David Bowieがこれまでに録音した中で最も長い曲は、まだ「Station to Station」であり、彼の不安定で素晴らしい1976年のヒットレコードから同じ名前の10分の14秒のオープニングサルボです。 （アルバムとその作成者はどちらも今月、それぞれ40と69に変わります。）Kraftwerk、Kabbalah、Crowley、およびKirnへの壮大なフリーホイールのオマージュ（その称号は、ボウイのタイトルは、電車旅行に触発されたものではなく、クロスの駅）、「ステーショントゥステーション」は、ボウイがこれまでに行った中で最も正式に冒険的なことの1つの1つです。ギャロッピンググラムロック番号。それはすべてめまいが酔わせ、どういうわけか素敵です。 「それはコカインの副作用ではありません」とボウイ・イェルプスは曲の後半で「愛でなければならないと思っています！」有名であり、その歌詞が暗示する理由で、ボウイは後年、この歌を作ったことをまったく思い出すことはないと言ってきました。
「Blackstar」、ボウイのニューアルバムの同じ名前の不吉な9分間の57秒のオープニングトラックは、すぐに「ステーションツーステーション」の精神的ないとこのように感じられます。あるいは、その地味なものであるが、瞬時の叔父のように感じるかもしれません。賢く、より忍耐強いですが、どういうわけかより真剣に奇妙です。 「処刑の日に」ボウイは、「女性だけがひざまずいて笑顔で、鳴き声を上げた、マルチトラックされたクルーンで歌います。 「ステーションツーステーション」のように、「ブラックスター」は2曲が縫い合わされた感触を持っていますが、ここでは2つの半分がよりシームレスに織り込まれています。2番目の部分はアセンションです（「彼が死んだ日に何かが起こった…」）、天使のようで、ほとんど漫画風にかなり空想的です。しかし、そのdroningのリフレインが戻ってくると、美しさはすぐに中断され、エンジェルスとデビルズが歌った丸い曲のように、これら2つのピースが非常に不気味に編まれたトラックのクライマックスが登場します。それはどういう意味ですか？ 「ブラックスター」は、少なくとも何らかの形で、ノイリッシュヨーロッパの犯罪テレビ番組に触発されました最後のパンサーズ、今ではテーマソングです。トラックで演じるサックス奏者のドニー・マッカスリンは、ボウイが彼に「それはISISについてだ」と言ったと主張しています。彼が録音したボウイの長年のプロデューサーであるトニー・ヴィスコンティブラックスター、その主張には懐疑的ですが、彼がどちらの曲も何についても手がかりを持っていないという記録に載っています。ニルヴァーナの「ハート型の箱」ビデオのように見えるミュージックビデオパイレーツオブカリビアンDavid Lynchが監督したように、物事を正確にクリアしません。しかし、このすべての不可解性は間違いなく良いニュースです。賞賛する; Bizzaro Bowieが戻ってきました。
ボウイから私たちが最後に聞いたのは、彼のチューンフル、ノスタルジックな2013年のレコードでした次の日、10年、心の攻撃後の休みの後の彼の最初のアルバム。調子的には、彼のカタログの外れ値です。もちろん、ボウイは常に後方にちらっと見ていますが、通常は自己参照的なウインクを持っています。代わりに、ここには、過去に長い間、真に、さらには痛みを伴うように思われた歌がありました。そして、ベルリンでの彼の年のかなり簡単な反映である「Where Are We Now？」にすぎません。次の日良いレコードでしたが、時には少し堂々として作曲されたと感じました。それは、ボウイが最高の状態で期待するものではなく、盗まれた車の中のジョイライドに似たものではなく、安全で屋内トラックの勝利のラップでした。
バックビューでは、次の日今では、ボウイがより特徴的に大胆なものに移る前に、ボウイが彼のシステムから抜け出さなければならなかった比較的従来の歌のコレクションのように感じています。ブラックスター前任者よりもはるかにワイルドな記録であり、ボウイがいくつかの新しい協力者であるキネティックでアバンギャルドなジャズアンサンブルであるドニー・マッカスリン・カルテットからチャネリングするエネルギーと多くの関係があります。 （彼らにレコードでプレイするように頼む直前に、彼はウェストビレッジの小さな55バーで彼らのギグの1つに立ち寄った。ブラックスター彼のキャリアの50年後、ボウイは相変わらずオープンマインドであり、これまでと同じように多孔質のままであることを証明しています。 Viscontiは、レコードに取り組んでいる間、「Kendrick Lamarの多く」を聴いていると言っています。いいえ、薄い白い公爵はバーやそのようなものを吐き出していませんが、の明確なエコーがあります蝶を積み上げますジャジーなアレンジメントとヒービング、ライブバンドの人類を抱きしめています。スパークスはカルテットとボウイの間を飛びます。レコードでの私のお気に入りの瞬間の1つは、熱狂的な「彼女が売春婦だったのは残念」の真ん中にあります - マッカスリンはブレイクネックサックスソロで嘆き、ミックスの奥深くに、ボウイは無意味に聞こえることができます。この楽器から出てくる手付かずの音、またはおそらく彼らとの競争に敬意を表します。
これらの歌は、しかし、殺人、死、そして犯罪のすべてのマナーを斜めに扱います。しかし、彼らを通り抜ける国内のバナリティの底流もあり、それらはしばしば彼らの最も不安な瞬間です。 「スー、私は仕事を得ました、私たちは家を買います」とボウイは推進力のある「スー（または犯罪の季節）」で歌い、ウィリー・ローマンの幽霊のように不安定に戦っています。歌の後半、一見慰めの言葉に言及して家、カルテットは夕食の粉砕の混chaosの不協和音に噴火します。 「月曜日はどこに行ったの？」彼は「Girl Loves Me」を唱えます。これは、読むだけで人類を理解するためにプログラムされた誤動作するロボットのように、頑固で不気味になるのに十分な回数が繰り返されるまで奇妙に現実的に思えるラインです。ガーフィールドストリップ。ブラックスター日常生活を奇妙にする歪んだ鏡であり、ありふれたまったく悪夢です。
彼のディスコグラフィーの何よりも、ブラックスターボウイの長年の音楽ヒーローの帽子の先端のように感じます。60年代の心の鼓動は、実存的なトルバドールスコットウォーカーになりました。 （彼は彼の「アイドル」をバリトンウォーカーと呼び、エグゼクティブプロデュース2006年の神話のドキュメンタリーを生み出しましたスコットウォーカー：30世紀の男。）しかし、祝福されていると思います - ブラックスターまた、ボウイが私たちに完全なスコットウォーカーに行くことはできないという主張でもあります。彼は、彼の最も外れた瞬間でさえ、ポップメロディーに基づいたままです。 （レコードの唯一の鈍い瞬間は、その飼いならされたものであり、使い捨てのアコースティック・ギター主導の「ドルの日」です。）ある意味で、ハイアートとポップの間の自己啓発とアクセシビリティの間の巧みに及ぼす制御は、最も美味しく不吉なことについてブラックスター。一週間、私はこのレコードの最も奇妙な部分をケイティペリーの歌のように頭に留めて歩き回っていました。そして「実行の日に /実行の日に…」ウォーカーの暗い叙事詩に敬意を払ってビッシュヘッド、「SDSS1416+13b（Zercon、A Glagpole Sitter）」と同じことを言うことはできません。これらは悪魔のような耳虫であり、彼らのシングンソングの明快さに対してより不気味です。しかし、それは常にボウイの天才ではありませんでした。結局のところ、彼はまだアンドロギニーからアンビエントミュージックまですべてを受け入れる主流の人であり、40年前に何百万人もの人々が10分間の前衛岩実験を聞かせたのと同じ人です。 「ゴールデンイヤー」を聞く前に、「駅から駅まで」をプレイします。
*この記事は、2016年1月11日号に掲載されていますニューヨーク雑誌。
