劇場のレビュー:サリーフィールドと再想像された(そして再活性化された)ガラスのメナゲリー

Glass MenagerieのJoe MantelloとSally Field。写真:写真:ジュリエタ・セルバンテス

確かに、私たちはテネシーウィリアムズの偉大な演劇(おそらく彼のより少ない劇)でポイントに到達しました。彼らはさまざまに50〜70歳であり、時間は満足してこの長い間それらを噛んだことで、それらを吐き出そうとしていません。確かにそうではありませんガラスのメナジェリー、1945年にデビューし、その7番目のブロードウェイリバイバルは、監督のサム・ゴールドによる厳密に困難な現代的な再考であり、今夜オープンします。長年にわたって非常に自伝的な「メモリプレイ」に固執してきたすべての期間において、それは少なくとも少しではなく、非常に筋肉質で今では馴染みのあるマシンであり、かなりのいじくりを耐えることができます。ウィリアムズは本質的にそのアプローチを承認しました。ガラスのメナジェリー本物のフリゲールと本物のアイスキューブを使用した「まっすぐな現実的な」作品として扱われるべきではありません。 「今日、誰もが芸術の写真の重要性を知っているべきだ」と彼は宣言した。

ゴールドの生産について写真は何もありません。それは裸で、勇敢に劇的です。風光明媚なデザイナーのアンドリュー・リーバーマンは、金属製のダイニングセットとヴィクトロラを除いて、ベラスコの広大な段階をほぼ裸にしました。他のアパートの逃避や兆候は、私たちが1937年頃に混雑したセントルイスの長屋にいることを示唆しています。あなたは本当にアマンダ・ウィングフィールドの家族が離れていて、一人で、世界に対して保護されていないと感じています。 (ウィリアムズの代役 - がベッドに行くとき、彼は2013年のリバイバルのソファーも持っていません。暗い:姉妹のローラの紳士の発信者が到着するまで、その詩でフラットでハードでおしゃべり。その後、トムが電気代の支払いに失敗したため、それは完全に(キャンドルライトだけを離れる)カットアウトします。彼は衣類の法案も支払わなかった。 Wojciech Dziedzicの衣装は、アマンダが特別な夜にドンするばかげたピンクのチュールガウンを除いて、キャストがリハーサルに着るかもしれない現代的なアイテムです。 (以前は非常にピーコートでトムを演じるジョー・マンテッロを見たことがありませんか?)しかし、それは仕事中のミニマリストのマニアだけではありません。 Mise EnScène、Gold、および彼のデザイナーから無関係なすべてを格納することにより、すべてさまざまな俳優との2015年のToneelgroep Amsterdamプロダクションから保持されているデザイナーは、生産の探索的性質を受け入れる準備をしています。

決定的な声明よりも調査の方が多い場合、それは非常に高いレベルでの調査です。アマンダを演じるサリーフィールドは、地下のブラックボックスシアターには登場しません。そのため、ゴールドはトリッキーなバランスをとる行為を実行しています。表現の範囲を狭め、1,000人の聴衆にストーリーを販売しながら、彼の最先端の信用を維持します。このアプローチの犠牲者の1つは、トムが劇の「社会的背景」と呼ぶものです。私たちはそれの特定のセントルイス(アクセントはほぼゼロです)だけでなく、トムが最初に説明する世界の端の緊張も失います。解散経済。」代わりに、ゴールドは、彼らが共有する強力であるが制約のある愛の症状として、家族の戦争の斬新で大いに説得力のある解釈に焦点を当てており、両方のことがトムの性格を彼が語る未来の奥深くに形作る方法に焦点を当てています。 (1937年、トムは高校からわずか数年です。マンテッロは54歳です。)この読書では、アマンダはし​​ばしば巨大なメドラーと準hy弾性として演奏され、実際には不可能な子供たちに閉じ込められた精力的で実用的な母親です。支配ではなくセキュリティが彼女の懸念であり、フィールドが告発で彼女の手をジャブするたびに、彼女はすぐに怒りの流れを止めるかのように口に触れます。あなたはフィールドがアマンダのウィルを釘付けにすることを期待しています、そして彼女はそうしますが、それは彼女の「魅力 - そして活力 - そしてそして魅力!」は剥奪され、彼女は耐えられない子孫を崇拝するという努力をしなければなりません。

ゴールドは確かにそのタスクにアンティを上げます。一つには、トムは通常、母親の粗い態度に容赦なく悩まされている繊細な魂として描かれていますが、マンテッロの大胆な人は、皮肉になりやすく、不機嫌に罪を犯して詩的に悲しいことではありません。私が今までに気づいた以上に、彼は家族の悲劇に共謀しています。このアプローチは、ウィリアムズ(その名前がトムだった)と彼の妹ローズ(34でロボット化された)について知っていることと一致していますが、各キャラクターが持っているように見えるゴールドの生産の家族構造の変化とも一致しています。それらが均等に一致するまで手動で再調整されました。最も驚くべき変化はローラで、25歳のマディソンフェリスがプロのデビューで演じています。 10代前半の筋ジストロフィーと診断されたフェリスは車椅子を使用しています。彼女の最初の入り口のために、彼女は聴衆からの一連のステップを後退させなければなりません。おそらくウィリアムズにとってだったので、彼女をステージに乗せることは大きな努力です。

彼女がそこにいると、ゴールドがテキストがローラの「ほとんど目立たない」小さな欠陥と呼んでいるものに完全に気付くことを意図していることが明らかになります。 (伝統的に、それはわずかなぐったりとして演奏されていました。)時々、他の俳優がフェリスを運んでいるか、理学療法のためにダイニングテーブルに彼女を置きました。また、フェリスが彼女を演じるように、ローラは、恥ずかしがり屋で自己否定する少女ウィリアムズが説明しています。彼女は辞任し、conしていて、ある意味ではトムよりも厳しい。紳士の発信者であるジムが到着するとき、彼が彼女にとって何が可能かについての彼女の実用的な感覚ほど、彼のデール・カーネギーの熱意で彼が克服しなければならないそれは彼女のti病ではありません。したがって、彼がそれを克服するとき - フィン・ウィットロックの勝利のパフォーマンスで、それは愚かで無邪気に - それはさらに壊滅的です。ローラは、世界を見る唯一のウィングフィールドであり、その中にある彼女の場所は、それが実際にそうであるようにしています。この新しい視点は、他の多くの型破りな選択とともに、良い面では、視聴するために見事に開く緊張を生み出します。おなじみのわなから追い出されると、劇は異なる物語を伝えます。問題のある面では、ゴールドの再調整は、ウィリアムズの隣にある一種のゴーストプレイを提起します。その劇では、フェリスの功績は勝利ですが、元のローラでは決してできません。

選択はアイドル状態ではありませんでした。無効になっていないローラとアムステルダムのプロダクションを監督したゴールドは、特にブロードウェイの女優を求めていました。制作の最終的なジェスチャーも、ウィリアムズの舞台方向性と意図的に矛盾し、対話を変更することなく劇の影響の多くを変えています。純粋主義者は、もしあれば、叫ぶかもしれません。しかし、これだけではありませんガラスメナジェリー私たちの誰もが私たちの生涯に見られる可能性があります。そのガラスのメナジェリー、オリジナルのショックであったに違いないものを回復し、ウィリアムズについての私たちのアイデアを不完全な人および哀れな自伝師として再構成します。それはブレースです。最後のシーン中に激動に注ぐ舞台上の雨のように、それは新鮮な匂いがして震えを引き起こします。

ガラスのメナジェリー 7月2日までベラスコシアターにいます。