ライアンアダムスの中心に1つの曲がある場合1989年、それは同じ名前のテイラー・スウィフトのアルバムではなく、彼女のセカンドアルバム、2008年代のシングルではないシングルです大胆不敵。「ホワイトホース」は、前のシングル「ラブストーリー」を推進したストーリーブックロマンスの4番目の壁を壊したアコースティックバラードであり、当時の17歳の歌手に対するアダムスの計り知れない賞賛を引き起こしたものです。アダムズとしてZane Loweに言った昨日、コーラスが膨らむときに喉に塊を形成することなく「白い馬」を歌うことはほぼ不可能です。だから、アダムズが彼を惹きつけたものを説明するのを聞いて、それは少し驚きになりました1989年：明らかな物語は、ダンスポップの完全な抱擁でカントリーファサードを迅速に削除していましたが、すべてのアダムズはアルバムの「感情的な内容」を聞いた。叙情的にさえ、他の人がディストラックや「嫌いな憎む」国歌に焦点を合わせた場合、アダムスは彼の人生の別の部分でスミスとヒュースカーデュを聞くことから何が得られたかを思い出しました。との彼の目標1989年それから、特に彼が「苦労している」、つまり、マンディ・ムーアと離婚を得ていたので、これらの歌を勇気でpunchり、世界に見たものを見てもらうことでした。
ポイントは、テイラー・スウィフトのファンになるための多くの理由のうち、ライアン・アダムスは感覚のために100％です。彼の悲しいバステルドのオーバーホール1989年テイラー・スウィフトは、良くも悪くも、私たちの時代の最も真剣なポップスターだからです。それは彼女の音楽の中で高品質の高品質であり、前に他の迅速なリリースがあります1989年、おそらく同じ効果がなかっただろう - 彼女は表面に十分な剥ぎけた感覚を提供した。まだアダムスがターンするのを聞くことができます1989年心臓への固い鋼鉄のアンカーへのより重い瞬間は、彼自身の絶望の岩の底に到達することです。彼が叫ぶとき、ささやきます。ゴージャスで絶望的なピアノがスウィフトの「この愛」を引き受け、それほどストレッチのようには感じません。これら2つは同じ感情的な布から切り取られます。
実際、彼らはお互いの作品の相互ファンになるという考えは、インターネットの奇妙な最初のショックにもかかわらず、それはまったく驚くことではありません。これが15年前であれば、アダムスがまだロッキストを見せていたとき、この国はそれほど悪くないことを、グローバルなポップアイコンのフルカバーアルバムをリリースすることは、これまでに作られた最も大胆なポップミストの声明の1つです。 （作る代わりに、想像できますかSummerteeth、ウィルコはセリーヌ・ディオンを覆った愛について話しましょう）しかし、これは、ますますジャンルに依存しない音楽の風景で、過去半年のことを聞いたことのない注意深いリスナーが、チャートトッパーをカバーするインディースターが一般的であるものではありません。この時点で、皮肉な意図の認識は、アーティストよりもリスナーにあります。
違いは、「EW、Manufactured Pop Stars」の態度を握っていたかもしれないコアロックファンを単純に放棄する代わりに、アダムスは代替キヤノンのレンズを通してこれらの曲をカバーすることで招待することです。Daydream Nationジェームズ・ディーンの代わりに「スタイル」で叫び声を上げます。スミスと治療法は、特定の曲の明らかな参照ポイントです。そして、古典的なALTリバーブの不足はありません。その過程で、アダムズはリスナーの信頼性に対する認識を持つおもちゃをします。 Big Popは必ずしも有罪の地位に追いやられるわけではありませんが、Rock and Rollはまだ「現実」に関する歴史的な独占を持っています。 Swiftの歌の基本構造を撮影し、計装と制作に戻ってダイヤルすることで、Adamsはすぐに音楽の信頼性に関するこれらの信念を肯定し、それらを解体します。これらの曲はずっとここにありました、彼はポップな嫌いな人に言っています、テイラー・スウィフトはそれらを書いた。主に、彼は私たちをポップとロックが同義語で存在できる時代に私たちを連れ戻しています。ここでの彼の最大の影響であるスミスは、ポップロックスプリットのマスターです。歌詞のロックの生の感情、コーラスのポップの否定できないフック。どちらも他のものよりも重要ではありません。
かなりの数のリスナーがいるのではないかと疑っているので、あなたがこれに入ってくるなら - 聞いたことがあります1989年リリースの時点で、少なくともライアンアダムスの全体を周辺的に認識しています。基本的に、あなたがすでに知っているアルバムで真新しい体験をしているので、かなり楽しいことがあります。 Swiftのオリジナルの曲は、特別なもの、または実にクロイのように聞こえるように聞こえますが、Adamsの時計の下で改善されます。かつてデフォルトでスキップされたオープニングトラック（そしてニューヨーカーとして恥ずかしい）であった「Welcome to New York」は、少なくともアダムスの半単位のスプリングスティーンウォーブルを介して許容できるようになります。 「Shake It Off」には風変わりな小さな郵便サービス - スタイルシンセラインが与えられますそして暗闇の中で一人で踊ることで悪魔と戦うことで誰かが悪魔と戦うことについて、魅力的な反アンテムに変身しました。
そして、反対も真実です。スウィフトが明確にした曲は、はるかにオリジナルではない異なるスタイルに強制されます。 「Out of the Woods」は、めまいを誘発する電子機器の猛攻撃で、「お願い、お願い、お願い、私が欲しいものを手に入れましょう」に変身します。同様に、「悪い血」を彼女のカタログの他の部分と完全に違うと感じた不吉なビート（少なくとも、テイラーにとっては）（「私はあなたがトラブルだったことを知っていた」を除いて）は、コーヒーハウス・シンガーのためにforcefuly-coveringに置き換えられます - 「ワンダーウォール」は、ジョニー・マーのセンシビリア人を示唆するコーラスの「ワンダーウォール」とjangい反メロディー。少し重複があります：「スタイル」は両方のバージョンで輝かしいです1989年、Swiftの80年代の滑らかな80年代のシンセバーナーとして、およびAdamsのStonesスタイルのロックブギーとして。 Swiftのように、Adamsには瞬間があります1989年彼は自分のパロディのように聞こえ、他の人は彼の過去の作品に本当に似ていません。
彼の仲間よりもはるかに多く、アダムズは、彼が何か言うことを手に入れるたびにスタジオに戻ってくる男です。それが彼の理由ですディスコグラフィーは非常に多くの異なるスタイルに及びます、そしてなぜ彼の作品の最も一般的な批判は、彼が先見の明の編集を欠いているからです。アダムスが昨日ビート1で述べたように、彼の2014年のブレイクアップは、2004年のVeinで今後のダブルアルバムに影響を与えました愛は地獄です。その後、彼はまだ感情を払っていたので、彼はそれを再考に注ぎました1989年まったく違うものとして。あなたがそれをどのように見るかに応じて、彼のエクササイズは、それらの無意味ですが、それにもかかわらず面白い映画トレーラーの音楽のどちらかです。たとえば、そのフレームはそのフレームです輝く休暇のコメディとして（ジョン・ミスティ神父は、この特定のポイントをパロディでhamった）、またはそれは、ファンが人生のあざや擦り傷のための軟膏として音楽をどのように使用するかについての感動的な声明です。私にとっては、それは少しですが、ポップとロックの世界を団結させるという壮大な計画ではありません。このような高尚な目的をプロジェクトに帰することは、インターネットの半分がこれがこれまでで最大のアイデアであると考えるのが簡単であり、残りの半分がまだ目を向けている理由の大きな部分です。繰り返しになりますが、プロジェクトにテイラー・スウィフトが関与している場合、それはとにかく最も重要な結果です。
