オーファンブラックの壮大なフェミニストの遺産

タチアナ・マシュラニー。写真:Keen Woorer/BBC

若いブルネット、一部の鋭い曲地ウニ、そして一部の道徳的に疑わしい詐欺師は、彼女のコールリムシの疲れた目が馴染みのあるものと奇妙なものに着地するとき、列車のプラットフォームをスキャンします。彼女の死に飛びつく。この瞬間は、サラ・マニングの人生を二人で分割し、彼女自身だけでなく姉妹関係のために、現代の戦士の戦いへの道の皆の人生を台無しにしたシングルマザーから行きます。 5シーズンで放映された、孤児の黒物語の実験と内臓の瞬間によって推進された、単に滑らかで推進力のあるサイエンスフィクションの糸であったかもしれません。しかし、それはそれ以上のことでした。この超現実的なオープニングシーンの上に構築され、女性性、アイデンティティ、科学の政治、女性の自治のとげのある概念の概念を尋問する広大な神話を作成しました。

小説家のアンジェラ・カーターはかつて、「経験の普遍性の概念は自信のトリックであり、普遍的な女性体験の概念は賢い自信のトリックです。」孤児の黒クリエイターのグレーム・マンソンとジョン・フォーセットは、彼らの協力者とともに、これを理解するのに十分な知性がありました。彼らは多数のクローンを使用し、誠実さと技術的な勇気で遊んでいます主演女優のタチアナ・マスラニー、女性の体験の多様性を調べ、女性の体がポリシングされ操作されている方法を尋問します。孤児の黒ホラーとノワールでよく見られるテーマを融合させることで、このすべてを能力的に探求しました。人類の原始的な理解と、企業体の黒い心の不信です。これらの2つのジャンルは、多くの場合、アイデアを女性に投影するために働き、時には人間よりもシンボルを作ることもありますが、代わりに孤児の黒彼らの脈打つ衝動を作るために、それは女性の戦いについての物語に役立ち、彼ら自身の運命の建築家になる。

Cosima Herterとして、彼女の名前を共有するショーでファンのお気に入りのクローンに影響を与えたシリーズの科学コンサルタント、言った、「科学は常に政治的です。」サイエンスフィクションがどんなに奇妙になっても、バイオニックの目、自分自身に狂った科学を使用している企業の頭、クローンの広大な条件、ホストを殺すことができるようにインプラント - 作家は常に自分の創造物を中心のキャラクターに結び付け、自治のための彼らの残忍な戦い。時々孤児の黒の大胆さは圧倒的であることが証明される可能性があります。シーズン3を取り、失敗したギャンブルは、男性の「キャスター」クローン、またはサラの娘のストーリーラインの多くに焦点を合わせてください。しかし、これらの欠陥は多くの方法と比較して青白くなります孤児の黒長年にわたって魅惑的で挑戦した視聴者。マスラニーが演じるクローンは、常に自分の身体に反映された、ある程度のアイデンティティを試して、病気と健康の間で試行する間、移行状態にあるように見えました。これらの「セストラ」、そして彼らが作成した緊密な家族が、物理的なレベルで互いに相互作用する方法は、サイエンスフィクションの領域で驚くべき親密さを示しました。しかし、ショーの社会的、科学的、物語的な目標は、それがワイルドのためではなく、シリーズの心を打ち負かす家族の感覚でなければ、賢いパズルの作品にすぎません。

孤児の黒単純なヒーローの旅やサラを孤独なオオカミとして維持することに興味はありませんでした。それは、個人のアイデンティティとともに、コミュニティと家族の重要性を主張するという根本的な選択をしました。作家たちは、この戦いがネオリスト運動に対して勝つためには、そのさまざまな支部がサラのようなクローンの作成に責任があること、そして彼らの人生が囲まれた方法で、手術を倒すには1人以上の人が必要だと理解していました。 - それを現代のサイエンスフィクションにおける政治的および個人的な抵抗の最も正直な例の一つにします。としてタチアナ・マスラニーは言ったマリー・クレア、「私たちは、個人とは対照的に、そして私たちの違いについて、私たちを実際に統一し、私たちをより強くするのではなく、自律性について、そしてコミュニティについての初日からその物語を語っていました。ですから、この平凡な男について頂上で実際に話すために、彼の頭を脱いで、それは本当にカタルシスでした。」孤児の黒ジェームズ・フレインのフェルディナンドのような有害な悪役であろうと、ディラン・ブルースのポールのような最終的なヒーローであろうと、それぞれがシリーズに特徴を貸した5シーズンにわたって、かなりマンモスのキャラクターを選びました。しかし、私は強調することが不可欠だと思う人がいくつかあります。

コシマのガールフレンドであり仲間の科学者であるデルフィーヌ・コルミエ博士として、エベリン・ブロチュはショーのお気に入りのカップルの半分として優しいロマンスを作成しました。 DelphineとCosimaの対話を見ることは、交渉の状態で常に関係を見ることでした。しかし、すべての心痛のために、デルフィーヌとコシマの絆は、レズビアンのカップルがハッピーエンドを持っていた最近の思い出で数少ない回数の1つを表しています。アートとして、サラの前で彼女の死に飛び乗ってシリーズ全体を動かしているベスの探偵パートナーとして、ケビン・ハンチャードは、彼の周りに渦巻くドラマの重さの下で何らかの形でひび割れなかった堅実な存在になり、敏感に感じましたストイックな黒人男性の似顔絵に決して委ねることができないのに十分です。しかし、おそらくクローンを取り巻く家族を構成する私のお気に入りのキャストメンバーは、サラに最も近い家族です。ガヴァリスはサラとしてマスラニーから最高の演奏をしており、兄弟の間に来る矛盾を図っていました。彼らの感情的な瞬間 - しばしば怒りと深い愛の愛を争うことは、個人的な歴史の中でシリーズを根拠としました。ケネディはシオバンを認め、さらには孤児の黒全体として、それ自体の種類の重力。彼女の中で、私は自分の母方の家族の女性を認識しました。彼らは人生の苦難にもかかわらず、彼らの後に来た世代に影響を与えた世界のユーモアの鋭い感覚と明確な理解を保持していました。もちろん、サポートキャストのすべての技術的スキルと階層化されたパフォーマンスのために、孤児の黒常に生きて死に、そのリードのキメラルであるTatiana Maslanyに基づいて死亡しました。

マスラニーは、彼女の体のダブルキャスリンアレクサンドルの助けを借りて、自分で技術的な偉業の驚異であるパフォーマンスを作成しました。シリーズの過程で8つ以上の異なるクローンを演奏して、マスラニーは、これらの人々を命を吹き込むために、さまざまなアクセント、スタイル、物理性、衣装を着用しました。彼女は野生またはプリム、不機嫌または陽気、暴力的または暫定的である可能性があります。簡単に言えば、シーズン2では、彼女はトニーという名前のトランスオスクローンを引き受けました。しかし、技術的な工芸品は、どんなに徹底的であっても、この仕事のようなギャンブルを作るのに十分ではありません。俳優はそれよりも深く行かなければならないので、各キャラクターを共感して扱わなければなりません。ジェナ・ローランズはかつて彼女のそびえ立つパフォーマンスを実現することについて言っていました影響を受けている女性、「あなたはあなたのエネルギーを変え、他の人がいわばあなたの家に出没できるようにします。それは媒体のようなものです。」マスラニーは、幽霊と忘れられないものの両方として出くわす数少ない俳優の一人です。彼女は、それぞれのクローン、特にメインファイブである各クローンを、彼女が衣装を着ているときはいつでも独特の魂を思い起こさせたように感じます。彼らは非常に慎重に構築され、共感的にレンダリングされていると感じています。一人の女優がそれらすべてに責任を負うことを忘れがちです。彼女はレイチェル、ヘレナ、サラを生き返らせるとき、特に勝利を収めています。完全な悪役と時折の反ヒーローの間で揺れ動いたキャラクターであるレイチェルは、彼女がネオリオンの動きにどのように味方したかを考えると、それは単なる恐怖の瞬間ではなく、彼女の必死の探求の肖像画ではなく、パワーと自由キャラクターに対するマスラニーの理解のおかげで。ヘレナの金髪の髪が光に悩まされたり、彼女が背中にアーチをしたり、彼女がそれに刻んだ翼を見せたりするたびに、彼女はおとぎ話から道を失った女の子のモンスターのように感じました。

それから、もちろん、シリーズ全体のリンチピンであるサラがいます。私がそれぞれの主人公を愛していたのと同じくらい、それは私が最もつながっているサラでした。彼女がじっと座っていないこと、正常性に対する彼女の恐怖、シオバンとの彼女のとげのある関係はすべて、非常に細かく執着した憧れの肖像を作成するために働きました。ヘレナとサラでは、マスラニーは孤独の非常に異なるevocationsを作成しました。それがあなたが世界を移動する方法をどのように再形成するか、あなたが特定の嘘から、あなたが生き残りを装って自分自身に言う方法まで。サラがフィナーレで故障し、「私は幸せになる方法がわからない」と認めたとき、私は彼女と引き裂かざるを得ませんでした。サラは、女性の利己的で破壊的な破壊的なボールでした。しかし、彼女自身の自律性を取り戻すための彼女の進化を追跡する際には勝利と賞賛に値する何かがあります。これは、彼女がPt Westmorelandの頭に酸素タンクを持っているときに起こります。これは、Maslanyがより暗く、より不機嫌な個人を作成するのに最適なだけであると言うことではありません。金髪のエアヘッドであるクリスタルは、彼女の周りの世界にほぼ無視されているという点に浮かんでいました。彼女はばかげていて、ますます悲惨な世界でユーモアの簡単なショットでした。しかし、Maslanyはキャラクターに決して譲りませんでした。孤児の黒の最大の遺産は、マスラニーがこれらの根本的に異なるキャラクターを具体化するように自分自身を変える方法で見つけることができます。はい、それは極端なスキルの技術的な偉業です。しかし、それはまた、ショーのフェミニストの精神を指しています。フェミニストの精神は、女性をコントロールしようとした男性よりもはるかに多くの女性を望んでいたものよりもはるかに多くを描いています。

孤児の黒母性、アイデンティティ、自律性について厳しい質問をし、さらに厳しい答えを順番に提供しました。それは広くて深く、時には独自の能力を行き過ぎました。しかし、それが物語的に失敗したとしても、それは非常に重ねられて正直なパフォーマンスを指揮することによって強化され、記憶に残りました。孤児の黒パルプが多すぎると考えられているかもしれませんが、バロック様式になりやすい傾向があり、現代のキヤノンに定着したより厳しいシリーズで、リーグで考慮されません。それは驚くべき新しい方法でサイエンスフィクションの境界を押し広げたので、それは残念です。それは尋ねるのに十分大胆でした、現代の女性であるとはどういう意味ですか?作家、監督、および協力者は、答えが1つだけではないことに気付くほど賢いものでした。