インターネットと新世代のスーパーファンが2番目のコメディブームの作成にどのように役立ったか

「どうしたの、セックスショップの人々?」ハンニバルの局は、最近の火曜日の午後9時30分に、ロサンゼルスの午後9時30分に、彼は股のないパンティーの壁の前に立っています。隔週のコメディショーパフォーマンスの不安が起こっている部分からの肉光を調べています。ビューレスはジャスティンビーバーのローストのために町にいます。彼は喜びの胸にいて、テレビでプレーしているステンレス鋼Gスポッターのコマーシャルを無視するために最善を尽くしている小さなが熱狂的な聴衆のために彼のセットをリハーサルしています。

セックストイショップは、私がムレーズを見た2時間で2位でした。今後のコメディセントラルショーその朝に発表されたばかりでした。以前、彼はフランクリンアベニューのUCBシアターでの毎週のスタンドアップショーであるPut Your Handsをまとめて驚きの登場をして、同じローストジョークを詰め込んだ家にしました。もちろん、彼は複数のセットをやっています。それは火曜日のロサンゼルスで、国内でのコメディにとって最高の夜です。私は4つのショーを見ることを計画していましたが、同時に4つの異なる、同様に素晴らしいショーを簡単に選ぶことができました。

両方のセットの後、火曜日の真夜中に多くのコメディアンが行ったように、ベレスはコメディストアのベリールームに来て、ローストバトルと呼ばれるショーを見ました。ローストバトルは、LAの現象です(そして、テレビ取引がやってくると、それが確実にそうなるでしょう)。部屋を見回す - 局の左には、この小さなショーを指導するスタンドアップベテランのジェフ・ロスがいます。局の後ろには、彼のベルトの下でスパイクリーが指向したHBOスペシャルを持つ若いコメディアン、ジェロドカーマイケルがいます。 Buress's RightにはDave Chappelleがあり、タバコを吸って、あらゆる冗談で大声で笑っています。さらに、スタンディングルームのみの群衆が廊下にこぼれています。これがブームの震源地であると感じずにはいられません。

ロサンゼルスだけではありません。コメディアンになるためのより良い時期はありませんでした。タレントプールは、これまで以上に広く、深く、より多様です。新世代の情熱的なファンが実験的な仕事をサポートしています。そして、新しい声が聞こえるためには、数え切れないほどの方法(オンライン、オンライン、イヤフォン、ライブショーで)があり、インターネットに関しては常に与えられているわけではありませんが、生計を立てています。 1979年から1995年頃まで続いていた最初のコメディブーム以来見られていないピークです。2つの段階で定義されました。サタデーナイトライブ、ジョージ・カーリン、リチャード・プライアー、スティーブ・マーティンの人気、そしてテレビ番組のデビュー即興演奏での夜、何百ものコメディクラブが一晩で開き、その結果、頻繁にひどい観察コメディアンがオープンステージの恵みを埋めるために多額のお金を払う波をもたらしました。その後、の大成功の後サインフェルドホーム改善、 そしてロザンヌそれらの同じコメディアンの多くはすべてシットコムを与えられました、そのほとんどは失敗しました。

クラブが閉鎖され、テレビの取引が枯渇したため、代替コメディは1995年頃に灰から立ち上がり始め、Janeane GarofaloやMarc Maronのような告白コメディアンがコメディショーを非伝統的なスペースに押し込んでいます。 2009年に最終的に大きな方法で活気づいた長いヒューズに照らされました。年ブロードシティWebシリーズとして発売。 Aziz Ansariが彼の最初のスタンドアップスペシャルを録音した年。 Rob DelaneyがTwitterに参加した年。年公園とレクリエーションコミュニティ、 そしてリーグ初演され、エリー・ケンパーが加わりましたオフィス; UCBが非公式の農場チームであるように思われたときサタデーナイトライブテレビ上のすべてのシットコム。

2009年以前は、マディソンスクエアガーデンを売り切れたのは3人のコメディアンだけでした(劇場ではなく、実際のアリーナ)。過去3年間で3人のコメディアンがそれを何度も行ってきました。 UCBによると、今年は10,000人以上が米国で即興クラスを受講します。より多くの人が見ましたSNL 40ゴールデングローブよりも。コメディセントラルのオリジナルプログラミングは、過去3年間でほぼ2倍になり、独自のコメディーの提供を強化した他のネットワークと競合しています。新しいものの雇用毎日のショーホスト - おめでとう、トレバーノア - レブロンジェームズがマイアミヒートでプレーすることを決めたときと同じくらい期待と情熱的な批評で扱われました。ヒラリーとビルクリントンを合わせたよりも、Twitterでサラシルバーマンをフォローしているのと同じくらい多くの人がいます。批評家はルイCKとエイミーシューマーを天才として尊敬しています。実質的にすべてのコメディアンには、ポッドキャストまたはWebシリーズ、あるいはその両方があります。今、コメディはかつてないほど大きくなっています。それをしている人がもっとたくさんいて、それを楽しんでいる人が増えています。インターネットのおかげで、コメディアンは今ではファンにリーチするための無限の手段を持っています。そして、それらのファンはこれまで以上に狂信的です。セカンドコメディブームへようこそ。

「Amazonにはショーがあり、Netflix、YouTube、Huluがあります。コメディアンとして自分自身をそこに出すにはさまざまな方法があります」と、Bieber Roastのテーピングの前にVuressはVultureに語りました。 「インターネットを通じて自分自身を構築できます。人々はポッドキャストを成功させることからテレビ番組を手に入れています。」そして、テレビに出ていない人でさえ、熱狂的な視聴者を見つけ、コメディで生計を立てる方法を自分の言葉で維持する方法を見つけています。

30年前、コメディアンは小さなパイのいくつかの大きなスライスのために戦わなければなりませんでした。 90年代には、数人のパフォーマーがネットワークシットコムのスターとして何百万人ものパフォーマンスを作りましたが、コメディクラブがシャットダウンを開始したとき、ほとんどは寒さに残されました。現在、パイは大きくなり、より豊富にスライスされています。これは、Buress(現在は3つのケーブルショーでスターとして給料を描いている)から、不明なUCBパフォーマーの軍隊が面白いまたはダイや大学のユーモアのビデオを作るために支払いを受けている軍隊まで、すべての人に利益をもたらします。

ポッドキャスティングは、コメディアンがファン層を育てることができる多くの方法の1つにすぎませんが、ここ数年で最も有利なものの1つになりました。 MidRollのCEOであるAdam Sachsによると、同社は「WTF With Marc Maron」などの人気のあるポッドキャストの広告を販売しています。 Bang!、」ピート・ホームズの「あなたはそれを奇妙にした」、そしてポール・シェアの「どうやってこれが作られたのか」 - 「多くのコメディアンは、ポッドキャストだけからの収入で今日生き残ることができました。」 Sachsは、エピソードあたり40,000のダウンロードがあるポッドキャストは年間75,000ドルをはるかに超える可能性があり、100,000ダウンロードの範囲で250,000ドルから400,000ドルの間で総収容範囲を示す可能性があると述べています。彼は、3つまたは4つのMidrollポッドキャストが今年100万ドル以上を稼ぐと推定しています。これは、マロン、オーカーマン、クリス・ハードウィック、ビル・バー、ブームが真に突破するのを待たなければならなかったコメディ・バーのようなコメディアンにとって恩恵でした。スタンドアップ出演。

「コメディで私と一緒に思いついた私の友人のほとんどが働いています」とクリステン・シャールは言います。 「テレビは黄金時代です。今では、コメディアンが遊ぶための2,000チャンネルがあります。」幅広いネットワークシットコムの代わりに、より多くのコメディアンがケーブルやストリーミングサイトで小さく、特異なショーを取得しています。過去5年間で、コメディセントラルは、IFC、FX、FXX、Fusion、TBS、Netflix、Amazon、Hulu、Yahoo、およびTrutvとの競争が激化しています。

フォックスの見事な奇妙な(そして十分に評価されている)と同様に、ブロードキャストネットワークも最近小さくなり、見知らぬ人になっています。地球上の最後の男。 VultureのJosef Adalianは、「近年のほとんどの新しいネットワークコメディがケーブルよりもそれほど高くない評価を得ている」と説明しています。ネットワークは、「ケーブル品質」を目指している可能性があることに気付いています。 2015年のコメディアンの究極の目標は、彼または彼女自身の主演ではありませんホーム改善、彼らのスタンドアップ素材を水に浸す主流のシットコム - それは彼ら自身のものを持っていますルーイ、創造主がすべての奇妙な側面に対する完全なオテリストのコントロールを保持するショー:クロールショー、ブロードシティ、コメディバング! BANG!、地球上の最後の男、エリックアンドレショー、NTSF:SD:SUV、エイミー・シューマーの中、あなたのためのネイサンLucas Bros. Moving Co.、Mulaney(はい、ムラニー伝統的な幅広いシットコムのように思えたかもしれませんが、ポイントは、それがまさにジョン・ムラニーが望んでいたものだったことです)、そして他の人はすべて、彼らのコメディアンスターによって作成、書かれ、ヘッドラインされていました。これらのパフォーマーは誰もショーのおかげで一生金持ちではありませんが、彼らは皆、芸術的に充実した仕事をして生計を立てています。

これをオリジナルのコメディブームのグラインドと比較してください。その間、まともな収入を得るために、コメディアンは同じ45分間のセットを行う国をツアーしなければなりませんでした。マーク・マロンが電話で私に説明したように、当時のコメディクラブは「バービジネスであり、ショービジネスではなかった。あなたは飲み物を売るためにそこにいました。」ディスコは死にかけていて、コメディはそうでした 言葉リチャード・ゾグリン、2008年の本でオリジナルのコメディーブームを説明するエッジのコメディ、書いた: 「コメディクラブでの夜は、ピークデートの年を過ごしたばかりのベビーブーム世代にとって完璧なエンターテイメントでした。映画の日付を取ることもできますが、会話はその後まで待たなければなりませんでした。ディスコは騒々しかった。コメディークラブでは、ショー中に話をしたり、お互いの反応を測定したり、あなたの日付が笑ったものを見てください。

今日のファンにとって、コメディは単なるバックグラウンドノイズ以上のものです。「ミレニアル世代は、前世代よりもコメディとのより深いつながりを持っています」と、コメディセントラルの研究責任者であるChanon Cook氏は言います。クックによると、違いを生み出したのはテレビでした。テレビでのコメディの爆発は、コメディクラブを殺し、元のブームを終わらせるのに役立ちましたが、そのブームの最大のスターはサタデーナイトライブまたは、自分のシットコムでは、その多くはミレニアル世代にとって不可欠な視聴であり、2番目のブームの種を植えました。の無限の再放送サインフェルドコメディセントラルのスタンドアップスペシャルは、この世代にコメディーの慣習に対する意識を変えました。コメディオタクが生まれました。

コメディセントラルが2012年の調査(確かに自己サービング)の調査で主張したように、ミレニアル世代はユーモアを自己定義の最も価値のある部分と見なす第1世代です。 「コメディは、この世代にとって、音楽が前世代にとって何であったかです」とクックは言います。 「彼らはそれを使用して自分自身を定義します。彼らはそれを使用して人々とつながります。」マロンはコメディオタクを「コメディの歴史のさまざまな側面、さまざまな種類のコメディーに興味がある人々」と私に説明しました。ピート・ホームズは次のように述べています。彼らはただそこに座ってめちゃくちゃになって、中にタバコを吸うだけではありません。それは80年代のものでした。彼らは実際に何かに参加するためにそこにいます。」

LAでの水曜日、私はこのタイプのファンが街で最高のコメディショーであるMeltdownで動作しているのを見ました。エミリー・ゴードンがプロデュースし、コメディアンのジョナ・レイとクマイル・ナンジアーニ(ゴードンの夫でありHBOのスターであるコメディアンが主催するコミックブック店の裏にあるウェストハリウッドコメディシアターのネルドメルトに位置するシリコンバレー)、メルトダウンは5年間続き、昨年はコメディセントラルでのショーになりました。 200人が150人のスペースに詰め込まれたため、部屋は暑かった - 比fig的に暑く、LAの冬の後期熱波のおかげで、文字通り暑かった。ステージはステージではなく、椅子が止まって光が輝く場所です。聴衆…まあ、観客は何かです。レイに説明させてもらいます:

彼らは周りの最も献身的で、最も甘い変人の一部です。私たちが始めたとき、私たちが認識するこれらのさまざまな人々がいて、彼らはゆっくりとステージの近くに座り始めました、そして、彼らはすべて友達になり、お互いを知り始めました。現在、毎週、最初の3列または4列は頑固な常連です。彼らはクリエイティブ、芸術家、漫画自体であり、お互いを知っていて、彼らを知っている私たちは、クマイルと私が遊ぶための驚くべきダイナミクスを生み出しました。

ゴードンは後で私がそこにいた週、これらのファンの一人だと言っていましたハンドスタンプのタトゥーを手に入れましたメルトダウンの参加者に与えられます。

Diehardのファンは、メルトダウンのファンと同様に、現在、全国のコメディショーの標準です。それらのために、コメディは次の方法で根本的に変化しました:

1。コメディはもっとメタです。
コメディの仕組みに関する現代のファンの知識は、コメディの内容がしばしばそれが作成されたプロセスに基づいていることを意味します。 「(観客の中に)洗練された洗練がありますが、即興日には夕方にはありませんでした」とホームズは私に語り、1980年代のスタンドアップテレビ番組について言及しています。 「彼らは少しを知っています。」ホームズは、2015年のほとんどのコメディアンと同様に、彼が演奏中に立ち上がっているという事実に取り組んでいます。 LAでの1週間の初め、UCBのモノリシックタイタウンシアターで、ホームズはメリッサヴィラセニョールに続いてウィークリーショースタンドアップショー教会を閉鎖しました。舞台に立って、ホームズはため息をつきました。「まあ、彼女は殺しました。素晴らしい。"彼は彼のセットを始めました:「私の犬は今日スカンクに吹きかけられました - 別のコメディアンはそれについて20分間の完璧な素材をやります」と彼は言いました。前、パフォーマーがそのジョークに取り組み始めたときはいつでも。 (最近では、「1週間前、または私がこのビットを書いたときはいつでも1週間前」のような冗談を聞くことがよくあります。)リフ、「ああ、猫と犬の違いについて話しているコメディアン。」コメディオタクは、ジョーク自体と同様に、ソースコードに興味があります。 2015年、ソースコードジョーク。

2。ファンとパフォーマーの間の境界線はぼやけています。
UCBシアターは、2番目のコメディブームを育てるのに役立ちました - 即興演奏者を普及させ、ニューヨークとLAの両方のコメディーのハブとして機能し、新進のコメディアンに無料の舞台タイムを提供することができますが、その最も重要な貢献は方法です。観客とパフォーマーの関係を変えました。 Kevin Hinesによると、ニューヨークのUCBシアターのトレーニングセンターのKevin Hinesによると、11,918人の学生が昨年UCB NYまたはLAで授業を受けました。 11,918! (そのうち約6,400人が劇場のエントリーレベルのクラスである即興101を獲得しました。これは5年前に同じクラスを撮影した2倍です)。 UCBでは、誰もが演奏し、誰もが他のみんなを見ています。それは単なるショーの束ではなく、シーンです。スタンドアップを追求しながらUCBで授業を受けたピートホームズは、「私はあなたのシーンパートナーとして観客を見ることで、即興のようなスタンドアップをするのが好きです。」 2015年のコメディショーでは、誰もが協力して可能な限り最高のショーを作成します。誰もがコメディアンです。

3.コメディはより会話的であり、パンチライン駆動型が少なくなります。
今日、聴衆はコメディアンが仲間のように彼らと話すことを期待しています - 彼らは実行されるのが好きではありません。 「[コメディ]は変わり、より会話的になりました」とナンジアーニは言います。 「人々は1時間半のポッドキャストを聞いて大丈夫です。それは面白くなく、面白​​く、面白くて、面白いです。」 Nanjianiは、それらのファンが「コメディショーにもその期待をかける」と言い、その結果、彼は「パンチラインを隠す」ことを学びました。今、ナンジアーニとレイはしばしば特定の計画なしでメルトダウンショーに入り、本質的に数分間たむろしています。 「部屋にいる他のすべての人と一緒にその瞬間に存在する努力をしない漫画は、より冷たく反応する傾向があります」とレイは言います。

コメディアンのマーク・ノルマンドがメルトダウンで舞台に立つのを見て、これは私の頭の中にありました。 2日前、ホットタブ、クリステン・シャール、カート・ブラウノーラーの毎週のショーで、彼はそれを大まかに進め、よく作られたジョークを語っていました(つまり、「私はニッケルバックを見るのと同じように人種差別を見ています:冗談を言うのは楽しいです、しかし、うーん、あなたはそれをライブで見たくない」)それは、完全に魅力的な聴衆のより大きくて揺れ動く笑いの代わりに、短い笑い声を得るだろう。ノルマンドが群衆をあまりにも敏感であると非難したため、距離は増加しました。彼は、「素材」をまったく望んでいない聴衆に最高の素材を届けようとしていました。彼らはただ彼を知りたいと思っていました。彼はメルトダウンでよりよくつながった。同性愛嫌悪についての一連のジョークを設定して、彼は聴衆の中に同性愛者がいるかどうか尋ねました。誰も反応しなかったとき、彼は冗談を言った。

4。実験が期待されます。
しかし、クリステン・シャーアルは、私が長年見た中で最も面白いものの1つでホットタブとメルトダウンの両方で殺されました:エミリー・ディキンソンについての1人の女性ショー(タイトル」エミリー・ディック・ウンスン)。 SchaalのDickinsonバージョンは、ステージの周りに詩を隠し、聴衆に読むように依頼する乱雑な髪のスピンスターです。 1つの詩は単なる食料品リストでしたが、シャルは彼女の最も内側の秘密を含んでいるかのように振る舞いました:「この詩は世界の準備ができていません!」別の詩は、実際には折り畳まれた紙の中の単なるオリーブでした。彼女はオリーブを食べて聴衆のメンバーを「読んで」作りました。ビットはあまり意味がありません(特に事実の後にそれを説明しようとする場合)が、私が見た聴衆の両方を破壊しました。後で、これらは彼女がこれまでに演奏した2回目と3回だけであることを学びました。

2015年、観客は、どのように見返りがありそうもないにもかかわらず、コメディアンをウサギの穴に追いかけることを喜んで喜んでいます。確かに、70年代以来、実験的なコメディアンは存在していました - スティーブ・マーティン、アンディ・カウフマン、エモ・フィリップスなど - しかし、コメディ・ライドの聴衆が期待していて、コメディアンがフォームを楽しむ準備ができているように、彼らはもはや例外ではありません(特に、初めて、白人男性だけでなく)。時計ロリー・スコベルの素晴らしいセットからメルトダウンたとえば、テレビ番組。スコベルが舞台に上がり、聴衆の熱狂的な歓迎に応え、計画された素材を捨て、群衆に10分間のセット全体を叩き続けるように言います。特にテレビ用にテープで留められていることを考えると、それは奇妙なことです。彼は冗談を言っていません。彼は、何が起こっているのかについての実行中の解説を提供し、聴衆を卵にします。彼は、ビットの途中でテレビ視聴者のチューニングになるのがどんなものか疑問に思います。最終的に、彼は自宅の聴衆にock慢になります:「ここから性交をしてください!」彼はカメラで叫ぶ。 「これはここでの私たちの時間です!」最後に、拍手はスタンディングオベーションになり、スコベルは実際にこの非常にばかげたアイデアと一緒に誰もが行ったことに感動したようです。コメディセントラルで放映された2分41秒でさえ、コメディが今どのように見えるかを正確に見ることができます。

それで、ここからどこへ?実際、コメディの次世代はすでに出現し始めています。ニューヨークに戻って、私はThe Holy Fuck Comedy Hourに行きます。これは、The Arshance Theaterの新しいWilliamsburgの場所でのMadcap Weekly Sketch Showです。 80年代後半にシカゴで開始されたThe Inshanceは、Stephen Colbert、Jane Lynch、Jeff Garlin、Vanessa Bayer、Jason Sudeikisなど、多くのコメディキャリアのランチパッドでしたが、セカンドシカゴがシカゴ人もいます。実行して、通常は彼らのために聖なるクレジットを実行します。ウィリアムズバーグ橋の下にあり、ジャズクラブの下にある、迷惑の月のニューヨークの場所は、以前の代替UCBの代替として自分自身を主張しようとする試みのようです。

「Loud-Lings」は、シカゴスタイルのブラッシュネスとLAのグラウンドのキャラクターの焦点を混ぜる聖なるファックコメディアワーを説明するのが好きです。おそらく、2階から来るジャズをownれさせるために、すべてが11になります。各スケッチは、「ライト」を打つための手がかりを与えている段階の誰かで終わります。ニューヨークの最も独創的なスタンドアップであるジョー・ファイアストンは、聴衆に「サンシャイン、ロリポップ、または虹」を叫ぶように頼みます。ゲイの両親がストレートの息子を医者に連れて行ってゲイを回すスケッチのために、プロジェクターのスクリーンは、ループでゲイポルノ(息子の顔をすべてのポルノスターの上にフォトショップしている俳優と一緒に)を演奏します。

夜のスケッチは少し落ち着いていますが、同じくらいばかげています。女性がステージに着ていますサタデーナイトライブTシャツ、決定的な彼女のコピーを介して親指を立てますSNL口頭の歴史ニューヨークからのライブ、インタビューを受けることに同意した人々の名前だけで、「ビル・マレー、hehe、すごい!」それから男の子がステージに来て、彼女が読んでいるものを尋ねます。彼らは象徴的な繰り返しで浮気しますSNLキャッチフレーズ(「Choppin 'Broccoli!?」)。観客は、良い火の元sを心配するのに十分なほど密に詰め込まれており、故意に笑います。女性はクレア・ムラニー(ジョンの妹)、サタデーナイトライブ、誰が彼女の週にスケ​​ッチを演奏しているのか。これは、受け入れられる聴衆にとってメタコメディ以上のものです。それはポストモダンの近くにいます。スケッチはムラニーと彼女の新しい愛が「ニューヨークからのライブ、それは土曜日の夜です!!!!!」で終わります。ムラニーは笑います。私たちは皆そうします。 「ライト!」

Rich Kaneによる追加レポート。