マリオン・コティヤールとエリック・ジェノヴェスは、ハガーのジョーン・オブ・アークの危機にinしています。写真：パトリック・バーガー
現実の世界では、これは熱狂的な宗教的な10代の武将を称賛したり、彼女が生きたまま燃やされているときに彼女の心を何が起こっているのかを同情的に疑問に思ったりするのに最適な時期ではないかもしれません。しかし、タイムはテロリストと聖人の違いを排除し、アークのジョアンは、血に飢えた少女としてよりも馬術像として知られています。アーサー・ホーンガーのオラトリオ危機にatしているジョーンオブアークアイコンの後ろの子供、頑固なsw歩と完全な混乱の間に、あらゆる場所の青少年のように揺れているおびえた、素朴な農民を与えます。残酷に風刺的でカラフルに作曲された80分の作品では、彼女の人生と空想は一連の痙攣性のフラッシュバックとして広がり、ニューヨークフィルハーモニーのシーズンに最適なフィナーレになりました。作品の自然の生息地は普通のホールで、コンサートドレスのパフォーマーはバイオリンの前に硬く配置されていますが、オーケストラはエイブリーフィッシャーホールをオペラハウスに変え、即興のピットのために最初の数列の座席を引き出し、オルガンロフトがあるべき場所まで一掃されるステージ。監督のコーム・デ・ベレスサイズは、2012年に日本のソート・キネン・フェスティバルで、後にフランスで開催された本格的な劇場イベントとしてオラトリオを上演しました。これは、アラン・ギルバートの下でフィルハーモニーで最高のものを引き出す一種のイベントです。この機会に、オーケストラは演劇会社に変身し、話し言葉のドラマ（フランス語で、とりわけ、マリオン・コティヤールが届けられた）と白熱音楽を大胆で素晴らしいエンターテイメントに統合しました。
Honnegerは繊細さよりも深刻さでよく知られていますが、彼は物語を伝える方法を知っていました。彼の最も有名な作品、太平洋231、列車の加速をドラマ化することで機械の時代を要約し、フルスピードでジャングルするクライマックス、そして喘鳴が駅に粉砕します。アークのジョーン同様に鮮明であり、コロンベ・ローリオット・プレヴォストの衣装もそうです。レッドローブカーディナルズスクワウラテンラテンのalledictions、マロックスピンクの豚の衣装のデマゴーグは羊のぼろぼろを呼び起こします。オーケストラは、明るくて乱暴なスコアを楽しませ、ニューヨークの合唱芸術家とブルックリンのユースコーラスの卓越性を組み合わせて、この作品にはサガリのスイープを与えます。
このすべての野生の中心にあるのは、ジョーン自身です。シンプルな白いドレスを着たマリオン・コティヤールは、すぐに火の眉と愚かな子供です。彼女は、流血を解き放ち、国家を鍛造した罪のない心を完全に信じており、彼女がしたことを完全に理解することはありませんが、それが正しいことを知っています。キャストの残りの部分もフランス語です。これは、辞書とスタイルの感覚に依存する民族主義的な創造物の物語だからです。ラインはアメリカの耳には尊敬されているように聞こえますが、きらめく猛烈な音楽は私たちをすべて許します。
危機にatしているジョーンオブアーク土曜日までエイブリーフィッシャーホールで行われます。
