
それが実際の奇妙なジョン・デュポンとしてのスティーブ・カレルだとは信じがたいです(の彼の最初のシーンでフォックスキャッチャー。それは驚くべき変容です。カレルの長く、偽のくちばしは彼ではありませんが、彼はそれを自分のものにします。彼は頭を45度後ろに傾け、ライフルサイトのようにそれを見つめます。そうでなければ、彼は非常に抽象化されているので、彼は不気味です。フィラデルフィア近くの広大な財産であるフォックスキャッチャーに座って、彼はリズムのない変曲で話し、人々が座っている神秘的な一時停止で話します。彼はまた、レスリングコーチを空想し、オリンピックまでずっと行くチームに資金を提供し、収容したいと考えています。彼にとってはお金では十分ではありません。多くの普通のアメリカ人のように、彼のアイデンティティは勝つことにかかっています。そこで彼は、低い衰退の元オリンピック選手であるマーク・シュルツ(チャニング・テイタム)を召喚し、男の人生を変えることを申し出ます。一緒に勝ちましょう、彼は言います。彼は誰とでも何かをするかのように。
監督のベネット・ミラーは、エネルギーを低く保ち、一時停止して、初期のデュポンシーンがデッドパンコメディのようにプレーするようになります。それが機能する部分です。ミラーと脚本家のE.マックス・フライとダン・フターマンは支配論文を強調していますが、それはそこにあります。アメリカの階級のモビリティについて私たちに語ることは何でも、裕福な人々は古い君主の気まぐれな破壊性と振る舞います。彼らは何気なく家族を破壊します。彼らは真のアメリカの価値を硬くします。デュポンは不在で効果のないレスリングコーチですが、この統合経済では、彼はオリンピックメダルを買う立場にあります。繰り返しになりますが、そのレベルがあります。彼は砲撃に来なければなりません本物アメリカ人。
フォックスキャッチャー多くの批評家や祭りの観客を驚かせました。oCarellに対して定期的に言葉が出てきます。称賛は理解しやすいです。映画のテイクは時々魅力的です。しかし、それは基本的に、ハーフスピードで演奏された1つの長く病気の冗談です。それは熟練した、病気の冗談です。シュルツとデュポン間の最初の会議の後、ミラーは次の2時間をまったく同じキーで指示します。オープニングフレームからシュルツが神の孤独な男性のもう一人の暗闇に沈んでいる理由は決して明確ではありません。そして、カレルはバリエーションを使い果たしています。 1時間後、残っているのは彼が鼻を見つめながら彼の目が狂気になり、周りの誰もが気づかないふりをするのを見ることだけです。
実生活では、デュポンの周りの人々した彼を制度化することに注意し、考慮してください。あなたは知らないでしょうフォックスキャッチャー彼は積極的な妄想を伴う妄想的な統合失調症と診断され、彼は完全な真空に住んでいなかったと診断された。映画の意味は、彼の狂気は彼の.01パーセントの孤立性と汚い化学的遺産の拡大であるということです。これは素晴らしい、進歩的な論文です。私の問題は、映画製作者の政治ではなく、ドラマに関しては一つのトラックの心にあります。ミラーは自分の論文をテストすることに興味がありません。彼と先物マンカポーテ同様の単調さがありました。それは、カポーティの芸術の超越的な力を考慮せずに、成功のために自分の魂を売るという損害の物語としてフレーム化されました。フィリップ・シーモア・ホフマンはそれを自己嫌悪のツアー・ド・フォースに変えましたが、それは重要なあらゆる方法で致命的でした。映画的に、フォックスキャッチャーより機知に富んでいます - 視覚的に、それは呼吸します。しかし、それはまだ重要なように見えるように肥大化している真の犯罪物語です。
唯一の魅力的なキャラクターは、マーク・ラファロが演じるマーク・シュルツのオリンピックレストラーの兄弟であるデイブである、最も「普通」です。デイブが不機嫌な兄弟を訓練し、彼のトラブルのために血まみれになる初期のシーンは忘れられています - グラップリングは兄弟間の愛と憎しみの比phorです。デュポンがいわゆるアシスタントコーチとしてデイブを連れてくるとき - もちろんデイブはしますが全てコーチング - ラファロは、デイブが彼の雇用主に困惑しているが、その機会に満足していることを示唆しています。映画の最高のシーンでは、デュポンは映画のクルーを派遣して、デュポンの天才についてコーチとしてデイブにインタビューします。彼らは彼に彼がデュポンを指導者と見なしていると言ってほしい。 Ruffaloが微妙な不信感を登録し、それらの言葉を出すのに苦労したとき、私は映画が誘発した迷惑から目を覚ましました - 瀬戸際で止まり、戻って、「十分です!」それは唯一の時間ですフォックスキャッチャーあなたはしない知る次に人が何をするか。