すべてのスタイル、実体なし。写真：イラスト/ HBO
彼の見事な1968 Neo-Noirについて話し合うときサムライ、作家/監督のジャン・ピエール・メルヴィルは、「私はリアリズムに興味がありません。私のすべての映画は素晴らしい[…]映画にかかっています。映画は何よりもまず夢です。」これと同じ哲学が流れています真の探偵。しかし、ショーランナーのNic Pizzolattoはシーズン2で彼の手を過大評価し、感情的な風景に深さやスルーラインの多くのキャラクターにつながりました（パパの問題を数えない限り）。真の探偵現代のノワールの最も空いている側面の最も明確な例です。復ge、自己中心の白人男性。カジュアルな人種差別;恵みや目的のない暴力。クリシェの強い女性キャラクターを意味のあるものと間違えます。軽快さやユーモアの欠如; labyrinthineプロットラインは容赦ありません。最終的に、それはパルピーの中心の意味を与えるために必要な誠実さを欠くパロディです。クリエイターの膨らんだエゴにこれを吊るすのと同じくらい簡単です。真の探偵より大きな問題を示しています：現代のノワールは萎縮しています。
ノワールの影響は、批評家に称賛されたテレビ番組やリアン・ジョンソンのような映画製作者の作品に反映されている長い影を落とし続けています（レンガ）、クリストファー・ノーラン（記念）、およびニコラスワインディングrefn（ドライブ）。しかし、モダンなノワールの最大のハングアップは、このジャンルの最も表面的な要素を気にかけているように見えるということです。そのきびきびとした対話、ムーディーな照明、犯罪への関心です。今シーズンへの批判的な反応を考えると真の探偵、ピッツォラットは簡単なターゲットです。しかし、はるかに愛されている映画やショーは、このジャンルと同じ誤解を再現しています。ノワールがここでどのようになったかを理解するには、それがどこにあるかを調べなければなりません。
1940年代初頭、ノワールは多くの要因から生まれた運動として始まりました。第二次世界大戦中および第二次世界大戦後のアメリカの性別と人種の変化、ビリー・ワイルダーのようなヨーロッパの再生映画製作者の表現主義的影響、スタジオシステム経済学です。引用する網の都市オットー・フリードリッヒによって、「ワーナーズ、スタジオでは、そのfrugalな従業員の何人かはそれを「サン・クエンティン」と呼び、ムーディーな暗闇と雨の中で映画を撮影していたので、セットの安さを隠す傾向がありました。」 （ワーナーブラザーズは、間違いなく1941年に最も早いノワールをくれましたマルタのファルコン、ハンフリー・ボガート主演。）1940年代と1950年代には、穴のエースそしてマーサ・アイバーの奇妙な愛アメリカの夢を悪質に歪め、アメリカの精神の弱点と矛盾を暴露しました。それは、性別、人種、欲望の挑戦的な概念を、以下の恐怖を明らかにするために現代の男性と女性のマスクを取り除きました。
ノワールは、一貫したスタイル（ナレーション、ハイコントラスト照明、詩的およびリズミカルな対話）、テーマ（実存主義、自由意志、性別政治、「他者」の恐怖、失われた白人男性または白人男性の一連のジャンルとしてすぐに固まりました。力を得る、過去への執着、未来への恐怖）、物語（非線形のストーリーテリング）、およびキャラクターの原型（探偵、ファムの致命、犯罪者、社会の周辺の人々）、すべてが通常都市の環境内にあります。ノワールの弾力性は最大の強さですが、定義するのも難しくなります。あなたがそれを見るときあなたはそれを知っています。テーマを除いて、これらの属性は厚いまたはほとんど存在しないことに置くことができます。そのため、映画は大きく異なるのと同じくらい異なります孤独な場所で、LA Confidential、そして手紙すべてノワールと呼ぶことができます。それは、脈拍の下品からざらざらしたリアリズムにひねることができます。しかし、その核心では、ノワールは常に政治的なジャンルでした。
「その他」への恐怖はノワールにとって重要であり、世界戦後のアメリカでの新しい緊張から生まれました。赤い怖とハリウッドのブラックリストは、ジャンルの最も遍在する（そして重要な）モチーフの1つに翻訳された妄想と曖昧さの感覚を植え付けました。これは、Joan Crawfordであるかどうかにかかわらず、さまざまなノワールで一貫していますミルドレッドピアス、貧困ラインから自分自身をこすり上げますが、彼女の邪悪な娘を喜ばせることはありません。ハンフリー・ボガートとローレン・バカルは、フランスの抵抗を支援しながら、マルティニークでお互いの愛情を踊っています持っていて、持っていないこと;シドニー・ポイティエは、彼の黒さを嫌う人々の世話をする医者を演じています外に出ません;または、殺人の陰謀と致命的な欲望に縛られた運命の恋人としてのバーバラ・スタンウィックとフレッド・マクマレーは、彼ら自身のバージョンのアメリカン・ドリームに到達しようとしています二重補償。
しかし、公民権、第二波のフェミニズム、およびスタジオシステムの崩壊のための戦いは、1960年代にはるかに白黒の政治的景観を生み出し、ノワールのない時代を形作りました。 1980年代に来て、ロナルドレーガンの大統領職は、悪役と英雄が明確に輪郭を描かれた雰囲気を作り出しました。ノワールはますます自己反射とmetatextualになりました。それは曖昧さを失い、文化的な景観ではなく、ジャンル自体についてコメントするコンテンツになりました。パルプ·フィクション（それ自体が楽しい映画ですが） 最もよく知られている例として。
2014年を見たときナイトクローラー、ジェイク・ギレンホールのガント、略奪的なルー・ブルームは、メディア業界の速い話をしているぼろぼろの白人についての同様の1950年代の映画を思い出します。穴のエース。ビリー・ワイルダーの映画は、アメリカの夢が働くためには、女性と有色人種の体と生活が搾取され壊れている必要があることを認識しています。でナイトクローラー、映画製作者はこの残忍なダイナミクスに留意していますが、それを批判するよりもアメリカの夢の腐敗を具体化することに興味があるようです。この映画は、その主な悪役が、そもそもアメリカのニュースメディアでこれが可能な理由を掘り下げるのに多くの時間を費やすために、他の人を妨害していないのを見るのがとても楽しいです。
これは、1980年代と1990年代以降、すべてのノワールをノックするためではありません。 Stephen Frearsを含むCanonには見事なエントリーがありましたグリフター、wachowskis 'バウンド、そしてデビッド・リンチMulholland Drive。の今シーズン真の探偵だった大部分がリンチによって影響を受けました、誰の作品を含むマルホランドそしてツインピーク、 彼らはジェンダー政治と核家族の失敗に敏感であるため、効果的なノワールです。彼らは、ジャンルの過去にうなずくが、それに見られない新鮮で夢のようなスタイルを作成します。しかし、ピッツォラットは、父親の父親と相続の彼の探求に感情的な共鳴を呼吸することに失敗します真の探偵、過去20年にわたってノワールに存在する問題を並べ替えてください。そもそもジャンルを非常に強力にしたのは、現代アメリカの気分と恐怖をスタイル的に表現したことが忘れられていたからです。アメリカの意識の流れを覆すジャンルとしての立場は、その視点が現在の政治的、芸術的、文化的風土に応じて衰退し、流れることを意味していました。
ノワールのシフトは、1つの質問にかかっています。誰の話が語られていますか？今日のノワールの支配的なイメージは、彼の残虐行為を悪いものとして位置づけることであろうと、白い男性のパワーファンタジーですドライブ、pr落をパロディに変えます罪の都市、または空の文体的な運動ルーパー。一方、ノワールの支配的な女性のイメージは、セクシュアリティに満足している複雑で矛盾した女性から、強さと抗フェミニンのドレスが過去の性的外傷に暗黙的にリンクされているハードエッジの女性に移行しました。のようなショー湖の頂上、殺害、そして今真の探偵同じ基本テンプレートを複製します。これらの女性探偵は、白く、有能で、荒いものです。彼らは、パパの問題とともに、彼らのセクシュアリティと母性とともに計り知れないほどのハングアップを持っています。彼らが正義を求めている女性に対する彼らの真の関心に加えて、彼らは男性のカウンターパートとそれほど違いはありません。つまり、創造者は創造的に自分自身を伸ばす必要はありません。そして、私たちが途中で失ったのは、アメリカの夢の偽善のノワールで最もソウルフルで強力な描写の1つであるFemme Fataleです。
彼女の性別のおかげで、Femme Fataleの選択は限られています。彼女の富の探求は、貪欲よりも信じています。お金は決してありませんただアメリカ文化のお金。それはあなた自身のライフストーリーを定義する能力です。それは、社会がしばしば到達するのを妨げるような力を女性に与えます。あなた自身の未来を定義する手段よりも、アメリカの夢にとって何が重要ですか？のような映画夜に衝突、突然の恐怖、そして、Gloria Grahameの全作品は、アメリカの夢の概念に女性や有色人種の繁栄が含まれていないことを深く掘り下げています。 Femme fataleは、多くの場合、処女または売春婦として単純に分類されます。これは、プロットに拍車をかけるのはファム・ファタールであり、しばしば映画で最も積極的な役割を果たし、不安や欲望を彼女自身のものとして示していることを忘れています。最終的に、Femme Fataleは、男性の悪夢と同じくらい女性のパワーファンタジーほど見られませんか？
これは、1940年代と1950年代のノワールが完璧であると言っているわけではありません。スタジオシステムの純粋な出力のため、悪い映画は必然性でした。そして、生産コードそれは道徳的な基準を強制された映画製作者を設定し、より愚かで暴力的で性的な側面をサブテキスト（かなりおいしい緊張を引き起こす）にしました。ハリウッドは女性や有色人種の扱いにおいてまだ哀れですが、いくつかの進捗。
そして、ノワールもまだ進歩する可能性があります。これは、社会不安で歯を鋭くしたジャンルにとって完璧な時期です。アメリカは犯罪に基づいており、私たちはそれが衝撃的に明らかな時代に住んでいます。性別とセクシュアリティは倒され、再定義されています。有色人種の人々は、彼らを保護することを意図した同じ警察に虐待されています。テクノロジーへのアクセスとそれが提供する知識は、私たちをより妄想的にしただけです。このジャンルの最も空いた比esの反射的な採用ではなく、「他者」であることの意味を表すより多くのキャラクターと設定と声が必要です。ノワールと一緒に、現代アメリカの影から背を向ける代わりに、映画製作者と批評家はより深い見方をすることができます。
