写真：Columbia/Tristar、MGM、FilmDistrict、A24 Films、Universal Studios
このリストは元々2017年8月15日に公開されました。新しい映画を含む新しい映画を含めるように更新されました。フェラーリ。
車の映画がいつも私たちと一緒にいることは良い賭けのようです。もちろん、「車の映画」は、レーシングフリックからロードムービー、まあ、一般的に車の間で設定されている映画まで、多くのことを意味します。とにかく、一歩後退して、長年にわたって最高の車の映画を見て、包括的な、包括的な方法でそうしましょう。この映画のリストは非常に折lect的です。GearheadClassics、Cult Standbys、Noirs、Modern Blockbusters、Arthouseのお気に入り、さらには本物の不明瞭さも含まれています。途中で、「車の映画」は何よりも、キャラクターが世界とやり取りする方法で重要な役割を果たす映画であることが明らかになりました。夢、設定、または比phor。これが39の最高の車の映画です。 （そしていつものように、私たちはフランチャイズごとに1つの映画に固執しました。なぜ半ダースがないのか不思議に思わないでください猛烈な勢いでこのリストの映画。）
これは基本的にです顎車で、それはそれが聞こえるのと同じくらいルーニーです。おそらく地獄の深さからの黒い自動車は、小さな町を恐怖に陥れ、それは地元のローマンですジェームズ・ブローリンそれを止めるための仕事。まったくばかげている、時には笑いながらそう。しかし、それはそのような天才でもあります。この車は、車が実際に行うことができなかったあらゆる種類のことをしているので、何を期待するかをまったく知ることはありません。エリオットシルバースタインが監督を務めるこのカルトホラーフリックは、ショーの延滞の主力でした。80年代に夜遅くにチャンネルを切り替えて、不吉な「イラエ」コードがやって来たとき、彼または彼女が特別なものに参加していることを知っていました。
この映画は、当時請求されていた傑作ではありませんが、ポップな影響の魅力的なブレンドです。時代。監督Nicolas Winding Refnは、暴力を撃つ方法を知っています、さらに重要なことは、彼が方法を知っていることです予想する暴力。そして、ほとんどコミカルに表情を込めて使用しますライアン・ゴスリング（Ryan O'Neal Inとは異なり、スタントドライバー-Cum-Getaway-Driverを演奏しますドライバー）、彼は、映画が時々示すだけのグラフィックで残忍な恐怖を約束する方法で不安になっている、精巧でデッドパンセットの作品を構築します。さらに、それに直面しましょう、サウンドトラックはクールです。
違法マウンテンムーンシナーズの世界でセットされたこの古典的な1958年のノワールでは、ロバートミッチャムはトランスポーターとして働いている若い獣医を演じています。 -up車。これは空想的な映画の作成ではありませんでした。それは実際のサブカルチャーでした。この映画には、10年ほど後に出てくるようになるクラシックカー映画の本物の詳細がないかもしれませんが、ミッチャムは画面上で最もクールな猫です。彼に熱い棒を与えてください、そして彼は突然涼しくなります。
「あなたは血まみれのドアを吹き飛ばすだけだった！最近ClinkからリリースされたCockney Con Man Michael Caineは、Mini Coopersを使用してトリノの真ん中からマフィアの金地金で400万ドルを盗むために、本当に滑dicな強盗をまとめています。それは奇妙で愚かな小さな映画ですが、貴族のギャングとしてのノエル・コワードからベニー・ヒルまで、クインシー・ジョーンズのジャジーなスコアまで、ベニー・ヒルまで、魅力的なビットでいっぱいです。最も重要なことは、中央の強盗とその滑dicな余波が喜んでよく実行されていることです。トーンとスタイルはまったく異なりますが、猛烈な勢いで映画は、この陽気なカルトクラシックに大いに負っています。
ジェイソン・ステイサム、今では参加しています猛烈な勢いでフランチャイズ、彼の最初のフランチャイズを獲得し、貨物を輸送するために支払われる専門家のドライバーを演じています。どんな種類の貨物でも、質問はありませんでした。私たちの多くは当時この映画を過小評価していました。愚かさは多すぎるように見えたので、ステイサムのストイックな態度は、彼のかなりの肉体的な腕前にもかかわらず、硬く感じました。しかし、長年にわたり、彼と映画は私たちに成長し、素晴らしくシュールな、遡及的な光沢を得ました。これは楽しく、フリーホイール、そして非常に華麗なアクションフリックです。これは、騒乱に進む前にマドレーヌやプルーストで反mainするために遅くなることができるような映画です。もちろん、それはヨーロッパハウススタイルです。 Luc Besson -LEDの制作会社も私たちに与えてくれました取った映画、ルーシー、そして、他の多くのナッツ、コーニー、ブロークのアクションスペクタクル。
一部自転車の泥棒、 一部老人と海、このあまり知られていないトルコの宝石は、ドイツで働きに行き、愛する黄色のメルセデスを買うために救う貧しい村人の陽気で心を打つ物語です。彼は苦労して稼いだ成功の栄光に浸ることを望んで、途中で多くの障害に会うためだけに彼の村に戻そうとします。恐ろしいドライバー。また、鋭い社会風刺であることを管理する非常に人間の物語。
ピーター・フォンダそして、アダム・ロアークは、大規模なスーパーマーケットを奪う2人のゼロから100のホールドアップアーティスト/レーサーを演じます。最初に、68シボレーのインパラのスープを塗った警官からスピードを上げ、それから派手なダッジチャレンジャー、トリオの口論、執念を容赦なく冗談を言った。一方、マンハントを調整しようとする小便でイライラしたローマン（ケネストビー）は、虐待と心を揺さぶる官僚主義に対処しなければなりません。この映画には一人の正気な人はいませんが、映画の驚くほど気楽な雰囲気と交差した途方もないスタントは、これを車の古典にしました。
まず、オリジナルについての言葉：1974年60秒で消えました、スタントマンとけん引/衝突するインプレッサリオHBハリキが監督したものは、史上最も奇妙な映画の1つであり、一連のステッチされた縫い合わせの車のシーンとスタントと一緒に保持されていた一連の縫い合わせのシーンと、泥棒のグループの精巧な物語を中継しようとする対話と一緒に保持していました。車のがらくた。それは境界線ではありません。リメイクはほとんど正反対です：信じられないほど滑らかで、ジェリー・ブルックハイマー- 滑らかで簡単にダウンする、星がちりばめられた強盗フリック。ニコラス・ケージ96分で50台の車を盗まなければならないマスター泥棒です。彼のチームメイトには、ロバート・デュバルとアンジェリーナ・ジョリーが含まれます。車のセットは滑dicで、滑dic的に楽しいです。
彼の最高の状態で、ウィル・フェレルはアメリカの男性の妄想的でほとんど精神病のマチスモを楽に細断することができます- そして彼は笑顔でそれをすることができます。 NASCARで、彼は完璧なターゲットを見つけました。フェレルの最大かつ最高の映画の1つは、この陽気なレースのスプーフィングでした。これは、独善的なチャンピオンレーサーの台頭と台頭、最高の仲間であり仲間のレーサーであるジョンC.ライリーとの彼の複雑な友情、そしてエフェテ、スノッティなフランス人とのライバル関係に続いています。 Sacha Baron Cohenが演じる。この映画は、コックオブザウォークの勝利と、Carsickを手に入れることができるほどの速さで完全に屈辱を与えます。
バート・レイノルズとハル・ニーダムの無法者のクラシックは、ことわざ映画の弱者でした。それは最初は南部州でリリースされ、大規模なメディア市場や批評家を迂回し、徐々に国の他の地域に到達しました。この草の根の劇場公開（スティーブン・ソダーバーグは数年後に複製しようとしました。ローガンラッキー）作られたスモーキー今年の2番目の最大のヒット、その背後にありますスターウォーズ。レイノルズは盗賊を演じます。彼は、彼のトランスアムで、彼の仲間の雪だるま（ジェリーリード）のために高飛ぶおとりとして機能します。サリー・フィールドは、彼らと一緒に乗る暴走した花嫁であり、それが地元の保安官（そして彼女の義理の父になる）スモーキー・ベア（ジャッキー・グリーソン！）を追いかけます。ニーダム監督はスタントの世界の伝説でした（ブラッド・ピットのキャラクターハリウッドで昔々部分的に彼に基づいています）、彼は映画をスピード違反、ひっくり返し、回転させる車で埋めます。しかし、それを特別なものにしているのは、特にCBラジオを介して展開するときのバンディットの旅が、コミュニティ全体を結び付け、写真が進むにつれて徐々に彼をフォークヒーローに変えた方法です。
1990年、ロシアのディレクターニキータ・ミハルコフ（後にオスカーを獲得するだろう太陽によって焼かれた）フィアットのために短いプロモーション映画を作るために入隊しましたが、代わりにこの魔法の短い機能を作成しました。この刺激的で憂鬱な物語の中で、イタリアのチャンピオンレーサーは、イタリアからロシアに車を運転することを任されています。途中で、ヨーロッパのきれいな道路が雪にびらされ、ロシアの荒廃を禁じているので、この映画は帰属の忘れられない瞑想になります。無意識のうちに奇妙で機能不全の代理家族を自分のためにまとめることとの相互作用。そして、最高の車の映画のように、人間と機械のありふれた物語のように思えたものは、私たちがどのように私たちの生活を送っているかの比phorになります。
ジェフ・ブリッジズこのドラマで彼の偉大な初期の役割の1つを見つけました。ジュニアジャクソンについては、父親がバーの後ろに巻き込まれた後、ストックカーレーシングサーキットに目を向ける素晴らしい若いムーンシャインランナーです。実話に基づいて、これは自動車レーシングフリックと同じくらい成人の物語です。ダウンホームの解体ダービーから大規模なNASCARサーキットまで、ジュニアの旅は野心、誘惑、そして誘惑の1つです。自己認識の高まり。車のシーンは荒く、本物で、しばしば深く説得力があります。主に新鮮な橋がとてもカリスマ的であるためです。
トム・ハーディは車に座って、さまざまな義務をジャグリングしています：彼が関係していた女性は出産しようとしており、彼は病院に行こうとしています。彼は新しい建設のために巨大な「コンクリート注入」をリモートで監督しなければなりません（これは、私たちを信頼するよりもはるかに大きな取引です）。そして、彼は彼の息子との大きなサッカーの試合を見るために彼が家にいない理由を彼の家族に説明しなければなりません。映画の緊張は、車に関係するものではなく、これらすべてのことが私たちのヒーローに潜んでいる緊急性が高まっています。そして、彼の最大のパフォーマンスの1つを与えるハーディは、クールで穏やかな能力のまさに写真です。彼の自信がほつれになり始め、彼のスムーズにスピード違反の車両がますます刑務所のように見え始めると、映画はほとんど心が激しくサスペンスになります。
この1966年のジョン・フランケンハイマーの努力と1971年ルマン（次のエントリを参照）最初はヨーロッパのサーキットに関する競合するスタジオレーシングの叙事詩として始まりましたが、場合によっては映画がひどく似ています。グランプリ間違いなく2つの「スタジオ」：フランケンハイマーは彼の力の最盛期に働いていました、そして、彼が伝説のサウルベースと一緒にしたレースシーケンスは目を見張るような激しく、ゴージャスですが、ペイントバイ番号メロドラマは、危険なスポーツに従事しているさまざまなドライバーと、それらを愛し、時には裏切る女性について、いくつかの素晴らしいパフォーマンスによって昇格します。 （ジェームズ・ガーナー！イヴ・モンタンド！トシロ・ミフネ！エヴァ・マリー・セント！ジェシカ・ウォルター！）正直なところ、スタジオシステムが存在する映画の一種です。想像できる最大の画面でこれを70mmで見るのはどれほど素晴らしいことでしょうか？
さらにグランプリ、これは2つの映画のように感じられます。1つは基本的に、1970年24時間のルマンレースに関するドキュメンタリーであり、実際の車とドライバーの映像と、印象的な舞台裏の映像と組み合わされています。 （伝えられるところによると、映画製作者は不信心な量の映画を撃ったが、その多くは明らかに失われた。）もう1人は、彼が引き起こした激しい死を恐れている仲間のドライバーの未亡人をロマンシングするスティーブ・マックイーンについての奇妙に未発達のドラマです。もちろん、マックイーンはおそらく気を散らされていました。彼は自分自身がレースナッツであり、映画にできるだけ多くの信頼性を持つことを望んでいました。いくつかの点で、貧しい物語は、驚くほど本物のレーシングシーンを強調するのに役立ちます。すべてが落ちるので、私たちは車に集中できるようになります。これは明らかに映画製作者自身がしたことです。
イランのディレクターであるジャファー・パナヒは、彼の政府によって映画製作を禁止されています、どういうわけか、彼が彼自身の人生の本当に個人的な、形を変える、ドキュメンタリースタイルの調査をすることを止めていませんでした。この映画は、パナヒがテヘランの周りを運転しているタクシーの内側に完全に設定されています。それは最初に表示されるほどノンフィクションではありません。これらの相互作用の多くは、スクリプト化され、指摘されているように見えます。イラン社会の厄介な側面と、その世界でのパナヒ自身の役割を微妙に暴露しています。それは明らかに、魅力的な映画です。また、それはインテリア性に対する大きな実存的な見解でもあります。パナヒの見解では、ドライバーと外部の間に自動車によって作成されたcocoは、アーティストと世界の間のものとは異なるように見えます。
このリドリー・スコットが向けられたカリー・クーリが書いたクラシックを「車の映画」として考えている人はほとんどいませんが、それについて考えると完全に適合します。彼らの抑圧的な生活から逃げる、私たちのヒーローは、ジーナ・デイビスとスーザン・サランドンが演じていますマッチョロードムービーによって具体化された解放の標準的な軌跡を取り、それにフェミニストキックを与える。そうすることで、彼らはまた、そのような映画の典型的な要素のいくつかを想定して変換します - 銃、1泊スタンド、そしてはい、車です。そして、映画の非常に議論の余地のあるフィナーレ - にうなずきますブッチキャシディとサンダンスの子供、およびそのようなギアヘッドクラシックのクライマックスと同様に消失点そしてダーティ・メアリー、クレイジー・ラリー- すべてを車の映画と考え始めたら、新しい色合いを引き受けます。
ジョン・カーペンターの適応スティーブンキングの古典的な小説は、所有された自動車のほぼ最後の言葉です。オタクで恥ずかしがり屋のキース・ゴードンは、彼の新しい1958年のプリマス・フューリーに夢中になり、より攻撃的で冷酷になり始めます。それは車ですか？ （それは完全に車です。）キングの奇抜な前提はページに握りしめていましたが、カーペンターのクールに効率的な方向 - 若いスターのゴードンとジョン・ストックウェルの演技とともに、どちらも称賛される映画製作者自身になります - それはそれを何かに変えます詳細：10代の自己実現の厄介な悪夢。
ウォルターヒル逃走ドライバーとして働いているストイックなスタントマン（ライアンオニール）についての緊張したスリラーは、後の映画に重要な影響を与えました。ドライブ、しかし、それ自体は本質的にアメリカ化された、ジャンピエールメルビルの独創的なヒットマンドラマの自動車のリメイクですサムライ。メルビルの映画のように、愛着や感情的な荷物を持たないようにするレベルの高い専門家は、仲間の人間に引き寄せられていることに気づきます。そして少しずつ、彼の孤立（この場合、彼の車に代表される）は溶け始め、彼はかつてないほど脆弱であると感じています。
「これは男と銃と車の実話です。銃は男のものでした。この車はあなたのものだったかもしれません…」この1953年のスリラーは、偉大なアイダルピノによって監督されました。メキシコに向かう途中の2人の男性が釣り旅行でヒッチハイカーを迎えに行きます。男は彼らを人質にして、彼らをカリフォルニアに運転させます。ああ、彼は2人の男性に、旅行が終わったときに殺すと言います。この映画は、閉所恐怖症の白いナックルの緊張だけでなく、アメリカの急成長している自動車文化と開放道路と微妙におもちゃのいかに微妙におもちゃでもあります。殺人者は、彼のすべての妄想のために、他の男性の自己満足と家畜性を突く - このスリラーを簡単なライダーにヒッチャーに担保。
リチャード・サラフィアンのシュールなカルトロード映画は、60年代以降のウォッシュアウトの断面に出くわして壮大な追跡で複数の西部州で警察を導く神秘的なスピードフリーク（言葉のあらゆる意味で）を持っています。 （壮大な競馬場のクラッシュを含む）。一方、盲目の小さな町のラジオDJは、旅を語り、励まし、神話化します。等しいアートハウスWhatsitとCar-Fetish Classicであるこの映画は、監督のサラフィアン監督の追跡能力と、風景に対する感触のおかげで非常にうまく機能しています。
ロン・ハワードの伝記フォーミュラワンレーサーのニキラウダ（ダニエルブリュール）とジェームズハント（クリスヘムズワース）の70年代のライバル関係についてすべての正しい方法で上にあります。監督は常に広いストロークで対処しており、ここで彼はこれらの2人の男性を元素の反対として互いに攻撃します。 2つのリードは優れており、強迫観念の競争のやや予測可能な物語を敷設しています。彼らのライバル関係が発展するにつれて、そしてもちろん、それとともに、彼らの友情は、この映画はまた、レースの危険と魅力を捉える大きくて大胆でクレイジーなシーケンスを与えてくれます。私たちは恐怖でひるみ、もっと求め続けます。何らかの理由で観客に無視されたのは素晴らしい映画です。
エドガー・ライトの野心的な犯罪コメディ・ロマンス・マスカル・アクションの叙事詩- 彼が働いている暴徒のボス（ケビン・スペイシー）から解放しようとしている華麗な若いiPodに取りつかれた逃走ドライバー（アンセル・エルゴート）について - 永遠に最もクールなロックサウンドトラックに完全に振り付けられた、史上最もシュールに非常識なカーチェイスのいくつかを特徴としています。車と音楽の間の重要なつながりは、長年にわたって他の映画製作者によって確かに探求されてきましたが、ライトは物事をさらに進めています。湾。
フランシス・フォード・コッポラ監督そして、プロデューサーのジョージ・ルーカスは、戦後の発明者であるプレストン・タッカー（ジェフ・ブリッジス）について、この華やかで美しく、驚くほど個人的な伝記映画のために協力しました。しかし、コッポラとルーカスの語りで、タッカーは一種の勝利を収めました。シートベルトなどの彼の発明と革新の多くは今日は一般的であり、この映画は彼の物語を皮肉なことに勝利の1つとして扱っています。これらの2人の強力で独立した映画製作者、特にこれが長期的な夢のプロジェクトであったコッポラは、より強力で冷酷な彼と同じステージでプレーしようとした頑固で素晴らしい男のこの物語で自分自身を認識するかもしれないことを見るのは簡単です。競合他社。
スタンリー・ドネルクラシックなロマンチックなドラマでは、アルバートフィニーとオードリーヘプバーンは、人生の重要なイベントをフラッシュバックして、メルセデスを駆け抜ける苦い、裕福な夫婦として、その多くがどこかで運転することを伴います。 Frederic Raphaelによって書かれました（彼は書いていましたダーリンそして後で書きます目が大きく閉まっています）、この映画は、愛がどのように衰退するかの魅惑的な肖像画です。そして、その絶え間ない動きの中で、ほぼ必死のテンポで、それは、そのメルセデスのように、それが愛に関しては一種の刑務所であることを示唆しています。映画の奇妙な口調 - 推進力がありながら憂鬱で、カットカットでありながら反射的 - は、同じままではないという事実を具体化しているようです。
ジェームズ・マンゴールド監督のキャロル・シェルビー（マット・デイモン）とケン・マイルズ（クリスチャン・ベール）の60年代の壮大なドラマ化は、Gearhead Technospeakの巧妙に書かれたGearhead Technospeakの共存であるLe Mansでの24時間のレースでフェラーリを破ることができるアメリカのレースカーを建設しようとする試みです。激しい、あなたは駆動シーケンスを持っています。ベールは、ヘンリーフォードIIがマッチョなblusterと弱い核心の間で息をのむように交互に交代するように、彼の最高のパフォーマンスの1つを口のように、華麗で、薄暗いエンジニアおよびドライバーとして提供し、トレイシーレッツが息をのむように交代していますが、ショーの本当のスターは車です。多くの場合、内側から撮影して、信じられないほど没入感のある作品を作成します。他の車の映画は、よりシュールで自意識的に人工的な方向に向かっていますが、これは根拠のままであり、素晴らしい結果をもたらします。それは現代の大ヒット作としてのクラシックカー映画です。
クエンティンタランティーノのZグレードの搾取フリックとカルトカーの映画へのオマージュ- 最初はオムニバス映画の半分として提示されましたグラインドハウス- 優れたホラー映画、究極のカースタントフリック、そして監督の特許取得済みのロングーーと一見無関係な対話の拡張シーンでいっぱいの奇妙なたまり場です。 Tarantinoは、疑いを持たない女性の車を殺すことで降りるスタントドライバー（Kurt Russell）を提供します。映画の前半では、彼が忍び寄って獲物を消費するのを見ます。後半では、犠牲者が反撃している間、犠牲者のグループを見ます。この映画は触れ、魅力的で、平等にスリリングですが、タランティーノの最大の映画の多くのように、物語のパズルの遊び心のある実験的な品質もあります。
故イラン監督のアッバス・キアロスタミ車にセットされた非常に多くの映画を作ったので、彼が手に入れたいと思うこともあります猛烈な勢いで分割払い、彼がどんな狂気を思いついたのかを見るために。このパルム・ド・オル・ウィン・ドラマでは、中年のイラン人が自殺した後に彼を埋葬する人を探していることを駆り立てます。それは憂鬱なセットアップですが、映画はずっと穏やかです。 Kiarostamiは、心理学的および社会学的なツールの両方として車を使用しています。それは私たちのキャラクターの孤立を表していますが、個人がこの激しく警察された宗教状態で個人的な相互作用を持つことができる方法を表しています。 Kiarostamiが私たちを主人公が運転している拡張シーンに私たちを扱っているので、彼の窓を通り過ぎる風景は魅惑的で、さえ魅力的でエキサイティングなものさえ登場します。独自の方法で、これはより象徴的なものと同じくらい素晴らしい車の映画です。消失点または2車線のブラックトップ。
過去20年間の偉大で過小評価されているスリラーの1つである兄弟ポールウォーカーそしてスティーブ・ザーン（前者は新鮮なロマンチックなロマンチックで、後者はゆるい大砲の元詐欺師）。セックスと車：ディレクターのジョン・ダールは、幻想的に恐ろしいセットの作品を調整したとしても、不安定なアンダートーンを引き出します。好感の持てるが利己的な敗者を演じるザーンはかつてないほど良くなった。そして、ボーイッシュで魅力的なウォーカーは、誰のビジネスのようにも狂っています。映画の最大の資産は、これら2つの間の兄弟化学です。
それほど早くではありませんでした速くて猛烈な映画だった現実的です。しかし、彼ら自身のクレイジーな方法で、彼らは妥当性のある程度の類似性を固守していました。通りのレーシングのサブカルチャーと、自動車自体の特定の能力に焦点を当てて、彼らは拡大した車の映画でした。しかし、フランチャイズの5番目のエントリにより、シリーズは絆を結びました。ますます幻想的なセットピースの国際的なファンタジアになり、それぞれが前回よりも滑dicになりました。それが機能する理由はありませんでしたが、監督ジャスティン・リン（現在、これらの映画の5つを羊飼いにしており、このフランチャイズを興行収入から国際的な現象に変える過程で）は、すべてを歌わせるために、ちょうど気楽で漫画的なトーンを撮影しました。猛烈な7それをトッピングすることに近づいた - そして誰が知っているか、多分それは時間の経過とともにそうなるでしょう - しかし今のところ、高速5このシリーズの頂点のままです。
LanaとLilly Wachowskiの人気のある1960年代のアニメシリーズの適応を説明する方法さえ？これを「実写」と呼ぶことは、その渦巻く速度論、目を見張るような色、複雑で乱暴に感情的な物語とスピードデモンペーシングを実際に正当化することはありません。それは、可能な限り最善の方法で、二葉鏡の中に2時間閉じ込められているようなものです。エミール・ヒルシュのスピードレーサーは、彼のと思われる兄弟レックスの遺産を償還しようとするとき、すべてドライブです。ジョン・グッドマンとスーザン・サランドンは両親と彼のガールフレンド、トリクシーを演じます - そして、ウォーチキーは同じキャンディ色の狂気の家族を映画「彼らはレースシーケンスにもたらします。監督は、オリジナルの魅力は車とは何の関係もなく、漫画の光景と極端な感情とは関係がないことを理解しています。その結果、彼らはそれを決して現実的にしようとはしません - どちらかといえば、彼らはスピードレーサーシリーズよりもフェイカーさえも見えます。しかし、画期的な効果は、実際に存在の代替レベルを作成します。単なるアニメーションを超えたもの、または単なる実写です。このようなものを見たことがありません。そして、それはフロップだったので、おそらくあなたはおそらくそれのようなものを二度と見ないでしょう。
それはテレビ用に作られましたが、ほとんどの人はこれをスティーブンスピルバーグの最初の実際の機能。彼の素晴らしい才能を完全に見たのは確かに初めてです。デニス・ウィーバーは、識別できない理由で神秘的なトラクターのトレーラーによって恐怖に陥っている車の車輪の後ろに立ち往生している穏やかな管理された通勤者です。タイトな小さなスリラーとして始まるものは、男らしさの魅力的な研究になります。ウィーバーは永遠のプッシュオーバーであり、常に踏まれて押しのけられている男です。彼の巨大な、獣のように、一見不滅の追跡者は、彼がそうではないすべてです。これらの2つの数字の間の往復は、本質的に、人間と運命の間で、おいしい、妄想的な実存的なキックを持っています。さらに、この映画は書かれていますリチャード・マシソン、地獄のように単純にエキサイティングです。
レオス・カルックスの傑作では、謎めいたムッシュオスカー（デニスラバント）がリムジンでパリを乗り越え、途中で大幅に異なるキャラクターに生息しています。 。これは神の名の中で何ですか？宗教的なall話？演技や映画製作についての比phor？現代世界の絶えず変化する性質に関する瞑想？魂の漂流のビジョン？確かなことの1つは、オスカーが彼のリムジンで町を通り抜けられているというその繰り返しのイメージで、Caraxは、この奇妙でパッチワークの存在を通るキャラクターのエピソードでわずかに距離のある旅のための完璧な視覚的メタファーを捉えています。
アレックスコックスのカルトクラシック郊外のパンクキッド（エミリオエステベス）についての分類できないコメディであり、ベテランのレポマン（ハリーディーンスタントン）と一緒にいて、「レポコード」を学びますが、盗まれたエイリアン、パンク犯罪者、政府代理店、テレビジェリストを含むストーリーラインはそして、元ヒッピーは彼の周りに渦巻いています。監督のコックスは、消費者主義、商品化、資本主義、およびコンフォーミズムに取り組んでいますが、彼はoldっていません。彼は、有刺鉄線の風刺を作るというユニークな能力を持っていますが、途方もなく記憶に残るキャラクターを思い起こさせ、彼の正義の怒りを決して彼のヒューマニズムの邪魔にさせません。結果は、視聴者の全世代のパンクの精神を定義した映画です。
マイケル・マンのロサンゼルス・キャブビーについてのスリラー（ジェイミー・フォックス）そして彼のヒットマンの乗客（トムクルーズ）あなたが疑問に思っている場合に備えて、絶対に車の映画です。それは、Foxxのキャブが彼が世界を経験する安全なcocoをどのように表しているかについてのすべてであり、彼が彼が生きることができる人生をつかむのを妨げています。クルーズの白髪の暗殺者がそのcocoを入ると、彼はフォックスの慎重で制御された自己感覚に突き刺し始めます。地獄からのタクシーに乗ることは、通過の儀式であることが判明しました。それでは、Foxxの彼のアイデンティティの最も重要な主張がどれほど適切であるかが、彼がそれらの両方と一緒にタクシーを合計するときに起こります。一方、マンの最愛のロサンゼルスの街並みは、これまでになく鮮やかで美しいものではありませんでした。
モンテ・ヘルマンのクラシック（そして古典的に静かな）ロード映画ドライバー（ジェームズ・テイラー）、メカニック（デニス・ウィルソン）、そして女の子（ローリー・バード）がGTO（ウォーレン・オーツ）クロスカントリーで男をレースするのはムーディーのようなものです、あなたが何度も何度も見たいと思う魅力的な映画 - そして、それはそれぞれの視聴時にもう少し明らかになります。 Rudy Wurlitzerが共同執筆したこの映画は、まさに比phorではなく、まさにドラマでもありません。代わりに、これらのキャラクター間の時々困惑する相互作用では、競争、共依存、resみ、疎外の奇妙な小さな生態系が生まれます。しかし、最も忘れられない最も忘れられないのは、素晴らしいドライビングシーケンスとほとんどカジュアルにリベットのあるパフォーマンスです。ジェームステイラーは、完全に強烈な（そして驚くほどカリスマ的な）リードを作り、不安定でわずかに無力なオーツにとって理想的なホイルです。
ああ、見て、それは再びマイケル・マンです - 今回はまったく異なるカーモービーモードで。監督は実際にフェラーリを物にする責任を負っています。最初の2シーズンの白いテスタロッサマイアミバイス多くの世代のXが「フェラーリ」という名前を聞いたのはおそらく初めてだったでしょう。しかし、エンツォ・フェラーリ（アダムドライバー）についてのマンの伝記は、車についてではなく、レースと自己破壊的なドライブが最高になることについてです。 1957年の数ヶ月の数ヶ月に焦点を当てて、フェラーリエンツォが彼の長年の妻（ペネロペ・クルス）と一緒に人生をやり取りし、彼が別の家族（シャイレン・ウッドリー）を始めた女性と一緒に、そして完全に無ヒンジ、耳をつんざく、そして耳をつんざくように、そして、耳を傾け、そして耳をつんざくようにしていない、片側の崇拝と争いの密集した親密なシーンと、片側の努力と争いのような努力と争いの間の交互に交互になります。もう一方の息をのむようなレーシングシーケンス。すべてが言いようのない悲劇で終わることは歴史的に正確ですが、それはおそらくあなたがあなたの悪魔を追い越すことができないという提案でもあります。
マッドマックスシリーズは、常に最高の車映画フランチャイズでした。ジョージミラーのピッチブラックディストピアのビジョンをミキシングして、高度に様式化された映画制作と驚くべき現実の車のスタントをミキシングします。議論はおそらく永遠に範囲で範囲であるかどうかフューリーロード（4番目のエントリ）トップロードウォリアー（2番目）、しかし、この最新の分割払いターボチャージャーを否定するのは困難です。ディストピアはさらに暗く、映画製作はより様式化され、スタントはナッツです。リードでさえ、以前よりも厳しいです。トム・ハーディは前任者のメル・ギブソンを簡単にブルードしました。そして、もちろん、この写真は、Imperator FuriosaやImmortan Joeのような消えないキャラクターを私たちに与えるものです。それでも、本当に信じられないことですフューリーロード容赦ない、推進的なアクションシーケンスの中で、これは本当に落ち着くことのない映画であり、私たちはこれらのキャラクターと彼らが住んでいる恐ろしい世界について多くを学びます。それは目覚ましの悪夢、息をのむようなスリルに乗って、戸惑う芸術作品です。
不平を言うことはありません。それは完全には車の映画。もちろん、マーティンスコセッシの傑作Gearhead Classicではありません。あなたはそれやそのようなものをフェチ化する車のナッツを見つけることはありません。しかし、孤独、狂気、暴力のこの研究は、キャブビー・トラビス・ビックル（ロバート・デ・ニーロ）が街を漂う方法に関するものです。それがトラビスと世界の間に一見不浸透性の境界を作り出す方法、そして彼のタクシーに踏み込む人物がそれぞれ独自の方法で彼のアイデンティティの感覚に浸透するように、これは単なる車の映画ではありません。それは究極の車の映画です。
