新しい脳、生命を脅かす脳の状態に直面しているソングライターについてのキラーミュージカルは、ウィリアム・フィンによってしか書かれていなかったでしょう。一つには、それは非常に自伝的です。フィンが彼の2つのトニー賞を受け入れたときファルセット1992年、彼はすでに操作不能な脳腫瘍であると言われたことに苦しんでいました。 （「後部から、私はヨットの上を歩いているように見えます」と彼は表彰台への旅行について語った。）ミュージカル自体は、彼の回復中に始まった。ファルセットブックライターは、彼が経験していることについてメモをすると主張しました。手術の成功の後、腫瘍ではなく動脈奇形であることが判明したものを修正した後（そのフレーズを使用するミュージカルはあまりありません）、これらのノートは、予想外の生存の贈り物と創造性の問題を探求する歌に整理しました。もともとRevue形式で演奏されていた曲は、1998年にリンカーンセンターシアターがプロデュースし、そのエンコールであるLapineの本とともに、より野心的でほぼ歌われた作品の基礎となりました。今週はオフセンターが復活しています。
テーマを強調するために、フィンとラピンはフィンのキャラクターを、1992年に40歳になった確立された成功からゴードン・シュウィンという野心的な初心者に変えました。言うべきことに満ちていますが（「本当のものを書く時間はありません /しかし、私は物を感じます」）、シュウィンはバンジー氏という名前のマニアの子供向けのテレビキャラクターのためにカエルと春についてのディティをクランクアウトしています。シュウィンがボーイフレンドの超マンリーなパラゴン、保護的であるが境界線の狂った母親、そして女性の親友がまだ彼と一緒にセミ・イン・ラブを辞任し、彼女の運命に辞任したことは、フィンのファンを驚かせることはないでしょう。ゴードンがMRIや頭蓋筋術を含む病院の手順を経験しているため、これらの3つの時計は、さまざまな無力で反抗的でヒステリックなもので、それぞれが独自の歌を手に入れます。 （ある時点で、脳死のつまずきダンスがあります。）キャストは、さまざまな看護師や医師、シュウィンの非難のお父さん、そして大きな声を持つオラクルバッグの女性で記入されています。
そのバッグの女性はもう一つの理由です新しい脳フィンのみが書くことができました：彼女は決まり文句のうめき声であり、いくつかのリッピングの曲のためにスペースを作るために、主に物語に挟まれています。そして、昨夜市内中心部の私の近くの一部の人々は、素材のゾンドハイム風の品質について見事にささやきましたが、フィンはおそらく彼のキャラクターの複雑な思考パターンにoffめられた神経症の知性の気まぐれを除いて、反標準ハイムです。しかし、控えめな表現は、特に歌詞の中で、フィンの贈り物でも正式な規律でもありません。彼は乗車をしない韻を見たことがありませんでした。 （「これらの本をくそい。 /非常に多くのflotsam。 /私はプロットすることができます、Am /私は苦しむことができますか？」美学。
美学が素材と一致するとき、彼は大成功を収めています：私はの大ファンですファルセットミュージカルと第25回パトナム郡スペリングビー、どちらもこのように困難な品質を持っています。 （歴史的またはより厳しくプロットされたストーリーではあまり成功していません。困難な時期のロマンスそして最近リトルミスサンシャイン。）その実存的な質問と調査の物語を調査することで、新しい脳後者のカテゴリーに分類されるように思われ、実際、そのレビュー形式のルーツのいくつかを剪定することを嫌がることから少し苦しんでいます。 。しかし、奇跡は、ショーがひどく感動的であり、他の文脈ではフィンの最も成功したチックになることができるものを非常に活用しているということです。彼のDittyishnessは、バンジー氏の素材に適しており、時には他の場所で単調な彼の音楽構造は、病室と彼の人生に閉じ込められた男の強迫観念を効果的にドラマ化します。病院のモニターの繰り返しのビープ音が医療用メロドラマからとても馴染みのあるものが、彼がこれまでに書いたようにフィンの哲学の表現として、彼の最も楽しい歌「ハートと音楽」の1つの伴奏になる素晴らしいフィニシャンの瞬間です。 。
その歌や他の多くの歌が1998年よりもさらに動いているように見えるなら、それはおそらくリンカーンセンターでそれを見た私たちが現在17歳年上になっているからでしょう。当時、ショーが脳疾患に焦点を当てているのを見て、エイズの代役として見ていませんでした。今では、一般的な死亡率の代役としてより明確に現れ、その間に完全に自分自身を使用しなければならない責任があります。 （AIDSを使用すると、1998年までに、「and andime時間」があるとは感じませんでした。）著者はまた、素材をいじり、それを大幅に削り、締めています。もともとカラマリのレストランディナーでゴードンの最初の崩壊は、現在ピアノで春についての歌を書こうとするときにピアノで開催されます。
そして、迅速に、そして単にラパインによって向けられ、ほぼ完璧に向けられたプロダクションがあります。 Gordonとしてタイプと対戦するJonathan Groffは、キャラクターの最も不快な資質でさえあなたを先送りにしないほど自然に同情的なパフォーマーです。 （元のゴードンであるマルコムは、寒くて怒っていて、また適切でしたが、あまり魅力的ではありませんでした。）そして、グロフやキャストの他のメンバーは、オープニングナイトに顕著なイントネーションの問題を抱えていましたが、おそらく6ピースのオーケストラを聞くのが難しい結果です。 、彼の歌は彼の感情に非常に関連しています。それは美しいパフォーマンスです。 （Michael Starobinによる元のオーケストレーション、およびJason Robert BrownとTed Sperlingによるボーカルアレンジメントは、小さなアンサンブルの音を非常に豊かにします。） 他のボーカルの傑出者には、ゴードンの母親としてのアナ・ガスティアーが含まれます。女性としてはバラバラになっている女性としての堅実、そしてバッグ・レディとしてのレマ・ウェッブは、それらの無関係な歌を吹き飛ばします。
それでも、そのキャラクターでさえ、最終的に物語に戻ってきているので、フィンの議論的なスタイルは減算の代わりに合計されます。健康、そして才能を通して自分の気持ちを表現する権利は、人生のほとんどが「物事が良くならない」「不機嫌な古い大惨事」である場合の特権と事故です（彼女は私たちに思い出させます）。何が作られているのか新しい脳非常に満足のいく、そしてそれのこのプロダクションは、そのほとんど容赦ないユーモアと皮肉主義が、非常に深刻でしばしば悲しい人間の質問を促進するために使用されることです。ここで私たちの時間をどう思いますか？私たちは自分の能力をどうしますか？フィンの答えは明白なものですが、それについても寛大です。あなたの脳がそれのために配線されている場合、あなたは音楽を作ります。
新しい脳 6月27日まで市内中心部にいます。
