どうやら、ジェシカ・ランゲは道を念頭に置いていたようです。あなたはそれをタンディの軌跡と呼ぶかもしれません：そのシーケンスの古典的なアメリカの役割、すべてがジェシカ・タンディがブランシュ・デュボアのジェシカ・タンディが演じています欲望という名前の路面電車アマンダウィングフィールドにガラスのメナジェリーメアリー・タイロンへ夜への長い一日の旅。しかし、彼女の1992年にもかかわらず、ランゲ路面電車および2005メナゲリーブロードウェイと彼女のロンドン長い一日の旅2000年には、ここで三連部を完了する候補者のようには見えませんでした。彼女のブランシュとアマンダは力不足でした。画面上の爆発的なパフォーマーであるステージ上のランゲは、むしろ破裂しているように見えました。これは、オニールの自伝的な悲しみのhowlの麻薬中毒のメアリーにとって特に悲惨な特性です。アーセナルのすべてのものと家族（そして自分自身）と戦わないメアリーは、劇の有名な霧の中に溶けてしまいます。
しかし、Langeがニューヨークで最後に見られてから11年間に非常に予想外のことが起こりました。彼女の声は、ボリュームだけでなく、範囲と色が広がっています。それか健全なテクノロジーは、唯一の楽器から交響曲を作ることができるように改善されました。いずれにせよ、この変更により、ランゲは彼女の解釈的な贈り物を利用し、新しいもので勝利を収めることができました長い一日の旅、ジョナサン・ケントがラウンドアバウトのために監督。彼女のメアリーは、私が見たどんなものよりも広い感情的なパレットを持っています。ヴァネッサ・レッドグレイブのそれを含め、彼女のメアリーは劇の最初の言葉で死ぬ悲惨なレイスになりました。ランゲは、オニールが彼女を描写するように、キャラクターをさらに位置づけます。最後ではなく、再発の始まりに。彼女は、適度に日当たりの良い開口部だけでなく、彼女の病気と格闘し続けているので、全体の閃光でもまだコケットです。それは悲劇を作る闘争です。確かに、彼女の降下は、彼女が最初に彼女の明らかな健康を味わう恥ずかしがり屋のプライドと、彼女のブローグの喜びのために、彼女の長いスカートの下から時々ターンされた足首のように浮気するので、彼女のブローグの喜びのためにはるかに苦痛です。その結果、彼女が最終的にトムパイのセットの長い長い階段を上に向かい、2階の予備の寝室のモルヒネバイアルに向かうと、あらゆるステップの災害を感じます。
Langeの描写の予期せぬサイズは、生産全体を驚かせ、倒したようです。通常、メアリーの夫であるジェームズ・タイロンがその演劇が支配的です。ジェームズは、結局のところ、オニールの父親のように、ロマンチックなホグウォッシュの安全のために古典で潜在的に素晴らしいキャリアを交換した俳優です。 （ジェームズ・オニールの場合、ホグウォッシュはそうでしたモンテクリスト伯。）しかし、ガブリエル・バーンは奇妙に劣性であり、その役割は小規模であり、彼が意図したマチネ・アイドルの代わりにジュニアプレーヤーです。それは依然として非常にスマートなパフォーマンスであり、虚栄心、妄想、愛、失望、そしてちらつきのスライドショーで心配を提供します。あなたは彼の恥ずかしさが、彼の育成の貧困が彼の性格のあらゆる隙間に浸透した方法に見られるのを見ます。 （ジェームズのペニーピンチは、妻の依存の根本的な原因であることがわかります。）しかし、バーンは最終的には、彼女のためにランゲに立ち上がるのに十分強い彼のキャラクターに議論をしません。たぶんそれは年齢の問題です。ランゲはバーンよりも数歳年上ですが、メアリーは彼女を指定しているように、ジェームズより11歳若いです。
文字通りオニールを服用しなければならないというわけではありません。彼のめちゃくちゃ詳細なステージの指示 - 彼らはタイノの棚に本のタイトルさえも名前を付けて、クリップでページを続けています - は、リアリズムの指標ではなく、その限界を定義する一種のシーウォールです。長い一日の旅ドキュメンタリーではありませんが、精神的に正確かもしれません。のようにガラスのメナジェリー、それは記憶プレイであり、示唆されているすべての歪みがあります。 （オニールは1940年代初頭に1912年頃に行われたイベントについて書いた。1956年まで行われなかった。）ケントのプロダクション、特に表現主義的に傾いた天井と幽霊のような旅行者のカーテンを備えたパイのセットは、その歪みをちょうど適切にします。メアリーがステージに置かれる方法、多くの場合、リビングルームの最も遠い左のリップで、小さな長さで、彼女は静かな映画の星のようにフレームから外れているように見えます。そして、ナターシャ・カッツの絶妙な照明は、常に彼女を悲惨な暗闇から拾い上げ、キャストの残りの部分を主にしなやかにしています。
ただし、照明だけではありません。男性、特にタイノの二人の息子、屈辱的なジェイミー（マイケル・シャノン）と消費者エドマンド（ジョン・ギャラガー・ジュニア）は、両親と同じ劇にはありません。 6フィート3で、シャノンは文字通り彼らから突き出ており、彼の感情的な温度も異なります。彼のスーツはちょうど適切な量のむらのある量です（容赦ない衣装はジェーン・グリーンウッドによるものです）と彼のパーマ・スイント・エクストリームですが、彼はあまりにも激しく強力であり、父親の重力から逃れなかった息子の退廃を示唆するには強力です。 （ジェームズが彼らを調達できるとき、ジェイミーは劇場で小さな仕事をしています。夏のコテージで彼は維持するために造園をします。）そしてギャラガー、オニールのような口ひげとキャラクターのラインバイラインのしっかりした把握にもかかわらず姿勢は、著者の代役を完全にロマンチックな沸騰に導くスタイルがありません。彼はしばしば、特に絶望的な母親の愛で動いていますが、それは劇中の細部指向の現代的なパフォーマンスであり、それ以外のものです。
これらの不均衡は、生産をまったく沈めません。長い一日の旅たとえそのプロットをほんの数語で要約できる場合でも、毎分必要です。 （病気と依存症は、家族自身のロマンチックな概念を破壊します。）キャラクターの容赦ない繰り返しは、ここではクロストークの使用によってやや和らげられ、ポイントの一部です。タイノーにとっては、オニールに劣らず、人生そのものは絶望的な依存症です。
夜への長い一日の旅 6月26日までアメリカン航空劇場に出演します。
