SoundCloudが先月大規模なレイオフを発表し、音楽を駆け巡るサービスが年を見るのに十分な現金がないかもしれないと発表したとき、パニックはインターネットを波及しました。 SoundCloudが折りたたまれた場合、すべての音楽はどこに行きますか？そして、さらに心配なことに、それは民主的なオンライン音楽プラットフォームの死の告白を示していましたか？
DJと電子音楽の生産者に愛されているベルリンを拠点とする会社は、何年も収益化に苦労していました。ベンチャーの支援を受け、毎月1億7,500万人のユーザーを引き付け（Spotifyには1億4,000万人）、チャンスのラッパーのようなメガスターのキャリアを支援しました。そうではなかった1億7000万ドルのライフライン共同設立者のアレクサンダー・リュンがCEOとして辞任した投資家によって11時間目に投げられたが、それはおそらくシャッターを強いられただろう。
しかし、SoundCloudの苦悩は外れ値ではありません。 SpotifyとPandoraは、ハイテクの巨人に支えられていない2つの最大の独立企業であり、どちらも利益を変えていません。 8トラックや誇大広告マシンのような小規模なプレーヤーは、FacebookとGoogleに広がる広告収入を見てきました。表面的には、オンライン音楽は負けたゲームのようです。
しかし、音楽業界は、20年近くで初めて活況を呈しており、完全にストリーミングのためです。 2016年音楽業界の収益は1,157億ドルに達しましたそして、大部分が上昇し続けると予測されていますサブスクリプションサービスのために世界的に支払う1億人の人々。インターネットは一周しており、現在は音楽業界の銀色の弾丸です。
では、なぜ成功するオンライン音楽ビジネスを構築するのがそんなに難しいのでしょうか？
ジャンプする最初のハードルはライセンスです。録音された音楽の権利は、業界を破壊した2000年代初頭のデジタル著作権侵害から回復しただけで、再び焼かれる準備ができていないレコードラベルによって密接に守られています。
「資金調達は主な問題の1つです」と、Media and Technology Analysis Company Midia ResearchのアナリストであるZach Fullerは述べています。 「あなたが音楽サービスである場合、ベンチャーキャピタルファンドに、レーベルのポケットにまっすぐに戻るお金を手放すよう説得する必要があります。」
ストリーミングサービスは通常、高度な支払いの形で権利所有者に多額の前払い費用を支払う必要があります。これは、この取り決めから銀行を作るレコードラベルです。ワーナーミュージックは、今年のストリーミング収益から13億ドルを稼ぐと予測されています。
「主要なラベルには、ストリーミングの権利が事実上異なっている」とミディア・リサーチのマーク・マリガンは述べた。 「それぞれの主要な条件は、国連安全保障理事会のように、それぞれが拒否権の効果的な力を持っているため、条件を決定できます。それで、彼らはストリーミング市場がどのように見えるかを形作ることができます。」
これらの進歩を合法的に支払う方法の1つは、インターネットラジオモデルとして動作することです。これは、Pandora、MixCloud、および8Rackがすべて構築されているものです。ゲートから直接オンデマンドサービスを提供せず、プラットフォームでできることにユーザーができることにいくつかの制限を課すことで（トラックの巻き戻しなど）、これらの企業は膨大な前払いコストを回避しました。企業が健全なユーザーベースを構築すると、彼らはオンデマンドオプションを提供できるようにする取引のライセンスに取り組み始めます。
「私たちは、オンラインのミックステープを作成するのに素晴らしい味を持つ人々のためにプラットフォームを提供しています」と、8Tracksの創設者兼CEOであるDavid Porterは言いました。 「これは、米国の法律で規定されているライセンスの合法的な方法です。」8Tracksは、非対話型としてライセンスされていますインターネットラジオサービス。このタイプのライセンスは、ラジオ放送を模倣する企業が利用でき、ロイヤルティはパフォーマンスライト組織によって支払われます。soundExchange。
ポーターが2006年に8トラックを設立したとき、それは元のムードプレイリストサービスでした。ユーザーは自己作成のプレイリストをアップロードしました。結果は、テレビやラジオに歴史的に関連するパッシブ、または「リーンバック」音楽の発見体験に熟したプラットフォームになりました。デジタル音楽の状況では、パンドラはリーンバックリスニングの最もよく知られている例です。
パンドラのグローバルコンテンツライセンスの副会長であるエリザベスムーディは、ほとんどの人が実際に何を聞くべきかを実際に伝えたいと思っていると述べました。 「あなたがSpotifyまたはPandoraの加入者であるかどうかに関係なく、私たちは人々の行動の約75％が傾いていることを学んでいます」と彼女は言いました。それは、人々が友人と付き合い、特定のイベントのプレイリストを作成しているときにのみ、特定の音楽を積極的に探しています。
したがって、歴史的により「リーンフォワード」サービスであったSpotifyが調理されたSpotifyは驚くことではありません。ディスカバーウィークリープレイリストを巧みにキュレーションしました2015年。スウェーデンの会社の動きは、音楽サービスが主にリーンバックエクスペリエンスを提供することの間のスイートスポットを見つける必要性の症状であり、時折ダイビングする柔軟性があります。アナリストのフラーはこれを繰り返し、ストリーミングが進化し続けるにつれて、「音楽の発見の問題はどんどん良くなるでしょう。」
8トラックとパンドラの類似点は、プレイリストで止まらない。両社はどちらも当初、ビジネスをサポートするために広告モデルを追求していました。しかし、残念ながら8トラックの場合、これはますます実行可能になりました。
Digital Advertisingの収益は、FacebookとGoogleのために長年にわたって縮小しています。広告の仕組みの大幅な変化は、プログラマティック広告と呼ばれるものへの動きでした。アルゴリズムを使用して、広告を売買することでむしろ人間の販売チームです。 8tracks、小さな会社であり、何年もの間着実に拡大している間に繁栄し、パンドラとSpotifyとの広告取引を失っていることに気付きました。
「十分な規模がない限り、経済学を機能させることは困難です」とポーターは言いました。そのため、2016年の終わりに、ポーターは無料のリスニングにキャップを実装しますサービスで利用可能。
「視聴者の規模、収益ベース、コストベースを削減することは意識的な決定でした」と彼は言いました。 「しかし、それはギャンブルであり、私たちは収益以上のコストを削減し、成長を犠牲にして基本的に収益性を強制します。」
成長は、オンライン音楽ビジネスで正しく到達するためのトリッキーな目標です。 VCの資金調達を行い、あまりにも迅速にスケーリングすることを余儀なくされるか、より控えめなアプローチを取り、すべての企業が直面しているジレンマです。
SoundCloudのTravailsが急激に示したように、Silicon Valley Scaleの最初のプレイブックであるRevenue 2番目はうまくいきません。 Mulliganは、これは、ストリーミングプラットフォームの主なコストベースは音楽権であり、会社のユーザーベースに比例して拡大するためだと説明しました。言い換えれば、プラットフォームのコストはリスナーの数に直線的に拡大するため、利益を上げるためにすべてのリスナーを収益化する必要があります。
「音楽ストリーミングの新興企業の場合、収益の70〜80％は、最良のシナリオで、GOという言葉から権利所有者に行きます」とマリガンは言いました。 「ストリーミングサービスがユーザーを取得しているが、広告ビジネスの拡大なしで無料のユーザーがいるためにユーザーを収益化していない場合、収益がない場合でもこれらのコストを支払う必要があります。」
MixCloudの共同設立者兼コマーシャルディレクターであるNikhil Shahは、「他の業界では、最初からビジネスモデルを心配することなく、運転スケールに集中する方が簡単かもしれません」とシャーは言いました。 「しかし、デジタル音楽の中で、私たちは彼らの仕事に対して公正かつ平等に支払うことを信じているので、それは初日からコストがかかることを意味します。」
ユーザーが生成したコンテンツが率いるため、主にDJやポッドキャスターにアピールするプラットフォームとして、MixCloudとSoundCloudは長い間直接的な競合他社でした。しかし、MixCloudとSoundCloudは似ているように見えるかもしれませんが、前者は持続可能に成長する方法を理解することで早期に差別化されました。
「私たちは、自己資金、自立し、leanせ、有機的に成長したビジネスであるという道を進むことにしました」とシャーは言いました。プラットフォームに110万人のクリエイターとリスニングに費やされた時間が110万人を持つMixcloudは、前年比で50％増加しており、Red BullやAdidasなどの企業とのパートナーシップの形で、主にブランドコンテンツ取引から収益を生み出しています。また、プロのアカウントの提供を通じて、ユーザーからいくらかの収益を上げます。
「私たちはそれをすべてしました。なぜなら、私たちは持続可能で長持ちするものを作りたいと思っていたからですが、それは船にたくさんのロケット燃料を追加することができなかったことを意味していました。それは忍耐強く、着実な成長でした。」シャーは言った。
leanせていることに頼ることは、すべてのインディーオンライン音楽会社が受け入れなければならないものです。 8 Tracksのポーターは、昨年末に劇を制限する際に彼が行った厳しい決定を説明したとき、これについて話しました。脂肪を積極的にトリミングした別の会社は誇大広告マシンです。 2000年代に非常に人気があり、アグリゲーターはクラウドファンディングキャンペーン今年初め、浮かんでいるのに苦労していたからです。
「人々はインターネット上で無形のものにもっと快適に支払うようになりました」と、誇大宣伝マシンの創設者であるアンソニー・ヴォロドキンは言いました。 「彼らは、彼らの資本がまだ違いを生むという考えで大丈夫です。」
キャンペーンを開始して以来、Hype Machineは毎月3,000人以上のサポーターを確保するという目標を達成し、ライトを維持することができます。
「常にサービスを使用している人々と対話することは素晴らしい機会でした」とヴォロドキンは、誇大広告マシンのユーザーがビジネスの本当の核心であることを強調したと言いました。 MixCloud、8トラック、パンドラはすべてこれに同意し、ビジネスモデルにコミュニティを書く方法を考え出すことの重要性を表明しました。
「私たちのコミュニティの構築は、私たちがプラットフォームをどのように成長させたかの中心的な部分でした」とMixcloudのShah氏は言いました。 「私たちのパワーユーザーの何人かが、私たちがプラットフォームを成長させ、私たちを推薦するために時間とエネルギーを投資するのを助けるために手を挙げたいくつかの本当に素晴らしい瞬間がありました。」
Pandoraにとって、ムーディーは、ユーザーのサポートは、ビジネスのパフォーマンスに直接変換されると述べました。 「それは、従事している人々のニーズを満たすことができることです」と彼女は言いました。 「広告主は、プラットフォームにいる人の総数ではなく、実際にエンゲージメント数です。」
かなり補償的なアーティストで賞賛されているオンライン音楽店であるBandcampは、現在お金を稼いでいると主張している数少ない独立したインターネット音楽ビジネスの1つです。 「私たちは2012年に収益性が高くなり、それ以来、収益性と2桁の年間成長を維持しています」と、Bandcampの共同設立者兼CEOであるEthan Diamond氏は述べています。
Bandcampのモデルは、ストリーミング、ダウンロード、物理的販売を提供します。この販売は、価格設定がアーティストによって設定されています。アーティストは収益の85％を獲得しています。最近の会社トランスジェンダーの活動家グループに1日相当の販売収益を寄付しました、透明性と公平性に誇りを持っています。同社によれば、ファンはアーティストにBandCampを使用して2億3400万ドル、過去30日間で600万ドルを支払っています。
ダイアモンドは、「私たちがアーティストにとって持続可能な未来の一部であると主張しているが、自分自身を持続可能ではないなら、私たちを真剣に受け止めるのは難しいと思います。」
