写真：Suzanne Tenner/Suzanne Tenner/Showtime
警告：ネタバレツインピーク：リターン下に。
8番目のエピソードのツインピーク：リターン私が今まで見たテレビの最大の時間の1つです。恐ろしく、恐ろしく美しい、思考を刺激し、思考することはありません。表現主義的でシュールな絵画、音楽のパフォーマンス、インスタレーションアートが物語や実験的な映画に至るまでの絵画を負っています。最初はショーのメインストーリーラインから切り離されているように見えますが、2回目の視聴では、ライブストーリーテラーの4番目の壁が聴衆に脇にあるように、拡張された括弧または絡み合いのように機能します。とりわけ、「パート8」では、シリーズが悪魔のボブ（彼を演じた故俳優のフランク・シルバの顔の様式化された画像に代表される、視覚的、音響的に眩しい起源のストーリーを提示することができます。オリジナルシリーズ）しかし、戦後のアメリカのアメリカの場合。それだけではありません - この1時間について本全体が書かれていても驚かないでしょう - しかし、それは今週後半にエピソードを再び再訪するための前奏曲として、ここで触れようとしています。
さらに進む前に、標準の注意事項を提供する必要があります。私が書いているときツインピーク：リターン、私は何も「説明」しようとはしていません。私はショーを見た後、私の考えの列を転写しているだけです。 David LynchとMark Frost＆Co。が行っていることが意図的であるかどうかはわかりません（または気にしません）。また、代数のようなリッパーまたはRedditorsによって作業が解読または「解決」されることを意味するとは思いません。それは、ショーに内部の論理がないということではなく、リンチとフロストがショータイムのお金を走り回って燃えているだけです。私は思うこのシリーズは、間違いなくオリジナルよりも急進的です、25年が経過していることを考えると、部分的に触発された数十の注目すべきシリーズを生み出したことを考えると、そうでなければなりませんでしたツインピーク、 含むソプラノ、カーニバレ、X-Files、失った、残り物、ハンニバル、リバーデール、 そしてアメリカの神々、ほんの数名。ショーが広げられているように - 大胆に測定されたペースで、元のシリーズのキャストメンバーにわずかな注意を払って、カイル・マクラクランとツインピークス保安官部門の一握りの常連客を救う - それは徐々に「意味がある」何かに合体し、 「物語を語る」ですが、私たちが期待するような条件ではありません。言われていることはすべて、新しいものを作るものの大部分ツインピークだから爽快なのは、テレビを違った方法で視聴することを強いる方法であり、ストーリーと画像を異なって処理し、内向きに見て（自分の考えや経験に向かって）何が起こったのか、何が意味するのかを理解することです。メディア。ショーがデビューした後に書いたように、リンチと霜は私たちの脳を再配線しています。
私はここで原子爆弾の意味に集中するつもりです。主に私はそれにとても魅力的であるため、エピソードの残りの部分に一貫した反応を取り付けることができないからです。ショーの最初の数回のエピソードよりもさらに感じるホラーは、リンチが主に実験的な映画製作者として彼のルーツに完全に輪になっていることを感じています。
1940年代後半、50年代、および60年代初頭に、米国は大衆文化で、主流の報道機関の大部分によって、不満、差別、制度化された暴力、そして制度化された暴力で覆われていたにもかかわらず、穏やかで可塑化された表面として提示されました。ぼんやりと貪欲な貪欲。リンチは通常、政治映画製作者とは考えられておらず、あえてそのようなことを提案したインタビュアーにあくびをしているかもしれませんが、彼のキャリア全体は、一般的な現代生活についての蒸留された象徴的な声明のように感じる署名のイメージで満たされています。 、具体的にはアメリカの生活。彼の最初の機能、1977年eraserhead（の最初の2つのエピソードで視覚的に参照されましたツインピーク：リターンそして、「パート8」で再び参照されました）、アメリカの性的恥、排除、そして20世紀半ばの業界主導の都市の枯れについて、あらゆる真剣なエッセイが枯れていることについてもっと語ることができました。ニューヨークの本のレビュー、しかし、そのような解説は偶発的であるように思われたため（つまり、画像や状況に埋め込まれています）、映画は純粋な夢の論理の演習としてより扱われました。リンチは1986年に同じアイデアを再訪しました青いベルベット、これは、小さな町の郊外の芝生の下を頭を下げて、白いピケットフェンスとバラがあり、その下に鳴り響くカブトムシの大群を明らかにすることで開きます。 「パート8」を大胆に拡張したいとことして見たいと思うかもしれません青いベルベット歴史と公共の生活のサイクルを、個々のキャラクターの生活と結びつける、開く。結局のところ、リンチの作品の多くは、秘密のキーパーが彼らの恐ろしい現実に立ち向かうために耐えられないため、しっかりと保持されている秘密によって推進されています。
アメリカのテレビの歴史の中で最も驚くべきフラッシュバックは、1945年7月16日午前5時29分（リンチとフロスト）に、黒いスクリーンからニューメキシコの原子爆弾の最初の成功したテストに私たちを連れて行くものです。時間にも注意してください。）最初の爆発がTrinityというコードであることが重要であるかもしれませんし、そうでないかもしれません。このシリーズは、Dale Cooperの三位一体の姿を中心に構築されています。誰が25年間ブラックロッジに閉じ込められてきましたか？ダギー・ジョーンズ、ラスベガスの保険会社の外見的に普通の幹部であり、緑の芝生の下の甲虫のリンチの伝統では、密かに愛人と驚異的なギャンブルの問題があります。マッシュルームの雲（CGI、ストック映像ではなく）は、高い動く角度から観察されます。この視点は、神の力を想定して人類の神のような見方をし、軍事産業の複雑なフランケンシュタインの物語を開始します。音楽は重要なことに、ペンデッキの「広島の犠牲者のためのスレノディ、」非正統派、主にシンボルベースのスコア」それは、「ミュージシャンが範囲のさまざまな非特異的なポイントで演奏するか、特定のテクスチャ効果に集中するように誘導することがあります。」 （むしろ好きですツインピークそれ自体。）Pendereckiの作品のビットは、特に強力なホラーコンポーネントを使用して、他のジャンルで使用されています。男性の子供、階段の下の人々、 そして輝く。
その最後の映画は、スタンリー・キューブリックのつながりのために注目に値します。爆弾に続くセクションは、キューブリックの1968年のクラシックを終了する「スターゲート」シーケンスへのオマージュとして構成されています2001：宇宙オデッセイ。その仕事とこれは両方とも、進化のアイデア（および進化を促進する武器の役割）に非常に関心があるため、リンチが比較に傾いていると言っても安全です。自信もあります。
の最終セクションを参照したすべての映画製作者の中で、それが最高の賞賛です2001年、リンチは、その例に謙虚に屈したとしても、それに匹敵するものを作成した唯一のものだと思われます。爆弾後のシーケンスは、一連のトンネルのように見えるものを通して私たちを連れて行きます。一部は核の地獄の火で構成されていますが、より食欲をそそるオーガニックなテクスチャーの他のもの（まるでアイデアを文字通り化するかのように、キューブリックの光のトンネルで表現されているように、人類は「生まれ変わりました」 」1945年以降）。爆弾の使用は数十万人の日本人の生活を主張し、日本を降伏させるために必要に応じて遡及的に正当化されましたが、広島と長崎、歴史家、戦術家、哲学者、および評論家の直後でさえ、戦略的な目的が正当化できるかどうかは疑問視しました。科学の虐殺の怪物を解き放ちます。
このエピソードには、外観が電子または電気の歪みの騒音を伴っているにもかかわらず、原始的な卵から滑り落ちたように見える人物と生き物でいっぱいです（特に、デビッド・リンチはこのシリーズで彼自身のサウンドデザイナーとして機能します）。爆弾後のシーケンスは、アイゼンハワー/ケネディ - エラアメリカの偽善の悪夢のように感じられ、原子時代のことわざの鶏は、小さな町や郊外の環境で忘れられないアメリカ人に対して犯された一連の侵略的で残忍な行為を介して家に帰ります。 （鶏と言えば：参照eraserheadの鶏の赤ちゃん。）彼らはただ彼らのビジネスに取り組んでおり、ソーダショップで働き、ポダンクラジオ局で無邪気なデートを楽しんだり、歌の曲を放送したりしています。頭から血と脳を絞る準備をしたり、眠っている口の中をcraう、または（コーヒーショップウェイトレスの場合）リンチのレコードスキップノイズと呪文で無意識のうちにノックしたりする準備をしている。
エピソードの心を曲げるクライマックスは、「Get a Light？」の画像を絡み合っています。ラジオ局に侵入し、従業員の頭蓋骨を粉砕して、ニューメキシコのヌークされた塩の平地に卵からhatch化したように見えます。忍び寄る暴力の両方の物語は、歴史の最大の罪の1つを暗黙のうちに容認した社会に呪いが訪れているという感触を持っています。原子爆弾試験の本質的には立派な他の科学的または軍事的実験）ノーマン・ロックウェルの小さな町と郊外の脅迫されたティーンエイジャーとその大人の保護者。最後のセクションは、ウィリアム・バトラー・イェイツの大いに引用された詩のredolentでもあります。再臨、」で終わります：
「闇は再び落ちますが、今は知っています
その20世紀の石の睡眠
揺れ動くゆりかいに悪夢に悩まされました、
そして、どんなラフビースト、その時間はついに丸くなります、
生まれるためにベツレヘムに向かって前かがみ？」
イェイツは1919年にその詩を第一次世界大戦のホラーへの応答として書きました。このエピソードは、イェイツの詩のいとこのように感じられます。大人の生活の多くをたっぷりの土地で過ごしたブーマーアーティストは、常に国の陽気な表面の下に潜んでいるモンスターを意識的に、そして無意識に認識しながら果物を楽しんでいます。友人はかつて、アメリカの歴史はその幽霊の物語の多くであると冗談を言っていました。その場所は古いネイティブ系アメリカ人の埋葬地の上に建てられ、墓のマーカーを動かしましたが、体は動きませんでした。原子爆弾の発明と使用以外に「パート8」で名前を確認する特定のアメリカの怒りはありませんが、エピソードの最後の15分間でスクリーンを覆うカルマに与えられたBloodbathは、ネイティブからのあらゆる種類の罪に対する回収のように感じられます。ジム・クロウへの奴隷制へのアメリカのジェノサイド - リンチが彼のキャリアを通じて本能的な愛情と深い不信の両方を示した愛らしい白人の人々に対する集合的な蜂起。 （リンチの映画の殺人者は常に白人によって演奏されていることは、カルマの回収の感覚を固めている。ウォルト・ケリーが記憶に残るように言ったようにポゴ、「」私たちは敵に会いました、そして彼は私たちです。」）デビッド・チェイスのリンチに夢中の最終シーズンソプラノまた、イェイツを引用し、同様にブーマーのdulとアメリカの道徳的および帝国の衰退を考慮していましたが、リンチとフロストは、より純粋で、より神秘的で恐ろしい方法でその概念を掘り下げ、集合的な潜在意識に掘り下げ、一連のイメージを作成しました。心を傷つける。夢のモンスターは夢の心を逃れ、彼らの祈りはあなたにとどまることです。
