の名手パフォーマンスは、オッカムのカミソリに対して説得力のある主張をします。この場合、最も複雑な答えは正しい答えかもしれません。
の車輪奇妙な幕間その最も恐ろしい物事のためにすべてを家父長制の社会、つまり女性のセクシュアリティに向けて、すべてを変え始めます。ゴードンとの関係を満たさなかったニーナは、展開前に夫に自分自身を与えないことに対するイライラした欲求と罪悪感の感覚によって消費されます。彼女は、見知らぬ人と一緒に秘密で、ゴードンの幽霊を追い払おうとする秘密で眠り始めます。それに応じて、彼女の人生の男性 - 彼女の父。エフェテ、アヴァンキュラーの作家チャーリー・マースデン。自己満足の実用的な医師ネッド・ダレル。そして、冗談で、あまり明るい崇拝者であるサム・エヴァンス - 複雑で潜在意識の生涯にわたるキャンペーンを開始して、彼女のセクシュアリティを許容できる箱に戻します。彼らは彼女を理解できるものにしなければなりません：妻、母、そして愛人でさえ（しかし、男性が行ったルールの中で、そしてその社会が演じる）。
として奇妙な幕間25年にわたってカルテット（ニーナ、チャーリー、ネッド、サム）に続き、ニーナはサムと結婚し、ネッドの赤ちゃんを持っています。そのようなスキームを必要とするねじれとターン）。彼女は夫（彼が死んだ）、恋人（彼が彼女を去る）、そして彼女の息子（彼も自分の妻のために彼女を去る）を失ったことで生きています。最後の行為で、彼女は四半世紀の影で待っていた「親愛なる古いチャーリー」に目を向け、今では長い一日の夕方に彼女に主張しています。彼女の周りの男性は彼女を持ちたいと思っており、ニーナはそれぞれにチャンスを与えます。彼女は一種の疲れ果てたダンスで彼らの間で動き、幸福の追求の繰り返し、耐え難いほどの控えめに設定されています。それは一種のアメリカの悪夢です。個人的な幸福への私たちの国民的執着 - それが不可侵の権利としての私たちの概念 - は、追求の不安によって消費され、目標を達成することに近づかないという生活を送るように私たちを導きます。
グリーンスパンと彼の監督がここに持っているという素晴らしいアイデアは、オニールの男性がニーナと何をするかをオニールとすることです。奇妙な幕間箱の中に、それによって私たちがそれを一種の生きているアーティファクトとして観察させます。また、シーニックデザイナーでもあるラフリーは、アイアンデールの広大な体育館のような空間の内部に文字通りの合板箱を建設しました。この劇場の劇場には、プロダクションの3つの演奏スペースがあり、外からアプローチすると、ある種のジオラマ、あるいはおそらくcoに入っているという感覚が得られます。箱の中、そして最終的にはその上に、グリーンスパンは94歳の劇と129歳の劇作家の幽霊と踊ります。単一の体と単一の声で、彼は驚くべき進歩性、性差別的なメロドラマ、宇宙の詩、オニールの劇の中心にある純粋なキャンプの並外れた組み合わせを明らかにします。彼の奇妙な幕間体が裏返される - 血まみれの複雑な筋肉組織が露出した時代遅れの国内ドラマ。ここでは、ワーズワースの有名なイディオムが間違っていたようです。グリーンスパンの解剖は殺人ではなく、一種の復活です。
奇妙な幕間11月18日までアイアンデールシアターセンターにあります。
